Fani oszaleli na punkcie tego filmu. Netflix już szykuje kolejną odsłonę hitu, który pobił rekordy
„K-popowe łowczynie demonów” to najnowszy fenomen Netflixa. Film animowany, który zadebiutował zaledwie kilka miesięcy temu, pobił rekordy popularności i stał się najczęściej oglądanym tytułem w historii platformy. Teraz wiadomo już, że na tym się nie skończy – gigant streamingowy przygotowuje kolejne produkcje w tym uniwersum.
Sukces „K-popowych łowczyń demonów” był natychmiastowy. Dynamiczna opowieść łącząca świat muzyki i azjatyckiego folkloru wciągnęła miliony widzów na całym świecie, a ścieżka dźwiękowa szturmem zdobyła listy przebojów. Netflix szybko dostrzegł, że ma w rękach markę, którą można rozwijać – i to w ekspresowym tempie. „K-popowe łowczynie demonów” - nowa historia już na horyzoncie Według informacji ujawnionych przez portal What’s On Netflix, w biuletynie Motion Picture Association pojawił się tytuł „Debut: A KPOP Demon Hunters Story”. To krótkometrażowa produkcja osadzona w tym samym świecie, która ma zadebiutować na Netflixie „jak najszybciej”. Choć nie podano jeszcze dokładnej daty premiery, fani mogą spodziewać się, że zobaczą nową odsłonę jeszcze przed ogłoszeniem pełnoprawnego sequela. Tajemniczy projekt już teraz wzbudza spekulacje. Wielu fanów jest przekonanych, że „Debut” będzie prequelem, w którym poznamy początki bohaterek znanych z pierwszego filmu. Inni uważają, że to raczej poboczna historia mająca pokazać inną część tego niezwykłego uniwersum. Pewne jest jedno: Netflix zamierza konsekwentnie rozwijać swoją najpopularniejszą markę. „K-popowe łowczynie demonów” - widzowie zachwyceni: „Najlepsza animacja tego roku” Animacja zebrała setki tysięcy recenzji i komentarzy w sieci. „Prawdopodobnie najlepsza animacja tego roku. Historia świetnie osadzona we wschodnioazjatyckim folklorze, a piosenki to prawdziwe bangery” – napisał jeden z oglądających. „Czy słucham k-popu? Nie. Czy bawiłam się wybitnie? Owszem” – dodała inna widzka. Na forach i w mediach społecznościowych widzowie podkreślają przede wszystkim energię i styl wizualny animacji, który wielu porównuje do najlepszych projektów studia Sony. Inni wskazują na fenomen muzyczny – nie tylko pojedyncze piosenki, ale cała ścieżka dźwiękowa zdobyła popularność poza filmem. Jak zauważyła jedna z osób: „Mogę już oglądać ten film codziennie do końca życia, dziękuję”. „K-popowe łowczynie demonów” - rekordy, merch i kolejne plany „K-popowe łowczynie demonów” wyprzedziły nawet „Squid Game” pod względem liczby wyświetleń, osiągając imponujący wynik 314,2 mln odsłon. Dla Netfliksa to nie tylko rekord, ale także sygnał, że na rynku pojawił się brand o globalnym potencjale. Już teraz w oficjalnym sklepie platformy pojawiły się liczne gadżety związane z filmem – od ubrań po akcesoria kolekcjonerskie. Co dalej? Według branżowych doniesień w grę wchodzą nie tylko kolejne filmy i seriale, ale także adaptacja teatralna. Choć na szczegóły fani będą musieli poczekać, jasne jest, że to dopiero początek drogi dla „K-popowych łowczyń demonów”. View oEmbed on the source website
Spektakularna animacja Netflixa o zemście powraca. Krytycy uważają ją za arcydzieło
To jedna z najgłośniejszych animacji Netfliksa ostatnich lat. Brutalna, piękna i pełna emocji – historia Mizu podbiła serca widzów na całym świecie. Teraz platforma oficjalnie potwierdziła, że opowieść będzie kontynuowana.
