Glamour
type: channel
link: https://www.glamour.pl
date: 2026-05-12T12:16:51.000Z
update period: hourly
update frequency: 1
update base: 2000-01-01T12:00+00:00
items: Wybrałam 8 najmodniejszych sukienek na lato! Przez numer 5 mam ciarki na skórze!
items: Top 5 stylizacji na komunię! Te zestawy może nosić każda członkini uroczystości! Zostaną w szafie na niejedną okazję!
items: Z setek naprawdę różnych pomysłów, wybrałam wyjątkowy prezent na Dzień Mamy! Nie mogę się doczekać, aż go zobaczy!
items: Płaskie japonki to największy trend obuwniczy tego lata! Prosto z plażowych outfitów trafiły do świata wielkiej mody
items: Znalazłam w H&M baloniaste spodnie ze ściągaczami takie, jak z pokazu Chloé! Ten model łączy w sobie najgorętsze trendy sezonu
items: Te 3 szałwiowe sukienki z Zary nawiązują do dzikiego ogrodu i ziół rosnących na skraju ścieżki! To najpiękniejsze modele na lato
items: MODIVO redefiniuje minimalizm. Ta kampania wyznacza trendy na wiosnę 2026
items: Top 7 elementów garderoby w stylu resortcore! Skomponuj look na wakacje jak do luksusowego kurortu
items: 7 najmodniejszych kolorów na lato 2026! Od pastelowych tonów po intensywne odcienie, które definiują nowy sezon
items: Szary total look? Tej wiosny nosimy go inaczej
items: Satynowa spódnica midi z koronką to model, który płynnie przechodzi z dnia do nocy. Nie będziesz chciała jej zdejmować!
items: Koszulowa sukienka to absolutny must-have na lato! Możesz nosić ją na przynajmniej 3 różne sposoby!
items: Satynowe buty to trend, które pokochały skandynawskie it-girls! Wnoszą do stylizacji nutę modowej ekstrawagancji
items: Jestem redaktorką mody i wybrałam 5 rzeczy z limitowanej kolekcji Stella McCartney x H&M, które warto kupić!
items: Nike stworzyło najpiękniejsze sneakersy na wiosnę i lato 2026. Dziewczęca koronka współgra z plecionką jak u Bottegi!
items: Latem 2026 te dwa kolory są najmodniejsze. Zapomnij o brązie i cloud dancer, nadchodzi nieoczywiste i zachwycające połączenie
items: Tego lata białe jeansy mogą pójść w odstawkę. Te satynowe spodnie w duecie z klapkami robią prawdziwą furorę!
items: Zamiast minimalistycznych japonek i klasycznych sandałów, latem noszę „toe ring sandals”! Widziałam je u Hailey Bieber
items: Te 3 sukienki z Zary wyglądają jak z pokazu Chloé! Wybrałam modele zainspirowane francuskim domem mody
items: Księżna Kate pojawiła się w błękitnej marynarce! Znalazłam identyczną w Mohito i… w mojej szafie!
items: Sabrina Carpenter na Met Gali 2026 w sukni z prawdziwej 35 mm taśmy filmowej! Ten projekt to hołd dla hollywoodzkiego kina
items: Nad suknią Margot Robbie z Met Gali 2026 pracowano 761 godzin! Spektakularna odsłona Chanel w debiucie Matthieu Blazy’ego
items: Teyana Taylor pojawiła się na Met Gali w sukience przypominającej… Yeti! Ta stylizacja była po prostu oszałamiająca!
items: 15 tysięcy szklanych baniek mydlanych na sukience Eileen Gu! Na taką kreację na Met Gali czekał cały świat mody!
items: Czułość w detalu. Najpiękniejsze prezenty Vezzi na Dzień Matki
items: Tę stylizację cały świat mody zapamięta na długo! Heidi Klum pojawiła się na Met Gali 2026 jako… posąg!
items: Najlepsze stylizacje z Met Gali 2026! Gwiazdy udowodniły, że granica między modą a sztuką właściwie nie istnieje!
items: To najmodniejszy naszyjnik w tym sezonie! Wypatrzyłam go w stylizacji Andy Sachs w „Diabeł ubiera się u Prady 2”!
items: Stylizacje na maturę 2026. 5 eleganckich zestawów, które zastępują granatową spódnicę i białą koszulę
items: Szary garnitur to trend dla wszystkich minimalistek! Kasia Sokołowska pokazała jak nosić go wzorowo!

Wybrałam 8 najmodniejszych sukienek na lato! Przez numer 5 mam ciarki na skórze!
type: item
date: 2026-05-12T12:16:51.000Z
creator: Katarzyna Martyn
subject: Moda
subject: News
subject: sukienki na lato
subject: Trendy 2026
description: W sezonie letnim projektanci bardzo wyraźnie skupili się na detalach w każdej możliwej formie: lekka satyna wygląda luksusowo, groszki flirtują z estetyką francuskich lat 60., koronka przenosi się na promenadę, a kwiaty przechodzą z roli letniego banału do świadomej gry z romantyzmem. To, co widziałam na wybiegach, od Paryża po Kopenhagę, błyskawicznie przełożyło się na sieciówki. Dlatego to właśnie tam, znalazłam 8 najmodniejszych sukienek na lato 2026, które chcę wam teraz pokazać!
encoded: Satynowa sukienka H&M na każdą okazję Pierwsza to satynowa sukienka z H&M na cienkich ramiączkach. Ma prosty, lekko opływający krój i ten charakterystyczny połysk nowoczesnej satyny. Widzę ją jako bazę letniej garderoby: w dzień do płaskich klapków i dużej płóciennej torby, wieczorem do sandałów na obcasie i marynarki. Lubię w niej to, że nie jest przesadnie dopasowana – daje wytchnienie w upał, ale nadal wygląda elegancko, jakby od razu była gotowa na wakacyjną kolację nad morzem. View Burdaffi on the source website Sukienka w kwiaty z Mohito, w wersji Y2K Mini z dzianiny mesh z Mohito to ukłon w stronę estetyki Y2K. Przylega do sylwetki, ale dzięki warstwie siateczki i podszewce wygląda niezwykle modnie. Dla mnie to sukienka do noszenia z japonkami na obcasie i bucket hat lub z espadrylami i słomkowym kapeluszem. Świetnie sprawdzi się w codziennych stylizacjach, niezależnie od pory dnia. View Burdaffi on the source website Reserved: groszki jak z paryskiego filmu Sukienka w groszki z Reserved to klasyk w bardzo aktualnym wydaniu. Krótka, lekko rozkloszowana, z wyraźnym, kontrastowym printem. Groszki wracają co kilka sezonów, ale teraz są bardziej graficzne i konkretne. Ta sukienka wygląda jak żywcem wyjęta z paryskiej ulicy: ja widzę ją z balerinami lub sandałami z cienkimi paseczkami i koszykiem na ramię. To ten typ modelu, który nie potrzebuje wielu dodatków – robi klimat sama z siebie. View Burdaffi on the source website Lekka jak chmurka sukienka z Undress Code Ta sukienka, którą znalazłam w nowej kolekcji Undress Code, to kwintesencja tegorocznych trendów. Chłodny odcień niebieskiego przypomina poranne niebo, a kształt bombki naprawdę uzasadnia nazwę – dół wygląda jak lekko uniesiona, puszysta chmurka. Góra pozostaje prosta i subtelna: cienkie ramiączka, miękko poprowadzony dekolt, zero zbędnych detali. Ja widzę ją w dwóch wersjach. W dzień z prostymi płaskimi sandałami i dużą skórzaną torbą. Wieczorem z metalicznymi klapkami na obcasie i delikatną biżuterią.…

GettyImages-2266116698-8b6df68.jpg
width: 8243
height: 5496

Top 5 stylizacji na komunię! Te zestawy może nosić każda członkini uroczystości! Zostaną w szafie na niejedną okazję!
type: item
date: 2026-05-12T10:35:58.000Z
creator: Katarzyna Martyn
subject: Moda
subject: News
subject: stylizacje na komunię
subject: stylizacyjne triki
description: Stylizacje na komunię rządzą się swoimi prawami: mają być eleganckie, ale nie wieczorowe, jasne, ale nie mylone z suknią ślubną, odświętne, ale wygodne na cały dzień – od kościoła, przez rodzinny obiad, po długie rozmowy przy deserze. Dobra wiadomość jest taka, że jedna sukienka może z powodzeniem pasować zarówno mamie dziecka komunijnego, chrzestnej, jak i zaproszonej gościni. Kluczowe są kolor, długość i charakter fasonu. Wybrałam z sieciówek 5 modeli, które możecie założyć na taką uroczystość, ale też świetnie się sprawdzą przy innych okazjach!
encoded: H&M: szyfonowa sukienka w kwiaty z szalikiem – lekka i elegancka Szyfonowa sukienka z szalikiem w kwiaty to dokładnie ten typ modelu, który jednym gestem rozwiązuje wszystkie dylematy. Delikatny, półtransparentny szyfon układa się lekko wokół sylwetki, tworząc zwiewny efekt, który pięknie będzie wyglądał podczas rodzinnego przyjęcia. Kwiatowy wzór utrzymany jest w eleganckiej tonacji, dzięki czemu sukienka doskonale dopasowuje się do sytuacji. Charakterystycznym detalem jest szalik – można go nosić luźno przewieszony, zawiązać pod szyją w formie lekkiej kokardy albo puścić swobodnie wzdłuż sylwetki, tworząc pionową linię. View Burdaffi on the source website Mohito: kopertowa sukienka midi, która podkreśla talię Kopertowa sukienka to klasyka, która od lat rządzi przy wszelkich rodzinnych uroczystościach – i trudno się temu dziwić. Kopertowy fason pięknie rysuje talię, dekolt układa się miękko, tworząc eleganckie, ale nieprzesadzone wycięcie. Można dobrać do niej delikatne szpilki lub sandały na słupku i małą torebkę na łańcuszku. Do kościoła warto zabrać jasny kardigan lub marynarkę, które dodadzą formalności stylizacji. To sukienka, która nie zniknie w szafie po jednym wyjściu: równie dobrze sprawdzi się później w biurze, na letnim weselu czy na przyjęciu w ogrodzie. View Burdaffi on the source website Reserved: koronkowa sukienka w nowoczesnym wydaniu Koronkowa sukienka to propozycja dla tych, którzy lubią bardziej klasyczne, romantyczne fasony, ale w nowoczesnej odsłonie. Utrzymana w błękitnym, eleganckim kolorze, z wyraźną fakturą koronki, doskonale dopasowuje się do uroczystego charakteru wydarzenia. Koronka doda podniosłości chwilom w kościele i na pamiątkowych zdjęciach. Można dobrać do niej białe czółenka lub srebrne szpilki slingback, które podkreślą jej charakter. „W przyszłości” odnajdzie się też na weselach, chrzcinach, rocznicach czy świątecznych wiosennych spotkaniach. View Burdaffi on the source website Sinsay: kwiatowa mini z paskiem na więcej niż jed…

GettyImages-2266188200-9fccd47.jpg
width: 8640
height: 5760

Z setek naprawdę różnych pomysłów, wybrałam wyjątkowy prezent na Dzień Mamy! Nie mogę się doczekać, aż go zobaczy!
type: item
date: 2026-05-12T07:40:30.000Z
creator: Katarzyna Martyn
subject: Moda
subject: News
subject: dzień matki
subject: prezenty na dzień mamy
description: Niezależnie od trendów i niezależnie od zmieniającej się mody, Dzień Mamy jest momentem, w którym zawsze myślimy o relacji: czasem czułej i bliskiej, czasem pełnej dystansu, ale zawsze ważnej. Trudno dziś mówić o jednej „typowej” mamie. Są mamy, które łączą pracę z opieką nad małymi dziećmi, mamy dorosłych dzieci, mamy, które świeżo wchodzą w tę rolę, i te, które dopiero się do niej przygotowują. Są mamy minimalistki i maksymalistki, mamy zakochane w modzie i te, które wolą przedmioty „na lata”. Prezenty przestają być więc uniwersalnym schematem, a zaczynają odpowiadać na bardzo konkretne potrzeby i style życia. Wybrałam dla was kilka pomysłów na prezent na Dzień Mamy!
encoded: Z sezonu na sezon mam wrażenie, że świat mody zdecydowanie bardziej intensywniej celebruje to święto, podkreślając bardzo to, jak ważną rolę na wielu płaszczyznach pełni mama. W tym roku dostrzegłam kilka kierunków: gesty, które budują wspólną historię (jak kolekcje „mama i córka”), personalizacja w biżuterii, przedmioty piękne, ale też funkcjonalne – jak torebki czy jedwabne apaszki oraz ukłon w stronę przyszłych mam, które dopiero oswajają się z myślą o nowej roli. W tym kontekście powstają kolekcje i projekty, które aż proszą się o to, by stać się prezentem na Dzień Mamy. Wybrałam kilka z nich. Matchy-matchy – kolekcja Reserved dla mamy i córki Jednym z najbardziej wzruszających gestów, jaki zwrócił moją uwagę, jest kolekcja Reserved dedykowana mamie i córce. To nie jest już odtwarzanie tej samej sukienki w dwóch rozmiarach, ale raczej subtelne nawiązanie – sylwetki, które można nosić razem, ale też osobno. Zachwyciła mnie bawełniana sukienka dla mamy z Reserved, która ma w sobie coś z codziennej elegancji. Nie wymaga wielkiego zachodu: naturalna tkanina, przemyślany krój. To sukienka, w której można spędzić cały dzień – od porannej kawy po rodzinny obiad. View Burdaffi on the source website Do tego w kolekcji pojawiała się tiulowa sukienka dla dziewczynki, która wygląda jak współczesna wersja bajkowej kreacji. Tiul układa się lekko, tworzy wokół sylwetki delikatną aurę, a przy tym nie jest przesadnie strojny. W duecie te dwie sukienki tworzą piękną, wizualną opowieść o bliskości. Taki prezent jest czymś więcej niż ubraniem – to zaproszenie do wspólnego rytuału. Do wyjścia we dwie na lody, spacer po parku, rodzinnej sesji zdjęciowej. Dzień Mamy zamienia się wtedy w dzień mamy i córki, który zapisuje się nie tylko w szafie, ale przede wszystkim w pamięci. View Burdaffi on the source website Biżuteria z grawerem: osobista historia od Kamena Drugim, bardzo wyraźnym trendem w prezentach na Dzień Mamy jest biżuteria z osobistym akcentem. Marka Kamena oferuje naszyjnik…

