Dobry dzień zaczyna się od dobrego śniadania. Sprawdź, gdzie zjeść najlepsze podczas BreakfastWeek!
Poranek ma w sobie szczególną moc – to od niego często zależy rytm całego dnia. Zafunduj sobie dobry dzień z BreakfastWeek! Właśnie trwa wiosenna edycja, która aż do 22 kwietnia zaprasza do topowych śniadaniowni w całej Polsce.
Specjalnie przygotowane propozycje w festiwalowych cenach sprawiają, że to idealna okazja do odkrywania nowych miejsc, powrotów do tych sprawdzonych i celebrowania wspólnych chwil przy stole. Rezerwuj dzień dobry na BreakfastWeek.pl i zasil się energią, którą daje królewskie śniadanie w dobrym towarzystwie! Zabierz Bliskich i cieszcie się wyjątkowymi smakami przygotowanymi specjalnie na BreakfastWeek. Za 35 zł + opłata rezerwacyjna 6zł/Gość spróbujesz popisowego śniadania z kawą na roślinnym napoju Alpro. Gdzie zjeść najważniejszy posiłek dnia, który syci, cieszy oczy i dodaje energii? Sprawdź nasze rekomendacje i znajdź swoje nowe ulubione miejsce na śniadanie! Kraków - PORA by Kropka. Jeśli marzy Ci się poranek w Krakowie, który smakuje czymś więcej niż tylko dobrą kawą, PORA by Kropka. przy ul. Józefa Dietla 31 to adres, który warto zapisać na swojej śniadaniowej mapie miasta. Tu pierwszy posiłek dnia zamienia się w małą celebrację – autorskie kompozycje, sezonowe składniki i dopracowane detale tworzą spójną, wyjątkową całość. Kuchnia inspirowana smakami Azji, tworzona pod okiem Chefa Szymona Sieranta, zaskakuje odważnymi, a jednocześnie doskonale wyważonymi połączeniami. Podczas BreakfastWeek można spróbować ich popisowych propozycji: sycącego Breakfast Sausage Burgera z wieprzowym patty, pancake’em ziemniaczanym z sezamem, american cheese, relishem i puszystym omletem lub wegetariańskiej kompozycji Pumpkin Spice z pieczoną dynią, aksamitnym sosem dyniowym, lanymi kluskami, crispy chilli i aromatycznym shiso. Tak można zaczynać dzień! Poznań - Mówish Mash Przy ulicy Zwierzynieckiej 41 mieści się Mówish Mash – miejsce z tradycją sięgającą 1990 roku, w którym rzemiosło łączy się z bezkompromisową jakością. To przestrzeń tworzona z miłości do kraftowych wypieków, kawy i dopracowanych śniadań, gdzie liczą się dobre składniki i smak, który zostaje w pamięci na długo. Swobodna atmosfera sprawia, że można tu wpaść zarówno na szybkie espresso, jak i na spokojny, leniwy poranek. Podczas BreakfastWeek Mówish Mash zaprasza na popisowe kompozycje z autorską brioszką w roli głównej. W menu A z chrupiącym kalafiorem w panko, marchewką w sosie sweet chili i domową srirachą mayo. W menu B zaś za słodko – w postaci tostów francuskich z waniliowym kremem pâtissière, konfiturą wiśniową i chrupiącą kruszonką. Pycha! Szczecin - Latin Brunch Przenosimy się do serca Szczecina, a dokładniej do Latin Brunch, które wnosi latynosko-amerykański klimat prosto na poranne stoły miasta. Tutaj śniadania to prawdziwa podróż smaków – pełna aromatów, świeżych składników i tropikalnych akcentów. W Menu A czeka proteinowa ciabatta z kurczakiem – na bazie ciabatty z dodatkiem nasion i serka cottage, podana z hummusem z zielonego groszku według sekretnej receptury Chefa, soczystym szarpanym kurczakiem w kremie pomidorowo-cebulowym, świeżą sałatą, dojrzałymi pomidorami, startym serem i domowym winegretem miodowym, który nadaje daniu wyrazistej świeżości. Menu alternatywne to coś dla miłośników deserów - croissant brûlée z marakują, z kremem pâtissière subtelnie aromatyzowanym wanilią, świeżymi owocami i delikatną karmelizowaną warstwą brûlée, która łączy chrupkość z aksamitną konsystencją. Obłęd! Śląsk (Katowice) - The Hot Donut Nic tak nie zaspokaja apetytu na grzeszne śniadanie, jak słodko-słone propozycje w The Hot Donut przy ul. 3 Maja 11 w Katowicach. Menu A to wytrawne pączki: wersja z jajkiem i bekonem, z mozzarellą fior di latte, rukolą i szczypiorkiem; pączek vege z karczochami, marynowaną papryką, oliwkami i kremem z karczochów; a także pączek z kurczakiem, rukolą, pomidorem, cebulą, papryką, czosnkiem i mozzarellą fior di latte – każdy podany z aromatycznym sosem alioli lub spicy majo. Menu B to słodka rozpusta: pączkek z mascarpone i truskawkami, pistacjowy z kremem i orzeszkami, Kinder Country z białą czekoladą i chrupkami, a także różany z marmoladą i lukrem. Który zestaw wybierasz? Trójmiasto - Dust Kitchen Uroczo położona przy ul. Niterów 3 w Gdańsku, Dust Kitchen to nowy kulinarny projekt twórców Łąka Baru, który zachwyca nowoczesnym stylem i autorskimi, wegetariańskimi daniami inspirowanymi kuchniami świata. Wśród festiwalowych propozycji znajdziesz tu zielone Croque Madame – wegetariański klasyk na zakwasowym chlebie z zielonym sosem miso moreny, cheddarem, słodką musztardą, szpinakiem, grzybami i jajkiem, a także Champorabo - wegańską, kremową owsiankę z ryżu kleistego gotowaną na mleku kokosowym, podawaną z orzechami, plantanem i kokosem. Świeże składniki i wyraziste smaki czynią poranki w Dust Kitchen wyjątkowymi. Gwarantujemy, że będziesz tu wracać! Warszawa - Lobby Bar Lobby Bar w Presidential Hotel przy Alejach Jerozolimskich 65/79 zaprasza na poranki pełne elegancji i wyrafinowanych smaków. To idealne miejsce zarówno na nieśpieszne śniadanie, jak i spotkanie biznesowe – stylowe wnętrza i dopracowane detale tworzą tu wyjątkową atmosferę. Podczas BreakfastWeek czekają dwie popisowe propozycje. Menu A to bułeczka bao z konfitowaną kaczką, sosem orientalnym i marynowaną kapustą oraz parfait jogurtowe z mango, marakują i chrupiącą granolą. Menu B to crostini z krewetkami, czosnkiem, jajkiem w koszulce, sosem holenderskim i awokado, a także pleśniak z czarną porzeczką podany z sosem waniliowym. Kulinarne niebo! Wrocław - Millet Millet przy ul. Bartłomieja Strachowskiego 24 to miejsce, w którym poranki smakują wybitnie! Serwowane tu śniadania dopracowane są w każdym calu. Za kulinarnymi sterami stoi Chef Andrzej Muszyński, który z pasją łączy klasykę z nowoczesnymi trendami. Jego doświadczenie i wyczucie smaku sprawiają, że każde danie to małe dzieło sztuki. W festiwalowej karcie każdy znajdzie coś dla siebie. Miłośnicy klasycznych smaków mogą wybrać puszyste pankejki z jajkiem w koszulce, chrupiącym boczkiem, syropem klonowym i mieszanką sałat. Słodką propozycją w menu jest chałka w jajku z czekoladą, bananem, owocami sezonowymi, lodami waniliowymi i karmelem. Na co się skusisz? W tej edycji o roślinny start dnia dba marka Alpro, oferując specjalne propozycje na bazie napojów roślinnych. Goście mogą wybierać spośród menu śniadaniowych i kaw przygotowanych na roślinnych napojach. Festiwalowa cena takiego zestawu to 35 zł + opłata rezerwacyjna 6 zł/Gość. Wśród propozycji znajdują się Alproccino – subtelne cappuccino na kremowym owsianym Alpro Barista oraz Alprolatte – latte na pysznym migdałowym Alpro Barista z puszystą pianką, które dodają porankowi wyjątkowego smaku i energii. Aby poranek stał się jeszcze przyjemniejszy, marka Lajkonik przygotowała dla każdego Gościa próbkę Mini Paluchów Dobry Chrup o smaku musztardy z miodem. To pyszna, intensywnie przyprawiona przekąska wypiekana z mąki pełnoziarnistej z dodatkiem ziaren lnu. Dodatkowo, w wybranych warszawskich restauracjach Goście otrzymują w prezencie czekadełko oraz dania przygotowane na maśle Lurpak. Spróbuj i przekonaj się, jak smakuje doskonałość – 100% świeżego mleka to 100% smaku. Bez kompromisów, od 1901 roku! Rezerwuj już teraz stoliki na BreakfastWeek.pl. Śniadania dostępne są w najlepszych śniadaniowniach w Krakowie, Warszawie, Poznaniu, Trójmieście, Szczecinie, we Wrocławiu oraz na Śląsku. BreakfastWeek, tak jak RestaurantWeek®, potrwa do 22 kwietnia. Najlepsze stoliki szybko znikają - do zobaczenia przy stole!
Tłum gwiazd na urodzinach marki kosmetycznej HDREY
Warszawa znów błyszczała — i to dosłownie. W eleganckich wnętrzach Ufficio Primo marka HDREY świętowała swoje pierwsze urodziny, przyciągając prawdziwą plejadę gwiazd, influencerów i ludzi branży beauty.
Na evencie nie zabrakło znanych twarzy. Wśród gości pojawili się m.in. Justyna Steczkowska, Blanka Stajkow, Piotr Stramowski, Joanna Przetakiewicz czy Doda. Całość poprowadziła Karolina Pisarek, ambasadorka marki, która zadbała o wyjątkową atmosferę wieczoru. Nie był to jednak tylko klasyczny event branżowy. Urodziny HDREY zamieniły się w spektakularne show — na scenie wystąpiła Justyna Steczkowska, a goście mogli usłyszeć również Alicja Szemplińska z utworem „Pray”. Prawdziwą niespodzianką był koncert światowej gwiazdy — Sophie Ellis-Bextor, który zakończył wieczór w wielkim stylu. Marka nie tylko świętowała, ale też chwaliła się imponującymi wynikami. W zaledwie rok HDREY stało się jedną z najszybciej rozwijających się marek kosmetycznych w Polsce, z setkami tysięcy klientów i dynamicznie rosnącą siecią butików. Podczas wydarzenia zaprezentowano także nową linię kosmetyków Skin Gold, która ma zapewnić efekt modnego „glow”. Były emocje, muzyka, luksusowe wnętrza i tort — czyli wszystko, czego można oczekiwać od urodzin z prawdziwego zdarzenia. Jedno jest pewne: o HDREY jeszcze długo będzie głośno. Materiał promocyjny marki HDREY
Biżuteria jak z baśni. Druga kapsułowa kolekcja Swarovski x Ariana Grande
Wiosna 2026 przynosi jedną z bardziej wyczekiwanych premier biżuteryjnych sezonu. Swarovski i Ariana Grande prezentują drugą wspólną kolekcję kapsułową – i tym razem estetyka jest zupełnie inna niż rok temu. Zabierają nas do zaczarowanego ogrodu.
Druga kapsułowa kolekcja Swarovski x Ariana Grande to podróż do miejsca, które istnieje tylko w wyobraźni – i właśnie to ją wyróżnia. Giovanna Engelbert, globalna dyrektor kreatywna Swarovski, razem z Arianą stworzyły świat Ariana's Garden: ogród pełen światła, gdzie zorza polarna miesza się z kryształami, a ważki i motyle lądują na naszyjnikach, pierścionkach, broszkach i spinkach do włosów. W kampanii duetu fotografów Mert i Marcus, Ariana emanuje charakterystyczną dla siebie energią – pewną siebie, ale eteryczną. “Chciałyśmy stworzyć kolekcję, która wnosi do codziennego życia odrobinę więcej koloru, zachwytu i radości, a jednocześnie przypomina nam, by doceniać piękno, które nieustannie nas otacza” - skomentowała Ariana Grande. Ta kolekcja nie jest "tylko" ozdobą. To manifest stylu dla kobiet, które traktują biżuterię poważnie — romantycznie, lekko, ale z odrobiną odwagi. Każdy element jest dopracowany w taki sposób, że czuć w nim prawdziwe rzemiosło Swarovski — i osobowość Ariany. Engelbert przyznaje, że poprzednia kolekcja była bardziej klasyczna. Ta zanurza nas w baśniowej atmosferze zorzy polarnej — jej zmienna, opalizująca gra światła stała się inspiracją dla całej palety barw kryształów. Kolekcja jest już dostępna globalnie – i tak, to jest dobry powód, żeby dziś odwiedzić swarovski.com. Materiał promocyjny marki Swarovski
Specjalnie przygotowane propozycje w festiwalowych cenach sprawiają, że to idealna okazja do odkrywania nowych miejsc, powrotów do tych sprawdzonych i celebrowania wspólnych chwil przy stole. Rezerwuj dzień dobry na BreakfastWeek.pl i zasil się energią, którą daje królewskie śniadanie w dobrym towarzystwie! Zabierz Bliskich i cieszcie się wyjątkowymi smakami przygotowanymi specjalnie na BreakfastWeek. Za 35 zł + opłata rezerwacyjna 6zł/Gość spróbujesz popisowego śniadania z kawą na roślinnym napoju Alpro. Gdzie zjeść najważniejszy posiłek dnia, który syci, cieszy oczy i dodaje energii? Sprawdź nasze rekomendacje i znajdź swoje nowe ulubione miejsce na śniadanie! Kraków - PORA by Kropka. Jeśli marzy Ci się poranek w Krakowie, który smakuje czymś więcej niż tylko dobrą kawą, PORA by Kropka. przy ul. Józefa Dietla 31 to adres, który warto zapisać na swojej śniadaniowej mapie miasta. Tu pierwszy posiłek dnia zamienia się w małą celebrację – autorskie kompozycje, sezonowe składniki i dopracowane detale tworzą spójną, wyjątkową całość. Kuchnia inspirowana smakami Azji, tworzona pod okiem Chefa Szymona Sieranta, zaskakuje odważnymi, a jednocześnie doskonale wyważonymi połączeniami. Podczas BreakfastWeek można spróbować ich popisowych propozycji: sycącego Breakfast Sausage Burgera z wieprzowym patty, pancake’em ziemniaczanym z sezamem, american cheese, relishem i puszystym omletem lub wegetariańskiej kompozycji Pumpkin Spice z pieczoną dynią, aksamitnym sosem dyniowym, lanymi kluskami, crispy chilli i aromatycznym shiso. Tak można zaczynać dzień! Poznań - Mówish Mash Przy ulicy Zwierzynieckiej 41 mieści się Mówish Mash – miejsce z tradycją sięgającą 1990 roku, w którym rzemiosło łączy się z bezkompromisową jakością. To przestrzeń tworzona z miłości do kraftowych wypieków, kawy i dopracowanych śniadań, gdzie liczą się dobre składniki i smak, który zostaje w pamięci na długo. Swobodna atmosfera sprawia, że można tu wpaść zarówno na szybkie espresso, jak i na spokojny, leniwy poranek. Podczas BreakfastWeek Mówish Mash zaprasza na popisowe kompozycje z autorską brioszką w roli głównej. W menu A z chrupiącym kalafiorem w panko, marchewką w sosie sweet chili i domową srirachą mayo. W menu B zaś za słodko – w postaci tostów francuskich z waniliowym kremem pâtissière, konfiturą wiśniową i chrupiącą kruszonką. Pycha! Szczecin - Latin Brunch Przenosimy się do serca Szczecina, a dokładniej do Latin Brunch, które wnosi latynosko-amerykański klimat prosto na poranne stoły miasta. Tutaj śniadania to prawdziwa podróż smaków – pełna aromatów, świeżych składników i tropikalnych akcentów. W Menu A czeka proteinowa ciabatta z kurczakiem – na bazie ciabatty z dodatkiem nasion i serka cottage, podana z hummusem z zielonego groszku według sekretnej receptury Chefa, soczystym szarpanym kurczakiem w kremie pomidorowo-cebulowym, świeżą sałatą, dojrzałymi pomidorami, startym serem i domowym winegretem miodowym, który nadaje daniu wyrazistej świeżości. Menu alternatywne