W tym artykule: 1. „Niebieskooki samuraj” – fabuła 2. „Niebieskooki samuraj” – obsada i twórcy 3. „Niebieskooki samuraj” – opinie widzów 4. „Niebieskooki samuraj” – czy warto obejrzeć? 5. „Niebieskooki samuraj” – gdzie obejrzeć? „Niebieskooki samuraj” – fabuła Fani czekali długo, ale wreszcie się doczekali. Do sieci trafiły pierwsze materiały promujące drugi sezon „Niebieskookiego samuraja”. Zapowiada się jeszcze więcej krwi, dramatów i trudnych wyborów! Pierwszy sezon zakończył się w momencie, gdy Mizu – mistrzyni miecza o niebieskich oczach – ruszyła w stronę Londynu, by odnaleźć mężczyzn, którzy mogą być jej ojcami. Jednego z „podejrzanych” zabiła jeszcze przed wydarzeniami znanymi z serialu, innego, Abijaha Fowlera (w tej roli Kenneth Branagh), wzięła do niewoli. Dlaczego go oszczędziła? Twórcy wyjaśniają, że pełni on funkcję „mapy” prowadzącej do kolejnych celów. Nowe odcinki pokażą więc nie tylko dalszą drogę zemsty, ale także zderzenie bohaterki z kulturą Zachodu. Jak zareaguje na Europejczyków? I jak oni przyjmą pojawienie się tajemniczej wojowniczki z Japonii? „Niebieskooki samuraj” – obsada i twórcy Za serial odpowiadają Michael Green i Amber Noizumi, którzy od początku wyobrażali go sobie jako epicką podróż przez świat siedemnastowiecznej Japonii. Za produkcję odpowiada m.in. Erwin Stoff, a nad stroną wizualną czuwa studio Blue Spirit. W serialu ponownie usłyszymy Mayę Erskine jako Mizu i Kennetha Branagha w roli Fowlera. Towarzyszyć im będą m.in. George Takei, Masi Oka, Cary-Hiroyuki Tagawa, Brenda Song, Darren Barnet i Randall Park. Do zespołu dołączają także Stephanie Hsu, Ming-Na Wen, Harry Shum Jr. oraz Mark Dacascos. Już po pierwszym sezonie serial zyskał status kultowego. Użytkownik jorg66 określił produkcję „drugim najlepszym serialem 2023 roku”, chwaląc fabułę, postacie oraz muzykę. Nie zabrakło głosów krytycznych. Optimus_999 zauważył, że finał „zmarnował potencjał wielu wątków”, choć docenił samą animację i klimat. Inny ocenił, że historia jest wizualnie zachwycająca, lecz jego zdaniem „brutalność chwilami jest zbyt kreskówkowa”. Produkcja podbiła serca krytyków, gromadząc aż 97 proc. pozytywnych recenzji na portalu Rotten Tomatoes. „Niebieskooki samuraj” – czy warto obejrzeć? Jeśli szukasz animacji, która łączy widowiskowe pojedynki z pogłębioną warstwą psychologiczną, to „Niebieskooki samuraj” jest pozycją obowiązkową. To nie tylko opowieść o zemście, ale także o tożsamości, wykluczeniu i walce o własne miejsce w świecie. Drugi sezon zapowiada się jeszcze bardziej intensywnie, bo twórcy zabierają bohaterkę do serca Europy. Pierwszy sezon „Niebieskookiego samuraja” jest dostępny w serwisie Netflix. To właśnie tam w 2026 roku zadebiutuje także długo wyczekiwany drugi sezon. View oEmbed on the source website
Mam 37 lat i nie sądziłam, że TAKI film da mi tyle radości! Rozczula, inspiruje, podnosi na duchu i daje kopa do działania
Włączyłam „Sing” z myślą, że to tylko niewinna animacja na wieczór bez zobowiązań. Po kilku minutach śmiałam się, miałam ciarki i – nie ukrywam – kilka razy naprawdę mocno się wzruszyłam.
W tym artykule: „Sing” – fabuła pełna kojących dźwięków „Sing” – emocje, humor i... ciarki Ten film to nie tylko kolorowa bajka dla dzieci. To opowieść o marzeniach, odwadze i szansach, które przychodzą wtedy, gdy się ich najmniej spodziewamy. „Sing” – fabuła pełna kojących dźwięków Akcja filmu toczy się w świecie zamieszkałym przez zwierzęta. Głównym bohaterem jest miś koala Buster Moon, który prowadzi podupadający teatr. Aby uratować go przed zamknięciem, wpada na pomysł zorganizowania muzycznego konkursu talentów. Zgłaszają się do niego barwne postacie: nieśmiała słonica Meena, punkowa jeżozwierzyca Ash, uroczy goryl Johnny, śpiewająca mama Rosita i arogancka mysz Mike. Każdy z nich niesie ze sobą swoją historię, lęki i marzenia – i każdy z nich odkrywa, że na scenie może stać się kimś zupełnie nowym. Choć to animacja, w obsadzie znajdziemy największe nazwiska Hollywood. Głosu koali udziela Matthew McConaughey, słonicy Meenie – Tori Kelly, a jeżozwierzycy Ash – Scarlett Johansson. W rolach Rosity i Mike’a usłyszymy odpowiednio Reese Witherspoon i Setha MacFarlane’a. Reżyserem filmu jest Garth Jennings, który zadbał nie tylko o tempo opowieści, ale też o muzyczne brzmienie – w filmie usłyszymy m.in. przeboje Eltona Johna, Taylor Swift, Lady Gagi i Lennona. „Sing” – emocje, humor i... ciarki Czy warto obejrzeć „Sing”? Zdecydowanie tak. Jeśli masz ochotę na film, który podnosi na duchu, daje kopa do działania i zostaje w głowie na długo – to strzał w dziesiątkę. To animacja, która rozczula, inspiruje i pokazuje, że każdy – nawet najbardziej niepozorny głos – zasługuje na to, by zostać usłyszanym. Film „Sing” (2016) jest dostępny na platformie Netflix. To świetny wybór na wieczór z rodziną, ale też – wierzcie mi – solo po ciężkim dniu. Uwaga! Może wciągnąć cię na tyle, że zaraz po napisach końcowych dodasz do kolejki drugą część. View oEmbed on the source website
SkyShowtime usunie w lutym prawie 100 produkcji! Wśród nich kultowe tytuły, filmy wszech czasów i nowości
SkyShowtime wkrótce usunie ze swojej oferty niemal 100 filmów i seriali. To ostatni moment, by nadrobić zaległości i obejrzeć ulubione produkcje, zanim znikną z platformy.