GettyImages-2179315017-a4063d0.jpg
width: 4424
height: 2951

Płaskie japonki to największy trend obuwniczy tego lata! Prosto z plażowych outfitów trafiły do świata wielkiej mody
type: item
date: 2026-05-11T12:37:21.000Z
creator: Katarzyna Martyn
subject: Moda
subject: News
subject: buty na lato
subject: Trendy 2026
description: Płaskie plażowe japonki zawsze kojarzyły mi się z basenem, z nagrzanymi deskami nadmorskiego mola i z plażową shopperką. Zakładałam je bez zastanowienia, tylko po to, żeby dojść z hotelowego pokoju do leżaka. W miejskiej garderobie nie widziałam dla nich miejsca. I nagle okazało się, że moda ma wobec nich zupełnie inne plany. Na wybiegach i w stylizacjach znanych influencerek zobaczyłam płaskie japonki w zestawie z garniturem, koronkową sukienką i z satynową spódnicą. Dziś noszę je do wszystkiego, a moje letnie stylizacje wyglądają spektakularnie!
encoded: Testowałam je ostrożnie. Najpierw na wakacjach, potem na spacerach po mieście, aż w końcu włożyłam płaskie japonki do lnianych spodni i poszłam w nich do redakcji. Dziś mogę spokojnie powiedzieć: ten model butów naprawdę wrócił do gry. Nie tylko na plażę, ale też do codziennych zestawów, koronkowych sukienek, zwiewnych spódnic i jeansów. Krótka historia japonek, które wróciły do łask Kiedy myślę o japonkach, przed oczami stają mi dwie sceny. Pierwsza to ponadczasowe plaże z filmów o Kalifornii, gdzie bohaterki biegną po piasku w prostych, gumowych japonkach. Druga to początek lat 2000., gdy nosiłyśmy je do rurek, tunik i błyszczących torebek na łańcuszku. Wtedy tak wyglądała moda. Przez jakiś czas projektanci omijali japonki szerokim łukiem. Aż do momentu, kiedy minimalizm znów zrobił się atrakcyjny, a kultura surfingu i estetyka resort zaczęły mocniej przenikać do mody. Na wybiegach zaczęły pojawiać się japonki, ale już nie w jaskrawe kwiatki, tylko w wersjach radykalnie uproszczonych. Skórzane paski, grubsza podeszwa, perfekcyjnie wyważone proporcje. <img src="https://images.immediate.co.uk/production/volatile/sites/60/2026/05/GettyImages-2228548326-1-ec03f94.jpg" width="3944" height="5796" alt="BERLIN, GERMANY - AUGUST 03: Sophia Geiss wears green leather jacket the frankie shop, white laced see through dress the frankie shop, Flip Flops Havaianas, white bag DeMellier London on August 03, 2025 in Berlin, Germany. (Photo by Christian Vierig/Getty Images)" title="Street Style - Berlin - August, 2025" /> The Row, Jil Sander czy marki inspirowane japońską prostotą pokazały, że plażowe buty przeobrazić w coś, co spokojnie odnajdzie się w towarzystwie białej koszuli i garniturowych spodni. Równolegle w popkulturze wrócił sentyment do Y2K. Filmy i seriale z naszego liceum zaczęły znowu krążyć po platformach, a it-girls zaczęły reinterpretować nasze „milenialskie zestawy”. Japonki trafiły prosto w ten klimat. I nagle okazało się, że można je nosić nie tylko na basen, ale…

GettyImages-2272572146-e7f846c.jpg
width: 4240
height: 2832

Znalazłam w H&M baloniaste spodnie ze ściągaczami takie, jak z pokazu Chloé! Ten model łączy w sobie najgorętsze trendy sezonu
type: item
date: 2026-05-11T11:11:37.000Z
creator: Katarzyna Martyn
subject: Moda
subject: News
subject: spodnie
subject: Trendy 2026
description: Pierwszy raz zobaczyłam te spodnie w H&M między dżinsami a garniturowymi cygaretkami. Na wieszaku wyglądały trochę jak miks spodni trekkingowych z baśniową halką. Szerokie na udach, z wyraźnie zaznaczoną objętością, zwężone przy kostkach dzięki troczkom, w neutralnym piaskowym kolorze. Pomyślałam: „to jest dokładnie ten typ, który albo pokocham, albo oddam po jednym wyjściu”. Wzięłam je do przymierzalni z myślą o pokazach Chloé, które oglądałam w zeszłym roku. To najbardziej „modowe” spodnie w mojej garderobie, które chcę nosić non stop!
encoded: W kolekcji Chloé wiosna-lato 2025, zaprojektowanej przez Chemene Kamali, spodnie baloniaste z wiązaniami przy kostkach stały się właściwie osią całej opowieści. Już pierwszy look na wybiegu był znaczący: ultra lekka, półtransparentna bluzka połączona ze zwiewnymi „pantalonami” wprost inspirowanymi XIX‑wieczną bielizną. W talii marszczenie, przy kostkach ściągnięcie, a pomiędzy nimi wyraźnie nadmuchana, balonowa forma, która rozszerzała się na udach, po czym znowu zbierała przy ściągaczu. Kamali wyprowadziła ten motyw z niszy do centrum trendów. W kolejnych sylwetkach rozwijała temat baloniastych spodni w wielu wariantach: były modele z bawełnianego woalu z koronkowymi wstawkami przypominającymi wiktoriańskie halki, były krótsze bloomersy do kolan, które wyglądały jak historyczne pantalony przeniesione do współczesnego świata, były wreszcie jedwabne spodnie o bardziej płynnym ruchu tkaniny, które falowały przy każdym kroku, ale cały czas zachowywały charakterystyczne „wybrzuszenie” nogawki i wiązania przy kostkach. Baloniaste spodnie ze ściągaczami to trend na lato 2026! To, co mnie zachwyciło w tych spodniach, to przesunięcie funkcji. Historycznie modele noszono pod krynolinami i sukniami jako bieliznę. W kolekcji Chloé zostały wyciągnięte na światło dzienne i zmienione w pełnoprawny element garderoby dziennej, idealnie wpisujący się w trendy. Jednocześnie Kamali nie wyrwała ich z kontekstu marki. Połączyła wiktoriańską inspirację z boho lat 70., które są wpisane w DNA Chloé, i z archiwami domu – chociażby romantycznymi projektami Karla Lagerfelda z lat 80. i 90. Efekt był oszałamiający. Sylwetka opierała się na objętości i lekkości jednocześnie: romantyczna, swobodna, ale mocno zdefiniowana przez konstrukcję nogawki, ten charakterystyczny balon i troczki przy kostkach, które rysowały wyraźną, wręcz graficzną formę. Od tamtego pokazu wiedziałam, że takie spodnie prędzej czy później trafią do sieciówek. I trafiły. Mój model z H&M: baloniaste spodnie w praktycznej, „d…

GettyImages-2266124509-ccb7c88.jpg
width: 8640
height: 5760

Te 3 szałwiowe sukienki z Zary nawiązują do dzikiego ogrodu i ziół rosnących na skraju ścieżki! To najpiękniejsze modele na lato
type: item
date: 2026-05-11T07:42:46.000Z
creator: Katarzyna Martyn
subject: Moda
subject: News
subject: sukienki
subject: Trendy 2026
description: Kolor szałwiowy ma w sobie coś z porannej mgły nad łąką i starego zielnika, w którym zasuszone rośliny dawno straciły intensywną barwę, ale nadal zachowały swoją moc. Od kilku sezonów widziałam, jak projektanci powoli odchodzą od intensywnej zieleni w stronę bardziej przygaszonych tonów, aż w końcu w tym roku to właśnie szałwia wysunęła się na prowadzenie. To odcień, który kojarzy się z dzikim ogrodem, ziołami rosnącymi na skraju ścieżki, kuchenną doniczką z bazylią i szałwią, która pachnie najintensywniej tuż po roztarciu w dłoniach. Znalazłam w Zarze 3 szałwiowe sukienki, które idealnie wpisują się w ideę tego koloru. Zobaczcie.
encoded: W zielarstwie szałwia od wieków symbolizowała oczyszczenie i ochronę, a jej nazwa pochodzi od łacińskiego „salvare” – leczyć, ratować. W modzie ta barwa przyjmuje podobną rolę: wycisza, koi, łagodzi przesyt mocnych printów i neonów, do których zdążyłyśmy już przywyknąć. Na wybiegach kolor szałwiowy pojawia się zarówno w kolekcjach wiosna–lato, jak i jesień–zima, co samo w sobie jest ciekawe, bo rzadko która barwa tak płynnie przechodzi między sezonami. Widziałam ją u Chloé w postaci zwiewnych sukienek boho, u Max Mary jako eleganckie płaszcze, a u Bottegi Venety w formie minimalistycznych sukienek, które prawie stapiały się ze skórą, tylko lekko przygaszając jej ton. Szałwiowe sukienki to must-have sezonu! Projektanci wykorzystują szałwię przede wszystkim w tkaninach o ciekawych fakturach: satynach, plisach, haftach, bo ten kolor pięknie współgra z światłem i cieniem, zamiast przytłaczać. Szałwiowa zieleń świetnie odnajduje się też w stylistyce poetcore i w nawiązaniach do estetyki dzikiego ogrodu – pełnego nieidealnych, lekko poszarpanych roślin, które układają się w zaskakująco spójną całość. Jeśli chodzi o noszenie tego koloru, traktuję go jak bardziej wyrafinowaną alternatywę dla klasycznej beżowej sukienki. Szałwia jest bezpieczna, ale nie nudna, neutralna, ale z charakterem. Pięknie łączy się z bielą, wanilią, złamaną czernią, ale też z ciepłymi brązami, miodowym beżem, a nawet z przygaszonym fioletem i pudrowym różem. Na co dzień najprościej zestawić szałwiową sukienkę z naturalnymi akcesoriami – skórzanymi sandałami, rattanową torebką, złotą biżuterią w delikatnej formie. Wieczorem ten sam odcień można podkręcić srebrnymi dodatkami, lakierowanymi szpilkami albo mocniejszą, burgundową szminką, która stworzy ciekawy kontrast z „zielarską” bazą. 3 szałwiowe sukienki z Zary, o których będziesz marzyć! W Zarze wypatrzyłam trzy szałwiowe sukienki, które bardzo dobrze pokazują różne twarze tego trendu. Pierwsza to satynowy model z koronką z kolekcji Zara Woman, w k…