to coś dla miłośników deserów - croissant brûlée z marakują, z kremem pâtissière subtelnie aromatyzowanym wanilią, świeżymi owocami i delikatną karmelizowaną warstwą brûlée, która łączy chrupkość z aksamitną konsystencją. Obłęd! Śląsk (Katowice) - The Hot Donut Nic tak nie zaspokaja apetytu na grzeszne śniadanie, jak słodko-słone propozycje w The Hot Donut przy ul. 3 Maja 11 w Katowicach. Menu A to wytrawne pączki: wersja z jajkiem i bekonem, z mozzarellą fior di latte, rukolą i szczypiorkiem; pączek vege z karczochami, marynowaną papryką, oliwkami i kremem z karczochów; a także pączek z kurczakiem, rukolą, pomidorem, cebulą, papryką, czosnkiem i mozzarellą fior di latte – każdy podany z aromatycznym sosem alioli lub spicy majo. Menu B to słodka rozpusta: pączkek z mascarpone i truskawkami, pistacjowy z kremem i orzeszkami, Kinder Country z białą czekoladą i chrupkami, a także różany z marmoladą i lukrem. Który zestaw wybierasz? Trójmiasto - Dust Kitchen Uroczo położona przy ul. Niterów 3 w Gdańsku, Dust Kitchen to nowy kulinarny projekt twórców Łąka Baru, który zachwyca nowoczesnym stylem i autorskimi, wegetariańskimi daniami inspirowanymi kuchniami świata. Wśród festiwalowych propozycji znajdziesz tu zielone Croque Madame – wegetariański klasyk na zakwasowym chlebie z zielonym sosem miso moreny, cheddarem, słodką musztardą, szpinakiem, grzybami i jajkiem, a także Champorabo - wegańską, kremową owsiankę z ryżu kleistego gotowaną na mleku kokosowym, podawaną z orzechami, plantanem i kokosem. Świeże składniki i wyraziste smaki czynią poranki w Dust Kitchen wyjątkowymi. Gwarantujemy, że będziesz tu wracać! Warszawa - Lobby Bar Lobby Bar w Presidential Hotel przy Alejach Jerozolimskich 65/79 zaprasza na poranki pełne elegancji i wyrafinowanych smaków. To idealne miejsce zarówno na nieśpieszne śniadanie, jak i spotkanie biznesowe – stylowe wnętrza i dopracowane detale tworzą tu wyjątkową atmosferę. Podczas BreakfastWeek czekają dwie popisowe propozycje. Menu A to bułeczka bao z konfitowaną kaczką, sosem orientalnym i marynowaną kapustą oraz parfait jogurtowe z mango, marakują i chrupiącą granolą. Menu B to crostini z krewetkami, czosnkiem, jajkiem w koszulce, sosem holenderskim i awokado, a także pleśniak z czarną porzeczką podany z sosem waniliowym. Kulinarne niebo! Wrocław - Millet Millet przy ul. Bartłomieja Strachowskiego 24 to miejsce, w którym poranki smakują wybitnie! Serwowane tu śniadania dopracowane są w każdym calu. Za kulinarnymi sterami stoi Chef Andrzej Muszyński, który z pasją łączy klasykę z nowoczesnymi trendami. Jego doświadczenie i wyczucie smaku sprawiają, że każde danie to małe dzieło sztuki. W festiwalowej karcie każdy znajdzie coś dla siebie. Miłośnicy klasycznych smaków mogą wybrać puszyste pankejki z jajkiem w koszulce, chrupiącym boczkiem, syropem klonowym i mieszanką sałat. Słodką propozycją w menu jest chałka w jajku z czekoladą, bananem, owocami sezonowymi, lodami waniliowymi i karmelem. Na co się skusisz? W tej edycji o roślinny start dnia dba marka Alpro, oferując specjalne propozycje na bazie napojów roślinnych. Goście mogą wybierać spośród menu śniadaniowych i kaw przygotowanych na roślinnych napojach. Festiwalowa cena takiego zestawu to 35 zł + opłata rezerwacyjna 6 zł/Gość. Wśród propozycji znajdują się Alproccino – subtelne cappuccino na kremowym owsianym Alpro Barista oraz Alprolatte – latte na pysznym migdałowym Alpro Barista z puszystą pianką, które dodają porankowi wyjątkowego smaku i energii. Aby poranek stał się jeszcze przyjemniejszy, marka Lajkonik przygotowała dla każdego Gościa próbkę Mini Paluchów Dobry Chrup o smaku musztardy z miodem. To pyszna, intensywnie przyprawiona przekąska wypiekana z mąki pełnoziarnistej z dodatkiem ziaren lnu. Dodatkowo, w wybranych warszawskich restauracjach Goście otrzymują w prezencie czekadełko oraz dania przygotowane na maśle Lurpak. Spróbuj i przekonaj się, jak smakuje doskonałość – 100% świeżego mleka to 100% smaku. Bez kompromisów, od 1901 roku! Rezerwuj już teraz stoliki na BreakfastWeek.pl. Śniadania dostępne są w najlepszych śniadaniowniach w Krakowie, Warszawie, Poznaniu, Trójmieście, Szczecinie, we Wrocławiu oraz na Śląsku. BreakfastWeek, tak jak RestaurantWeek®, potrwa do 22 kwietnia. Najlepsze stoliki szybko znikają - do zobaczenia przy stole! Rezerwacje:BreakfastWeek.pl oraz https://app.rclb.pl Termin Festiwalu: 4 marca - 22 kwietnia
Charlie Puth - światowej sławy gwiazda pop wystąpi latem w Warszawie!
Ceniony na całym świecie, wyróżniany platynowymi płytami i nagrodami artysta, producent, muzyk oraz songwriter Charlie Puth ogłasza światową trasę Whatever’s Clever! 2026 World Tour. Jej finał odbędzie się właśnie w Warszawie: 30 lipca na Letniej Scenie Progresji! W roli supportu wystąpi natomiast Bradley Simpson, wokalista grupy The Vamps.
Będzie to najbardziej ambitna trasa w jego karierze: Puth skompletował światowej klasy zespół, aby przenieść na scenę swoje największe hity i znacznie więcej, zapewniając niezapomniane koncertowe doświadczenie. Sam artysta mówi: „Czuję, jakbym pracował i czekał przez całą swoją karierę, aby móc zaprezentować wam właśnie taki koncert. Włożyliśmy ogrom pracy, by zapewnić najwyższy poziom muzykalności i aranżacji, na jaki zasługujecie podczas występów na żywo, i jestem niesamowicie podekscytowany, że mogę przywieźć swoją muzykę, ten niezwykły zespół i całe show do jednych z najbardziej ikonicznych sal na świecie. To będzie świetna zabawa!”. Koncerty headlinerskie odbędą się w Ameryce Północnej, Europie oraz Wielkiej Brytanii. Europejska część trasy rozpocznie się 30 czerwca w Sztokholmie, a będzie miała swój finał w Warszawie, 30 lipca 2026 roku. Nominowany do nagrody GRAMMY i wyróżniony licznymi platynowymi płytami, wokalista, songwriter i producent Charlie Puth udowodnił, że jest jednym z najbardziej konsekwentnych twórców hitów oraz najbardziej rozchwytywanych współpracowników w branży muzycznej, działającym w wielu gatunkach. Do tej pory zgromadził ponad 35 miliardów odtworzeń w całej karierze, dziewięć singli wielokrotnie pokrytych platyną (w tym "Attention", "We Don’t Talk Anymore", "See You Again" i inne), cztery nominacje do GRAMMY, trzy nagrody Billboard Music Awards, nagrodę Critic’s Choice oraz nominację do Złotego Globu. Obecnie Puth pracuje nad swoim wyczekiwanym czwartym albumem studyjnym, będącym następcą wydanego w 2022 roku krążka "CHARLIE", na którym znalazły się platynowe hity "Light Switch" oraz "Left and Right” nagrany z Jung Kookiem z BTS. Tymczasem jego singiel z 2021 roku "Stay", współnapisany i współprodukowany dla The Kid Laroi i Justina Biebera, przez 11 tygodni zajmował 1. miejsce na liście Billboard Global 200, a współpraca z Gabby Barrett przy utworze "I Hope (Remix)" przyniosła mu czwarty utwór w Top 10 listy Billboard Hot 100. Artysta 8 lutego wykona narodowy hymn podczas Super Bowl LX! 27 marca ukaże się natomiast jego czwarty studyjny album “Whatever’s Clever”, który jest już dostępny w przedsprzedaży. Bilety w cenie 249 zł są już dostępne na Fource.pl, eBilet.pl oraz Ticketmaster.pl - do cen biletów mogą zostać doliczone opłaty serwisowe.
Dreame X60 Ultra już w sprzedaży. Flagowy robot, który dociera tam, gdzie inne nie mogą
Zgodnie z zapowiedziami, na polski rynek oficjalnie wchodzi Dreame X60 Ultra. Najnowszy model w portfolio producenta to odpowiedź na konkretne problemy nowoczesnych wnętrz: niskie meble, wysokie progi i trudne do usunięcia zabrudzenia. Od teraz technologia, która łączy rekordową moc z niespotykanie niskim profilem, jest dostępna dla polskich klientów.
Wielu użytkowników robotów sprzątających musiało dotychczas wybierać: albo urządzenie z dużą mocą i rozbudowaną wieżyczką nawigacyjną, które nie mieści się pod meblami, albo smukły model o słabszych parametrach lub bez możliwości mopowania. Dreame X60 Ultra, który 25 lutego 2026 r. debiutuje w sklepach, eliminuje ten dylemat, oferując bezkompromisowe połączenie kompaktowej budowy z potężną wydajnością. Dom bez granic Współczesne mieszkania i domy często wyposażone są w meble o niskim profilu, co dla standardowych robotów może stanowić barierę nie do przebicia. Dreame X60 Ultra wyróżnia się ultrasmukłą konstrukcją o wysokości zaledwie 7,95 cm (gdy robot schowa wieżyczkę nawigacji). Pozwala to urządzeniu swobodnie wjeżdżać pod niskie sofy, szafki RTV czy łóżka, docierając do miejsc, w których najczęściej gromadzi się kurz, a do których dostęp był dotychczas utrudniony. Inżynierowie Dreame udoskonalili także system mobilności, ponownie biorąc na tapet problem poruszania się pomiędzy pomieszczeniami o zróżnicowanych poziomach podłóg. Zastosowana w nowym modelu kolejna iteracja technologii ProLeap™ znacząco zwiększa możliwości manewrowe urządzenia, które teraz potrafi pokonywać przeszkody o wysokości aż do 8,8 cm. Oznacza to, że wysokie progi, grube dywany czy specyficzne nogi mebli nie wymagają już interwencji użytkownika ani przenoszenia urządzenia. Bezlitosny dla brudu, delikatny dla podłóg Mimo kompaktowych rozmiarów, X60 Ultra oferuje parametry przewyższające wiele większych konstrukcji. Robot dysponuje rekordową siłą ssania na poziomie 35.000 Pa, wspieraną przez szczotki HyperStream™ DuoBrush 2.0. Ich konstrukcja nie tylko optymalizuje proczas sprzątania, ale również eliminuje zaplątywanie się w nie włosów. Kluczową innowacją jest tu system uszczelniania, który aktywnie „dociska” szczotkę do podłoża. Takie rozwiązanie uszczelnia kanał ssący i zwiększa ciśnienie statyczne, co pozwala na skuteczne wyciąganie brudu z głębi gęstego runa dywanów. Nowością, która debiutuje wraz z tym modelem, jest system mopowania DreameGlide™. Pady mopujące utrzymują temperaturę wody około 40°C przez co najmniej 4 minuty ciągłego mycia, co pozwala na znacznie szybsze i skuteczniejsze rozpuszczanie tłustych plam (np. w kuchni) w porównaniu do mycia zimną wodą. IQ Twojego domu właśnie wzrosło Za nawigację odpowiada system OmniSight™ wspierany przez sztuczną inteligencję, który rozpoznaje ponad 280 typów obiektów z milimetrową precyzją. Robot wyposażony jest także w inteligentne oświetlenie, które nie tylko ułatwia pracę w ciemnych pomieszczeniach, ale także ujawnia drobinki kurzu niewidoczne gołym okiem. System nie tylko pozwala omijać przeszkody, ale rozumie ich kontekst, wyznaczając optymalne trasy bez ryzyka kolizji czy utknięcia w trudnych miejscach. Robot automatycznie dostosowuje parametry sprzątania do wykrytych zabrudzeń, co oznacza mniejsze ryzyko przenoszenia mokrych zabrudzeń i wydajniejsze sprzątanie. Materiał promocyjny marki Dreame
Anywhere with INUIKII – kolekcja SS26 gotowa na każde letnie kierunki
Urodziła się w górach. Ale jej duch jest otwarty na świat – gotowy na nowe kierunki. Od alpejskich szlaków po tętniące życiem ulice, od cichych dolin po pulsujące miasta. I jeszcze dalej. Stworzona do podróży – na wakacje, na plażowe ucieczki i wyprawy blisko natury. Jest tu po to, by odkrywać różnorodność świata, doświadczać jej i poruszać się w niej z pewnością oraz lekkością. To nie tylko propozycja na zimę. To nowa letnia kolekcja INUIKII. Zaprojektowana, by dotrzeć wszędzie. Gotowa na wszystko.
Kolekcja SS26 koncentruje się przede wszystkim na sneakersach, a całość uzupełniają baleriny oraz klapki, tworząc spójną i harmonijną ofertę. Kolekcję łączą starannie wyważone zestawienia materiałów oraz powtarzalne elementy designu, a paleta kolorystyczna opiera się na naturalnych odcieniach, takich jak beże i brązy. Głównymi materiałami są skóra oraz zamsz, dzięki czemu nawet bardziej wyraziste modele stają się ponadczasowymi towarzyszami na lata. SNEAKERS Oferta sneakersów znacząco się powiększyła w porównaniu do ubiegłego roku, odpowiadając bezpośrednio na oczekiwania klientów dotyczące większej różnorodności i wszechstronności. Nasz bestseller Matilda został odświeżony poprzez nowe formy i proporcje, a jednocześnie wprowadzamy szeroki wybór smukłych modeli na płaskiej podeszwie, o lekkiej, minimalistycznej sylwetce. Wiele projektów wyróżnia się innowacyjnymi połączeniami materiałów – choć skóra pozostaje ich podstawą – co nadaje kolekcji strukturę i głębię. Aby dodać jej lekkości i możliwości personalizacji, część sneakersów wyposażono w wymienne sznurówki, pozwalające wprowadzić akcenty kolorystyczne. Zaprojektowane z myślą o miejskim stylu życia w cieplejszych miesiącach, modele te doskonale łączą styl, komfort i funkcjonalność. BALERINY Cenione modele Ballerina M.J. oraz Molly pozostają kluczowymi propozycjami w kolekcji SS26. W nowym sezonie dostępne są w świeżych odsłonach materiałowych – m.in. w oddychającej wersji z siateczki, z modnym motywem leopardziej cętki oraz w klasycznym denimiu. Nowe warianty poszerzają wybór dla klientów, zachowując jednocześnie komfort i ponadczasowy design, które definiują te modele. KLAPKI Bestsellerowy model Woven niezmiennie pozostaje jedną z najmocniejszych propozycji kolekcji i jest dostępny w wielu wersjach, które cieszą się niesłabnącą popularnością. To jeden z nielicznych modeli wyposażonych w masywną podeszwę, podczas gdy pozostałe klapki opierają się na płaskich podeszwach i delikatnych cholewkach wykonanych z takich materiałów jak zamsz, skóra, rafia czy denim. Nowe detale, takie jak klamry i nity, wprowadzają subtelne akcenty do projektów. Kolekcję uzupełniają również nowe mule wykonane z zamszowej skóry, stanowiące uniwersalne propozycje idealne na wczesną wiosnę oraz jesień. Materiał promocyjny marki INUIKI
Foo Fighters wracają do Polski! Legendarny zespół zagra na PGE Narodowym
Foo Fighters wracają do Polski! Już 15 czerwca 2026 roku na PGE Narodowym w Warszawie zagrają koncert w ramach Take Cover Tour 2026. Poznajcie szczegóły wydarzenia, którego nie można przegapić.