Platformy streamingowe raz na jakiś czas robią wielkie filmowo-serialowe porządki. Dzieje się tak, ponieważ każda produkcja ma wykupioną licencję na emisję, która dokładnie określa, do kiedy dany serwis może ją pokazywać w swojej ofercie. Informacje o masowym usuwaniu tytułów zawsze budzą wiele emocji. Podobnie jest teraz, gdy okazało się, że SkyShowtime pozbędzie się aż 100! Niektóre z nich oczywiście mogą jeszcze wrócić, ale nie wiemy kiedy. Poniżej przedstawiamy wam pełną listę filmów, które warto zobaczyć, nim będzie za późno! Ostatnia szansa na seans – te produkcje znikają ze SkyShowtime! Lista usuwanych produkcji zawiera zarówno kultowe filmy wszech czasów, jak i nowe tytuły, które wciąż cieszą się popularnością. Wśród nich znalazły się „Ciche miejsce”, „Crimson Peak. Wzgórze Krwi”, „Grease” czy „Tożsamość Bourne'a”. Zniknie również wiele cenionych dzieł science fiction i horrorów, w tym „Psychoza”, „Ptaki”, „Uciekaj!” i „Watchmen. Strażnicy”. To duża strata dla fanów tych gatunków. Filmowe porządki dotkną też produkcje familijne i animacje. Widzowie nie zobaczą już m.in.: „Jak wytresować smoka” czy „Dzieciak rządzi”. Dla miłośników kina akcji i thrillerów nie mamy dobrych wieści, bo „Jason Bourne”, „Krucjata Bourne'a”, „Ultimatum Bourne'a” oraz „Infinity Pool” niebawem nie będą dostępne. To ostatnia szansa, aby obejrzeć je w ramach subskrypcji SkyShowtime. Chociaż lista usuwanych produkcji jest długa, wciąż istnieje możliwość, że niektóre z nich powrócą, jeśli platforma zdecyduje się odnowić licencje. Nie warto jednak zwlekać i lepiej jak najszybciej nadrobić zaległości, szczególnie w przypadku trudno dostępnych klasyków. Macie czas do 28 lutego 2025 roku. Pełna lista produkcji, które znikną z platformy SkyShowtime: Barwy kampanii Bliźniak Blok 99 Ciche miejsce Crimson Peak. Wzgórze Krwi Czarownica: Bajka ludowa z Nowej Anglii Czerwony smok Człowiek, który zabił Liberty Valance'a Dotyk zła Dzieciak rządzi Dziedzictwo Bourne'a El Dorado Equilibrium Everest Flashdance Gra Grease Hannibal Idealny facet Infinity Pool Jak wytresować smoka Jarhead: Żołnierz piechoty morskiej Jason Bourne Jeździec znikąd Johnny Guitar Kosmiczna załoga Krampus. Duch Świąt Kroniki Riddicka Krucjata Bourne'a Les Misérables: Nędznicy Ma McLaren Megamocny Nietykalni Pewnego razu na Dzikim Zachodzie Pitch Black Plan B Poznaj moich rodziców Poznaj mojego tatę Poznaj naszą rodzinkę Prawda czy wyzwanie Prawdziwe męstwo Przepraszam, że przeszkadzam Psychoza Ptaki R.I.P.D. Agenci z zaświatów Red Eye Sala strachu Serenity Spartakus Split Star Trek 10: Nemesis Star Trek 2: Gniew Khana Star Trek 3: W poszukiwaniu Spocka Star Trek 4: Powrót na Ziemię Star Trek 5: Ostateczna granica Star Trek 6: Wojna o pokój Star Trek 7: Pokolenia Star Trek 8: Pierwszy kontakt Star Trek 9: Rebelia Star Trek Starsky i Hutch Steve Jobs: Człowiek-maszyna Szkoła rocka The Real Housewives of Orange County To już jest koniec Topaz Tożsamość Bourne'a Truman Show Tysiąc i jeden Uciekaj! Ulepszenie Ultimatum Bourne'a W samo południe Watchmen. Strażnicy Waves Wizyta Yesterday Zabójcze maszyny Ziemia żywych trupów Zombiebobry Złodziej w hotelu Zły Mikołaj xXx: Reaktywacja
Masz dość świątecznych filmów? Oto 10 megahitów, które obejrzysz z rodziną i będziecie się świetnie bawić
Wszystkie świąteczne filmy już obejrzeliście? A może po prostu ich nie lubicie? Przychodzimy z pomocą i przedstawiamy 10 najlepszych produkcji, które obejrzycie z całą rodziną. W święta i nie tylko.