GettyImages-2265392182-c1a6b94-e1778483812297.jpg
width: 4000
height: 2690

MODIVO redefiniuje minimalizm. Ta kampania wyznacza trendy na wiosnę 2026
type: item
date: 2026-05-10T12:27:44.000Z
creator: Katarzyna Rapczyńska-Lubieńska
subject: Moda
subject: Współpraca reklamowa
subject: Minimalizm
subject: MODIVO
subject: trendy wiosna
description: Minimalistyczne total looki, nowoczesny tailoring i wyraziste detale inspirowane estetyką lat 20. – kampania MODIVO na wiosnę 2026 pokazuje, że współczesna elegancja może być jednocześnie swobodna i efektowna. Marka stawia na dopracowane formy, monochromatyczne stylizacje i modę premium, którą z łatwością można przenieść do codziennej garderoby.
encoded: Nowa kampania MODIVO na sezon wiosna 2026 to konsekwentnie zbudowana wizja garderoby, w której kluczową rolę odgrywają forma, proporcje i ograniczona paleta kolorystyczna. Marka stawia na minimalizm interpretowany w nowoczesny sposób – daleki od chłodnej surowości, a znacznie bliższy codziennemu luksusowi i swobodnej elegancji. Wiosna 2026: modern tailoring i nowoczesna sylwetka Centralnym punktem kampanii jest idea modern tailoring, czyli niewymuszonego stylu, który wygląda naturalnie, choć opiera się na bardzo precyzyjnie zaprojektowanych fasonach. MODIVO pokazuje, że nowoczesna elegancja zaczyna się od konstrukcji ubrania i świadomego budowania proporcji. W damskiej odsłonie kolekcji dominują spójne kolorystycznie total looki utrzymane w duchu dopracowanego minimalizmu. Szczególną uwagę przyciąga skrócony trencz Rinascimento z wyraźnie zaznaczoną linią ramion. To model, który nadaje sylwetce nowoczesnego charakteru i jednocześnie zachowuje lekkość idealną na sezon przejściowy. Nowy minimalizm, czyli kontrast, faktura i mocny detal Drugi kierunek damskiej części kampanii pokazuje bardziej wyraziste oblicze minimalizmu. MODIVO udowadnia, że ograniczona kolorystyka nie oznacza rezygnacji z mocnych form czy efektownych detali. Kluczową rolę odgrywa kontrast – zarówno w strukturach materiałów, jak i w proporcjach sylwetki. Całość uzupełniają dodatki marki Badura. Strukturalne torebki, minimalistyczne sandały na obcasie oraz geometryczne okulary przeciwsłoneczne podkreślają spójność całej estetyki. To właśnie akcesoria budują finalny efekt – subtelny, ale wyraźnie premium. Dopasowane topy zestawiono ze skórzanymi spodniami o szerokiej nogawce oraz drapowanymi spódnicami. Dzięki temu stylizacje zyskują dynamiczny charakter, pozostając jednocześnie eleganckie i wyważone. To minimalizm, który świadomie operuje formą, nie tracąc przy tym swojej lekkości. Jednym z najmocniejszych elementów kolekcji jest granatowa kamizelka Weekend Max Mara o zabudowanym kroju. Jej minimalis…

BriSet1001upscale-copy-4fea981.jpg
width: 12800
height: 7200

Top 7 elementów garderoby w stylu resortcore! Skomponuj look na wakacje jak do luksusowego kurortu
type: item
date: 2026-05-10T12:08:33.000Z
creator: Katarzyna Martyn
subject: Moda
subject: News
subject: stylizacje
subject: Trendy 2026
subject: wakacje
description: Uwielbiam letnią estetykę zainspirowaną włoską wyspą, gdzie powietrze pachnie cytrynami, a hotelowe lobby ma więcej marmuru niż przeciętne muzeum. To wszystko składa się na estetykę resortcore, która nie jest już tylko trendem z Instagrama, ale pełnoprawnym wakacyjnym stylem. Ubrania wyglądają tak, jakby były spakowane do walizki do pięciogwiazdkowego kurortu na Lazurowym Wybrzeżu albo do fikcyjnego hotelu „Biały Lotos”. Ten styl łączy luksusową bierność leżaka przy basenie, elegancję wieczornego aperitivo i lekkość rzeczy, które można zarzucić na kostium kąpielowy. Wybrałam 7 elementów resortcore idealnych na wakacje!
encoded: Bez wątpienia trend resortcore powstał na fali serialu „Biały Lotos”. To właśnie tam widać oblicze tej estetyki: jedwabne koszule, len, słomkowe kapelusze i pastelowe sukienki. Resortcore bierze z tego zestawu wszystko, co najpiękniejsze: jasną paletę barw, naturalne tkaniny, rustykalne faktury i detale, które sugerują „drogie wakacje”, nawet jeśli celem jest najbliższe jezioro. Ponieważ to jeden z moich ulubionych wakacyjnych trendów, wybrałam 7 elementów do skompletowania letniej stylizacji. 7 elementów garderoby w stylu resorcore na wakacyjny wyjazd Lniana koszula Mohito – baza każdej kurortowej walizki Len jest fundamentem resortcore, a koszula z tego materiału od razu przywołuje obraz hotelowego tarasu z widokiem na morze. Jasna, przewiewna, o lekko oversize’owym kroju, który można nosić zarówno zapięty, jak i narzucony na kostiumie kąpielowym. Tego typu model wygląda jak wyjęty z garderoby rezydentki „Białego Lotosu”: za dnia gra rolę ochrony przed słońcem, wieczorem staje się lekką narzutką do jedwabnej spódnicy czy rustykalnych szortów. Len w takiej odsłonie ma w sobie coś z dawnej elegancji kurortów z lat 60., ale jednocześnie jest bardzo współczesny, bo sprawdza się zarówno w tropikach, jak i w miejskim upale. View Burdaffi on the source website Jutowa shopperka Zara – plażowa torba na każdą okazję Shopperka z Zary jest dokładnie takim dodatkiem, jaki niesie ze sobą bohaterka, która schodzi po śniadaniu do hotelowego butiku, a potem znika na plaży z książką. Naturalna faktura juty kojarzy się z wakacyjną surowością, ale sam kształt i wykończenie mają w sobie miejski styl. To torba wystarczająco pojemna, by zmieścić ręcznik, krem z filtrem i przewodnik po Capri. Idealnie wpisuje się w trend luksusowej prostoty: wygląda, jakby mogła leżeć obok leżaka przy basenie w greckim kurorcie albo na pokładzie jachtu. Bucket hat Reserved – zamiast typowego kapelusza z rondem Kapelusz bucket to odpowiedź na pytanie, jak połączyć ochronę przed słońcem z resortową estetyk…

GettyImages-2215310267-67b21cd.jpg
width: 6048
height: 4024

7 najmodniejszych kolorów na lato 2026! Od pastelowych tonów po intensywne odcienie, które definiują nowy sezon
type: item
date: 2026-05-10T10:56:16.000Z
creator: Katarzyna Martyn
subject: Moda
subject: News
subject: kolory
subject: Trendy 2026
description: To lato będzie nie tylko gorące pod względem wysokiej temperatury jaka jest prognozowana. Jego słoneczny vibe podkręcą intensywne kolory. Kończymy z „bezpiecznymi” beżami na każdą okazję! Wchodzimy w erę maksymalizmu, w której kolor znajduje się na pierwszym planie, a ubrania dodają odwagi, a nie wtapiają się w tło. Po kilku sezonach „guiet luxury” widzę na wybiegach i w sieciówkach wyraźny zwrot: projektanci rezygnują z ostrożności, mieszają pastele z nasyconymi barwami i dają poczucie kolorystycznej wolności! To jest top 7 najmodniejszych kolorów na lato 2026!
encoded: Maślany żółty wciąż jest kolor lata! Maślany żółty to pierwszy odcień, który zaczęłam zauważać dosłownie wszędzie (i to już kolejny sezon!). Nie jest neonowy ani cytrusowy, tylko kremowy, jak topione masło na ciepłej grzance. Na wybiegach przypominał mi kolekcje Jacquemus’a z jego miłością do słonecznych pól i skróconych marynarek, ale też spokojniejsze sylwetki od Max Mary, które w tym kolorze nagle nabrały letniej lekkości. W wersji high fashion pojawił się w garniturach Stelli McCartney, a w sieciówkach widzę go na satynowych spódnicach i oversize’owych koszulach. Ja noszę maślany żółty zamiast beżu. Fantastycznie wygląda z bielą, złotą biżuterią i delikatnym denimem, ale równie dobrze „dogaduje się” z pudrowym różem albo lilią. View Burdaffi on the source website „Ice blue” to wakacyjna nowość, która zdominowała sieciówki Pastelowy niebieski w tym sezonie mniej przypomina „baby blue”, a bardziej rozbielony odcień letniego nieba nad morzem. Projektanci traktują go jak kolor spokoju w środku maksymalizmu: w kolekcjach Prady czy Miu Miu pojawił się na krótkich, garniturowych kompletach i koszulowych sukienkach, które wyglądają, jakby ktoś wziął klasyczny męski t-shirt i zanurzył go w błękicie. Pastelowy niebieski widzę głównie w formie lekkich marynarek, topów bez ramiączek i satynowych sukienek na ramiączkach, które proszą się o połączenie z białymi sneakersami albo metalicznymi sandałami. Lubię łączyć ten kolor z szałwią i lilią – powstaje paleta jak z akwareli, idealna, jeśli boicie się jeszcze naprawdę krzykliwych zestawień. View Burdaffi on the source website Liliowe tony w pełnym rozkwicie na lato 2026 Liliowy, czyli lekko rozcieńczona lawenda, wraca co kilka sezonów, ale w 2026 wygląda zachwycająco. Jest mniej „cukierkowy”, bardziej wyrafinowany – bliżej mu do odcieni, które pokazywała kiedyś Rodarte w swoich onirycznych kolekcjach. Lilię widziałam na wieczorowych sukniach u Elie Saaba, w przezroczystych warstwach u Valentino i w dzianinowych kompletach, któ…

GettyImages-1466624952-ff62205.jpg
width: 8192
height: 5464

Szary total look? Tej wiosny nosimy go inaczej
type: item
creator: Sylwia Arlak
subject: Moda
subject: Współpraca reklamowa
description: Jeszcze kilka sezonów temu szarość uchodziła za kolor bezpieczny i zachowawczy. Dziś wraca w wielkim stylu – w modzie ulicznej, minimalistycznych stylizacjach i trendach inspirowanych estetyką lat 90. Projektanci oraz marki sportowe pokazują, że właśnie w prostocie tkwi największa siła, a neutralne odcienie potrafią przyciągać uwagę bardziej niż najbardziej intensywne kolory. W centrum tego trendu od lat pozostaje marka New Balance, która uczyniła charakterystyczny odcień szarości swoim znakiem rozpoznawczym i co roku celebruje go podczas Grey Days – święta kultowego koloru.
encoded: Szarość ma dziś nową energię Jeszcze niedawno moda flirtowała głównie z mocnymi kolorami, błyszczącymi fakturami i estetyką maksymalizmu. Dziś coraz wyraźniej wracamy jednak do rzeczy bardziej ponadczasowych – jakości, funkcjonalności i garderoby, która zostaje z nami na lata. Nic więc dziwnego, że szarość ponownie znalazła się w centrum uwagi. To kolor, który daje ogromne możliwości stylizacyjne, pasuje niemal do wszystkiego i świetnie wpisuje się zarówno w minimalistyczne, jak i bardziej sportowe trendy. Szary total look przestał kojarzyć się z biurową zachowawczością. Teraz nosimy go w duchu effortless – z oversize’owymi marynarkami, szerokimi spodniami, dresowymi kompletami i sneakersami inspirowanymi modą vintage. Właśnie dlatego tak dobrze odnalazł się również w świecie streetwearu i współczesnego luksusu. Nie potrzebuje krzykliwości – działa właśnie dzięki swojej subtelności. Kolor, który stał się symbolem W świecie sneakersów trudno znaleźć barwę równie mocno kojarzoną z jedną marką jak szarość z New Balance. Co ciekawe, wszystko zaczęło się od praktycznego wyboru. W latach 80., gdy sportowe marki stawiały głównie na neonowe akcenty i śnieżną biel, New Balance zaproponował coś zupełnie odwrotnego – sneakersy w odcieniach szarości, które lepiej wpisywały się w miejski krajobraz asfaltu, betonu i stali. To właśnie wtedy narodził się jeden z najbardziej charakterystycznych kodów estetycznych marki. Szarość szybko przestała być jedynie neutralnym kolorem. Stała się symbolem jakości, funkcjonalności i niezależności od chwilowych trendów. Szczególne znaczenie miał model 990, który jako pierwszy but biegowy kosztował 100 dolarów i redefiniował pojęcie sportowego luksusu. Dziś New Balance konsekwentnie rozwija tę estetykę, pokazując, że moda sportowa może jednocześnie pozostawać funkcjonalna, minimalistyczna i wyrazista. Marka swobodnie łączy świat performance’u, streetwearu i współczesnego lifestyle’u, budując wokół swoich modeli niemal kultowy status. Grey Days, c…

https://images.immediate.co.uk/production/volatile/sites/60/2026/05/S126GreyDays9060GRYJordynHTTUncropped4x3-0abe777.jpg
width: 8050
height: 6038