Foo Fighters powracają do Europy z trasą Take Cover Tour 2026. Warszawa na liście! Świetna wiadomość dla wszystkich fanów muzyki rockowej — Foo Fighters ogłaszają powrót do Europy w ramach trasy Take Cover Tour 2026. Amerykański zespół pod wodzą charyzmatycznego Dave’a Grohla zagra koncert na PGE Narodowym w Warszawie już 15 czerwca 2026 roku. To będzie pierwszy występ tej formacji w Polsce od czasu Everything or Nothing at All Tour w 2024 roku. Foo Fighters zaplanowali tournée obejmujące dziesięć krajów, w tym dwa niezwykłe wieczory w Liverpoolu oraz spektakularny finał na festiwalu NOS Alive w Portugalii. Warszawa znalazła się na liście najważniejszych przystanków, co podkreśliło znaczenie polskiej publiczności dla zespołu. Trasa Take Cover Tour 2026 została ogłoszona tuż po premierze singla Asking for a Friend, który zapowiada nowy etap w karierze Foo Fighters. Fani mogą spodziewać się zarówno największych hitów, jak i premierowych utworów, które wybrzmią po raz pierwszy na żywo. Nie zabraknie takich klasyków jak Everlong, The Pretender czy Best of You. Koncerty Foo Fighters to nie tylko sentymentalna podróż przez historię rocka, ale prawdziwy spektakl światła, dźwięku i bezpośredniej energii, która przyciąga na stadiony tłumy wiernych fanów. Stadionowa energia na PGE Narodowym. Dave Grohl i spółka wracają w wielkim stylu Koncert Foo Fighters w Warszawie zapowiada się jako jedno z najważniejszych wydarzeń muzycznych tego roku. Zespół powróci na scenę w składzie: Dave Grohl, Nate Mendel, Pat Smear, Chris Shiflett, Rami Jaffee oraz Ilan Rubin. Artyści słyną ze spektakularnych występów, gdzie stadionowe show łączy się z potężnym brzmieniem i bezpośrednim kontaktem z publicznością. W 2024 roku brytyjskie media określiły band jako twórców jednych z najmocniejszych koncertowych doświadczeń dekady. W Warszawie ponownie można spodziewać się bezkompromisowej energii, potężnego dźwięku oraz widowiskowej oprawy, która z pewnością podniesie temperaturę na PGE Narodowym do maksimum. Wyjątkowy line-up koncertu Foo Fighters: goście specjalni z Australii i Japonii Organizatorzy koncertu Foo Fighters zadbali również o mocny support. Przed gwiazdą wieczoru wystąpią dwa wyjątkowe zespoły: australijski duet Royel Otis oraz japońska formacja Otoboke Beaver. To gwarancja nie tylko różnorodności muzycznej, ale też świeżej energii i niespodzianek na scenie. Pozostałe przystanki europejskiej trasy uświetnią artyści, którzy wnoszą nową jakość do rockowego świata: Inhaler, IDLES, Fat Dog oraz Die Spitz, redefiniując gitarowe brzmienia i alternatywną scenę muzyczną. Bilety na Foo Fighters w Warszawie: jak zdobyć wejściówki na koncert? Koncert Foo Fighters na PGE Narodowym w Warszawie odbędzie się 15 czerwca 2026 roku. Informacje o sprzedaży biletów oraz aktualizacje trasy można znaleźć na oficjalnych stronach artystów i organizatorów: Ticketmaster.pl oraz Livenation.pl. Organizator wydarzenia, Live Nation, zapewnia, że będzie to jeden z największych rockowych wieczorów tego lata. My już nie możemy się doczekać!
Nowy trend beauty sleep: plastry na usta z kolagenem
Trend „beauty sleep” zyskuje nowy wymiar i to dosłownie w trzy sekundy przed snem. Coraz więcej osób, od Gwyneth Paltrow po modelki Victoria’s Secret, sięga po plastry na usta, które mają wspierać oddychanie przez nos i poprawiać jakość nocnego odpoczynku. Najnowsza odsłona trendu idzie o krok dalej: łączy optymalizację snu z pielęgnacją ust. Czy kolagenowe plastry na noc to kolejny wellnessowy hit?
Dlaczego modelki Victoria’s Secret zaklejają usta przed snem? Od Gwyneth Paltrow po modelki Victoria’s Secret, takie jak Miranda Kerr — osoby ze świata mody i beauty coraz częściej mówią o tym, jak ważną rolę w dbaniu o zdrowie i regenerację odgrywa oddychanie przez nos podczas snu. Ich sekret? Plastry na usta do spania. „Miranda Kerr zauważyła, że jej wynik snu na Oura Ring jest wyższy w noce, kiedy stosuje tę metodę”. Czym właściwie są plastry na usta i jak wpływają na jakość snu? Plastry na usta do spania stały się jednym z najszybciej rosnących trendów w optymalizacji snu na świecie. Szacuje się, że nawet do 40% dorosłych oddycha przez usta podczas snu, często nie zdając sobie z tego sprawy — co może prowadzić do częstszych wybudzeń w nocy, uczucia niewyspania o poranku, suchości w ustach czy chrapania. Wpływa to również na przesuszenie ust i bardziej zmęczony wygląd skóry. Oddychanie przez nos pomaga organizmowi wejść w spokojniejszy, głębszy sen. Może skracać czas zasypiania, ograniczać nocne wybudzenia oraz zmniejszać chrapanie. W efekcie wiele osób budzi się bardziej wypoczętych, z większą energią o poranku — a skóra po dobrze przespanej nocy wygląda na bardziej świeżą. Właśnie dlatego coraz więcej osób sięga po mouth taping, czyli plastry na usta do spania. Delikatnie wspierają oddychanie przez nos w nocy, pomagając organizmowi utrzymać spokojniejszy i bardziej regenerujący sen. Pierwsze w Polsce plastry do spania z kolagenem Większość plastrów na usta dostępnych na rynku koncentruje się wyłącznie na wspieraniu oddychania przez nos. Bedrock Wellness poszło jednak o krok dalej, tworząc Glow in Bed — pierwsze w Polsce kolagenowe plastry na usta 2-w-1, które łączą wsparcie oddychania przez nos z nocną pielęgnacją ust. Plastry wykonane są z delikatnych, jedwabnych włókien i wzbogacone o kolagen oraz składniki pielęgnujące, takie jak witamina B5, witamina E, biotyna, aloes oraz koenzym Q10 — znane ze swojego działania nawilżającego oraz wspierającego elastyczność i barierę ochronną skóry ust. Efekt? Spokojniejszy, głębszy sen dzięki oddychaniu przez nos oraz bardziej miękkie i odżywione usta rano. Plastry wyróżniają się swoim designem i estetyką. Wykonane z włókien jedwabnych, hipoalergiczne i oddychające, zostały zaprojektowane tak, aby wyglądały, jak element nowoczesnej rutyny wellness. Delikatny różowy kolor Glow in Bed idealnie wpisuje się w estetykę współczesnej pielęgnacji. W portfolio marki znajdują się również inne warianty plastrów — liliowe i niebieskie — dzięki czemu każdy może wybrać wersję najlepiej pasującą do swojej wieczornej rutyny. Na czym polega fenomen mouth tapingu? Fenomen mouth tapingu polega na jego prostocie i szybko zauważalnych efektach. Cały rytuał zajmuje zaledwie trzy sekundy przed snem, a wiele osób już po kilku dniach zauważa spokojniejszy sen i więcej energii po przebudzeniu. Jak mówią twórcy marki: „Szczytowa forma zaczyna się w łóżku”. I wygląda na to, że coraz więcej osób — od entuzjastów wellness po modelki Victoria’s Secret — zaczyna się z tym zgadzać. Materiał promocyjny marki Ssend
Olaplex No.3 PLUS – nowa generacja kultowej pielęgnacji włosów
Kiedy w 2014 roku Olaplex pojawił się na rynku, nikt jeszcze nie mówił o „bond building” czyli o pielęgnacji włosów, która działa na poziomie molekularnym. Dziś to całkiem inna historia: marka, która swoje początki miała w garażowym laboratorium, dzięki pasji chemików stała się jedną z najważniejszych marek w świecie haircare.
Za sukcesem stoją dr Erick Pressly i dr Craig Hawker, dwaj naukowcy, którzy spotkali się z ekspertem branży fryzjerskiej Deanem Christalem. To połączenie świata nauki i praktyki fryzjerskiej doprowadziło do stworzenia pierwszej na świecie technologii, która nie tylko maskuje uszkodzenia, ale faktycznie naprawia mostki dwusiarczkowe we włosach, kluczowe wiązania odpowiedzialne za ich siłę, elastyczność i zdrowy wygląd. Istotną rolę w budowaniu pozycji marki w Polsce odegrała firma A&M Premium Distribution, która od lat wprowadza na polski rynek innowacyjne rozwiązania w dziedzinie pielęgnacji włosów, zdobywając uznanie zarówno profesjonalistów, jak i klientów salonów fryzjerskich. Kluczową rolę w budowaniu pozycji marki w Polsce odegrała konsekwentna edukacja oraz obecność silnych ambasadorów, cenionych fryzjerów i kolorystów, takich jak Natalia Borowiecka, Damian Bednarczyk, Tomasz Piętoń, Hair Me Up Kraków oraz Dawid Krzeptoń, którzy poprzez swoją codzienną praktykę salonową i działalność edukacyjną potwierdzają skuteczność technologii Olaplex. Piękno, które zaczyna się od środka W świecie, w którym farbowanie, rozjaśnianie, stylizacja termiczna i nawet codzienne suszenie mogą osłabić włosy, to właśnie moc odbudowy wiązań stała się prawdziwą rewolucją. Produkty marki działają głęboko od wewnątrz włosa, wzmacniając i rekonstruując jego strukturalne połączenia, a nie tylko powierzchnię. Olaplex No.3 to jeden z najbardziej rozpoznawalnych produktów w odbudowie włosów, symbol świadomej pielęgnacji i regeneracji włosów. Dziś poznajemy go w nowej odsłonie, z udoskonaloną formułą i jeszcze lepszym działaniem. To ewolucja kultowego produktu, który wyznaczył standard w kategorii bond-builderów. Dlaczego No 3. stał się ikoną? Olaplex No.3 to kuracja przed myciem, która działa wewnątrz struktury włosa. Jego zadaniem jest naprawa zerwanych wiązań dwusiarczkowych, uszkodzeń powstających m.in. w wyniku koloryzacji, rozjaśniania, stylizacji termicznej czy działania czynników środowiskowych. To właśnie te mikrouszkodzenia odpowiadają za łamliwość, utratę elastyczności i matowość włosów. Regularne stosowanie No.3 przekłada się na wyraźnie mocniejsze, bardziej sprężyste pasma, które lepiej reagują na dalszą pielęgnację i stylizację. Włosy zyskują odporność na kolejne uszkodzenia, a ich struktura staje się bardziej jednolita. To produkt, który świetnie sprawdza się jako stały element rutyny pielęgnacyjnej, zarówno u osób po zabiegach chemicznych, jak i tych, które chcą długofalowo poprawić kondycję włosów. Olaplex No. 3: wspiera odbudowę osłabionych wiązań redukuje łamliwość poprawia elastyczność i odporność włosów przygotowuje włosy na dalszą pielęgnację i stylizację Olaplex No. 3 legenda odbudowy w jeszcze mocniejszej wersji Nowa odsłona kuracji została oparta na opatentowanej technologii Bond Building Technology™ oraz kompleksie kationowym Damage Defense, które jeszcze skuteczniej wspierają odbudowę i poprawę kondycji włosów. W zaledwie 3 minuty No.3 PLUS działa głęboko w każdym włosie, od kory aż po łuskę odbudowując wszystkie trzy typy wiązań: dwusiarczkowe, solne i wodorowe. Zapewnia kompleksową naprawę przeszłych i obecnych uszkodzeń, jednocześnie wzmacniając włosy przed przyszłym stresem, a rezultaty potwierdzone klinicznie to: 3× mocniejsze włosy 3× bardziej miękkie włosy widocznie zdrowszy wygląd już po jednym użyciu Formuła została zaprojektowana dla wszystkich rodzajów włosów i wszystkich typów uszkodzeń. Naprawia skutki codziennego użytkowania, obróbki chemicznej, stylizacji termicznej oraz czynników środowiskowych w jednym szybkim kroku, przed myciem szamponem. Stosowany na obficie mokre włosy i spłukiwany po trzech minutach, No.3 PLUS zapewnia profesjonalną regenerację bez obciążenia. Formuła nie zawiera protein, siarczanów, jest bezpieczna dla koloru i odpowiednia dla włosów poddanych zabiegom chemicznym. OLAPLEX No.3 PLUS to: 3 minuty 3 rodzaje wiązań 3× mocniejsze włosy 3× bardziej miękkie włosy Nowa odsłona kultowego produktu potwierdza jedno, odbudowa włosów może być szybka, skuteczna i profesjonalna. Najlepsze połączenie dla maksymalnego efektu Najbardziej klasyczne i jednocześnie najbardziej efektywne połączenie to trio: Olaplex No.3 PLUS, No.4 szampon i No.5 odżywka. No.3 PLUS stosowany przed myciem inicjuje proces odbudowy wiązań. Następnie szampon No.4 delikatnie oczyszcza, nie naruszając efektów kuracji, a odżywka No.5 domyka łuski włosa, przywracając miękkość i elastyczność. To połączenie sprawdza się szczególnie przy włosach farbowanych, rozjaśnianych, przesuszonych i osłabionych. Regularne stosowanie tego trio daje efekt wyraźnie mocniejszych, bardziej sprężystych i gładszych pasm. Olaplex No.3 PLUS + Olaplex No.0 to rekonstrukcja na najwyższym poziomie. To połączenie polecane jest każdemu, kto ma bardzo zniszczone włosy i chce odbudować je jak najszybciej. Jak to zrobić? Najpierw aplikujemy Olaplex No.0 na suche włosy, to płynny booster, który otwiera drogę dla No.3 PLUS. Jeśli na Twoich włosach są pozostałości kosmetyków najlepiej je wcześniej umyć. Po 10 minutach nakładamy Olaplex No.3 PLUS, nie spłukując No.0.Czekamy 3 minuty, spłukujemy i myjemy włosy jak zwykle. Efekt? Głębokie odbudowanie i mniej łamiących się końcówek. Olaplex No.3 i Olaplex No.6 oraz No.7, koniec z puszeniem! Masz problem z elektryzującymi się, niesfornymi włosami? Połączenie Olaplex No.3 z No.6 (kremem wygładzającym) to ratunek dla puszących się kosmyków! Po zastosowaniu No.4 No.3PLUS oraz No.5 nakładamy niewielką ilość Olaplex No.6 na wilgotne lub suche włosy. Stylizujemy jak zwykle – włosy są gładkie, sprężyste i gotowe na każdą pogodę. Co daje to połączenie? – włosy znacznie mniej puszą nawet w wilgotne dni. Są zabezpieczone przed wysoką temperaturą. Nabierają cudownej gładkości i blasku! Dodatkowo dodaj kilka kropli olejku No.7, który doda intensywnego połysku, wygładzi powierzchnię włosa i zapewni ochronę termiczną do wysokich temperatur. W połączeniu z No.3 tworzy duet, który nie tylko regeneruje, ale również zabezpiecza włosy przed kolejnymi uszkodzeniami. Niezależnie od wybranego połączenia, najważniejsza pozostaje regularność. Systematyczne używanie całej linii Olaplex pozwala utrzymać efekt mocnych, zdrowo wyglądających i odpornych na uszkodzenia włosów. W świecie, w którym rynek pielęgnacji włosów jest pełen obietnic, Olaplex wyróżnia się fundamentem nauki i rzeczywistym działaniem. Jego produkty nie tylko pielęgnują, one naprawiają włosy. Bo jak mówi sama marka: piękne włosy to zdrowe włosy. Wyłączny Dystrybutor: A&M Premium Distribution Dostępny w salonach fryzjerskich i hair2go Materiał promocyjny marki Olaplex
Maja Ostaszewska o tym, jak wygląda jej 15 minut dla siebie w łazience
Co to znaczy 15 minut dla siebie i dlaczego to tak ważne, by na chwilę zatrzymać się i skupić na danym momencie – o codziennej rutynie opowiada aktorka, Maja Ostaszewska.
Czy lubisz swoją łazienkę? Maja Ostaszewska, aktorka: – Bardzo lubię swoją łazienkę. To jest na pewno jedno z najważniejszych miejsc w moim domu. Takie miejsce w którym naprawdę mogę odpocząć i zająć się sobą. Przez większość dnia zajmuję się innymi, a to jest miejsce w którym zajmuję się sobą. A czym różni się dla ciebie 15 minut od tych 15 minut dla siebie? – Można powiedzieć, że 15 minut to jest 15 minut. Ale zgodnie z teorią względności czasu ważne jest to jak my odczuwamy te 15 minut, jako godzinę czy tylko kilka minut. Wydaje się, że to jest bardzo istotne, żeby umieć skupić się na tu i teraz, na sobie, bo to jest zarówno troska o samych siebie, pielęgnacja samych siebie, ale to jest też ćwiczenie uważności. I dobrze jest ćwiczyć uważność na innych, ale szalenie ważne jest byśmy nie zapominały o uważności na same siebie. Co widzisz jak codziennie patrzysz na siebie w lustro? – Chciałabym widzieć prawdę, ale z taką dobrą energią i akceptacją dla siebie. Chciałabym też widzieć spójną osobę w tym co mówi, jak żyje i jak tworzy. Czy to prawda, że w łazience czas płynie inaczej? – To zależy tylko od nas: może być pośpieszny, jeśli jesteśmy myślami w tym, co nas czeka danego dnia, albo w tym czego doświadczyliśmy w dniu, który mija. A może być taką chwilą tylko dla nas, kiedy skupiamy się na sobie i wtedy istotnie odczuwamy go w zupełni inny sposób. Jakie znaczenie ma dla Ciebie twoje codzienne 15 minut ze sobą? – To jest taki czas, w którym ja, zabiegana i zawsze w kontakcie z innymi, z moimi bliskimi, z rodziną, skupiona na moich psach, pracy, wszystkim co mam do zrobienia, mogę na chwilę skupić się na sobie i w pewnym sensie otoczyć siebie troską. I to jest czas niezbędny, bo ta codzienna pielęgnacja to jest przecież zadbanie o nasze ciało, o nasza twarz i taka chwila na oddech. Bardzo lubię i bardzo cenię tę chwilę. Materiał promocyjny marki Rossmann
Siła kobiecości w miejskim rytmie – torebki z eobuwie.pl idealnym prezentem na Dzień Kobiet.