W tym artykule: „Król Lew” (2019) „Krudowie” (2013) „Poznaj mojego tatę” (2002) „Shrek” (2001) „Charlie i fabryka czekolady” (2005) „Dziennik Bridget Jones” (2001) „Paddington” (2014) „Notting Hill” (1999) „Barbie” (2023) „Był sobie pies” (2017) Jeśli te święta zamierzacie spędzić z rodziną na kanapie przy dobrym filmie (lub nawet kilku), to przygotowaliśmy dla was ranking 10 familijnych produkcji. Idealnie sprawdzą się na te parę wolnych dni pełnych lenistwa, które są przed nami. Gwarantujemy, że każda z naszych propozycji wprawi was w dobry nastrój, rozśmieszy, ale i wzruszy. „Król Lew” (2019) To absolutny klasyk. „Król Lew” z 2019 roku jest remakiem legendarnego już filmu z połowy lat 90. (widzieliście go już pewnie 100 razy). W nowej produkcji świat bohaterów został ożywiony dzięki wspaniałym efektom specjalnym. Wydaje się, jakby występowały w niej prawdziwe zwierzęta. Historia Simby nabiera realizmu, nie tracąc przy tym swojej bajkowości. „Króla Lwa” z 2019 roku obejrzycie na Disney+. Możecie również wykupić dostęp na Player, Apple TV i Prime Video. View oEmbed on the source website „Krudowie” (2013) Przezabawna i niezwykle wzruszająca historia o prehistorycznej rodzinie, która wyruszyła w podróż w poszukiwaniu nowego domu. Po drodze poznaje niejakiego Guy’a, który przedstawia im ogień. Chłopak szybko dołącza do grupy i towarzyszy jej w przygodach. A tych wcale nie brakuje. Zakochuje się też w najstarszej córce Krudów, co wcale nie podoba się ojcowi. Bohaterom towarzyszą prześmieszne perypetie. Gwarantujemy jednak, że pod koniec seansu uronicie niejedną łzę. Produkcję obejrzycie na Prime Video lub wypożyczycie w Apple TV. W 2020 roku powstała druga część filmu – „Krudowie 2: Nowa Era”. View oEmbed on the source website „Poznaj mojego tatę” (2002) To jedna z najlepszych komedii, które kiedykolwiek będzie dane wam oglądać. W rolach głównych świetni Ben Stiller i Robert De Niro. Fabuła skupia się na Gregu, który postanawia oświadczyć się swojej dziewczynie Pam. Wedle zwyczaju, musi również poprosić o rękę ukochanej jej ojca, który, na nieszczęście głównego bohatera, ani trochę nie pała do niego sympatią. Narzeczeni wybierają się więc do rodziców Pam. I wtedy właśnie zaczyna się (bardzo śmieszna) katastrofa. Pobyt u teściów staje się dla Grega piekłem. Produkcja dostępna jest na Prime Video. Dobra wiadomość – jeśli „Poznaj mojego tatę” wam się spodoba, czekają na was jeszcze dwie części filmu, „Poznaj moich rodziców” i „Poznaj naszą rodzinkę”. Śmiechom nie będzie końca. Enjoy! View oEmbed on the source website Poniżej przedstawimy kilka innych propozycji, które naszym zdaniem są warte uwagi. „Shrek” (2001) Komedia / Film fantasy Obejrzycie na: Prime Video View oEmbed on the source website „Charlie i fabryka czekolady” (2005) Film familijny / Film fantasy Obsada: Johnny Depp, Freddie Highmore, Helena Bonham Carter, Jordan Fry Obejrzycie na: MAX View oEmbed on the source website „Dziennik Bridget Jones” (2001) Komedia / Romans Obsada: Renée Zellweger, Colin Firth, Hugh Grant Obejrzycie na: CDA Premium, Apple TV (wypożyczenie) View oEmbed on the source website „Paddington” (2014) Film familijny / Komedia Obsada: Nicole Kidman, Hugh Bonneville, Sally Hawkins, Julie Walters, Jim Broadbent, Peter Capaldi Obejrzycie na: Prime Video, Polsat Box Go, Premiery Canal+ (wypożyczenie), Player (wypożyczenie) View oEmbed on the source website „Notting Hill” (1999) Komedia / Romans Obsada: Julia Roberts, Hugh Grant, Rhys Ifans, Emma Chambers, Gina McKee, Hugh Bonneville Obejrzycie na: Prime Video, Canal+ (wypożyczenie) View oEmbed on the source website „Barbie” (2023) Komedia Obsada: Margot Robbie, Ryan Gosling, Will Ferrell, America Ferrera, Emma Mackey, Issa Rae, Kate McKinnon Obejrzycie na: Netflix, MAX, Prime Video (wypożyczenie), Apple TV (wypożyczenie) View oEmbed on the source website „Był sobie pies” (2017) Komedia / Film familijny Dennis Quaid, Peggy Lipton, K.J. Apa, Juliet Rylance, Luke Kirby Obejrzycie na: Player (wypożyczenie), Prime Video (wypożyczenie), Canal+ (wypożyczenie) View oEmbed on the source website View Gallery on the source website
Najlepsze komedie na Netflix - te filmy musisz obejrzeć. Poprawią niejeden wieczór i sprawią, że będziesz chciała do nich wrócić nawet kilka razy
Najlepsze komedie na Netflix? Jeśli szukasz filmów, na których popłaczesz się ze śmiechu, oto one. Przedstawiamy nasz subiektywny ranking. Każdy znajdzie w nim coś dla siebie.