Satynowa spódnica midi z koronką to model, który płynnie przechodzi z dnia do nocy. Nie będziesz chciała jej zdejmować!
type: item
date: 2026-05-09T08:39:35.000Z
creator: Katarzyna Martyn
subject: Moda
subject: News
subject: spódnice
subject: Trendy 2026
description: Satynowa spódnica midi z koronką jeszcze kilka lat temu kojarzyła mi się głównie z szafą z przełomu lat 90. i 2000., trochę z bieliźnianymi kompletami, trochę z tymi „odważnymi” rzeczami, które oglądałam w magazynach, ale nie wyobrażałam sobie w nich wyjścia do miasta. W nowym stuleciu satyna jednak zupełnie naturalnie, „wyszła” na ulice, wybiegi i do sieciówek – tym razem jako pełnoprawny element garderoby. Kiedy pierwszy raz założyłam na co dzień satynową midi z delikatną koronką u dołu, stwierdziłam, że to będzie mój must have na każdą okazję!
encoded: Bardzo często zaznaczam w swoich artykułach, że satyna jest najważniejszym trendem tej dekady. To nie podlega wątpliwości. Najpierw były slip dress, potem topy na cienkich ramiączkach, satynowe koszule, a teraz wyraźnie widać, że królują spódnice – zwłaszcza te o długości midi. Na wybiegach widziałam je u Saint Laurent, u Versace, u Nili Lotan czy w bardziej minimalistycznej wersji u The Row. Projektanci bawią się satyną, traktując ją trochę jak nowy dżins: nosimy ją w dzień, w nocy, w wersji bardzo casualowej i bardzo glamour. W tym sezonie satynowe spódnice wyraźnie wysuwają się na pierwszy plan – to one są bazą stylizacji, a nie tylko tłem. A model z wykończeniem z koronki bije rekordy popularności w tym roku. Satynowa spódnica midi z koronką – idealny model na lato 2026 Zazwyczaj jest lekko zarysowana w biodrach, subtelnie rozszerza się ku dołowi i kończy kilka centymetrów za kolanem albo w połowie łydki. Koronka pojawia się przy samym brzegu – czasem to cienki pasek, czasem bogatszy wzór, który układa się jak delikatna ramka. Ten detal robi ogromną różnicę: to już nie jest tylko gładka, śliska powierzchnia, ale coś, co kojarzy się z halkami naszych mam, z filmami Sofii Coppoli, z kadrami, które wyglądają jak zatrzymane sny. Lubię ten kontrast – z jednej strony satyna o lekkim połysku, z drugiej subtelna, niemal staroświecka koronka. W tym roku satynowe spódnice midi z koronką pojawiają się w odcieniach, które jeszcze mocniej podbijają ich letni charakter. Żółta wygląda jak wycięta ze złotej godziny – kiedy słońce jest nisko i wszystko ma ciepły filtr. Błękitna kojarzy mi się z niebem nad włoską plażą, trochę rozmytym od gorąca. Brązowa ma w sobie klimat wczesnych lat 2000. i kawy z mlekiem pitej na tarasie, biała natychmiast przenosi mnie myślami do wakacji, gdzie noszę ją boso na piasku, a różowa – od pudrowej po mocniejszą fuksję – ma w sobie dziewczęcą nostalgię, ale już bez infantylności. W sieciówkach widzę całe szeregi tych kolorów na wieszakach i mam poc…

GettyImages-2272781778-3d8c8b4.jpg
width: 7402
height: 4935

Koszulowa sukienka to absolutny must-have na lato! Możesz nosić ją na przynajmniej 3 różne sposoby!
type: item
date: 2026-05-09T07:30:29.000Z
creator: Katarzyna Martyn
subject: Moda
subject: News
subject: sukienki
subject: Trendy 2026
description: Koszulowa sukienka to jeden z tych modeli, po który uwielbiam sięgać latem, szczególnie w sytuacji, gdy potrzebuję czegoś lekkiego, eleganckiego, ale też codziennego. Brzmi skomplikowanie? Koszulowa sukienka rozwiązuje wszystkie moje problemy i co więcej może być idealną bazą do biurowego zestawu lub plażowej stylizacji, wystarczy tylko zmienić dodatki. W sieciówkach znalazłam idealne koszulowe sukienki na nowy sezon!
encoded: Jak wygląda idealna koszulowa sukienka na lato? Dla mnie to przedłużona wersja klasycznej męskiej koszuli: kołnierzyk, mankiety, rząd guzików i lekko opuszczona linia ramion. Może być taliowana albo zupełnie prosta, związana paskiem, albo noszona luźno jak oversize’owa koszula. Ja najczęściej wybieram modele z bawełny, lnu albo mieszanki tych dwóch – wtedy mam pewność, że skóra oddycha, a materiał nie przykleja się do ciała w trzydziestostopniowym upale. Latem szczególnie kuszą mnie wersje w jasnych kolorach: bieli, błękicie, paskach, ale przyznaję, że militarny khaki czy głęboki granat też potrafią wyglądać świetnie, zwłaszcza w mieście. Sukienka koszulowa to must-have na lato 2026 Sukienka koszulowa, jaką dziś współcześnie mamy w kolekcjach, wywodzi się od męskich koszul nocnych z XIX wieku. Później weszła do mody dziennej, a prawdziwą rewolucję zrobiła w XX wieku, kiedy projektanci zaczęli skracać, przedłużać, podkreślać talię, bawić się długością i guzikami. W latach 50. Christian Dior i Hubert de Givenchy lansowali bardziej kobiece wersje koszulowych sukienek z paskiem, które podkreślały talię i wpisywały się w nowy ideał sylwetki. Potem przyszedł YSL, który bardzo konsekwentnie przenosił męskie elementy garderoby do kobiecej szafy. Koszulowa sukienka idealnie wpisała się w ten nurt, bo łączyła męską konstrukcję z kobiecą lekkością. Koszulowa sukienka dość szybko stała się symbolem kobiecej niezależności. W latach 60. i 70. kobiety zaczęły dosłownie sięgać po elementy męskiej garderoby, żeby podkreślić swoją autonomię. Długa, rozpięta do połowy koszulowa sukienka noszona z płaskimi sandałami była manifestem swobody: zero gorsetów i sztywnych zasad. Projektanci traktują koszulową sukienkę jak ponadczasowy klasyk Dla współczesnych projektantów to nadal wdzięczny model. Na wybiegach widywałam ją chociażby u The Row, Jil Sander czy u Stelli McCartney. Tam najczęściej pojawia się w wersjach minimalistycznych, niemal ascetycznych: gładkie tkaniny, długi fason, mocno …

GettyImages-992686002-6274eec.jpg
width: 6000
height: 4000

Satynowe buty to trend, które pokochały skandynawskie it-girls! Wnoszą do stylizacji nutę modowej ekstrawagancji
type: item
date: 2026-05-08T11:20:34.000Z
creator: Katarzyna Martyn
subject: Moda
subject: News
subject: buty
subject: Trendy 2026
description: Od kilku sezonów mam wrażenie, że satyna przejęła całą dekadę. Najpierw pojawiły się slip dresses, potem satynowe garnitury, koszule, spódnice, a teraz przyszła kolej na coś, co do niedawna kojarzyło się głównie ze ślubną estetyką: satynowe buty. I to nie tylko w wersji „wielkie wyjście”, ale też w tej całkiem codziennej. Widać je na wybiegach, w kampaniach, ale przede wszystkim w sieciówkach, które bardzo szybko wyczuły, że satyna plus buty to połączenie, które latem 2026 ma ogromną moc.
encoded: Satynowe wykończenie robi z najprostszego fasonu coś, co wygląda od razu bardziej luksusowo. Ten sam model w skórze czy zamszu prezentuje się klasycznie i ponadczasowo, ale w satynie nagle przypomina buty z archiwów haute couture. Nie dziwi mnie więc, że projektanci, od Jimmy’ego Choo po Mach & Mach, od kilku lat intensywnie pracują z tą tkaniną, a masowe marki idą ich śladem. Co ważne, satynowe buty wreszcie przestały być „zarezerwowane” dla wieczoru. Można je nosić do jeansów, lnianych sukienek, nawet do letnich garniturów, a jednocześnie są idealne na wesela, garden party czy wieczorne wyjścia w upał, kiedy zwykłe szpilki wydają się zbyt ciężkie. Satynowe balerinki Mango – jak „kapcie” z eleganckiego hotelu Satynowe balerinki z Mango przypominają mi wygodne kapcie z pięciogwiazdkowego hotelu, tyle że stworzone do wyjścia z domu. Mają zabudowany, obły nosek i delikatny połysk, który sprawia, że w świetle dnia wyglądają miękko i subtelnie, a wieczorem nabierają bardziej wieczorowego charakteru. Elastyczna guma wokół cholewki dodaje im funkcjonalności – trzyma stopę jak baletowa pointa, dzięki czemu takie buty nadają się nie tylko na elegancki wieczór, ale też na dłuższy spacer po mieście. Ten model aż prosi się o połączenie z szerokimi jeansami lub satynową spódnicą, tworząc efekt total looku w jednym wykończeniu. Widziałabym je też z lnianą sukienką na ramiączkach. View Burdaffi on the source website Satynowe czółenka Reserved – letnia wersja z czerwonego dywanu Satynowe czółenka z Reserved to już klasyka w wydaniu glamour. Mają smukły obcas, nos wyciągnięty w delikatny szpic i kolor, który w zależności od wersji potrafi całkowicie zmienić nastrój stylizacji – od spokojnych, pastelowych tonów po bardziej nasycone barwy idealne na wieczór. Satyna dodaje im efektu rodem z czerwonego dywanu, ale w cenie, która nie wymaga hollywoodzkiego budżetu. Widzę je w roli butów „na ślub przyjaciółki”, ale też jako sposób na podkręcenie bardzo prostego zestawu: biała koszula, dż…

GettyImages-1253134189-b3e1203.jpg
width: 5628
height: 3752

Jestem redaktorką mody i wybrałam 5 rzeczy z limitowanej kolekcji Stella McCartney x H&M, które warto kupić!
type: item
date: 2026-05-08T08:06:24.000Z
creator: Katarzyna Martyn
subject: Moda
subject: News
subject: H&M
subject: Stella McCartney
description: Dwie dekady po jednej z najbardziej pamiętnych designerskich współprac w historii H&M, Stella McCartney ponownie otwiera drzwi do swojego świata. Nowa limitowana kolekcja dla szwedzkiego giganta nie jest jednak prostym powrotem do archiwum. To świadoma opowieść o ewolucji stylu projektantki, w której wyraziste krawiectwo, styl glamour i odpowiedzialna moda spotykają się w jednym miejscu. McCartney po raz kolejny udowadnia, że luksus może być jednocześnie nowoczesny, zmysłowy i zrównoważony. Wybrałam 5 elementów garderoby, które zachwycą w sezonowych stylizacjach.
encoded: Pierwsza kolekcja Stelli McCartney dla H&M z 2005 roku do dziś pozostaje symbolem momentu, w którym moda premium naprawdę otworzyła się na masowego odbiorcę. Brytyjska projektantka przemyciła wtedy do sieciówki swój charakterystyczny język estetyczny: nonszalanckie garnitury, kobiece sylwetki, sportowy minimalizm i subtelny seksapil, który stał się jej znakiem rozpoznawczym. Kolekcja wyprzedała się błyskawicznie, a dziś wiele z tamtych projektów funkcjonuje już niemal jak kolekcjonerskie archiwalia. Co ważne, już wtedy McCartney podkreślała znaczenie etycznej produkcji i odpowiedzialnego podejścia do mody, na długo zanim stało się jednym z najczęściej używanych pojęć branży fashion. Nowa kolekcja Stella McCarney x H&M Nowa odsłona współpracy z H&M ma znacznie bardziej osobisty charakter. Stella McCartney wraca do własnych archiwów, na nowo odsłaniając ikoniczne projekty z ostatnich 25 lat swojej marki. W kolekcji pojawiają się mocne power looki: oversize’owe garnitury o wyraźnie zarysowanych ramionach, rzeźbiarskie sukienki, błyszczące koraliki i charakterystyczne detale, ale także elementy inspirowane estetyką przełomu lat 90. i 2000. Projektantka swobodnie balansuje między stylem glamour a buntowniczym luzem: obok spektakularnych wieczorowych sylwetek znajdziemy patchworkowe jeansy, rockowe t-shirty i bomberki o drapieżnym charakterze. Całość została wykonana głównie z materiałów certyfikowanych i pochodzących z recyklingu, co sprawia, że kolekcja staje się nie tylko modowym wydarzeniem sezonu, ale również reprezentantem przyszłości branży. Tych 5 elementów garderoby z nowej kolekcji Stelli McCartney dla H&M zachwyci w tym sezonie Nowa kolekcja Stelli McCartney dla H&M została pomyślana jak garderoba współczesnej kobiety, która równie swobodnie porusza się między światem wieczorowego glamour a codziennym stylem. Projektantka bawi się kontrastami. Monumentalne sylwetki zestawia z delikatnymi tkaninami, a błysk i biżuteryjne detale przełamuje surowym tailoringiem or…