W dynamicznej, miejskiej scenerii najnowszej kampanii eobuwie.pl kobiecość nabiera wyrazistego charakteru. Klasyczna architektura, szerokie ulice i energia miasta stają się tłem dla stylizacji, w których kluczową rolę odgrywają torebki – symbol zaradności i niezależności.
Modele marek Guess, Gino Rossi oraz innych światowych brandów takich jak Nine West, G-star, Furla oraz Hunter doskonale wpisują się w rytm współczesnego życia. Eleganckie, a zarazem funkcjonalne, podkreślają indywidualny styl i towarzyszą kobietom w codziennych wyzwaniach, od porannych spotkań po wieczorne wyjścia. To dodatki, które nie tylko dopełniają stylizację, ale także dodają pewności siebie. Zamszowa torebka Gino Rossi w stonowanym, beżowym kolorze, idealnie wpisuje się w obecne trendy, stanowiąc wyrazistą propozycję dla kobiet ceniących sobie balans między elegancją a sportowym lifestylem. Alternatywę dla niej stanowi model marki Guess. Bagietka z metalowymi rozpięciami, ozdobiona kultowym dla marki logotypem, nie bawi się w trend quiet luxury, stawiając na wyrazistość i widoczność brandu. Dzień Kobiet to doskonała okazja, by podarować bliskiej osobie wyjątkowy prezent. Torebka to klasyczny, a jednocześnie zawsze trafiony wybór – praktyczny i pełen stylu. Co więcej, to także idealny moment, by obdarować… samą siebie. W końcu siła kobiecości to również świadomość własnych potrzeb i przyjemność płynąca z ich realizowania. Po więcej inspiracji zapraszamy do sklepów stacjonarnych, aplikacji mobilnej oraz na stronę internetową eobuwie.pl. Materiał promocyjny marki eobuwie.pl
Dove x Bridgertonowie: „Niech mówią!” – kampania, która łamie konwenanse i celebruje twoje prawdziwe piękno
Wyobraź sobie bale rodem z XIX-wiecznego Londynu, gdzie szeptane plotki Lady Whistledown mieszają się z komentarzami z Instagrama. Dove, Netflix i Shondaland łączą siły w kampanii „Niech mówią!” (oryg. „Let Them Talk”), idealnie zsynchronizowanej z premierą czwartego sezonu „Bridgertonów”. To nie jest zwykła kolaboracja – to manifest odwagi bycia sobą, gdzie Prawdziwe Piękno rodzi się z pewności siebie, a nie z aprobaty tłumów.
Dove, marka od 70 lat redefiniująca urodę na inkluzywną i autentyczną, spotyka się z duchem serialu, w którym bohaterki jak Penelope Featherington czy Eloise Bridgerton kwestionują sztywne reguły społeczeństwa. „Podkreślaj swoją wyjątkowość! Łam stereotypy i… niech mówią!” – taki jest przekaz. W świecie filtrów i nierealnych ideałów kampania przypomina: siła tkwi w samoakceptacji, nie w ukrywaniu się za maskami. Spot reklamowy pokazuje kobiety, które definiują piękno na własnych zasadach – bez strachu przed krytyką. View oEmbed on the source website Limitowana kolekcja inspirowana Bridgertonami – luksus w Rossmannie Do 26 lutego 2026 r. w Rossmannie znajdziesz ekskluzywną kolekcję Dove x Bridgertonowie: dwa zapachy (żel pod prysznic i antyperspirant spray), które przenoszą aromat salonów Bridgerton House do twojej łazienki. To idealny dodatek do garderoby inspirowanej serialem – pomyśl o subtelnych nutach, które podkreślą twój unikalny styl, jak suknia Deb z najnowszego sezonu. Paulina Kruszakin, Activation Manager w Unilever Personal Care, podkreśla: „To partnerstwo przenosi świat Bridgertonów do naszej codzienności. Autentyczność i kwestionowanie konwencji są aktualne jak nigdy – kampania wzmacnia przekaz, że prawdziwe piękno nie potrzebuje maski”. Z kolei Joanna Orzechowska, Head of Marketing & Media, dodaje: „Najlepsze kolaboracje rodzą się z idei. Tutaj Prawdziwe Piękno Dove spotyka narrację o odwadze mimo 'szeptów' otoczenia”. Dove od lat wspiera Prawdziwe Piękno Dove od 1957 r. zmienia reguły gry: pokazuje kobiety bez retuszu, w każdym wieku, rozmiarze i odcieniu skóry. Ich program Dove Self-Esteem dotarł do 137 milionów młodych ludzi w 153 krajach. A „Bridgertonowie”? Czwarty sezon (część 1 od 29 stycznia 2026, część 2 – 26 lutego) skupia się na Benedykcie Bridgertonie (Luke Thompson) i kontynuuje fenomen: memy, moda, muzyka. Globalna społeczność fanów (@BridgertonNetflix) już szaleje. Obejrzyj teaser kampanii tutaj i dołącz do rewolucji – bo twoje piękno nie musi się tłumaczyć. Materiał promocyjny marki Dove
Według najnowszych badań przeprowadzonych przez Grupę LEGO, budowanie więzi ze zwierzętami pobudza wyobraźnię, kreatywność i wiarę w siebie u dziewczynek
Nowe badania podkreślają znaczenie przyjaźni ze zwierzętami w budowaniu kreatywnej pewności siebie wśród dzieci. 22% dziewcząt w Polsce twierdzi, że ich zwierzę domowe nauczyło je większej pewności siebie i wiary w siebie, a 1 na 3 (29%), że ich zabawka w kształcie zwierzęcia pomogła im poczuć się bardziej kreatywnymi. To kolejny krok w kampanii Grupy LEGO „She Built That”, której celem jest zachęcenie dziewcząt do postrzegania siebie jako konstruktorek. Grupa LEGO nawiązała współpracę z Bindi Irwin, miłośniczką dzikiej przyrody i zwierząt, aby rozbudzić ciekawość i kreatywną pewność siebie wśród młodych miłośników zwierząt. Warsztaty kreatywne „Build your Bestie: Playful Pets” oraz imprezy LEGO® organizowane na całym świecie pobudzają wyobraźnię i zachęcają do opowiadania historii poprzez zabawę w budowanie.
Grupa LEGO rozpoczęła nowy, ekscytujący rozdział kampanii „She Built That”, aby uczcić silne więzi, jakie dziewczynki tworzą ze swoimi ulubionymi zwierzętami – zarówno prawdziwymi, jak i zabawkowymi – pomagając im odkrywać siłę więzi, pewności siebie i kreatywności poprzez przyjaźnie, które nawiązują ze swoimi zwierzęcymi najlepszymi przyjaciółmi. Kampania „She Built That” wystartowała w 2025 r., aby podważyć przestarzałe stereotypy społeczne, które mogą ograniczać potencjał dziewcząt, i aby zachęcić je do postrzegania siebie jako konstruktorki w każdym znaczeniu tego słowa. Globalne badanie przeprowadzone na grupie 13 250 dzieci w 13 krajach, zlecone przez Grupę LEGO, pokazuje, że zwierzęta mają duży wpływ na rozwój osobisty dziewcząt, a przyjaźń ze zwierzętami – zarówno domowymi, jak i zabawkami – znacznie zwiększa ich kreatywność i dobre samopoczucie emocjonalne. Badanie wykazało, że dziewczynki* tworzą silniejsze więzi ze zwierzętami domowymi i zabawkami przedstawiającymi zwierzęta niż chłopcy, co odgrywa większą rolę w ich życiu społecznym. W Polsce badanie zostało przeprowadzone na 1000 respondentach, wśród których znalazły się dzieci w wieku od 6 do 16 lat. Najważniejsze wnioski z badań w kraju obejmują: Bawienie się zabawkowymi zwierzątkami pomaga zwiększyć poczucie szczęścia dziewcząt (52%), wyobraźnię (17%), kreatywność (20%) i pewność siebie (22%). Zwierzęta odgrywają rolę w nauczaniu ważnych wartości i umiejętności – dwie na pięć dziewcząt (40%) twierdzi, że zwierzę domowe nauczyło je troskliwości, życzliwości i dbania o innych. Zabawki przedstawiające zwierzęta inspirują kreatywność – 35% dziewcząt twierdzi, że ich zabawka motywowała je do rysowania, pisania lub tworzenia nowych rzeczy. Dla 32% dziewcząt co najmniej jedno z ich ulubionych wspomnień wiąże się ze zwierzęciem domowym (24% w przypadku zabawek przedstawiających zwierzęta), a 22% przyznaje, że niektóre z ich najszczęśliwszych chwil to te spędzone na zabawie lub kreatywnej pracy z nimi (19% w przypadku zabawek przedstawiających zwierzęta). Jedna trzecia dziewcząt w Polsce (33%) opisuje swoją przyjaźń ze zwierzętami domowymi jako kojącą – 39% twierdzi, że jest ona wsparciem, a ponad jedna trzecia określa ją jako przygodę (35%). Dziewczęta są bardziej skłonne zwierzyć się swojemu zwierzęciu domowemu (34%) lub zwierzęciu-zabawce (19%) niż zaufanemu nauczycielowi (5%), jeśli chodzi o dzielenie się uczuciami, zmartwieniami i sekretami. Aby zainspirować dziewczynki do odkrywania siły więzi, pewności siebie i kreatywności poprzez przyjaźń ze zwierzętami, Grupa LEGO nawiązała współpracę z Bindi Irwin, miłośniczką zwierząt i działaczką na rzecz ochrony przyrody. Bindi, córka słynnego ekologa Steve'a Irwina i Terri Irwin, dorastała w otoczeniu zwierząt i rozwinęła swoją miłość do dzikiej przyrody dzięki codziennym przygodom z bratem Robertem. Bindi Irwin połączyła siły z Grupą LEGO, aby poprowadzić najnowszą edycję warsztatów kreatywności - praktycznych zajęć z budowania dla młodych twórców w wieku 6-12 lat, dostępnych online na stronie LEGO.com oraz w wybranych sklepach LEGO. Fani LEGO mogą dołączyć do bezpłatnych warsztatów online „Zbuduj swojego najlepszego przyjaciela: zabawne zwierzaki” z Bindi lub wziąć udział w warsztatach organizowanych w sklepach przez specjalistów LEGO Brick. Istnieją dwa sposoby, aby wziąć udział w warsztatach: Kreatywność w domu, warsztaty online – Prowadzone przez Bindi Irwin warsztaty online „Zbuduj swojego najlepszego przyjaciela: zabawne zwierzaki” będą dostępne na całym świecie od 14 lutego na stronie LEGO.com/CreativityWorkshops. Bindi poprowadzi młodych konstruktorów i ich rodziny przez trzy projekty LEGO związane ze zwierzętami: pojemnik na długopisy z tabliczką z imieniem, najlepszego przyjaciela zwierzaka oraz ramkę na zdjęcia inspirowaną zwierzętami. Warsztaty kreatywne (w sklepie) – Te praktyczne warsztaty, organizowane w wybranych LEGO Store na całym świecie, zachęcają młodych konstruktorów i konstruktorek w wieku od 6 do 12 lat do odkrywania swojej miłości do zwierząt poprzez budowanie modeli na wystawę zwierząt domowych. Pod okiem specjalistów LEGO uczestnicy mogą eksperymentować z opowiadaniem historii, wyobraźnią i kreatywnym rozwiązywaniem problemów. W Polsce warsztaty odbywają się w każdym LEGO Store w dniach 14 i 21 lutego. Bilety i szczegóły dotyczące rejestracji są dostępne na stronie LEGO.com/CreativityWorkshops. Obowiązują warunki i postanowienia. LEGO Polska i kreatywne zwierzęta w ZOO Łódź LEGO Polska nawiązało współpracę z Orientarium ZOO Łódź, w ramach której już wkrótce powstanie kreatywna ścieżka edukacyjna inspirowana światem zwierząt. Instalacje zbudowane z klocków LEGO będą zachęcać najmłodszych do odkrywania przyrody poprzez zabawę, pobudzając wyobraźnię i naturalną ciekawość dzieci. W dniach 20–22 lutego w Łódzkim Orientarium odbędzie się specjalne wydarzenie inaugurujące projekt. Jego centralnym punktem będzie budowa imponującej trzymetrowej mozaiki słonia Aleksandra, którą odwiedzający będą mogli współtworzyć. Po ukończeniu mozaika stanie się stałą instalacją, będąc trwałym symbolem kreatywności i pracy zespołowej, którą będzie można podziwiać w czasie kąpieli stada słoni. Edukacyjno-kreatywna ścieżka, zostanie zaprojektowana tak, aby zachęcać rodziny do odkrywania świata zwierząt poprzez zabawę. W ramach ścieżki zaprezentowana zostanie wystawa zwierząt zbudowanych w całości z klocków LEGO®, umieszczonych w gablotach i wzbogaconych o angażujące ciekawostki edukacyjne. Łącząc zabawę z nauką, instalacja zaprosi zarówno dzieci, jak i dorosłych do odkrywania świata zwierząt w przystępny, inspirujący i interaktywny sposób. Rozszerzając doświadczenie poza Orientarium, w całej Polsce odbędzie się seria wydarzeń LEGO She Built That, których celem jest umacnianie więzi dzieci z prawdziwymi i wyimaginowanymi (lub zbudowanymi z klocków) zwierzętami. W specjalnie zaprojektowanych mobilnych strefach LEGO najmłodsi uczestnicy będą zachęcani do tworzenia własnych światów zwierząt, budowania modeli swoich pupili oraz uwieczniania wspólnych chwil na zdjęciach. Dodatkowe niespodzianki i interaktywne aktywności jeszcze bardziej wzbogacą to doświadczenie. Pełna lista bezpłatnych wydarzeń znajduje się poniżej: 6–7 lutego – Kraków, Bonarka City Center 13–14 lutego – Warszawa, Westfield Arkadia 13–14 lutego – Poznań, Posnania Inicjatywę wspiera rosnąca kolekcja zestawów LEGO inspirowanych zwierzętami i naturą, zaprojektowanych tak, aby pobudzać kreatywność i wyobraźnię dzieci. Obejmuje ona zestawy LEGO® Creator Piękny koń (31166), LEGO® Creator Zwierzęta morskie: Piękne delfiny (31385), LEGO® Creator Śliczne zwierzęta: Wesoły szczeniak (31382), LEGO® Creator Dzikie zwierzęta: Kolorowy koliber (31384), LEGO® Friends Przyczepa dla konia i źrebaka (42695), LEGO® Friends Piekarnia z przysmakami dla psów (42677), LEGO® Friends Kawiarnia Unicorn Dream (42684) oraz The Aristocats Urocza Marie (43286). Zestawy te dają możliwości tworzenia historii i odkrywania świata, zachęcając młodych konstruktorów do angażowania się w tematy przyjaźni i odkrywania. Więcej informacji o tych inspirujących zestawach można znaleźć na stronie LEGO.com/Animals. Materiał promocyjny LEGO
Kampania „Behind Every Original”: Levi’s® celebruje styl, ruch i autentyczność
Globalna kampania Levi’s® „Behind Every Original” stawia w centrum ludzi, którzy nieustannie przesuwają granice. Z charakterystycznym dla siebie twistem. Jej premiera odbyła się podczas Super Bowl, gdzie zaprezentowano film „Backstory” w reżyserii Kim Gehrig – manifest autentyczności, stylu i odwagi bycia sobą. Dosłownie… od tyłu.