W tym artykule: Najlepsze komedie na Netflix - ranking Glamour.pl „Swatamy swoich szefów”, reż. Claire Scanlon (2018) „Zabójczy rejs”, reż. Kyle Newacheck (2019) „A miało być tak pięknie”, reż. Kimmy Gatewood (2021) „Jak romantycznie”, reż. Todd Strauss-Schulson (2019) „Druhny”, reż. Paul Feig (2011) „Wykolejona”, reż. Judd Apatow (2015) „Dzieciak rządzi”, reż. Tom McGrath (2017) „Poznaj mojego Tatę”, reż. Jay Roach (2000) Idealna na wieczór z przyjaciółkami czy gronem znajomych, rodziną i na randkę. Komedia to chyba najbardziej uniwersalny gatunek filmowy, który jest gwarancją poprawy humoru i rozluźnienia atmosfery. Sprawdza się na każdy, zarówno smutny, jak i wesoły nastrój. Nawet, jeśli preferuje się zupełnie inne filmowe klimaty, nigdy nie zaszkodzi trochę pośmiać się podczas seansu. Komedia sprawdzi się zarówno w niedzielny wieczór, kiedy każdy myśli już o poniedziałku, jak i w środku tygodnia, by nabrać sił i pozytywnego nastawienia na kolejne dni. Jedna z najpopularniejszych platform streamingowych ma w swojej ofercie naprawdę wiele śmiesznych produkcji. Przedstawiamy najlepsze komedie na Netflix. To gwarancja dobrej zabawy i rozrywki. Znasz je wszystkie? Najlepsze komedie na Netflix - ranking Glamour.pl Wśród oferty Netflixa nie brakuje wcale komedii oraz komedii romantycznych. Oryginalne produkcje giganta streamingowego to między innymi „Zabójczy rejs”, który jest jednym z najchętniej oglądanych tytułów, czy „Jak romantycznie” - coś w sam raz dla fanek i fanów komedii romantycznych. Na Netflixie znajdziesz też mnóstwo klasyków, które nigdy nie przestaną bawić, na przykład „Kocha, lubi, szanuje”z Ryanem Goslingiem i Emmą Stone czy „Poznaj mojego Tatę”. Bez problemu znajdzie się też coś dla młodszych widzów i miłośników animacji, którzy lubią pośmiać się na filmie. Dorzucamy też kilka propozycji, do których mamy niezwykły sentyment i zawsze będziemy darzyć je sympatią. Oto nasz ranking komedii dostępnych na Netflix ze zwiastunami. Komedie romantyczne, które warto zobaczyć. Filmy romantyczne na Walentynki i nie tylko [TOP 10] Komedie romantyczne? Filmy z tego gatunku nigdy nam się nie znudzą! Filmy o miłości były, są i będą, ale powstało kilka takich, które obowiązkowo trzeba zobaczyć. Samotnie, we dwoje albo podczas wieczoru z przyjaciółkami. Oto najlepsze filmy romantyczne i nasz subiektywny wybór TOP 10 najlepszych produkcji. „Swatamy swoich szefów”, reż. Claire Scanlon (2018) Harper i Charlie to dwójka przepracowanych i niedocenianych asystentów, którzy marnują swoje życie na ciężką pracę dla swoich szefów. Są źle traktowani i pracują dosłownie cały czas. W końcu zdają sobie sprawę, że mieliby znacznie więcej wolnego czasu, gdyby ludzie, dla których pracują byli w związku. Obmyślają więc plan, w którym chcą rozkochać w sobie swoich szefów. Jak się zapewne domyślacie, może się to skończyć zupełnie inaczej, a miłość odnajdzie zupełnie inna para. W rolach głównych: Glenn Powell, Zoey Deutch, Lucy Liu i Taye Diggs. View oEmbed on the source website „Zabójczy rejs”, reż. Kyle Newacheck (2019) Gwiazdorska obsada to niejedyny atut tego filmu. Produkcja jet uwielbiana przez fanów z całego świata i doczekała się kontynuacji. O czym opowiada? Tak, jak pisze Netflix: Nowojorski policjant w końcu zabiera swoją żonę na długo obiecywane wakacje w Europie. Dzięki przypadkowemu spotkaniu w samolocie para otrzymuje zaproszenie na jacht należący do miliardera Malcolma Quince’a. Gdy Quince zostaje zamordowany, małżonkowie stają się głównymi podejrzanymi w sprawie rodem z klasycznego kryminału. W „Zabójczym rejsie” obok Adama Sandlera i Jennifer Aniston zobaczymy plejadę zagranicznych gwiazd. View oEmbed on the source website „A miało być tak pięknie”, reż. Kimmy Gatewood (2021) Jeśli jesteś fanką filmów opartych na prawdziwych historiach, to ta produkcja powinna cię zainteresować szczególnie. Opowiada