Stella-Mccartney-S26-035-1-81dd4fe.jpg
width: 1320
height: 1980

Nike stworzyło najpiękniejsze sneakersy na wiosnę i lato 2026. Dziewczęca koronka współgra z plecionką jak u Bottegi!
type: item
date: 2026-05-07T15:13:57.000Z
creator: Paulina Brzozowska
subject: Moda
subject: buty na lato
subject: buty sportowe
subject: modne buty
subject: Nike
subject: sneakersy
description: Sportowe sneakersy jeszcze nigdy nie wyglądały tak romantycznie. Nike sięga po koronkę, haft i satynowe wykończenia, tworząc model, który już teraz zapowiada jeden z najmocniejszych trendów na wiosnę i lato 2026. Field General 82 „Lace Doily” łączy modę premium z nostalgicznym detalem i trudno przejść obok niego obojętnie.
encoded: Jak wyglądają modne sneakersy na wiosnę i lato 2026, Nike „Lace Doily”? Nike po raz kolejny udowadnia, że sneakersy mogą być czymś więcej niż sportowym dodatkiem. Model Nike Field General 82 „Lace Doily” to jeden z najbardziej oryginalnych projektów nadchodzącego sezonu. Marka wyciągnęła z archiwum kultowy fason inspirowany futbolem amerykańskim i całkowicie zmieniła jego charakter. Nowa odsłona Field General 82 odchodzi od klasycznej, sportowej estetyki. Zamiast skóry pojawiają się satynowe materiały, tekstylia oraz bogate hafty inspirowane techniką needlepoint. Największe wrażenie robi jednak koronka przypominająca dekoracyjne serwety vintage. To właśnie od niej pochodzi nazwa „Lace Doily”. Efekt jest bardzo modowy i zdecydowanie bliższy estetyce luksusowych domów mody niż tradycyjnym sneakersom. Pleciona struktura materiału przywołuje skojarzenia z projektami Bottega Veneta, które od kilku sezonów inspirują świat streetwearu. Nike interpretuje jednak ten trend po swojemu, dodając kobiecy detal i delikatność. Sneakersy dostępne są w dwóch wersjach kolorystycznych. Mystic Navy to ciemniejsza propozycja z mocno widocznym haftem i kontrastowymi detalami. Chalk prezentuje bardziej subtelne podejście do trendu. Jasna kolorystyka sprawia, że koronka i dekoracyjne wykończenia wyglądają jeszcze bardziej elegancko. Choć wizualnie model przeszedł ogromną metamorfozę, jego konstrukcja pozostała wierna oryginałowi. Nike zachowało charakterystyczną gumową podeszwę i sportową sylwetkę. Dzięki temu but nadal ma retro charakter, ale zyskuje nowoczesne, fashionowe wykończenie. Trend na romantyczne sneakersy pojawia się coraz częściej na wybiegach i w kolekcjach marek premium. Wiosną i latem 2026 modne będą buty, które łączą wygodę z dekoracyjnymi detalami. Koronka, haft, satyna i rękodzielnicze wykończenia stają się alternatywą dla minimalistycznych modeli, które dominowały w poprzednich sezonach. Gdzie kupić i ile kosztują Nike Field General 82 „Lace Doily”? Model Nike Field Gene…

GettyImages-979611722-54a2dd8.jpg
width: 3000
height: 2003

Latem 2026 te dwa kolory są najmodniejsze. Zapomnij o brązie i cloud dancer, nadchodzi nieoczywiste i zachwycające połączenie
type: item
date: 2026-05-07T10:04:13.000Z
creator: Katarzyna Martyn
subject: Moda
subject: News
subject: trendy
subject: Trendy 2026
subject: trendy wiosna
description: Na początku był błękit i brąz. Ten duet w tym sezonie zelektryzował pokazy mody i prawdopodobnie zszokował niejednego stylistę. Ale po akceptacji tego trendu (według mnie bardzo udanego), świat mody poszedł o krok dalej, tworząc prawdziwe kolorystyczne combo. Fiolet z czerwienią, będą najmodniejszym zestawieniem kolorystycznym w 2026 roku. Wiem, jak je ze sobą łączyć.
encoded: Nie, nie przesłyszeliście się. W przyszłym roku w modzie zachwycać będzie połączenie lawendowego fioletu z intensywną czerwienią. Choć taka kombinacja kojarzy mi się z „babcinym” lookiem lub stylizacjami dam z wyższych sfer, to świat mody głośno (bo na wybiegach) i wyraźnie zaznaczył, że ten duet jest świetną modową opcją dla wszystkich. Czy to w ogóle do siebie pasuje? Czerwień i fiolet na wiosnę 2026 Podczas pokazów mody, zwiastujących wiosenno-letnie kolekcje w oczy wyraźnie rzuciło mi się czerwono-fioletowe połączenie. Projektanci, zainspirowani estetyką stylowych seniorek z wyższych sfer, sięgnęli nie tylko po klasyczne fasony, a także po ich ulubione i nieoczywiste duety kolorystyczne. Wrzosowe i lawendowe odcienie fioletu zestawione z czerwienią pojawiły się w kolekcjach jako naturalna kontynuacja dominacji burgundu, z tym że rozbitego na dwie barwy. Czerwień z fioletem wybrzmiewała od subtelnych akcentów na dodatkach u Stelli McCartney, przez romantyczne kwiatowe printy w stylu retro u Caroliny Herrery, aż po nowoczesne, odważne interpretacje u Prady i Meryll Rogge. Wszystko wyglądało tak, jakby było dla siebie stworzone. Czerwono-fioletowy duet już króluje na Instagramie Zaraz, zaraz… już na pewno gdzieś to widziałaś! Ja widziałam nie tylko na pokazach mody, ale też i na Instagramie. Najpierw założyła go Ava Dash na BravoCon. Potem Dua Lipa, Olandria Carthen i Rachel Sennott wybrały charakterystyczny fioletowo-czerwony gorset, wyraźnie akcentując to nietypowe połączenie. Z kolei na brytyjskiej premierze Freakier Friday Lindsay Lohan i Jamie Lee Curtis stworzyły idealny modowy duet, Lohan w fiolecie i Curtis w czerwieni. Kolorystyczny dialog czerwieni i fioletu podchwyciły także marki beauty. Świąteczna oprawa kolekcji Glossier utrzymana w tych barwach idealnie wpisuje się w DNA zapachu You Fleur. Fiolet symbolizuje miękkość, intymność i nowoczesną kobiecość, natomiast czerwień dodaje ciepła, zmysłowości i wyrazistości. Jak nosić czerwień i fiolet jednocześn…

GettyImages-2232561298-4b0ee47.jpg
width: 3130
height: 2053

Tego lata białe jeansy mogą pójść w odstawkę. Te satynowe spodnie w duecie z klapkami robią prawdziwą furorę!
type: item
date: 2026-05-07T09:14:09.000Z
creator: Magdalena Matuszek
subject: Moda
subject: News
subject: spodnie
subject: trendy
subject: Trendy 2026
description: Jedne z najmodniejszych spodni na lato 2026? Szerokie spodnie satynowe. To właśnie one zastąpią modne w ubiegłym roku piżamowe modele i zawsze popularne o tej porze roku białe jeansy. Są równie wygodne, ale znacznie bardziej stylowe.
encoded: Tegoroczne lato będzie inne niż wszystkie. Przynajmniej jeśli chodzi o odzieżowe wybory. W odstawkę pójdą bowiem spodnie, które zazwyczaj wyciągałyśmy z szaf od razu, gdy tylko robiło się trochę cieplej. Najlepszy przykład? Białe jeansy, które – choć klasyczne i ponadczasowe – latem 2026 doczekały się konkurencji w postaci jeansów różowych. Ale to jeszcze nie wszystko. Alternatywa pojawiła się także dla szerokich spodni w piżamowych (w paski lub w niebieskim kolorze), które rekordy popularności biły ubiegłego lata. Tym razem zastąpią je pantalony i inne spodnie z falbankami. Albo – szerokie spodnie satynowe. To właśnie te ostatnie postanowiliśmy wziąć więc pod lupę. Szerokie spodnie satynowe hitem lata 2026 Moda na satynowe spodnie nie powinna być dla nikogo chyba zaskoczeniem. To nie tylko przedłużenie trendu na spodnie piżamowe – tyle, że – jak w tej branży bywa – w odmienionym wydaniu, ale i ciąg dalszy popularności ubrań i dodatków w bieliźnianym stylu: wykończonych koronką sukienek na ramiączkach (czyli tzw. slip dresses), połyskujących spódnic midi, miękko opływających biodra, a nawet satynowych balerin, które po ubiegłorocznym debiucie wciąż mocno trzymają się w trendach. Dzięki delikatnemu połyskowi satynowe spodnie są równie efektowne, dzięki czemu doskonale sprawdzają się także na większe okazje – wieczorne imprezy w gronie znajomych, a nawet wesela! To jednak dobry wybór także na co dzień, bo ich lekkość w połączeniu ze swobodnym fasonem to gwarancja wygody. Wystarczy założyć do nich biały T-shirt i klapki i (elegancki) letni look gotowy! Choć satynowe spodnie nosić można na więcej sposobów. Tym bardziej, że największą popularnością cieszą się modele czarne, białe lub w odcieniu kości słoniowej, a więc klasyczne i stonowane. Alternatywa? Szerokie spodnie satynowe w pastelowych odcieniach – zwłaszcza pudroworóżowe, maślanożółte albo błękitne. Jak nosić satynowe spodnie? [stylizacje] Do satynowych spodni równie dobrze włożyć można także dzianinowy tank top …

satynowe-spodnie-GettyImages-1429968876-jeremy-moeller-d252195.jpg
width: 3000
height: 1979

Zamiast minimalistycznych japonek i klasycznych sandałów, latem noszę „toe ring sandals”! Widziałam je u Hailey Bieber
type: item
date: 2026-05-06T13:32:52.000Z
creator: Katarzyna Martyn
subject: Moda
subject: News
subject: sandały
subject: Trendy 2026
description: Pamiętam, jak kilka sezonów temu przeglądałam zdjęcia z wakacyjnych kolekcji i po raz pierwszy zwróciłam uwagę na coś, co wyglądało jak skrzyżowanie biżuterii do stóp z klasycznymi klapkami. Delikatny pasek oplatający palec, niemal jak pierścionek, a do tego bardzo prosta forma sandałów. Wtedy uznałam to za niszowy gadżet dla fanek boho. Dziś, kiedy planuję tekst o trendach na 2026 rok, sandały z pierścieniem na palec mam już w szafie i noszę je znacznie częściej niż japonki. Powiem wam, dlaczego.
encoded: W najprostszym ujęciu „toe ring sandals” to buty, w których jeden z palców (zazwyczaj duży) przechodzi przez dodatkowy pierścień lub wąski pasek. Czasem jest to cienki metalowy „ring”, który wygląda jak biżuteria wbudowana w but, czasem przedłużony pasek ze skóry, który tworzy coś w rodzaju pętli. Reszta buta może przypominać klasyczne klapki, japonki, minimalistyczne sandały na cienkich paseczkach albo bardziej zabudowane fasony. Ja te modele lubię przede wszystkim za to, że łączą wygodę i stabilność (palec faktycznie „trzyma” stopę w bucie) z czymś, co wizualnie od razu przyciąga wzrok. Sandały z pierścieniem na palec to mikrotrend lata 2026 Sandały z pierścieniem na palec w 2026 weszły na stałe do kategorii „nowy klasyk”, obok japonek i fishermanów. W kolekcjach resort i wiosna-lato widziałam je u różnych marek. Domy mody stawiają na cienkie, rzeźbiarskie paski, stonowane kolory (czerń, karmel, wanilia, głęboki brąz), sporadycznie pojawiają się metaliczne złoto i srebro. Równolegle swoje robią it-girls. Na zdjęciach street style z kurortów co chwilę przewijają się „toe ring sandals”. Najpierw widziałam je u influencerek w klimacie quiet luxury, potem u gwiazd, które lubią pokazywać stopy w nieoczywistych butach. Hailey Bieber chętnie łączy je z dżinsowymi szortami i szeroką koszulą. Sandały z paskiem na palec pojawiły się bardzo szybko w sieciówkach. Ultraminimalistyczne płaskie modele, a nawet hybrydy łączące pasek między palcami z dodatkowym pierścieniem na dużym palcu. Widziałam też bardzo udane wersje, które świetnie sprawdzą się w codziennych stylizacjach. Jak noszę sandały z paskiem na palec na co dzień? Na co dzień najbardziej lubię wersję „casual luxe”: płaskie sandały z pierścieniem na palec w kolorze ciemnego brązu lub czerni, do tego szerokie dżinsy (mogą być bootcut albo delikatnie rozszerzane) i prosta biała koszulka. Gdy dorzucam lnianą koszulę oversize, całość nagle nabiera wakacyjnego, kurortowego charakteru. Ten drobny detal przy palcu sprawia, ż…