Bo właśnie ten widok jest najbardziej ikoniczny dla Levi’s®. Charakterystyczne przeszycia arcuate, sylwetka jeansów i czerwona metka Red Tab™ wystarczą, by rozpoznać oryginał. Od ponad 150 lat denim Levi’s® towarzyszy tym, którzy idą własną drogą i kształtują muzykę, modę, sport i sztukę. Tym, którzy nie kopiują, tylko tworzą. „Behind Every Original, to historia, którą może opowiedzieć tylko Levi’s®. To opowieść o naszej roli w muzyce, sporcie i modzie, ale też o osobistych historiach ludzi z różnych pokoleń. Start tej kampanii podczas Super Bowl, na Levi’s® Stadium - jest naturalnym przedłużeniem tej narracji” – mówi Kenny Mitchell, global chief marketing officer Levi Strauss & Co. W filmie „Backstory” pojawiają się m.in. Doechii, ROSÉ, Shai Gilgeous-Alexander, Questlove, Stefanie Giesinger, a także Woody z animacji Toy Story. Kamera śledzi ich ruchy, taniec i gesty, ukazując denim w jego najbardziej naturalnym wydaniu. Film balansuje między popkulturową historią, a współczesnością, puszczając oko do ikon przeszłości i pokazując, jak styl ewoluuje razem z ludźmi. Energię kampanii napędza „Get Up Offa That Thing” Jamesa Browna – utwór, który zamienia film w wizualny statement o wolności, radości i sile ekspresji. Kampania była realizowana w Los Angeles, Oklahoma City i Londynie, z udziałem prawdziwych kowbojów, pracowników fizycznych i młodych twórców. Autentyczność była tu kluczowa – podobnie jak ruch, który domyka choreografia Doechii, przygotowana we współpracy z Robbiem Blue. Po Super Bowl kampania rozwija się w serię krótkich, dynamicznych filmów revealowych, skupionych na ruchu i indywidualnym stylu każdej z postaci. Całość obejmuje media społecznościowe, kanały digitalowe, retail i outdoor, tworząc globalną opowieść, która przez cały rok odkrywa kolejne „backstories”. W centrum pozostaje denim Levi’s® – od klasycznych krojów po współczesne interpretacje, dopasowane do osobowości bohaterów kampanii. Bo Levi’s® od zawsze jest tam, gdzie rodzą się historie. Czasem na pierwszym planie. Czasem w tle. Zawsze autentycznie. Materiał promocyjny marki Levi’s®
Floor No.2 – kuchnia, która opowiada historię smakiem
Zwycięstwo w Plebiscycie Gościa RestaurantWeek to dla zespołu Floor No.2 nie tylko ogromne wyróżnienie, ale też potwierdzenie, że ich filozofia kuchni opartej na emocjach, jakości i autentyczności naprawdę rezonuje z Gośćmi. W rozmowie z nami opowiadają o inspiracjach stojących za festiwalowym menu, znaczeniu tego sukcesu oraz o daniach, które najlepiej oddają charakter ich restauracji.
1. Na wstępie ogromnie gratulujemy zwycięstwa! Na samym początku chcielibyśmy zapytać o źródło inspiracji przy tworzeniu festiwalowego menu. Możecie je zdradzić? Dziękujemy! To dla nas ogromna radość i bardzo emocjonujący moment. Tworząc festiwalowe menu, od początku wiedzieliśmy, że nie chcemy robić kulinarnego popisu dla samej formy. Zależało nam raczej na tym, aby opowiedzieć historię Floor No.2 poprzez smaki i zaprosić Gości do naszego świata w możliwie najbardziej naturalny sposób. Inspiracją były emocje i doświadczenia, które chcemy zostawić z Gośćmi po wyjściu z restauracji - poczucie komfortu, przyjemności i lekkości, ale jednocześnie elegancji i dbałości o detale. To podejście jest bardzo bliskie filozofii naszego Szefa Kuchni, Inderjita Manoty, który od lat stawia na kuchnię opartą na jakości produktu, precyzji i szacunku do klasycznych smaków. Dlatego postawiliśmy na kuchnię opartą na znanych smakach, ale interpretowanych na nowo. Wołowy tatar z borowikiem i ikrą pstrąga, jagnięcina z truflowym purée czy ośmiornica z romesco to dania, które są zrozumiałe i komfortowe w odbiorze, a jednocześnie mają w sobie element zaskoczenia. Chcieliśmy, by Goście już od pierwszego kęsa poczuli, czym jest nasz styl - nowoczesny, dopracowany, ale bardzo naturalny. 2. Czym jest dla Was RestaurantWeek i dlaczego zdecydowaliście się wziąć w nim udział? RestaurantWeek traktujemy przede wszystkim jako możliwość dotarcia z informacją na temat naszej restauracji do nowych Gości. Podczas Festiwalu Goście często po raz pierwszy przekraczają próg danej restauracji, często bez wcześniejszych oczekiwań, za to z ciekawością. Dla nas to ogromna wartość, bo możemy zaprosić ich do naszego świata i pozwolić im go doświadczyć na własnych zasadach. Zdecydowaliśmy się wziąć udział, ponieważ wierzymy, że dobra kuchnia najlepiej broni się wtedy, gdy można jej po prostu spróbować. Festiwalowa formuła daje przestrzeń do pokazania naszej filozofii w przystępny sposób - bez dystansu, ale z zachowaniem jakości, która jest dla nas kluczowa. To również świetna okazja, by budować relacje i sprawdzić, jak nasze smaki rezonują z Gośćmi. 3. I najważniejsze pytanie - czym jest dla Was takie ogromne wyróżnienie w Plebiscycie Gościa? To wyróżnienie ma dla nas wyjątkowe znaczenie, bo pochodzi bezpośrednio od Gości - osób, które realnie doświadczyły naszej kuchni, atmosfery i serwisu. Jest potwierdzeniem, że to, co robimy na co dzień, ma sens i jest zauważane. Plebiscyt Gościa traktujemy nie tylko jako nagrodę, ale też jako ogromną odpowiedzialność. To sygnał, że Goście doceniają konsekwencję, dbałość o detale i spójność całego doświadczenia - od pierwszego wrażenia, przez smak, aż po atmosferę. Dla zespołu to ogromna motywacja i impuls, by stale podnosić poprzeczkę. 4. Gdybyście mieli wybrać jedno danie z karty, które byłoby tym popisowym? Gdybyśmy mieli wskazać jedno danie, które najlepiej oddaje charakter naszej kuchni, byłaby to ośmiornica z sosem romesco. To propozycja, która w bardzo naturalny sposób łączy precyzję techniki z emocją jedzenia, dokładnie tak, jak lubimy pracować w kuchni. Ośmiornica jest produktem wymagającym, potrzebuje czasu, cierpliwości i doświadczenia, by osiągnąć idealną teksturę. Właśnie dlatego tak dobrze oddaje filozofię naszego Szefa Kuchni, Inderjita Manoty, który od lat stawia na szacunek do produktu i perfekcyjne wykonanie bez zbędnych ozdobników. U nas jest delikatna, miękka, a jednocześnie wyrazista w smaku, a romesco dodaje jej głębi i śródziemnomorskiego charakteru. To danie, które pokazuje, że kuchnia oparta na znanych smakach, ale interpretowanych na nowo, nie musi być skomplikowana, by robić wrażenie. Ośmiornica jest elegancka, ale nie onieśmiela, zaprasza do spokojnej celebracji i bardzo często staje się jednym z tych dań, do których Goście chcą wracać. 5. Które pozycje w menu polecilibyście dla kogoś, kto odwiedza Was pierwszy raz? Pierwszą wizytę w Floor No.2 najlepiej potraktować jako kulinarne odkrywanie. Polecamy zacząć od przystawek, które dobrze pokazują nasz styl - na przykład tatara wołowego. Przygotowujemy go z doskonałej jakości mięsa wołowego, drobno siekanego tak, by zachować jego naturalną soczystość i głębię smaku. Towarzyszy mu aromatyczny borowik, który wnosi leśną nutę i delikatną ziemistość, idealnie balansując mięso. Całość przełamuje chrupiący ogórek, dodający świeżości i lekkości, oraz aksamitny crème fraîche, który otula wszystkie smaki subtelną kremowością. Na finiszu pojawia się ikra z pstrąga - małe, sprężyste perełki, które przy każdym kęsie delikatnie pękają, wnosząc słonawy akcent i elegancką strukturę. To tatar, który jest klasyczny w formie, ale wielowymiarowy w smaku - lekki, świeży, a jednocześnie niezwykle satysfakcjonujący. Idealny na początek kolacji i jeden z tych talerzy, które sprawiają, że apetyt rośnie z każdym kolejnym kęsem. Podczas wizyty zachęcamy także do rozmowy z zespołem - często to właśnie rekomendacje obsługi pozwalają odkryć dania, które idealnie trafiają w gust Gościa. 6. Jakbyście mieli opisać restaurację jednym słowem – brzmiałoby…? Doświadczenie. Restauracja Floor No.2 to nie tylko kuchnia, ale suma wielu elementów - smaku, wnętrza, obsługi i emocji, które zostają z Gośćmi na długo po wyjściu z restauracji. Gotujemy na oczach Gości w otwartej kuchni, więc doświadczenie to zdecydowanie dobre słowo. 7. Jeden wyróżnik Waszej kuchni, którego inni mogą Wam zazdrościć? Naszym największym wyróżnikiem jest umiejętność łączenia elegancji z autentycznością. Tworzymy kuchnię dopracowaną technicznie, opartą na wysokiej jakości składnikach, ale jednocześnie przystępną i komfortową w odbiorze. Zależy nam, by Goście czuli się swobodnie, bez presji „formalnego fine diningu”, a jednocześnie mieli poczucie uczestniczenia w czymś wyjątkowym. To balans, nad którym pracujemy każdego dnia - i który, jak pokazuje to wyróżnienie, jest doceniany.
SELF-LOVE: od tej relacji zaczyna się wszystko
Walentynki i całe zamieszanie wokół tego święta od lat uczą nas, że miłość to coś, co wydarza się pomiędzy dwojgiem ludzi – w spojrzeniach, gestach, prezentach. Tymczasem prawdziwa relacja zaczyna się o wiele bliżej — i w ciszy.
W momencie, w którym pozwalamy sobie na uczciwość wobec siebie. Nawet wtedy, gdy trudno ubrać w słowa to, co naprawdę ważne. Bez deklaracji i presji, za to z uważnością na własne potrzeby i zgodą na to, by na chwilę zwolnić. Self-love nie jest modnym hasłem. To raczej moment zatrzymania — kiedy zadajemy sobie kilka niewygodnych pytań i odkładamy na bok wszystko to, co nie jest naprawdę nasze. Bez potrzeby bycia „w formie”, „na czasie” czy „dla kogoś”. Zatrzymać się. Usłyszeć siebie Miłość do siebie zaczyna się od uważności. Od przyjrzenia się temu, jak żyjemy na co dzień — co nas męczy, co nam służy, co robimy z przyzwyczajenia, a co z prawdziwej potrzeby. Czasem to bardzo proste rzeczy: brak snu, za mało wody, ciągły pośpiech, zbyt wiele bodźców. To właśnie w takich drobiazgach kryje się prawdziwa troska. W wyborze spokoju zamiast nadmiaru. W pozwoleniu sobie na ciepły napar zabrany w drogę, chwilę ciszy między spotkaniami czy poranny rytuał, który nie musi nikomu imponować. Rozkochaj się w dobrych nawykach Self-love rzadko bywa spektakularne. Częściej objawia się w codziennych decyzjach podejmowanych dla siebie, a nie dlatego, że „tak wypada”. W uważnym odżywianiu, odpowiednim nawodnieniu, w dbaniu o ciało od środka i w rezygnacji z tego, co nas obciąża — fizycznie i mentalnie. Coraz więcej osób wybiera rozwiązania, które upraszczają codzienność zamiast ją komplikować. Mniej dźwigania, mniej jednorazowości, mniej wydatków, które nie dają realnej wartości. W zamian — świadome wybory, które zostają na dłużej i dają poczucie kontroli nad własnym rytmem dnia. Gaz do życia — na własnych zasadach Czasem wystarczy drobna zmiana, by codzienność nabrała nowej energii. Dla jednych będzie to więcej ruchu, dla innych — chwila oddechu albo śmiech bez powodu, mały wygłup, o którym wiemy tylko my. Coś, co przełamie rutynę i przypomni, że nie wszystko musi być robione „jak należy” — i że życia nie zawsze trzeba brać aż tak serio. Domowy saturator, taki jak Dafi PushAir, może stać się właśnie takim impulsem. Dodaniem „gazu” do codzienności — dosłownie i w przenośni. Pozwala przygotować wodę o ulubionym poziomie gazowania wtedy, kiedy mamy na to ochotę. Bez dźwigania zgrzewek, bez myślenia o kaucji, bez zbędnych wydatków. A oszczędzone środki? Można przeznaczyć na coś, co naprawdę sprawia radość — prezent dla samej siebie. Ciepło, które nosimy ze sobą Self-love to także troska o komfort. O to, by w codziennym biegu mieć przy sobie coś znajomego i kojącego. Termiczna butelka z ulubioną herbatą, kawą czy ziołowym naparem potrafi stać się drobnym, ale znaczącym gestem czułości wobec siebie — zwłaszcza w chłodniejsze dni. To nie luksus, a forma uważności: wybór, by zadbać o siebie tu i teraz. Najpierw ja. Potem my Paradoksalnie to właśnie wtedy, gdy czujemy się dobrze sami ze sobą, jesteśmy najbardziej gotowi na drugą osobę. Bez oczekiwań, bez uzupełniania braków, bez przenoszenia odpowiedzialności za własne szczęście. Walentynki mogą być dobrą okazją, by spojrzeć na miłość szerzej — nie tylko jako relację z kimś, ale także jako relację z własnym życiem. Z troską, uważnością i czułością, które zostają na dłużej. Bo kiedy umiemy zadbać o siebie, miłość przestaje być potrzebą. Staje się wyborem. Materiał promocyjny marki Dafi
Język miłości? Zaczyna się od filiżanki herbaty
Walentynki niektórym mogą się kojarzyć ze spektaklem na pokaz, ale coraz częściej zmieniamy ich oblicze. Zamiast obowiązkowych bukietów i przewidywalnych słodkości chętniej wybieramy to, co autentyczne: czułe gesty, intymne momenty i przyjemności, które zostają z nami na dłużej. Właśnie w tej estetyce mieści się prezent idealny - prosty, ale znaczący. Aromatyczna herbata, która celebruje bliskość i mówi więcej niż tysiąc słów. Szczególnie wtedy, gdy na opakowaniu widnieje jedno krótkie, ale wymowne słowo: LOVE.
W świecie pełnym bodźców i pośpiechu coraz bardziej pragniemy chwil wyciszenia. Ciepła filiżanka herbaty staje się małym luksusem - momentem zatrzymania, uważności i bycia tu i teraz. To pretekst do rozmowy, do wspólnego milczenia, do bycia razem. Podarowanie herbaty nie jest więc tylko prezentem, ale zaproszeniem do wspólnego przeżywania. LOVE od TEEKANNE Linia LOVE od TEEKANNE to ukłon w stronę tych, którzy celebrują uczucia w estetyczny, niewymuszony sposób. Dopieszczone owocowe kompozycje, romantyczna szata graficzna i starannie dobrane nuty smakowe tworzą kolekcję, która doskonale wpisuje się w walentynkowy (i nie tylko) nastrój. To drobny gest, który ma siłę wywoływania emocji. Trzy kompozycje, trzy nastroje, ale jeden cel LOVE Blueberry & Blackberry Borówka i jeżyna układają się w harmonijną, aksamitną całość. To smak głęboki, otulający jak długie rozmowy bez pośpiechu i wieczory, które nie potrzebują planu. To propozycja dla miłośników klasyki w nowoczesnym, eleganckim wydaniu. LOVE Pink Grapefruit Różowy grejpfrut wnosi do filiżanki świeżość i lekkość z wyraźnym, energetyzującym twistem. Ta herbatka działa jak reset - idealna na spokojny poranek lub chwilę tylko dla siebie w środku dnia, albo późnym wieczorem. LOVE Pomegranate Granat od zawsze kojarzony jest z pasją, zmysłowością i intensywnością. W tej odsłonie zachwyca głębią i charakterem, tworząc napar, który zostaje w pamięci na dłużej. To wybór dla osób, które cenią wyraziste doznania i nieoczywiste akcenty. Walentynki w wersji slow Romantyczny nastrój nie wymaga wielkich gestów. Czasem wystarczy poranek bez pośpiechu, ulubiona playlista w tle, miękki sweter i ciepła filiżanka w dłoniach. Albo wieczór przy świecach, domowy rytuał pielęgnacyjny czy chwila ciszy dzielona z kimś bliskim. Herbatki LOVE naturalnie wpisują się w takie momenty, dodając im ciepła i miękkości. Bo najpiękniejsze prezenty to te, które odzwierciedlają naszą uważność na potrzeby drugiego człowieka. Materiał promocyjny marki TEEKANNE
NAOKO celebruje sportowe emocje – premiera limitowanej kolekcji Looney Tunes x Team PL
Polska marka modowa NAOKO prezentuje nową, limitowaną kolekcję Looney Tunes x Team PL, stworzoną we współpracy z kultową marką Looney Tunes oraz Polskim Komitetem Olimpijskim – Team PL. To wyjątkowe połączenie świata mody, popkultury i sportu, które celebruje zimowe sportowe emocje i zachęca do wspierania Olimpijskiej Reprezentacji Polski podczas XXV Zimowych Igrzysk Olimpijskich Mediolan-Cortina 2026.