ona historię Andrei Singer, która zawsze stawiała karierę na pierwszym miejscu. I chociaż randkowanie przychodziło jej łatwo, miłość nigdy nie była priorytetem. Dopóki nie poznała Dennisa – ekscentrycznego nerda o rozbrajającym uroku osobistym. Za namową przyjaciółki, której mężczyzna nie bardzo się spodobał, główna bohaterka prześwietla Dennisa, uciekając się do różnych sztuczek. Autorką scenariusza i odtwórczynią głównej roli jest przebojowa Iliza Shlesinger z ciętym dowcipem. W filmie występują też: Ryan Hansen, Margaret Cho i Rebecca Rittenhouse. View oEmbed on the source website „Jak romantycznie”, reż. Todd Strauss-Schulson (2019) Rebel Wilson to niekwestionowana królowa komedii. Jeśli tak, jak my kochacie tę aktorkę, to ta produkcja będzie dla was idealna. Dodatkowo w filmie grają też Liam Hemsworth, Adam Devine i Priyanka Chopra. To kolejny (bardzo mocny) powód, aby obejrzeć „Jak romantycznie”. O czym opowiada? Życie niespełnionej nowojorskiej architekta Natalię zmienia się o 180 stopni, gdy zostaje napadnięta. Gdy budzi się w szpitalu odkrywa, że jej życie zamieniło się w komedię romantyczną, w której ona sama gra główną rolę. Czy bohaterka odnajdzie się w nowej rzeczywistości? View oEmbed on the source website „Druhny”, reż. Paul Feig (2011) Annie zostaje druhną honorową. Wraz z koleżankami wyrusza w podróż, by zaszaleć na wieczorze panieńskim. Chyba można spodziewać się tego, co się tam wydarzy. Jeśli podobał ci się film „Kac Vegas” i lubisz takie klimaty, to będziesz fanką również tej produkcji. Różni się tym, że w rolach głównych występują kobiety - Kristen Wiig, Maya Rudolph czy Melissa McCarthy. View oEmbed on the source website „Wykolejona”, reż. Judd Apatow (2015) Lubicie Amy Schumer? Jeśli tak, to ten film to pozycja obowiązkowa! Amy wciela się w nim w... Amy, która obawia się zaangażować uczuciowo, a uprzedzenia wyniosła z domu. Kiedy jednak w ramach pracy poznaje pewnego lekarza (Bill Harder), zaczyna zmieniać zdanie, a towarzyszy temu istna lawina przezabawnych sytuacji. Sprawdźcie koniecznie! Za reżyserię odpowiedzialny był znakomity Judd Apatow. View oEmbed on the source website „Dzieciak rządzi”, reż. Tom McGrath (2017) Pomimo tego, że filmy animowane zazwyczaj zarezerwowane są dla dzieci i młodszych widzów, nic nie stoi na przeszkodzie, aby oglądać je także w dorosłym wieku. Przyznajemy się, że same oglądamy niektóre z kreskówek. A to właśnie jedna z nich. O czym opowiada?Siedmioletni Tim nagle trafia w samo centrum korporacyjnego spisku, gdy jego rodzice pojawiają się w domu z bobasem, któremu w głowie tylko interesy. Swoje głosy podkładają Alec Baldwin, Lisa Kudrow i Jimmy Kimmel. Warto chociażby dla nich. View oEmbed on the source website „Poznaj mojego Tatę”, reż. Jay Roach (2000) Jeśli pierwsze spotkanie z rodzicami ukochanego masz już za sobą, wiesz, ile stresu to kosztuje. A kiedy natrafia się na tak wymagającego ojca (Robert de Niro), jak w przypadku taty Pam (Teri Polo), może być dodatkowo strasznie, albo... śmiesznie. Zależy, czy jesteś uczestnikiem spotkania, czy tylko widzem. Bez względu na wszystko: ta komedia z 2000 roku to już klasyk. I to jeden z naszych ulubionych. Uwielbiamy ten film i regularnie wracamy zarówno do niego, jak i jego kolejnych części (również dostępnych na Netflixie). View oEmbed on the source website Mamy nadzieję, że z naszymi propozycjami trafiłyśmy w dziesiątkę i którychś z powyższych tytułów obejrzysz jeszcze dziś wieczorem. A jeżeli już miałaś okazję je zobaczyć, nic nie stoi na przeszkodzie, aby je sobie przypomnieć. W końcu na tym polega fenomen dobrej komedii - że chce się do niej wracać. Najpopularniejsze filmy Netflixa. Te tytuły warto znać! Te filmy Netflixa obejrzały miliony! Jeśli jeszcze ich nie znacie, powinniście szybko nadrobić zaległości, bo to zdecydowanie najpopularniejsze tytuły na platformie.