GettyImages-2154496774-afbac80.jpg
width: 8063
height: 5376

Te 3 sukienki z Zary wyglądają jak z pokazu Chloé! Wybrałam modele zainspirowane francuskim domem mody
type: item
date: 2026-05-06T11:15:54.000Z
creator: Katarzyna Martyn
subject: Moda
subject: News
subject: Chloé
subject: sukienki zara
subject: Trendy 2026
description: Gdy w ubiegłym roku zobaczyłam kolekcję Chloé na wiosnę i lato 2026, wiedziałam, że będzie jedną z najbardziej inspirujących w tej dekadzie. I w żaden sposób się nie zawiodłam. Estetyka, którą zaproponowała Chemena Kamali stała się wzorem do naśladowania, z którego chętnie korzystają sieciówki. Wyraziste kwiatowe priny, odważne kroje i szekspirowskie motywy. Wszystko to znalazłam w Zarze, która zaproponowała przepiękne sukienki na lato zdecydowanie nawiązujące do nowej kolekcji Chloé.
encoded: Kolekcja Chloé na sezon wiosna–lato 2026 to poetycka opowieść o kobiecości, w której szczególnie wybrzmiewają kwiatowe motywy i subtelna estetyka poetcore. Sukienki z delikatnych tkanin, zdobione romantycznymi printami inspirowanymi naturą, przywołują na myśl nostalgiczny świat literackiej wrażliwości i artystycznej swobody. Sylwetki są delikatne, a jednocześnie podszyte siłą charakterystyczną dla współczesnej wizji marki. To właśnie te eteryczne, „poetyckie” kreacje stały się sercem kolekcji, nadając jej lekkość i emocjonalną głębię, która wyróżnia ją na tle bardziej surowych trendów sezonu. Uzupełnieniem tej narracji są żywe kolory i wyraziste printy, które nadają całości energii i świeżości. Szczególne miejsce zajmują kwiatowe wzory inspirowane archiwami z lat 50., reinterpretowane w nowoczesny, bardziej graficzny sposób. Kolekcja operuje także interesującym kontrastem między mocniejszą, niemal ilustracyjną grafiką a miękkimi, romantycznymi motywami, co dodatkowo podkreśla jej wielowymiarowy charakter. Sukienki z Zary, zainspirowane kolekcją Chloé Przeglądając nową kolekcję Zary na lato, znalazłam w niej 3 sukienki, które bardzo skojarzyły mi się z francuską marką. Nie są to dosłowne kopie, dzięki czemu Zara zyskuje też swój własny głos w modzie, jednak wyraźnie w nim widzę wpływy Chloé. Zobaczcie, które modele przykuły moją uwagę. Sukienka w drobny kwiatowy print – tegoroczny hit pokazów mody Kwiaty w każdej postaci, są w tym sezonie jednym z najważniejszych printów. W niemalże każdej kolekcji pojawiły się florystyczne motywy, które udowodniły, że tak naprawdę natura wciąż jest dla nas ogromnym źródłem inspiracji. Chloé: W kolekcji domu mody znalazłam bardzo intensywnie kwitnącą łąkę na sukienkach. Kwiaty są żółte, fioletowe i czerwone, a towarzyszą im zielone liście. Sukienka jest drapowana, asymetryczna i bardzo nowatorska, idealnie oddaje erę maksymalizmu. Zara: W sukience z hiszpańskiej siecówki również pojawiły się bardzo wyraziste kwiaty, ale nieco mniejsz…

Chloe-S26-006-1-898cfcf-e1778065171780.jpg
width: 1320
height: 848

Księżna Kate pojawiła się w błękitnej marynarce! Znalazłam identyczną w Mohito i… w mojej szafie!
type: item
date: 2026-05-06T08:01:00.000Z
creator: Katarzyna Martyn
subject: Moda
subject: News
subject: Księżna Kate Middleton
subject: marynarki
description: Uwielbiam stylizacje Kate Middleton! Szczególnie, że raz na jakiś czas zdarza się, że ja i księżna „pomyślimy” o tym samym, w tym samym czasie. Podczas jednego z moich służbowych wyjść założyłam błękitny garnitur. W drodze na spotkanie, przeglądając Instagram, zauważyłam, że przyszła królowa ma na sobie niemalże identyczną marynarkę jak ja! Obie wystylizowałyśmy ją zupełnie inaczej, co jeszcze bardziej podkreśla wielofunkcyjność tego modelu. W sezonie wiosenno-letnim to prawdziwy trend!
encoded: Nie ukrywam, że czasami inspiruję się garderobą Kate Middleton. Co nie jest wcale takie proste, bo księżna dużo częściej musi wyglądać bardzo elegancko. Jednak wszyscy dobrze wiedzą, że monarchini „robi zakupy” w sieciówkach, dając możliwość „zwykłym śmiertelnikom” ubrać się tak, jak ona. Lata temu udało mi się kupić w Zarze tę samą opaskę , którą założyła do opery. Kupiłam też plecione kolczyki koła z &Other Stories i miałam granatową sukienkę zainspirowaną jej lookiem z zaręczyn z Williamem. Czasem zdarzy mi się jednak zupełnie przypadkowo „wstrzelić się” w gust księżnej! Tym razem Kate założyła błękitną marynarkę, odwiedzając organizację charytatywną IntoUniversity. Ja też taką mam! Błękitna Marynarka Kate Middleton To nie była „byle jaka” okazja. Księżna Kate wraz z Williamem spędziła swoją 15 rocznicę ślubu w organizacji, która w 2011 roku otrzymała darowiznę pochodzącą ze ślubnych prezentów królewskich. Kate na tę okazję założyła wełnianą brązową bluzkę i pasujące do niej również brązowe eleganckie spodnie. Całość połączyła z błękitną klasyczną marynarką. To już nie pierwszy raz, gdy księżna sięga po niebiesko-brązowy duet. Te dwie barwy najwyraźniej są bliskie jej modowemu sercu. Kate była już widywana w tej marynarce, która najprawdopodobniej jest częścią jej błękitnego garnituru. Błękitny garnitur księżnej Kate znalazłam w Mohito To był zupełnie (pod kątem królewskim) nieświadomy zakup. Bardzo chciałam mieć garnitur w kolorze „ice blue”, który w tym roku bije rekordy popularności. Idealny model znalazłam w Mohito. Co więcej, polska marka sprzedaje go w różnych wariatach i z różnymi dodatkami, którymi można go uzupełnić. Ja postawiłam na typowe spodnie flare – bardzo lubię ten fason oraz na dłuższą marynarkę. W Mohito znajdziecie też spodnie cygaretki oraz kamizelkę na szerokich ramiączkach, którą można założyć pod marynarkę. Marka proponuje też wymiennie satynowy „lejący się top”. View Burdaffi on the source website View Burdaffi on the source website Jak n…

GettyImages-2273085529-9832162.jpg
width: 3550
height: 2367

Sabrina Carpenter na Met Gali 2026 w sukni z prawdziwej 35 mm taśmy filmowej! Ten projekt to hołd dla hollywoodzkiego kina
type: item
date: 2026-05-05T11:19:49.000Z
creator: Katarzyna Martyn
subject: Moda
subject: News
subject: MET Gala
subject: stylizacje gwiazd
description: Na Met Gali 2026 Sabrina Carpenter nie tylko nawiązała do Hollywood, ona dosłownie je na sobie „przyniosła” na czerwony dywan. Wokalistka „Manchild” pojawiła się na schodach Metropolitan Museum of Art w szytej na miarę sukni Dior, która wyglądała jak wyjęta z projektorni starego studia filmowego. Kreacja z tiulu, zaprojektowana przez dyrektora kreatywnego marki, Jonathana Andersona, była hołdem dla klasycznego filmu „Sabrina” z 1954 roku z Audrey Hepburn. To nie było jednak tylko symboliczne nawiązanie – suknia powstała z autentycznej 35‑milimetrowej taśmy filmowej, przetworzonej w element haute couture.
encoded: Projekt Diora dla Sabriny łączył w sobie klasyczną sylwetkę z intensywnym filmowym konceptem. Górę stanowił zabudowany fason typu halter, miękko opinający szyję i ramiona, co przywoływało ducha Złotej Ery Hollywood i charakterystycznej, eleganckiej linii kreacji Audrey Hepburn. Dalej materiał opadał w dół w formie dramatycznej, pełnej sukni z wysokim rozcięciem, które odsłaniało nogę przy każdym kroku i wprowadzało do całości współczesną, scenicznie efektowną energię. Suknia z prawdziwej taśmy filmowej 35 mm! Najważniejszy był jednak sam „materiał”. Pasy tkaniny, z których stworzono suknię, przypominały oplecione wokół sylwetki taśmy filmowe. Na ich powierzchni znalazły się „paski” z kadrami z „Sabriny” – z Audrey Hepburn w roli głównej, ale także z partnerującymi jej na ekranie Humphreyem Bogartem i Williamem Holdenem. Motywy zostały dodatkowo wysadzane kryształkami, dzięki czemu przy każdym ruchu światło odbijało się od sukni jak od taśmy przechodzącej przez projektor. W ruchu kreacja wręcz „grała”: migotanie zdobień, szelest warstw i falowanie „taśmy” wokół nóg Carpenter sprawiały, że widzowie mieli wrażenie oglądania ruchomych obrazów, a nie statycznej stylizacji. Ten koncept idealnie wpisał się w temat tegorocznej gali „Costume Art” i dress code „Fashion is Art”. Suknia Diora dla Sabriny była jednocześnie modą, instalacją i archiwum kina – realną taśmą 35 mm, która zamiast w ciemnej sali kinowej znalazła się na czerwonym dywanie. To dosłowne „otulenie się filmem” stało się jednym z najmocniejszych obrazów wieczoru. Sabrina Carpenter – od Coachelli do komitetu Met Gali Dla Sabriny Carpenter tegoroczna Met Gala miała szczególny wymiar. 26‑letnia artystka, która niedawno wystąpiła jako headlinerka festiwalu Coachella w serii specjalnie zaprojektowanych dla niej kreacji Dior, tym razem pojawiła się nie tylko jako gościni, lecz także członkini komitetu gospodarzy. Dołączyła do grona takich gwiazd jak Teyana Taylor, Doja Cat, Lisa czy Zoë Kravitz, a wśród współorgani…

GettyImages-2274555345-641ea67.jpg
width: 4149
height: 2766

Nad suknią Margot Robbie z Met Gali 2026 pracowano 761 godzin! Spektakularna odsłona Chanel w debiucie Matthieu Blazy’ego
type: item
date: 2026-05-05T10:36:24.000Z
creator: Katarzyna Martyn
subject: Moda
subject: News
subject: Margot Robbie
subject: MET Gala
subject: stylizacje gwiazd
description: Powrót Margot Robbie na Met Galę po trzyletniej przerwie był jednym z najbardziej wyczekiwanych momentów wieczoru. Aktorka, którą portal Ranker okrzyknął niedawno „najpiękniejszą kobietą na świecie”, pojawiła się dokładnie tak, jak wielu się spodziewało – w Chanel. Jednak tegoroczna kreacja nie była tylko kolejnym hołdem dla domu mody, z którym jest od lat związana. To był symboliczny moment: pierwsza suknia na Met Gali zaprojektowana specjalnie dla niej przez nowego dyrektora kreatywnego, Matthieu Blazy’ego.
encoded: Na czerwony dywan Met Gali 2026 Margot Robbie weszła w złotej sukni z lamé, która wyglądała jak odlany na niej płynny metal. Górna część kreacji była gładka i dopasowana, podkreślając ramiona i dekolt, ale prawdziwe „show” zaczynało się z tyłu. Od linii pleców w dół spływał spektakularny tren, skonstruowany jak kaskada falban. Każda z nich została wykończona misternymi aplikacjami w formie płatków kwiatów, a miejscami także piórami, które dodawały lekkości tej złotej rzeźbie. Za efektem baśniowej prostoty kryła się ogromna praca atelier Chanel. Nad suknią pracowano 761 godzin, czyli niemal 32 dni nieprzerwanego haftowania, drapowania i dopracowywania detali. W projekcie wykorzystano około 1100 elementów haftu – w tym 1080 ręcznie wykonanych komponentów, które budowały florystyczne aplikacje. Każdy płatek, każdy drobny fragment zdobienia został doszyty tak, by w ruchu tren układał się, jak złoty wodospad. W świetle fleszy całość mieniła się od ciepłych refleksów, ale nie była nachalnie błyszcząca – raczej przypominała patynowane złoto, odsyłające do dziedzictwa haute couture. Chanel, Lagerfeld i nowa era z Matthieu Blazy’m Margot Robbie od lat pozostaje jedną z kluczowych ambasadorek Chanel. Oficjalnie dołączyła do grona muz francuskiego domu mody w 2018 roku i od tego czasu regularnie nosi projekty zarówno Karla Lagerfelda, jak i Virginie Viard na czerwonych dywanach. Met Gala to dla niej szczególne miejsce spotkania z tą marką. W 2023 roku, podczas edycji „Karl Lagerfeld: A Line of Beauty”, wystąpiła w sukni Chanel inspirowanej kolekcją haute couture z 1993 roku, oddając hołd zmarłemu projektantowi. W 2026 roku jej powrót na schody Metropolitan Museum of Art zbiegł się z debiutem Matthieu Blazy’ego jako nowego dyrektora kreatywnego Chanel. Złota suknia z lamé była pierwszym oficjalnym lookiem Margot przygotowanym przez niego specjalnie na to wydarzenie. Można w niej było odczytać próbę połączenia klasycznego kodu domu – złota, haftów, kwiatowych aplikacji – z bardz…