Polska marka modowa NAOKO prezentuje nową, limitowaną kolekcję Looney Tunes x Team PL, stworzoną we współpracy z kultową marką Looney Tunes oraz Polskim Komitetem Olimpijskim – Team PL. To wyjątkowe połączenie świata mody, popkultury i sportu, które celebruje zimowe sportowe emocje i zachęca do wspierania Olimpijskiej Reprezentacji Polski podczas XXV Zimowych Igrzysk Olimpijskich Mediolan-Cortina 2026. Kolekcja interpretuje estetykę Zimowych Igrzysk Olimpijskich w charakterystycznym dla NAOKO, swobodnym i kolorowym stylu. Zimowe wydarzenia sportowe tej rangi od lat zajmują szczególne miejsce w sercach Polaków – jednoczą kibiców, budzą ogromne emocje i zapisują się w pamięci dzięki występom wybitnych sportowców oraz historycznym momentom. Motyw sportu został pokazany w kolekcji w lekkiej, popkulturowej odsłonie: z humorem, dystansem i wyraźnym modowym twistem. Ikoniczne postacie Looney Tunes należące do Warner Bros. Discovery, takie jak Bugs Bunny, Lola czy Tweety, pojawiają się w zimowych odsłonach oraz w polskich barwach, podkreślając ducha kibicowania. W kampanię i komunikację kolekcji zaangażowała się Agnieszka Kot, ambasadorka wspólnego kibicowania i sportowych emocji, prywatnie lekkoatletka, trenerka personalna oraz żona skoczka narciarskiego. Agnieszka zachęca do wyrażania dumy i radości z kibicowania również poprzez styl. NAOKO podkreśla przy tym, że kibicowanie nie musi ograniczać się do klubowych koszulek czy biało-czerwonych stylizacji. Ubrania z kolekcji Looney Tunes x Team PL dzięki modowemu designowi i popkulturowym grafikom mogą funkcjonować także poza sportowym kontekstem – jako wygodne, wyraziste elementy codziennej garderoby, które nosi się do miasta, w podróży czy na spotkania ze znajomymi, niezależnie od kalendarza wydarzeń. Linia Looney Tunes x Team PL obejmuje T-shirty, longsleeve’y, bluzy, marynarki oraz spodnie dresowe, tworząc spójną garderobę inspirowaną estetyką sportowego lifestyle’u. Kolekcja łączy komfort z wyrazistymi printami, mocnymi akcentami graficznymi i detalami nawiązującymi do symboliki Team PL, a jednocześnie pozostaje w pełni użytkowa na co dzień. O idei kolekcji i znaczeniu kolekcji mówi założycielka marki NAOKO, Monika Szyndler, podkreślając, że to kolejna współpraca marki z Looney Tunes, która ma dla niej szczególną wartość: „Takie współprace bardzo mnie ekscytują – to już kolejny projekt realizowany wspólnie z Looney Tunes.Tę kolekcję traktujemy jako kolekcjonerską i limitowaną, taką, której elementy warto mieć w swojej szafie, ale też nosić na co dzień. Dzięki designowi i popkulturowym detalom zostaje z nami na dłużej niż same Igrzyska.” – Monika Szyndler, założycielka NAOKO Komunikację kolekcji wzmocni również wsparcie influencerskie – twórczynie internetowe pokażą własne rytuały kibicowania oraz stylizacje inspirowane kolekcją, od wygodnych looków „na domowe oglądanie” po miejskie zestawy, które działają niezależnie od sportowych okazji. Kolekcja Looney Tunes x Team PL pokazuje, że sportowe inspiracje mogą stać się pełnoprawnym elementem modowej narracji. To propozycja dla osób, które chcą wyrażać emocje i wsparcie w sposób nowoczesny, wygodny i osobisty – zarówno w czasie Zimowych Igrzysk Olimpijskich 2026, jak i długo po nich. Materiał promocyjny marki NAOKO
Kinoteka jest Kobietą: Filmowe epoki pełne emocji
Druga odsłona cyklu „Kinoteka jest Kobietą”, startująca w lutym 2026 roku, to zaproszenie do świata filmów kostiumowych – opowieści utkanych z emocji, elegancji i tęsknoty za dawnymi epokami.
Będzie to spotkanie z wyjątkowym kinem, które przypomina, że kobieca siła może iść w parze z wrażliwością. Bohaterki filmów kostiumowych – od Rozważnej i romantycznej po Kolory Purpury – pokażą, że odwaga w łamaniu konwenansów i wyrażaniu własnych opinii to cecha kobiet, które zawsze wyprzedzały swój czas. Tym razem w centrum uwagi znajdą się takie aktorki, jak Emma Thompson, Kate Winslet, Winona Ryder, Michelle Pfeifer, Saoirse Ronan, Emma Watson czy Whoopi Goldberg. W programie welcome drink, upominki od partnerów, konkurs z nagrodami, prelekcja i pokaz filmu. Harmonogram: • 5 lutego 2026 – Rozważna i romantyczna (1995) Reżyseria: Ang Lee; w rolach głównych Emma Thompson, Kate Winslet, Hugh Grant i Alan Rickman. Ekranizacja powieści Jane Austen opowiada o losach sióstr Dashwood, które muszą pogodzić romantyczne ideały z realiami życia i konwenansami epoki. | BILETY • 5 marca 2026 – Wiek niewinności (1993) Reżyseria: Martin Scorsese; występują Daniel Day-Lewis, Michelle Pfeiffer i Winona Ryder. Subtelny melodramat o miłości tłumionej przez surowe normy nowojorskiej arystokracji końca XIX wieku. | BILETY • 9 kwietnia 2026 – Małe kobietki (2019) Reżyseria: Greta Gerwig; w rolach głównych Saoirse Ronan, Emma Watson, Florence Pugh i Timothée Chalamet. Nowoczesna interpretacja klasycznej powieści Louisy May Alcott, ukazująca losy czterech sióstr March oraz ich dążenie do miłości, niezależności i samorealizacji. | BILETY • 7 maja 2026 – Belle (2013) Reżyseria: Amma Asante; występują Gugu Mbatha-Raw, Tom Wilkinson i Sam Reid. Inspirowana prawdziwą historią opowieść o młodej kobiecie wychowanej w arystokratycznym domu, która musi zmierzyć się z uprzedzeniami rasowymi XVIII-wiecznej Anglii. | BILETY • 18 czerwca 2026 – Kolor purpury (1985) Reżyseria: Steven Spielberg; w rolach głównych Whoopi Goldberg, Oprah Winfrey i Danny Glover. Poruszająca historia afroamerykańskiej kobiety walczącej o godność, miłość i własny głos na amerykańskim Południu pierwszej połowy XX wieku. | BILETY
NE-YO i AKON zagrają w Polsce. Ten koncert to czysta nostalgia lat 2000
Są takie utwory, które pamięta się nie tylko z radia, ale z całego życia wokół nich. Pierwsze imprezy, długie nocne rozmowy, parkiety klubów i momenty, kiedy muzyka naprawdę „tworzyła klimat”. Właśnie do tych emocji wracają NE-YO i AKON, ogłaszając wspólną trasę koncertową „Nights Like This”, zaplanowaną na 2026 rok.
Dwóch artystów, których hity zdefiniowały popkulturę przełomu lat 2000. i 2010., połączy siły w projekcie, który ma być czymś więcej niż klasycznym koncertem. To świadomy powrót do epoki, w której R&B i pop miały duszę, a refreny znało się na pamięć po pierwszym przesłuchaniu. Dwie ikony jednej epoki – na jednej scenie NE-YO i AKON należą do grona twórców, którzy przez lata nadawali ton radiowym playlistom i rytm klubowym nocom. Ich wspólna trasa została zaprojektowana w formule „back-and-forth” — artyści będą płynnie przejmować od siebie scenę, przeplatając swoje największe przeboje i budując dynamiczny, niemal dialogowy koncert. W setliście nie zabraknie utworów, które do dziś brzmią zaskakująco świeżo: od emocjonalnych ballad NE-YO, takich jak „So Sick” czy „Miss Independent”, po klubowe klasyki Akona — „Smack That”, „Lonely” czy „Right Now (Na Na Na)”. To miks nostalgii i energii, który ma działać zarówno na fanów sprzed lat, jak i na młodszych słuchaczy odkrywających te hity na nowo. NE-YO: mistrz emocji i autor największych hitów popu NE-YO to artysta, który od niemal dwóch dekad wyznacza standardy w muzyce pop i R&B. Trzykrotny laureat nagrody GRAMMY, autor przebojów dla największych gwiazd światowej sceny — od Rihanny i Beyoncé po Ushera i Céline Dion — pozostaje jednym z najbardziej wpływowych songwriterów swojego pokolenia. Rok 2026 będzie dla niego szczególny również z innego powodu: minie dokładnie 20 lat od premiery albumu „In My Own Words”, który stał się jednym z najważniejszych wydawnictw swojego czasu. NE-YO nie zwalnia też tempa — obecnie pracuje nad nowym materiałem inspirowanym… muzyką country, nagrywanym w Nashville. AKON: globalny hitmaker i wizjoner AKON to artysta, którego wpływ na popkulturę trudno przecenić. Jego charakterystyczny styl, łączący R&B, hip-hop i pop, przyniósł mu dziesiątki hitów, milionowe sprzedaże i rekordy na listach Billboardu. Jako producent i mentor stał za sukcesami takich nazwisk jak Lady Gaga czy T-Pain, a jako solowy artysta zapisał się w historii m.in. jako pierwszy wykonawca, który jednocześnie zajmował dwa najwyższe miejsca na liście Billboard Hot 100. Poza muzyką AKON od lat angażuje się w projekty biznesowe i filantropijne, wspierając rozwój społeczności w Afryce i inwestując w innowacyjne rozwiązania technologiczne. „Nights Like This” – koncert jako wspomnienie Wspólna trasa NE-YO i AKON'A to nie tylko zestaw hitów, ale przede wszystkim doświadczenie. Wieczór zaprojektowany tak, by przypomnieć, dlaczego te piosenki kiedyś znaczyły tak wiele — i dlaczego wciąż działają na emocje. Bo są takie noce, do których chce się wracać. I wygląda na to, że w 2026 roku będzie ich całkiem sporo.
Makijaż, który trzyma tempo nocy. 3 must-have od YSL Beauty
YSL Beauty, okrzyknięta jedną z najgorętszych marek minionego roku, wie, jak zrobić makijaż, który trzyma tempo nocy. W sezonie studniówek i karnawałowych wyjść nie ma miejsca na przypadki. Liczy się trwałość, pewność i efekt, który dowozi od pierwszego kroku do ostatniego tańca. YSL Beauty daje dokładnie to, czego wtedy potrzebujesz - precyzyjne spojrzenie, skórę z kontrolowanym glow i kolor, który nie znika w połowie wieczoru.
Kiedy sięgasz po ikony YSL Beauty i najgłośniejsze nowości sezonu, efekt jest oczywisty: makijaż zyskuje charakter i zaczyna grać pierwszoplanową rolę. To trio zostało stworzone na wielkie wyjścia - dopracowane, trwałe i niezawodne. 1. ALL HOURS GLOW FOUNDATION <img src="https://images.immediate.co.uk/production/volatile/sites/60/2020/01/ysldmimakfahglow-foundation-25packshotfront-opened-and-closedshade-lc23000x3000px3614274403213rgb-1-00c705b.png" width="3000" height="3000" alt="ysl_dmi_makf_ah_glow-foundation-25_packshot_front-opened-and-closed_shade-lc2_3000x3000px_3614274403213_rgb (1)" title="ysl_dmi_makf_ah_glow-foundation-25_packshot_front-opened-and-closed_shade-lc2_3000x3000px_3614274403213_rgb (1)" /> All Hours Glow Foundation został stworzony, by sprostać intensywnemu tempu dnia i długim wieczorom. Dzięki specjalnym polimerom utrzymuje krycie i blask godzinami, bez konieczności poprawek. Nowa formuła zawiera pigmenty, które idealnie dopasowują się do cery, dzięki czemu skóra wygląda świeżo i promiennie przez cały dzień. Podkład jest dostępny w aż 40 odcieniach, aby każdy mógł znaleźć swój idealny kolor. 2. MASCARA LASH LATEX <img src="https://images.immediate.co.uk/production/volatile/sites/60/2020/01/ysldmimakylash-latexmascara-26packshotfront-opened-and-closedshade-01black3000x3000px3614274486599rgb-64fe290.png" width="3000" height="3000" alt="ysl_dmi_maky_lash-latex_mascara-26_packshot_front-opened-and-closed_shade-01_black_3000x3000px_3614274486599_rgb" title="ysl_dmi_maky_lash-latex_mascara-26_packshot_front-opened-and-closed_shade-01_black_3000x3000px_3614274486599_rgb" /> Mascara Lash Latex została stworzona z myślą o długich nocach i makijażu, który ma trzymać formę bez poprawek. Zapewnia 24-godzinne podkręcenie i uniesienie*, a przy tym spektakularnie wydłuża rzęsy, dzięki elastycznej formule, która otula każdą rzęsę bez smug i odbijania. Szczoteczka z 496 mikrowłoskami precyzyjnie chwyta nawet najkrótsze rzęsy, zapewniając definicję i objętość bez grudek. * Test konsumencki na 117 kobietach. 3. MAKE ME BLUSH POWDER <img src="https://images.immediate.co.uk/production/volatile/sites/60/2020/01/ysldmimakfmake-me-blushpowder-blush-25packshotfront-openedshade-44nude-lavalliere3614274254310rgb-2-21faec5.png" width="3000" height="3000" alt="ysl_dmi_makf_make-me-blush_powder-blush-25_packshot_front-opened_shade-44_nude-lavalliere_3614274254310_rgb (2)" title="ysl_dmi_makf_make-me-blush_powder-blush-25_packshot_front-opened_shade-44_nude-lavalliere_3614274254310_rgb (2)" /> Dzięki intensywnej pigmentacji, efektowi blur i trwałości aż do 24 godzin, róż stał się absolutnym must-have w kosmetyczkach. Jego lekka, komfortowa formuła pozwala uzyskać idealny rumieniec – od naturalnego, subtelnego efektu po odważne, wyraziste wykończenie. Róż dostępny jest aż w 10 odcieniach, a ulubiony odcień Dua Lipy, 44 Nude Lavalliere, zyskał ogromną popularność i stał się viralowym hitem już w pierwszym tygodniu sprzedaży. Materiał promocyjny marki YSL Beauty
Chiara Ferragni nową twarzą globalnej kampanii GUESS na sezon wiosna-lato 2026
GUESS, Inc. z dumą ogłasza, że globalna przedsiębiorczyni i ikona mody Chiara Ferragni została twarzą globalnej kampanii reklamowej marki na sezon Wiosna-Lato 2026. Wybór ten odzwierciedla wieloletnie zaangażowanie GUESS w promowanie siły kobiet, które z pewnością siebie i determinacją wyznaczają własną drogę. Zrealizowana w charakterystycznym, filmowym stylu uznanych na całym świecie braci Morelli, kampania ożywia tę wizję, łącząc styl z nowoczesnym urokiem.