Rihanna wystąpi w nowym filmie o Smerfach. „To dla mnie nowa przygoda”
Rihanna ogłosiła ekscytujące wieści. Słynna Barbadoska ujawniła, że znalazła się w obsadzie musicalu o przygodach Smerfów. Poza tym, że artystka wystąpi w filmie, będzie pełnić jeszcze dwie ważne funkcje.
W tym artykule: Rihanna aktywna w ciąży Rihanna w nowym filmie o Smerfach. Pełni kilka ważnych ról Nowy film o Smerfach nadchodzi. Znamy datę premiery Rihanna aktywna w ciąży Rihanna w ciąży nie zwalnia tempa. Właśnie wyszło na jaw, że po szeroko komentowanym w mediach na całym świecie występie gwiazdy na tegorocznym Super Bowl, artystka zaangażowała się w kolejny duży projekt. Sławna piosenkarka, która w ostatnich latach spełnia się przede wszystkim jako prężnie działająca bizneswoman, postanowiła ponownie wkroczyć pewnym krokiem do świata kina. Rihanna w nowym filmie o Smerfach. Pełni kilka ważnych ról Spodziewająca się swojego drugiego dziecka Rihanna zjawiła się pod koniec kwietnia na filmowym konwencie CinemaCon 2023 w Las Vegas. Założycielka cieszącej się gigantyczną popularnością marki Fenty Beauty była jedną z głównych gwiazd prezentacji nowości wytwórni Paramount Pictures. Trzydziestopięciolatka ogłosiła tam oficjalnie, że znalazła się w obsadzie nowego filmu o Smerfach. W animowanym musicalu o przygodach znanych wszystkim niebieskich stworków RiRi wcieli się w Smerfetkę. Nie ukrywa, że było to dla niej idealne wyzwanie w okresie zaawansowanej ciąży. Animacja to dla mnie nowa przygoda. Jestem przyzwyczajona do tego, że to ja w całej swojej okazałości jestem na pierwszym planie. Teraz mogłam popuścić wodze fantazji. Mimo tego, że przychodziłam do pracy w piżamie z wielkim ciążowym brzuchem i tak mogłam być odlotową Smerfetką – wyznała Rihanna. Wkład Rihanny przy pracach nad „The Smurfs Movie” nie ogranicza się jednak wyłącznie do użyczenia głosu jednej z głównych postaci. Partnerka rapera ASAP Rocky'ego będzie także pełnić rolę producentki oraz zajmie się skomponowaniem ścieżki dźwiękowej. Przypomnijmy, że wykonawczyni przeboju „We Found Love” na przestrzeni lat wystąpiła już w niejednej hollywoodzkiej produkcji. Pochodzącą z Barbadosu wokalistkę można było oglądać m.in. w filmach „Battleship: Bitwa o Ziemię”, „Ocean’s 8” czy „Valerian i Miasto Tysiąca Planet”. Na początku tego roku gwiazda pojawiła się też po raz pierwszy na gali rozdania Oscarów. RiRi nie tylko przeszła się w spektakularnej kreacji po czerwonym dywanie, ale również uświetniła ceremonię premierowym wykonaniem swojej emocjonalnej ballady „Lift Me Up” promującej film „Czarna Pantera: Wakanda w moim sercu”. Oscary 2023: Rihanna gwiazdą wieczoru. Ten występ wszyscy zapamiętają na długo Rihanna wystąpiła na 95. gali rozdania nagród Amerykańskiej Akademii Filmowej. Artystka wykonała nominowany do Oscara utwór „Lift Me Up” z filmu „Black Panther: Wakanda Forever”. Nowy film o Smerfach nadchodzi. Znamy datę premiery Premiera „The Smurfs Movie” zaplanowana jest na 20 grudnia 2024 roku. Reżyserem obrazu jest Chris Miller, czyli twórca takich animowanych hitów jak „Shrek Trzeci” i „Kot w butach”.