GettyImages-2274557192-8da20bf.jpg
width: 3382
height: 2255

Teyana Taylor pojawiła się na Met Gali w sukience przypominającej… Yeti! Ta stylizacja była po prostu oszałamiająca!
type: item
date: 2026-05-05T09:38:41.000Z
creator: Katarzyna Martyn
subject: Moda
subject: News
subject: MET Gala
subject: stylizacje gwiazd
description: Teyana Taylor zachwyciła swoją stylizacją na czerwonym dywanie Met Gali. Srebrna, całkowicie otulająca sylwetkę suknia od Toma Forda zaprojektowana przez Haidera Ackermanna zamieniła ją w postać gdzieś pomiędzy mitycznym stworzeniem z gór a futurystyczną boginią z filmu science fiction. Puch „futerka” zastąpiły tysiące metalicznych frędzli, które przy każdym ruchu ożywiały kreację i sprawiały, że Teyana wyglądała jak olśniewający, błyszczący byt z innego wymiaru. Jej strój zdecydowanie przypominał… Yeti!
encoded: Kluczowym elementem tej stylizacji był ruch. Suknia nie była tylko statycznym projektem „do zdjęcia”, ale prawdziwą scenografią dla ciała. Srebrne frędzle gęsto pokrywające całą powierzchnię sukni reagowały na każdy krok i gest Teyany, tworząc wokół niej migoczącą aurę. Zwłaszcza na schodach Metropolitan Museum of Art ten efekt robił ogromne wrażenie – za każdym razem, gdy unosiła tren lub odwracała się w stronę fotografów, kreacja falowała i szeleściła, jakby miała własny charakter i tempo. Metaliczny odcień srebra dodatkowo podbijały lampy błyskowe. W zależności od kąta padania światła suknia wyglądała jak lodowy pancerz. Całkowite pokrycie frędzlami tkaniny dawało wrażenie, że Teyana nie tyle ma na sobie ubranie, ile porusza się wewnątrz srebrnej chmury. To właśnie ten efekt, skojarzony z puchatą, przeskalowaną sylwetką, przywodził na myśl Yeti – tylko zamiast śniegu mamy czerwony dywan, a zamiast dzikich gór – wnętrza jednego z najważniejszych muzeów świata. Kaptur, który zmienia gwiazdę w postać z legendy Najbardziej intrygującym elementem stylizacji był kaptur. Tkanina wykończona frędzlami nie kończyła się na ramionach czy dekolcie, lecz okrywała także głowę, niemal całkowicie zasłaniając twarz Teyany. To rozwiązanie natychmiast wprowadzało aurę tajemnicy. Z daleka trudno było rozpoznać, kto kryje się pod srebrnym „pancerzem”, co zresztą świetnie współgra z mitem Yeti – istoty, którą niby wszyscy opisują, ale mało kto widział naprawdę wyraźnie. Ten kaptur nie był jednak przypadkowym dodatkiem, tylko mocnym modowym gestem. Wpisuje się w trend kreacji, które częściowo anonimizują gwiazdy, zamieniając je w uniwersalne postacie, symbole, a nie tylko rozpoznawalne twarze. Na Met Gali, gdzie tradycyjnie eksponuje się twarz i makijaż, taki ruch zawsze zwraca uwagę. Tutaj zadziałał idealnie: Teyana jako współgospodyni wydarzenia wysłała wyraźny sygnał, że traktuje temat „mody jako sztuki” wyjątkowo poważnie. Glamour ukryty pod futrzastą zbroją Choć kaptur zakrywał zna…

GettyImages-2274546520-a2956c4.jpg
width: 5144
height: 3430

15 tysięcy szklanych baniek mydlanych na sukience Eileen Gu! Na taką kreację na Met Gali czekał cały świat mody!
type: item
date: 2026-05-05T09:09:38.000Z
creator: Katarzyna Martyn
subject: Moda
subject: News
subject: MET Gala
subject: stylizacje gwiazd
description: Na tle teatralnych trenów i ciężkich haftów Eileen Gu wyglądała na Met Gali 2026 jak wróżka, która właśnie zeszła z ilustracji do współczesnej baśni. Zamiast klasycznej wieczorowej kreacji wybrała krótką suknię, która sprawiała wrażenie „uszytej” z… baniek mydlanych. Przy każdym jej ruchu wokół odbijały się refleksy światła, a sylwetka zyskiwała niemal eteryczny, oniryczny charakter. Był to jeden z tych momentów, kiedy hasło „Costume Art” – temat przewodni tegorocznej gali – naprawdę ożyło na czerwonym dywanie.
encoded: Autorką tej niezwykłej kreacji jest Iris van Herpen, holenderska projektantka znana z eksperymentalnych, futurystycznych form i łączenia mody z najnowszymi technologiami. Tym razem we współpracy z artystycznym duetem A.A. Murakami stworzyła dla Eileen coś pomiędzy rzeźbą, instalacją a sukienką koktajlową. Krótka konstrukcja, odsłaniająca nogi, została w całości pokryta 15 tysiącami szklanych „bąbelków”, które układały się warstwami niczym spieniona fala albo chmura lekkiej piany. Suknia Eileen została stworzona z 15 tysięcy szklanych baniek! Każda z tych szklanych kulek została precyzyjnie zamocowana, tak by całość układała się w przestrzenną, organiczną formę. Nie było tu mowy o przypadkowości – suknię tworzono przez 2550 godzin, łącząc ręczne rzemiosło z technologicznym zapleczem pracowni van Herpen. Efekt na żywo był niemal surrealistyczny: Eileen wyglądała tak, jakby otulała ją chmura zastygłych w czasie baniek mydlanych, które wciąż zachowały swoją kruchość i połysk. Gdy poruszała się po czerwonym dywanie, załamania szkła tworzyły kalejdoskop drobnych refleksów, a całość przypominała ruchomą instalację artystyczną. Ten baśniowy efekt wzmacniały prawdziwe bańki mydlane, które unosiły się wokół Eileen, gdy pozowała fotografom. Dzięki nim granica między suknią a otoczeniem zacierała się jeszcze bardziej – trudno było od razu odróżnić, gdzie kończą się szklane bańki, a zaczynają te ulotne, które za chwilę pękną. To właśnie ten detal przeniósł stylizację w obszar magii i sprawił, że porównania do wróżki czy nimfy z nowoczesnej opowieści nasuwały się same. Technologia, sztuka i sport w jednym kadrze Pod konstrukcją sukni, jak zdradziła sama Eileen, w rozmowie z ESPNW kryje się technologia, która ma symbolicznie „przenikać” rzeczywistość ze sztuką. To nie jest więc tylko wizualny efekt „wow”, ale także modowy komentarz do świata, w którym żyje i pracuje 22-letnia mistrzyni olimpijska. Stylizacja odwoływała się do surrealizmu, ruchu i natury, a jednocześnie miała odzwi…

GettyImages-2274540706-22a7326-e1777971908774.jpg
width: 3700
height: 2467

Czułość w detalu. Najpiękniejsze prezenty Vezzi na Dzień Matki
type: item
subject: Artykuły sponsorowane
subject: Moda
description: Istnieją relacje, które wymykają się językowi. Nie dlatego, że brakuje słów, ale dlatego, że każde wydaje się niewystarczające. Zwłaszcza wtedy, gdy chcemy przekazać najwięcej, jak w Dniu Matki. To okazja, gdy gest nabiera szczególnego znaczenia. Biżuteria Vezzi w naturalny sposób wpisuje się w ten moment. Nie chodzi o spektakularność, lecz o intencję. O coś, co zostaje na dłużej.
encoded: W świecie, w którym moda i dodatki coraz częściej pełnią rolę osobistego manifestu, biżuteria staje się komunikatem. W kolekcji Vezzi na Dzień Matki ten komunikat jest intymny, czuły i świadomy. Detale są blisko ciała, blisko emocji. Stają się pretekstem do opowiedzenia niezwykłej relacji poprzez formę i symbol. „Mama” - najprostsza forma, najpełniejsze znaczenie Minimalizm bywa najbardziej wyrazisty. Motyw „Mama” w kolekcji Vezzi to nie tylko napis, ale gest nie potrzebujący niczego więcej. Delikatny Naszyjnik „Mama” wpisuje się w linię codziennych stylizacji. Wersja bogatsza i bardziej symboliczna pojawia się w formie z motywem nieskończoności, podkreślając więź bez początku i końca. Z kolei Naszyjnik tenisowy Mama flirtuje z klasyką w nowoczesny sposób. Subtelny połysk kryształków przełamuje prostotę formy, nadając jej miejskiej elegancji. Na nadgarstku opowieść o pięknej więzi polska marka biżuterii rozwija dalej. Bransoletki Mama z serduszkami, zarówno pozłacane, jak i w chłodniejszej stali, układają się miękko na dłoni. Obok nich Bransoletka Mama, kryształki wprowadza błysk, które subtelnie podkreśla każdy ruch. Grawer - gdy biżuteria zaczyna mówić własnym głosem Czasem gotowy symbol to za mało – i tutaj odpowiedzią staje się personalizowana biżuteria dla Mamy od Vezzi. Naszyjniki z zawieszkami w różnorodnych kształtach z pozłacanej 14 – karatowym złotem stali szlachetnej tworzą przestrzeń dla indywidualnych historii. Wygrawerować możemy znaczący tekst, motto, imię czy ważną datę, a naszyjnik ozdobić literką – inicjałem ukochanej Mamy, zawieszką w formie serca, koniczynki czy detalu z kamieniem w ulubionym kolorze. Tak przemyślany, dopracowany prezent z pewnością ucieszy każdą Mamę. Zestaw Gentle Whisper, komplety: Close to You czy Sense of Harmony uosabiają tę ideę, tworząc intymny nośnik emocji. Bransoletka Mama, kolor złoty wpisuje się w ten sam nurt. Minimalistyczna bazowa forma zostawia pole dla kreatywności. Bransoletka z kryształem urodzeniowym wprowadz…

DSC8408-f201ae6.jpg
width: 2476
height: 1651

Tę stylizację cały świat mody zapamięta na długo! Heidi Klum pojawiła się na Met Gali 2026 jako… posąg!
type: item
date: 2026-05-05T07:43:15.000Z
creator: Katarzyna Martyn
subject: Moda
subject: News
subject: Heidi Klum
subject: MET Gala
subject: stylizacje gwiazd
description: Met Gala kocha dramat i spektakl, ale Heidi Klum w tym roku podniosła poprzeczkę naprawdę wysoko! Z ikony halloweenowych kostiumów zmieniła się w coś zupełnie innego: w monumentalną, niemal muzealną rzeźbę, która wyglądała tak, jakby ktoś przeniósł ją prosto z sali wystawowej do schodów Metropolitan Museum of Art. Z daleka można ją było pomylić z instalacją artystyczną, a nie z gwiazdą na czerwonym dywanie. Ten look przejdzie do historii! Zobaczcie!
encoded: Klucz tkwił w konstrukcji sukni. Modelka pojawiła się w kreacji pełnej objętości, załamań i trójwymiarowych elementów. Tkanina nie opływała ciała, ale je modelowała, tworząc wrażenie, że Heidi została wyrzeźbiona z jednego bloku materiału. Kolorystyka utrzymana w jasnych, „kamiennych” odcieniach dodawała całości powagi i skojarzeń z klasycznymi rzeźbami – jakby ktoś ożywił marmurową figurę i wysłał ją na najbardziej komentowane schody świata. To dosłowne nawiązanie zarówno do sztuki, jak i wykorzystywanych w modzie rzeźbiarskich elementów pokazało, jak te dwa światy doskonale się ze sobą przenikają. Rzeźbiarska suknia Heidi Klum Cała stylizacja była podporządkowana jednemu założeniu: Heidi ma wyglądać jak żywa rzeźba. Gdyby nie to, że modelka faktycznie poruszała się po czerwonym dywanie, chyba nikt by nie uwierzył, że naprawdę da się chodzić w tym stroju! Nietypową kreację zaprojektował Mike Marino, który wyraźnie czerpał z estetyki klasycznego rzeźbiarstwa. Za inspirację posłużyły słynne dzieła takie jak „Veiled Christ” czy „Veiled Vestal”, które przełożyły się na efekt „rzeźbionego” ciała, osiągnięty dzięki wykorzystaniu elastycznych materiałów, lateksu i spandexu, nadającym całości niemal iluzjonistyczny charakter. Heidi Klum po raz kolejny udowodniła, że jest mistrzynią spektakularnych stylizacji! Ta odsłona Heidi Klum to ciekawy zwrot w jej modowej historii. Klum można uznać już za ekspertkę w tego typu modowych wyzwaniach. Po raz kolejny wykorzystała wydarzenie znane z teatralnych stylizacji do tego, by pokazać, że nie ma sobie równych. Heidi Klum wielokrotnie udowadniała, że czerwony dywan Met Gali to dla niej pole do spektakularnych metamorfoz. W pamięci zapisała się m.in. jej złota, futurystyczna kreacja z 2019 roku, która podkreślała sylwetkę niczym rzeźba z metalu, a także bajkowa suknia z piórami i trenem, wpisująca się w bardziej teatralne interpretacje tematów gali. W ostatnich latach modelka coraz częściej sięga po projekty wykorzystujące iluzję ciał…