Jesteśmy niezwykle podekscytowani, że Chiara Ferragni została twarzą naszej nowej kampanii, mówi Paul Marciano, Co-Founder & Chief Creative Officer GUESS?, Inc. - Od samego początku czuliśmy z Chiarą silną więź. Jej energia, pewność siebie i oczywiście uroda doskonale wpisują się w DNA GUESS. Reprezentuje ona kobietę, która z odwagą idzie do przodu. Ten sam duch naturalnie przenika kolekcję Wiosna-Lato 2026: nowoczesną i wszechstronną. Dzięki swojej zdolności do inspirowania oraz przekuwania osobistych doświadczeń w twórczą siłę, Chiara Ferragni perfekcyjnie identyfikuje się z marką, która od zawsze celebruje odważną kobiecość i autentyczną ekspresję. Jako symbol innowacyjności i cyfrowego wpływu, Chiara Ferragni otwiera nowy rozdział w historii GUESS, łącząc dziedzictwo marki ze spontanicznością i energią współczesnego języka mediów społecznościowych. Kampania odzwierciedla dynamiczną ewolucję tożsamości GUESS, pełnej blasku i jednocześnie autentycznej, aspiracyjnej, lecz prawdziwej oraz wielowymiarowej, takiej jak współczesna kobieta GUESS. Oddając hołd historii marki i jednocześnie otwierając się na jej przyszłość, kampania rozwija się jako dialog między przeszłością a teraźniejszością. Operując naprzemiennie czernią i bielą oraz nasyconym kolorem, obrazy przywołują atmosferę legendarnych kampanii GUESS, reinterpretując je przez pryzmat nowoczesnego, zorientowanego na media społecznościowe języka wizualnego. Efektem jest seria wyrazistych portretów, które uchwyciły wszechstronność Chiary Ferragni, kobiety eleganckiej, a zarazem spontanicznej i pewnej siebie. Zdjęcia odzwierciedlają dualizm zarówno kolekcji, jak i kobiet, które ją noszą. Czerpiąc z dziedzictwa GUESS, kolekcja Wiosna-Lato 2026 na nowo interpretuje amerykański sen w nowoczesnym, wybiegającym w przyszłość ujęciu. Kultowe projekty marki powracają z nową energią, inspirowane odważnym duchem teksańskiego kowboja oraz magnetyzmem bezkresnych przestrzeni, tworząc opowieść o kobiecości, niezależności i autoekspresji. Wśród najważniejszych elementów sezonu wyróżnia się powrót spodni Bellflower oraz kultowej sukienki bandage, symboli zmysłowości, siły i charakterystycznego dla GUESS glamour. Nowe sylwetki, dopracowane kroje oraz wyrazisty denim w wydaniu premium kontynuują ewolucję marki, prowadząc ją od korzeni Zachodniego Wybrzeża ku rytmowi współczesnych wybiegów. W centrum kolekcji znajduje się torebka Camden Bag, nowa ulubienica Chiary Ferragni oraz model, który ma wszelkie predyspozycje, by stać się „IT” dodatkiem sezonu Wiosna-Lato 2026. Camden to coś więcej niż torebka. Uosabia esencję GUESS, odważną, wszechstronną i ponadczasową. Jej rzeźbiarska forma, luksusowa faktura oraz dopracowane detale nadają jej wyrazistego charakteru. Ferragni natychmiast sięgnęła po ten model, stylizując go w kampanii jako naturalne przedłużenie własnej estetyki. Niezależnie od tego, czy zestawiona z denimem, czy z wieczorowymi stylizacjami, Camden Bag dodaje każdemu lookowi subtelnej pewności siebie. Dla Ferragni stała się ona must have sezonu, dodatkiem, który określa jako idealne połączenie charakteru i elegancji. Od ponad dekady Chiara Ferragni wywiera znaczący wpływ na globalny krajobraz mody, pozostając silnym głosem kreatywności i autoekspresji. Jej przedsiębiorczy duch oraz wyrazisty styl inspirują miliony kobiet na całym świecie do tego, by odważnie wyrażać siebie w każdej formie. W kampanii GUESS Wiosna-Lato 2026 Chiara Ferragni ucieleśnia ducha autentyczności, a każda stylizacja odsłania inny wymiar jej osobowości, tworząc opowieść o współczesnej kobiecie, która sama wyznacza własną drogę. To dla mnie ogromny zaszczyt ponownie pracować z GUESS niemal 13 lat po naszej pierwszej współpracy. Ten projekt był czymś znacznie więcej niż kampanią - pojawił się w momencie, gdy czułam potrzebę zacząć od nowa i opowiedzieć swoją historię jako osoby, którą jestem dziś: bardziej świadomej i spokojnej. Praca z kultową marką, taką jak GUESS, która zapisała się w historii mody, sprawiła, że poczułam się mile widziana i wolna w wyrażaniu siebie. Szczere i w pełni zasłużone podziękowania kieruję do Paula Marciano, za wsparcie i zaufanie, jakimi obdarzył mnie w wymagającym momencie mojego życia. Doświadczenie na planie było wyjątkowe i na zawsze pozostanie w mojej pamięci - powiedziała Chiara Ferragni. Bracia Morelli, cenieni za filmowy sposób opowiadania historii, nadają kampanii narracyjną intymność, w której naturalna energia, zmysłowość i spontaniczność Chiary Ferragni spotykają się z legendarną estetyką GUESS. Łącząc ponadczasowe dziedzictwo brandu z bezpośredniością współczesnego języka social mediów, uchwycili wizerunek GUESS, który z szacunkiem odwołuje się do swoich korzeni, a jednocześnie przemawia wprost do nowego pokolenia, ceniącego zarówno glamour, jak i autentyczność. Globalna premiera kampanii GUESS Wiosna-Lato 2026 odbędzie się w lutym 2026 roku w prasie oraz w mediach cyfrowych i społecznościowych. Kolekcja będzie dostępna w sklepach GUESS na całym świecie oraz na stronie guess.com. Materiał promocyjny marki GUESS.
Glow, który robi wejście. Kosmetyki idealne na studniówkę i karnawał
Studniówka to jedna z tych nocy, które chce się zapamiętać na zawsze. Karnawał z kolei daje idealne preteksty do eksperymentów z makijażem, fryzurą i stylizacją. W obu przypadkach jedno pozostaje niezmienne: efekt glow, który pięknie wygląda na zdjęciach, w świetle reflektorów i na parkiecie. Jeśli szukasz kosmetyków, które podkręcą blask skóry, twarzy i włosów – linia Bielenda Glow Show została stworzona właśnie na takie okazje.
Glow dopasowane do ciebie (i do dress code’u) Trend na rozświetloną skórę nie zwalnia tempa – szczególnie przy wielkich wyjściach. Bielenda Glow Show to linia uniwersalnych kosmetyków rozświetlających do ciała, twarzy i włosów, które pozwalają stopniować intensywność błysku – od delikatnego połysku idealnego na elegancką studniówkę, po mocny, karnawałowy efekt. Każdy produkt zapewnia natychmiastowe rozświetlenie już po jednej aplikacji, a odpowiednio dobrane kolory mas pasują do różnych typów karnacji. Co więcej, kosmetyki można łączyć i aplikować warstwowo, tworząc własną wersję glow looku. Idealna skóra do sukienki – eliksir rozświetlający do ciała Głębokie dekolty, odkryte plecy czy suknie na jedno ramię to studniówkowa klasyka. Aby skóra wyglądała perfekcyjnie, warto sięgnąć po Ultra rozświetlający eliksir Bielenda Glow Show. Lekka, olejkowa formuła z drobinami o różnej wielkości pięknie odbija światło, jednocześnie nawilżając i wygładzając skórę. Dostępny w odcieniach sparkly gold, mystic silver i crystal rose gold, pozwala dopasować efekt do koloru sukienki i biżuterii. Najlepiej aplikować go po kąpieli na ramiona, nogi i dekolt – efekt „glass skin” gwarantowany. Cena ok. 45 zł. Precyzyjny blask na twarz i ciało – must-have do poprawek Makijaż na studniówkę i karnawał musi przetrwać wiele godzin tańca. Olejkowy roll-on Glow Show sprawdzi się idealnie do szybkich poprawek w trakcie imprezy. Kulkowy aplikator umożliwia precyzyjne nałożenie produktu bez użycia dłoni – na kości policzkowe, łuk kupidyna, obojczyki czy ramiona. Efekt rozświetlenia jest subtelny, ale możliwy do stopniowania, a kompaktowe opakowanie bez problemu zmieści się w kopertówce. Cena ok. 30 zł. Brokat w nowoczesnym wydaniu – sztyft i spray Jeśli studniówka lub karnawał to dla Ciebie moment na odważniejszy look, postaw na multifunkcyjny brokatowy sztyft Glow Show. Możesz go używać na twarz, ciało i włosy – świetnie wygląda na kościach policzkowych, w wewnętrznych kącikach oczu, na dekolcie czy wzdłuż przedziałka. Pastelowo-różowa masa dopasowuje się do różnych odcieni skóry. Cena ok. 45 zł. Na większe wyjścia i imprezy w klubowym świetle idealny będzie ultra rozświetlający spray sparkly gold. Sucha, szybko wysychająca formuła pozwala spryskać ciało, włosy, a nawet ubrania – bez ryzyka plam. To sposób na spektakularny efekt glow widoczny na parkiecie i na zdjęciach. Cena ok. 40 zł. Studniówkowy i karnawałowy glow look w kilku krokach. Chcesz uzyskać maksymalny efekt? Nałóż eliksir rozświetlający na ciało po kąpieli. Punktowo podkreśl twarz roll-onem lub suchym olejkiem. Dodaj brokatowy akcent sztyftem lub sprayem na włosy i dekolt. Linia Bielenda Glow Show pozwala stworzyć efektowny, ale nadal elegancki look – idealny zarówno na pierwszą wielką noc w życiu, jak i na karnawałowe szaleństwo. Bo na studniówce i w karnawale jedno jest pewne: blask jest zawsze w modzie! Materiał promocyjny marki Bielenda
Kolumbia. Egzotyka, która dołącza do oferty ITAKI na zimę 25/26
Slogan turystyczny Kolumbii „Colombia, el país de la belleza” („Kolumbia, kraj piękna”) trafnie oddaje esencję tego niezwykle zróżnicowanego kraju. Bogactwo natury – od karaibskich plaż i andyjskich szczytów, przez zielone plantacje kawy i kolonialne miasta, po amazońską dżunglę – w połączeniu z fascynującą kulturą, gorącym temperamentem mieszkańców i dziedzictwem artystycznym sprawia, że Kolumbia staje się jednym z najbardziej ekscytujących kierunków podróży.
W 2024 roku Kolumbia odnotowała rekordowy napływ turystów – kraj odwiedziło 6,7 miliona gości z zagranicy, co oznacza wzrost o 8,5% w porównaniu z rokiem poprzednim. Rząd Kolumbii postrzega turystykę jako strategiczny sektor gospodarki i planuje zwiększyć liczbę zagranicznych odwiedzających do 7,5 miliona rocznie do 2026 roku. Podobnie jak w innych destynacjach ITAKA postawiła na jakość, dopracowany produkt i kompleksową obsługę Klienta na miejscu. Wysokiej klasy hotele położone w wyjątkowych lokalizacjach, opieka rezydentów na miejscu a także starannie zaplanowane trasy objazdowe realizowane przez sprawdzonych pilotów zapewnią bezpieczeństwo i niezapomniane wrażenia. To kierunek dla ciekawych świata, zapalonych podróżników, miłośników karaibskich plaż, a wielbiciele literatury iberoamerykańskiej odnajdą tu klimaty z powieści Gabriela García Márqueza, Kolumbijczyka i najsłynniejszego twórcy nurtu realizmu magicznego. Kolumbia jest miejscem bezpiecznym, a jej mieszkańcy przyjaźni i otwarci. Głównym centrum turystyki jest kolonialna Cartagena de Indias, która zachowała swój autentyczny charakter i już sama w sobie może być celem podróży. Nowoczesna Cartagena to spore miasto i kilka stref hotelowych. Hotele rozciągają się na pasie wybrzeża ok. 20 km od starego miasta, plaża jest tu piaszczysta, z szarym piaskiem. Dla osób szukających dobrej relacji ceny do jakości trafnym wyborem jest hotel Regatta Cartagena 3*, położony tuż przy ładnej plaży i niedaleko centrum miasta. W dzielnicy La Boquilla znajdują się siostrzane hotele Las Americas Casa de Playa 4*, bezpośrednio przy plaży i Las Americas Torre del Mar 5* z bajecznymi widokami. W pobliskim rejonie Manzanillo del Mar warto polecić Dreams Karibana Cartagena Golf & Spa Resort 4*, all inclusive z 18-dołkowym polem golfowym i Grand Sirenis Cartagena 5*, all inclusive, bezpośrednio przy kameralnej plaży. Będąc w Cartagenie nie można nie wybrać się na Wyspy Różańcowe, położone ok. 1 godz. motorówką od miasta, z pięknymi plażami i szmaragdowym oceanem. Bajeczne, karaibskie plaże i dobre hotele oferuje Półwysep Baru. Znajduje się tu luksusowy hotel i Decameron Barú 4* z all inclusive. Okolice Santa Marta, najstarszego miasta w Kolumbii słyną z szerokich plaż i dobrych hoteli jak np. Hilton Santa Marta 5* czy Zuana Beach Resort Santa Marta 4*. Głównym atutem poza plażą jest bliskość Parku Narodowego Tayrona, gdzie spotkać można Indian wciąż zamieszkujących okolicę. Największą atrakcją parku są szlaki piesze prowadzące do przepięknych, ukrytych plaż. Z Santa Marta blisko jest również do Sierra Nevada de Santa Mart, wysokich gór z majestatycznym szczytem Pico Cristóbal Colón, wznoszącym się na 5775 m n.p.m. Bardzo dobrym pomysłem na udane wakacje w Kolumbii jest połączenie zwiedzania atrakcji w rejonach Cartagena i Santa Marta jak np. wycieczka objazdowa „Kolumbijski Raj” (8 dni) z wypoczynkiem w wybranym hotelu. Kraj poza Cartageną i wybrzeżem ma do zaoferowanie niesamowite krajobrazy, wspaniałą historię i kulturę. Najpopularniejsze miejsca to trójkąt: Cartagena – Medellin - region kawowy, prezentowane podczas wycieczki „Kolumbia na szóstkę!” (8 dni). Tym, którzy chcą zobaczyć najważniejsze miejsca Kolumbii spodoba się trasa „Trzy Serca Kolumbii” (8 dni). Spełnieniem podróżniczych marzeń będą wycieczki łączące zwiedzanie i pobyt w wybranym hotelu jak „Amazonia w rytmie natury” (15 dni) czy „I...TAKA piękna Kolumbia!” (15 dni). Łącznie w ofercie czarterowej na sezon Zima 25/26 ITAKA proponuje 13 hoteli i 7 wycieczek objazdowych. Przeloty Dreamlinerem z Warszawy do Cartageny (z międzylądowaniem), w każdą niedzielę do 03.05.26
Biżuteria na wyjątkowy wieczór. Sylwestrowa noc z Vezzi
Sylwestrowa noc to czas, gdy każda z nas może pozwolić sobie na więcej. Więcej odwagi i więcej blasku! Grudniowa biżuteria Vezzi została zaprojektowana właśnie z myślą o takich chwilach. Złote i srebrne formy, płynne kształty i świetliste detale tworzą kolekcję, która idealnie wpisuje się w klimat pożegnania starego roku i powitania nowego.
Można zaryzykować stwierdzenie, że sylwester od lat jest prywatnym wybiegiem, na którym króluje odwaga i wyrafinowane detale. Na koniec roku Vezzi prezentuje biżuterię stworzoną dla kobiet, które traktują dodatki jak element własnej narracji i chcą, aby ta noc zapadła w pamięć nie tylko dzięki fajerwerkom. Grudniowe propozycje marki doskonale korespondują zarówno z klimatem sylwestrowego balu, jak i kameralnej kolacji w rytmie jazzu. Złote przeboje Wśród akcesoriów Vezzi na uwagę zasługują dodatki w kolorze złota. Kolczyki listki w pozłacanej odsłonie to propozycja dla kobiet, które cenią lekkość i organiczną elegancję. Ich delikatny połysk pracuje z każdym gestem, tworząc efekt subtelnego falowania. To idealna ozdoba dla tych z nas, które pragną wyglądać kobieco, ale nie chcą ograniczać się do klasycznych form. Kontrolowana przesada w najlepszym wydaniu - takie kolczyki z pewnością ożywią sylwestrową noc! Z kolczykami świetnie zagra podwójny naszyjnik o kształcie dmuchanej kropli, który łączy minimalistyczny fason z wyrazistością wzoru. Pięknie odbija światło na skórze i podnosi rangę każdej stylizacji. Z kolei elastyczna bransoletka żmijka o grubszej formie to esencja sylwestrowej pewności siebie. Gładka, mocna i ekspresyjna sprawi, że nawet najprostsza czarna kreacja zacznie żyć nową energią. Jest jak biżuteryjny odpowiednik wieczorowej kreski eyelinerem, wyrazisty akcent każdego outfitu. Do pełnego kompletu Vezzi proponuje pierścionek z charakterem – o kształcie fali, imitującej płynny ruch. Delikatne wygięcia dodają mu dynamiki, która idealnie rezonuje z sylwestrową nocą. Na srebrną nutę Dla Pań preferujących dodatki w kolorze srebra marka Vezzi przygotowała pełną paletę akcesoriów o tej barwie. Stal szlachetna doda tej nocy jeszcze więcej szlachetności! Przykładowo wyraziste kolczyki w formie kropli to propozycja dla miłośniczek elegancji, która nie potrzebuje zbędnych ozdobników. Ich gładka powierzchnia odbija światło niczym lustro, co zrobi spektakularne wrażenie podczas tańca. Ich uzupełnieniem będzie naszyjnik żmijka, który delikatnie oplata szyję i daje efekt idealnie gładkiej tafli. Efektowne rozwiązanie zapewni połączenie go z naszyjnikiem krawatka z kropelkami. Taki zestaw pięknie zagospodaruje dekolt sukienki z cekinami. Blask i błysk gwarantowany! Podobnie, jak przy stylizacjach z dodatkami w kolorze złota, Vezzi zapewnia bliźniacze modele w srebrnej barwie: wyrazistą bransoletę żmijkę czy model o nieregularnym kształcie. Tej nocy nie boimy się łączyć różnych form! Wykończeniem całego looku będą pierścionki: dmuchane czy te w formie fali. Szeroki pierścionek wybiorą zwolenniczki nowoczesnego, wyrazistego designu. Jego gładka powierzchnia działa jak punkt centralny stylizacji. Te zaś w kształcie fali wyglądają intrygująco noszone po kilka na raz. Sylwester rządzi się własnymi zasadami, które mówią: więcej i wyraziściej, zatem można nie tylko łączyć pierścionki o odmiennych formach, ale także zakładać je na palce na ich różnej wysokości, nie tylko u nasady. Efekt „wow” gwarantowany! Sylwestrowy blask kryształów W sylwestrowym asortymencie Vezzi nie mogło zabraknąć propozycji z kryształkami. W końcu blask idealnie wpisuje się w tę noc! Podwójny naszyjnik krawatka z kryształkami subtelnie łapie światło, przyciągając spojrzenia w sposób niewymuszony i bardzo elegancki. Towarzyszy mu bransoletka w tej samej odsłonie. Kolczyki żmijki ze złotymi kołami i kryształkami zagwarantują ruch jak w klubowym rytmie, łącząc prostotę formy z odrobiną drapieżności. Ich struktura nada sylwetce charakteru i świetnie sprawdzi się w stylizacjach, które mają podkreślić energię sylwestrowej nocy. Pierścionek z kryształkiem w złotej odsłonie to detal, który wprowadzi nutę subtelnego błysku - propozycja dla kobiet, które wolą dyskretny akcent niż dominujący element. Sylwester to nie tylko zmiana daty. To moment, który celebrujemy świadomie, z nutą elegancji i odrobiną teatralnego przepychu. Kolczyki, pierścionki, naszyjniki i bransoletki z grudniowego zestawienia Vezzi stają się w tej opowieści narzędziem ekspresji, ale także amuletem wkraczania w Nowy Rok z pewnością siebie i w wielkim stylu. Złote i srebrne linie, płynne formy i blask odbijający światło tworzą pełen katalog możliwości. Każdy element może stać się głównym bohaterem stylizacji albo jej subtelnym tłem. Jedno jest pewne: gdy wybije północ, biżuteria Vezzi zawsze wygląda jak właściwy wybór.
Na metę wbiegłam z dumą i łzami w oczach, a maratoński medal zawisł na mojej szyi! To nie tylko bieg, to styl życia
Maraton. 42 kilometry 195 metrów – te magiczne liczby zna każdy biegacz. Wielkie wyzwanie i jeszcze większe marzenie. Mnie udało się je spełnić. Razem z marką New Balance poleciałam do Walencji, by zmierzyć się z tym dystansem i z samą sobą.
Biegam od wielu lat – to pozwala mi zachować formę, ale co ważniejsze, jest świetnym antidotum na stres i przebodźcowanie. Na co dzień pokonuję trasę 7-10 kilometrów, ale mam też na koncie dłuższe biegi. Lubię biegać w lesie, sama, to forma medytacji i czas, kiedy mogę usłyszeć własne myśli. Jednak uwielbiam też biegi uliczne, kiedy na jednej trasie spotykają się fani biegania – podejmują wyzwania pobicia własnych rekordów, pokonania po raz pierwszy dłuższego dystansu czy po prostu chcą aktywnie spędzić czas. Dobrze pamiętam uczucie dumy i satysfakcji, kiedy pierwszy raz przebiegłam półmaraton. Run Your Way, czyli zrób to po swojemu Maratoński dystans to ogromne wyzwanie i trzeba się do niego przygotować. Najlepiej poradzić się profesjonalistów lub znaleźć grupę biegową, która wesprze w przedmaratońskich treningach (np. New Balance Run Club). Niezwykle ważne są też buty i ubrania, w których będziemy biec. O ile na krótkich dystansach można sobie pozwolić na pewną dowolność, długi dystans wymaga ultrawygody. Ja wybrałam bardzo lekkie buty New Balance Rebel v5. Gruba podeszwa z pianki FuelCell absorbuje uderzenia o asfalt, dzięki czemu redukuje obciążenie kolan. Cholewka „rebeli” jest bezszwowa, co dało mi pewność, że moje stopy nie nabawią się otarć podczas biegu. Zbilansowana dieta, odpowiednie nawodnienie i pozytywne nastawienie dopełniły moje poczucie, że dam radę. Maraton w Walencji – festiwal biegania Maraton odbywał się w niedzielę, ale do Walencji przylecieliśmy już w piątek, bo New Balance przygotował tam wiele aktywności i atrakcji dla biegaczy. Zaczęliśmy od Welcome Party, które miało miejsce w New Balance Run House w samym sercu Walencji. Spotkaliśmy się z biegaczami z całego świata, mogliśmy wymienić się doświadczeniami i radami, prześledzić dokładnie trasę biegu, a przede wszystkim spędzić czas w superatmosferze. Następnego dnia rano spotkaliśmy się znów w New Balance Run House, bo stamtąd ruszał rozgrzewkowy 5-km bieg New Balance Social Run. Dzień przed maratonem warto rozruszać mięśnie, przetruchtać parę kilometrów, by dać impuls ciału, że przed nim wielkie wyzwanie. Potem większość z nas pojechała na targi EXPO, gdzie odbywał się odbiór pakietów startowych. To bardzo ekscytujący moment, kiedy dostaje się do ręki numer startowy z własnym numerem i imieniem. Przyznaję – byłam wzruszona. W przestrzeni EXPO można było obejrzeć wystawy sponsorów maratonu, kupić pamiątki lub brakujący sprzęt – ja zdecydowałam się na bluzę New Balance z logo maratonu – zostanie mi na pamiątkę tych dni. Maraton w Walencji – święto biegaczy Dzień maratonu zaczęłam od lekkiego śniadania. W hotelowej restauracji prawie sami biegacze – poznać ich po strojach startowych i tym, co nakładają na talerze. W windzie na lustrze wita nas napis: Powodzenia, biegacze! Widać, że całe miasto żyje maratonem. Przejazdy komunikacją miejską dla uczestników biegu są tego dnia darmowe, na ulicach rozstawiają się zespoły muzyczne, które będą nam dopingować na trasie, oraz wolontariusze, którzy podają biegaczom wodę i jedzenie. Na bieg zgłosiło się ponad 30 tys. osób, więc start podzielony jest na strefy w zależności od prognozowanego czasu biegu – by każdy biegł w swoim tempie i by zwiększyć bezpieczeństwo uczestników. Każdy ma swój sposób na pokonanie dystansu ponad 42 kilometrów. Mój plan był taki, by biec wolno, po przebiegnięciu każdych 5 km uzupełnić płyny i maszerować przez minutę. Na pewno bardzo pomagał doping – muzycy na trasie, kibice, którzy krzyczeli „Vamos, Kasia! (widzieli moje imię na numerze startowym). Trasa maratonu biegła przez miasto – podziwianie widoków również było pomocne. Na metę wbiegłam z dumą i łzami w oczach. Maratoński medal zawisł na mojej szyi! W New Balance Marathon House – przestrzeni, gdzie można było odpocząć, napić się i zjeść - czekali na mnie znajomi biegacze. Marka New Balance zadbała, byśmy mogli się zregenerować – wygodne kanapy, kojąca zieleń i obowiązkowa ścianka z napisem: „Maraton Valencia 2025 Finisher”, gdzie zrobiliśmy sobie zdjęcia. Zmęczeni, ale szczęśliwi wróciliśmy do hotelu, by chwilę odpocząć, a potem ruszyliśmy w miasto, by celebrować nasz wspólny sukces. Tego wieczoru Walencja zmieniła się w miasto biegaczy – na ulicach co chwila spotykaliśmy kogoś z maratońskim medalem na szyi, wszyscy uśmiechali się do siebie, przybijali piątki. Bo maraton to nie tylko bieg, to styl życia. Warto doświadczyć tego choć raz w życiu. Ja na pewno marzę, by kiedyś to powtórzyć!
Rok od swojego ostatniego biletowanego koncertu w TAURON Arenie Kraków, który był jednocześnie jego największym w karierze, Mrozu ogłasza nową trasę. Odpowiedni moment tour rozpocznie się w październiku 2026 roku i zawita do największych hal koncertowych w polskich miastach.
Mrozu otwiera nowy rozdział w swojej twórczości – przygotowuje siódmą studyjną płytę, którą będzie chciał w całości zaprezentować fanom na kolejnej trasie koncertowej. Album zapowiadają dwa single: wydany w czerwcu tego roku „Pół na pół” oraz wspinający się na szczyty list przebojów tytułowy „Odpowiedni moment”, który wykonuje w duecie z Zalią. Pierwszą połowę przyszłego roku Mrozu poświęci na zakończenie prac nad płytą, której premiera zaplanowana jest jeszcze przed startem trasy. Już na początku roku fani mogą się spodziewać kolejnej muzycznej niespodzianki. Sezon festiwalowy 2026 Mrozu zamknie kilkoma koncertami, następnie poświęci czas na przygotowania do prawdziwej koncertowej uczty, która rozpocznie się w październiku. Oprócz nowego materiału fani będą mogli bawić się przy największych przebojach Mroza z ostatnich 15 lat. Jego koncerty to niezwykłe muzyczne widowisko i energetyczna dawka szaleństwa, zarówno na scenie, jak i pod nią̨. Artysta i jego zespół wyróżniają̨ się̨ znakomitą dbałością̨ o każdy muzyczny i wizualny szczegół, który potrafi wzbudzić́ podziw wśród zgromadzonej na koncercie publiczności, o czym mógł się przekonać 15 tysięczny tłum na ostatnim biletowanym koncercie artysty. ODPOWIEDNI MOMENT TOUR: 2.10 – Atlas Arena, Łódź 8.10 – COS Torwar, Warszawa 10.10 – Hala Stulecia, Wrocław 17.10 – ERGO ARENA, Gdańsk/Sopot 30.10 – TAURON Arena Kraków Link do biletów: [LINK] Organizatorem trasy jest Live Nation oraz Kayax.
Biżuteria z węgla - trend, który pokochasz
Rok 2010, Katowice. Warto się zatrzymać na chwilę w kamienicy przy ul. Gliwickiej 188 otoczonej pnącym się bluszczem. To tutaj zaczęła się opowieść o pracowni Brokat, historia o biżuterii, która połączyła tradycję z nowoczesnością. Zapraszamy do tego świata. Bogna i Roma, poszukiwaczki idealnego prezentu ze Śląska, odkryły potencjał, jaki kryje węgiel. Pierwsze próby i prototypy zakończyły się całkowicie zapyloną czarnym kurzem klatką schodowa i piwnicą. Po jakimś czasie poznały Pana Czesława Jurkiewicza artystę należącego do Grupy Janowskiej, który otworzył drzwi swojego warsztatu i pomógł okiełznać ten skomplikowany materiał. Tak powstała ręcznie wykonana biżuteria, która od 15 lat poszerza grono swoich fanek i fanów. To odbiorcy, którzy w przedmiotach szukają sensu, autentyczności i historii, a ich wybory są świadome, oparte na wartościach. Każda kolekcja Brokat to inna historia. Pół na pół to z jednej strony siła charakteru węgla, a z drugiej lekkość i delikatność kamieni naturalnych jakimi są: różowy kwarc, zielony awenturyn, błękitny agat, granatowo-czarny dumortieryt, fioletowy ametyst. Mezalians to związek węgla z perłą. Galanda fascynuje się tradycyjnym śląskim strojem – tu kwiaty, wstążki, koraliki, krepina grają główną rolę. Kolekcja klasyczna – ponadczasowy „must have”. Śląska biżuteria z lokalnej pracowni zdobywa świat Miłość do Śląska nie jest w Brokacie przypadkowa. To region o bogatej historii, pełen nietuzinkowych miejsc i wyjątkowych ludzi. Węgiel, znany jako "czarne złoto", stał się nie tylko symbolem tej ziemi, ale i materiałem, z którego powstają małe biżuteryjne cuda, cieszące się popularnością daleko poza granicami nie tylko Katowic, ale i kraju. Połączenie tradycji i nowoczesności Surowe piękno węgla połączone z lśniącym srebrem sprawia, że biżuteria Brokatu to nie tylko przedmioty użytkowe. Tu liczy się dbałość o szczegół, a kolejne kolekcje są tu przemyślane i łączące tradycję z nowoczesnością. Węgiel, kojarzony z ciężką pracą, siłą i trwałością, zostaje przekształcony w tworzywo biżuteryjne o wysokim ładunku emocjonalnym. Jego czarna, matowa powierzchnia kontrastuje z połyskiem srebra (także w wersji pozłacanej), tworząc formy o surowym, ale eleganckim charakterze. W tym ujęciu węgiel staje się metaforą pokoleniowej ciągłości, przemiany i zakorzenienia - od materii ziemi po dzieło ludzkich rąk. Każda bryłka węgla ma swoją historię i jest zupełnie inna i unikatowa. Niezależnie od tego, czy wybierzesz naszyjnik, pierścionek, bransoletkę czy kolczyki, możesz być pewna, że posiadasz coś naprawdę wyjątkowego - swój węglowy diament. Idealnie nadaje się na różne okazje, od codziennych stylizacji po wieczorne wyjścia. Nosząc biżuterię Brokat oraz wybierając ją na prezent, stajesz się częścią tej opowieści, wspierasz autentyczność, lokalną. Brokat. Kawałek Śląska zawsze z Tobą!
Siła detalu - Świąteczna kampania MODIVO pełna blasku i stylu
Koniec roku to moment podsumowań, nostalgii, ale również twardej kalkulacji co udało nam się spełnić, a co z listy naszych planów, marzeń wejdzie z nami w nowy rok. To również moment, aby przyjrzeć się swojej szafie i zobaczyć czy w dalszym ciągu się z nią utożsamiamy. W najnowszej kampanii MODIVO, to właśnie Tożsamość odgrywa główną rolę.
Zaprezentowane stylizacje idealnie sprawdzą się na grudniowe okazje- lśniące, efektowane i wyraziste, a przy tym zawieszone w niezwykle filmowej scenerii. Dominują tu ciemne tła, głębokie wyczernienia i punktowe snopy światła, które wydobywają z sylwetek każdy detal. Kadry często opierają się na subtelnym motywie kul- optycznych odbić i świetlnych obręczy-dodając kampanii futurystycznego, świątecznego charakteru. Bling Bling i moc dodatków Zastosowanie efektu tak zwanego „rybiego oka” nadaje kampanii intensywną modową energię. Na tle ciemnej, niemal teatralnej przestrzeni postać wyłania się jak z soczewki- otoczona świetlną obręczą przypominającą kulę światła. Mocna, czarna torba Gino Rossi z dekoracyjną klamrą, długie rękawiczki i okulary o ostrych liniach tworzą zestaw, który kocha blask i świąteczny „bling bling” Kobiece tweedy, pastelowe beże i zimowa klasyka W kampanii nie mogło zabraknąć również tego co kochamy zarówno latem jak i zimą- elegancji w odcieniach beżu, kremu i burgundu. Tweedowy komplet w stylu „modern chic” od VICOLO zestawiony z wysokimi białymi kozakami i kultowymi, pikowanymi torebkami NINE WEST to gotowy przepis na świąteczną stylizację, która oddaje hołd dla ponadczasowej elegancji. Męski minimalizm w wersji Premium Męska propozycja MODIVO to czysta forma i luksusowy detal. Na ciemnym tle wyraźnie widać mocny kontrast między wyczernioną sceną a światłem podkreślającym geometryczny monogram na denimowej kurtce Calvin Klein. Stylizacja łączy nonszalancję z klasycznym krojem spodni i eleganckim węzłem krawata- idealna na spotkania, które wymagają czegoś „pomiędzy” codziennością a wieczorową elegancją. Świąteczna Kampania MODIVO zachęca, aby w tym wyjątkowym czasie postawić na radość z wyrażania siebie i pozwolić sobie na więcej błysku i modowego eksperymentu. Jeśli szukasz inspiracji i chcesz stworzyć stylizacje, która sprawi, że wszystkie strugi światła będą skierowane na Ciebie- warto już teraz zajrzeć na stronę internetową MODIVO oraz do aplikacji mobilnej. Materiał promocyjny marki MODIVO.