GettyImages-2274044343-661353d.jpg
width: 5134
height: 3423

Najlepsze stylizacje z Met Gali 2026! Gwiazdy udowodniły, że granica między modą a sztuką właściwie nie istnieje!
type: item
date: 2026-05-05T07:03:18.000Z
creator: Katarzyna Martyn
subject: Moda
subject: News
subject: MET Gala
subject: stylizacje gwiazd
description: Met Gala 2026 znów przyciągnęła spojrzenia całego świata, zamieniając schody Metropolitan Museum of Art w Nowym Jorku w widowiskową scenę dla najbardziej odważnych modowych interpretacji. To właśnie tutaj gwiazdy, projektanci i artyści co roku redefiniują pojęcie stylu, a tegoroczna edycja tylko potwierdziła, że moda potrafi być formą sztuki w najczystszej, najbardziej spektakularnej odsłonie. Wybraliśmy najlepsze stylizacje z Met Gali 2026!
encoded: W pierwszy poniedziałek maja, w Nowym Jorku, odbyła się jedna z najważniejszych nocy w świecie mody – Met Gala 2026. Motyw przewodni „Fashion Is Art” bezpośrednio nawiązywał do nowo otwartej wystawy „Costume Art” w Costume Institute, dostępnej dla zwiedzających od 10 maja 2026 do 10 stycznia 2027 roku. Ekspozycja bada relację między ubiorem a historią sztuki, a jej wpływ był wyraźnie widoczny na czerwonym dywanie, gdzie dominowały rzeźbiarskie formy, kunsztowne konstrukcje i kreacje traktowane jak artystyczne manifesty. Wśród gości i gospodarzy wieczoru nie zabrakło największych nazwisk popkultury, a ich stylizacje, często przygotowywane miesiącami, stały się jednym z najgłośniejszych tematów tej modowej nocy. Zobaczcie, co na siebie założyły najważniejsze gwiazdy na świecie. Najlepsze stylizacje gwiazd z Met Gali! Na czerwonym dywanie nie zabrakło spektakularnych interpretacji tematu przewodniego. Rihanna sięgnęła po inspiracje średniowieczną architekturą, prezentując konstrukcyjną, niemal monumentalną kreację, podczas gdy Sabrina Carpenter postawiła na konceptualną suknię wykonaną z elementów przypominających taśmę filmową. Po dekadzie przerwy na schodach muzeum ponownie pojawiła się Beyoncé, przyciągając uwagę efektowną stylizacją, a Margot Robbie zachwyciła kreacją haute couture, nad którą pracowano setki godzin. Wśród gości widoczne były także rzeźbiarskie formy, gorsetowe konstrukcje i stylizacje balansujące na granicy mody i sztuki, idealnie wpisujące się w tegoroczny motyw gali. Beyoncé Kylie Jenner Blake Lively <img src="https://images.immediate.co.uk/production/volatile/sites/60/2026/05/GettyImages-2274544432-3d9d3e0.jpg" width="3333" height="5000" alt="NEW YORK, NEW YORK - MAY 04: Blake Lively attends the 2026 Met Gala celebrating "Costume Art" at the Metropolitan Museum of Art on May 04, 2026 in New York City. (Photo by Mike Coppola/Getty Images)" title="The 2026 Met Gala Celebrating "Costume Art" - Arrivals" /> Hailey Bieber <img src="https://images.imm…

GettyImages-2274537934-a92d154.jpg
width: 3744
height: 2496

To najmodniejszy naszyjnik w tym sezonie! Wypatrzyłam go w stylizacji Andy Sachs w „Diabeł ubiera się u Prady 2”!
type: item
date: 2026-05-04T11:54:47.000Z
creator: Katarzyna Martyn
subject: Moda
subject: News
subject: biżuteria
subject: Diabeł ubiera się u Prady 2
subject: naszyjniki
description: Perły to jeden z najważniejszych elementów biżuteryjnych ostatnich sezonów. Kiedy w „Diabeł ubiera się u Prady 2” zobaczyłam Andy Sachs z niewielkim perłowym naszyjnikiem, który nosi praktycznie w każdej scenie, wiedziałam, że niezależnie od tego, co na siebie założy, będzie wyglądała rewelacyjnie. Wszystko dzięki perłom. To one wyznaczają modowy kierunek, którym od jakiegoś czasu podążamy. Są głównym elementem stylu poetcore, idealnie wpisują się w szekspirowską estetykę, nowoczesny romantyzm i wakacyjne boho. Znalazłam naszyjniki z perłami, które wyglądają jak z garderoby Andy Sachs!
encoded: W pierwszej części „Diabeł ubiera się u Prady” perły są dosłownie nie do przeoczenia w stylizacji Andy. Bohaterka nosi maksymalistyczny naszyjnik Chanel z dużymi perłami, który „ilustruje” kino lat 2000. Duże, mocno błyszczące kule, widoczne z końca korytarza w „Runway”. W drugiej części historia jest już inna. Minimalistyczny, niewielki perłowy naszyjnik z subtelną złotą zawieszką, który Andy nosi praktycznie non stop, to dla mnie symbol nowoczesnego stylu. Drobne białe perły, malutka złota zawieszka i dwie towarzyszące mu złote kolie, bohaterka łączy z t-shirtem, koszulą, garniturem i w wieczorowych lookach. Jak ja noszę „perły Andy” na co dzień Zawsze, kiedy widzę w filmie jakiś biżuteryjny motyw przewodni, od razu sprawdzam, jak wypadnie w mojej garderobie. Z perłami Andy okazało się to zaskakująco proste. Założyłam cienki perłowy naszyjnik do białego t-shirtu, czarnej marynarki oversize i jeansów. Do tego dokładam prosty łańcuszek z zawieszką (pamiątka rodzinna). Ten sam zestaw biżuterii sprawdził mi się też z małą czarną slip dress i japonkami na obcasie. Dla mnie kluczem jest warstwowanie: jeden delikatny naszyjnik z pereł plus dodatkowe łańcuszki. Taki komplet nadaje stylizacjom charakter – czy to do szarego garnituru, czy do bluzy z kapturem i trencza. Znalazłam wyjątkowe naszyjniki w stylu Andy Sachs, które skradną wasze serca! TOP 5 naszyjników z perłami w stylu „Diabeł ubiera się u Prady 2” Reserved – naszyjnik z zawieszką, która nadaje charakter W Reserved wypatrzyłam naszyjnik z zawieszką, który można nosić na dwa sposoby. Drobne kamyczki przypominające prawdziwe perły zostały naprzemiennie ułożone z koralikami w kolorze złota. Największe wrażenie robi bardzo wyrazista zawieszka w formie specyficznego zapięcia. Jej podłużny kształt przypomina mi jeden z naszyjników Andy. Idealnie będzie prezentował się z bluzkami z głębszym dekoltem i koszulami. Zawieszka świetnie wygląda zarówno „na plecach”, jak i z przodu. View Burdaffi on the source website Sadva –…

naszyjnik1-b6d0195.jpg
width: 2135
height: 1200

Stylizacje na maturę 2026. 5 eleganckich zestawów, które zastępują granatową spódnicę i białą koszulę
type: item
date: 2026-05-04T10:00:18.000Z
creator: Katarzyna Martyn
subject: Moda
subject: News
subject: matura
subject: stylizacje
subject: Trendy 2026
description: Maj: granatowa spódnica, biała koszula, eleganckie baleriny – znam to bardzo dobrze. Gdy lata temu zdawałam maturę, wciąż wszyscy trzymali się jednego stylizacyjnego schematu. Współcześnie jednak mam wrażenie, do stylizacji na maturę podchodzimy dużo bardziej nowocześnie. Moda maturalna nadal trzyma elegancki charakter (bo to jednak egzamin życia), ale wreszcie pozwala wam wyglądać jak wy. Przygotowałam dla was pięć zestawów na maturę, które spokojnie przeszłyby selekcję nawet u najbardziej wymagającej pani od matematyki.
encoded: Spodnie capri i koszula w stylu poetcore – matura z nutą romantyzmu Ten zestaw to trend sezonu, który można wystylizować jak najlepszy strój na maturę. Spodnie capri mają w sobie coś bardzo retro – to w końcu fason, który kojarzy się z Audrey Hepburn, spacerami po europejskich kurortach i elegancją bez wysiłku. A poetcore to mój ukochany trend dla tych z was, które lubią, gdy garderoba wygląda jak wyjęta z książek Emily Brontë. Wybrałam proste, czarne spodnie capri, sięgające tuż za kolano, do tego koszula w stylu poetcore: może być z delikatnym żabotem, subtelnym haftem, bufką przy ramieniu albo stójką, która przypomina trochę kołnierzyk z XIX-wiecznych powieści. W sieciówkach wypatruję modeli w złamanej bieli, ecru, z haftowanymi mankietami. View Burdaffi on the source website View Burdaffi on the source website Prosta czarna sukienka midi – idealny strój na maturę Dobrze skrojona czarna midi to jeden z najbardziej eleganckich wyborów na salę egzaminacyjną. Kluczem jest krój: ja stawiam na prosty fason, bez głębokiego dekoltu, bez wycięć, za to z długością minimum do połowy łydki. Tego typu sukienka przyda ci się jeszcze na niejedną okazję. Warto do niej dodać klasyczne czarne lub beżowe czółenka na niskim obcasie lub baleriny z siateczki, które wprowadzą do stylizacji trochę trendów. Całość idealnie uzupełnią delikatne złote kolczyki. View Burdaffi on the source website Granatowe szerokie spodnie i kremowa koszula z kokardą – szkolna elegancja 2.0 Na maturę stworzyłam zestaw: granatowe szerokie spodnie i kremowa koszula z kokardą przy szyi. Czyli można powiedzieć taki „upgrade” klasycznego szkolnego duetu, tylko w dużo bardziej trendowym wydaniu. Wybrałam spodnie z wyższym stanem, z szeroką nogawką, które delikatnie przysłaniają buty. W Reserved widziałam świetne modele garniturowe właśnie w takim kroju. Do tego dobrałam kremową koszulę z wiązaniem pod szyją – kokarda może być większa (jeśli lubicie odrobinę teatralności) albo bardzo wąska, lekko opadająca. Ten k…

GettyImages-2265122849-90914d6.jpg
width: 4000
height: 6000

Szary garnitur to trend dla wszystkich minimalistek! Kasia Sokołowska pokazała jak nosić go wzorowo!
type: item
date: 2026-05-04T07:56:09.000Z
creator: Katarzyna Martyn
subject: Moda
subject: News
subject: stylizacje gwiazd
subject: Trendy 2026
description: Szary garniturowy total look długo kojarzył mi się z czymś, w czym wychodzi się z biura o 17:00, a nie na czerwony dywan. Jednak współczesne gwiazdy dawno odczarowały jego charakter i wcieliły go do trendu officecore. Katarzyna Sokołowska na gali Top Charity w grafitowej odsłonie, Miranda z „Diabeł ubiera się u Prady” w chłodnej, jasnej szarości i Margot Robbie w ciemnym garniturze Armaniego w Mediolanie. W tym roku szarość może być najbardziej luksusowym odcieniem w szafie minimalistek.
encoded: Wszystko zaczęło się chyba od Mirandy i jej stylizacji z „Diabeł ubiera się u Prady 2”. Jej look był przykładem tego, jak neutralny kolor może nagle przejąć dowodzenie w całej stylizacji. Potem zobaczyłam Margot Robbie w ciemnoszarym garniturze Armaniego na ekskluzywnym wydarzeniu marki RH z okazji otwarcia RH Milan, The Gallery. Ciemna, głęboka szarość, perfekcyjnie skrojony fason, zero zbędnych dodatków – wszystko, co kocham w minimalizmie, skondensowane w jednym komplecie. Z kolei parę dni temu widziałam Katarzynę Sokołowską w szarym total looku na czerwonym dywanie! To musiał być znak! <img src="https://images.immediate.co.uk/production/volatile/sites/60/2026/05/GettyImages-2272461473-2de341c.jpg" width="3362" height="5044" alt="MILAN, ITALY - APRIL 21: Margot Robbie attends the unveiling of "RH Milan, The Gallery on Corso Venezia" event on April 21, 2026 in Milan, Italy. (Photo by Daniele Venturelli/Getty Images for RH)" title="RH Celebrates The Unveiling Of "RH Milan, The Gallery"" /> Szary total look rządzi minimalizmem w 2026 roku! Najbardziej zachwyciła mnie Katarzyna Sokołowska, która pojawiła się na gali Top Charity w looku, który mogłabym w całości przenieść do mojej garderoby. Bazą był zwykły biały t-shirt, na który narzuciła szary płaszcz i dopasowane do niego szerokie szare spodnie. Total look w jednym kolorze, ale przełamany bielą, wyglądał bardzo nowocześnie. Dla mnie to była idealna stylizacja, w której widzę minimalistki. Szarość nie przywiązuje się do sezonu – jasne odcienie przypominają mi sceny z „Diabeł ubiera się u Prady 2” i idealnie wpisują się w wiosnę oraz lato, a ciemne grafity w stylu Margot Robbie świetnie grają jesienią i zimą. Jak nosić szary total look na co dzień i na wieczór? Na co dzień najprościej odtworzyć look inspirowany Katarzyną Sokołowską: biały, porządny t-shirt, do tego długi szary płaszcz o lekko męskim charakterze i szerokie spodnie w bardzo zbliżonym odcieniu. W tym zestawieniu świetnie sprawdzą się loafersy lub czółe…

akpa20220801tmodeljk9445-4beaf2b.jpg
width: 1800
height: 1200