Disney znów w ogniu krytyki. Chodzi o obsadę aktorskiej wersji bajki „Lilo i Stich”
Disney po raz kolejny znalazł się pod ostrzałem internautów. Po ujawnieniu kolejnych gwiazd obsady filmu „Lilo i Stich” w sieci rozgorzała dyskusja na temat whitewashingu.
W tym artykule: Disney pod ostrzałem. Kontrowersjom nie ma końca Obsada „Lilo i Stich” do wymiany? Disney pod ostrzałem. Kontrowersjom nie ma końca Disney nie ma ostatnio najlepszej prasy. Na celowniku internautów szczególnie znalazły się produkcje wytwórni z serii live action, czyli aktorskie wersje znanych i lubianych animacji. W minionych tygodniach głośno było przede wszystkim o wyczekiwanym remake'u „Małej Syrenki”. Wielu osobom nie spodobało się bowiem, że główną rolę zagrała tam czarna aktorka, Halle Bailey. Co więcej, z rasistowskim odbiorem spotkał się także zwiastun „Piotrusia Pana i Wendy”, gdzie z kolei podziwiać możemy czarną Dzwoneczek (w tej roli znana z „Wyobraź sobie i „Słońce też jest gwiazdą” Yara Shahidi). Na tym jednak nie kończą się kontrowersje związane z doborem aktorów w najnowszych filmach Disneya. Gorącą dyskusję w sieci wywołały również niedawne ogłoszenia odnośnie obsady aktorskiej wersji bajki „Lilo i Stich”. „Piotruś Pan i Wendy”: Jude Law jako Hak i czarna Dzwoneczek. Mamy oficjalny zwiastun produkcji, który wywołał burzę Kultowa opowieść o chłopcu, który nie chce dorosnąć, wraca na ekrany w nowej, bardziej inkluzywnej wersji. Jude Law w roli Kapitana Haka robi fenomenalne wrażenie, jednak dyskusja koncentruje się na tym, że w roli Dzwoneczka obsadzono czarną Yarę Shahidi. Po publikacji zwiastuna w sieci zawrzało. Obsada „Lilo i Stich” do wymiany? „Lilo i Stich” to opowieść o losach małej dziewczynki z Hawajów, w której życiu niespodziewanie pojawia się tajemniczy przybysz z kosmosu. Jakiś czas temu studio Walta Disneya ujawniło, że w tytułową postać wcieli się debiutująca na dużym ekranie sześciolatka Maia Kealoha. Wybór ten spotkał się raczej z neutralnymi reakcjami internautów. Znacznie więcej emocji wzbudziły wieści na temat odtwórców pozostałych ról. Mowa tu o aktorce i piosenkarce Sydney Agudong, która zagra nastoletnią siostrę Lilo, Nani, a także o Kahiau Machado, który wcieli się w jej filmową sympatię, Davida. Internauci zwrócili uwagę, że zwycięzcy castingu mają znacznie jaśniejszy kolor skóry niż ich animowane pierwowzory. Momentalnie pojawił się oskarżenia o whitewashing, czyli zatrudnianie białych aktorek i aktorów do ról przeznaczonych dla przedstawicieli innych ras czy mniejszości etnicznych. „Vaiana” powraca. Dwayne Johnson ogłosił aktorską wersję hitu Disneya na uroczym nagraniu z córkami Mamy doskonałą wiadomość dla wszystkich fanek i fanów filmu „Vaiana: Skarb oceanu”. Disney potwierdził, że nominowana do dwóch Oscarów animacja doczeka się aktorskiej wersji. Ekscytujące wieści przekazał sam Dwayne Johnson. <img src="https://images.immediate.co.uk/production/volatile/sites/60/2024/10/vaiana-powraca-dwayne-johnson-oglosil-aktorska-wersje-hitu-disneya-na-uroczym-nagraniu-z-corkami-99a296d.jpg" width="948" height="632" alt="„Vaiana” powraca. Dwayne Johnson ogłosił aktorską wersję hitu Disneya na uroczym nagraniu z córkami" title="„Vaiana” powraca. Dwayne Johnson ogłosił aktorską wersję hitu Disneya na uroczym nagraniu z córkami" /> Co ciekawe, część komentujących nie przekonuje nawet fakt, że zarówno Agudong, jak i Machado, pochodzą z Hawajów. Sposób, w jaki Nani i Lilo zostali narysowani, pełnił w filmie bardzo istotną rolę – napisał jeden z użytkowników Twittera. Ich wygląd jest niezmienny i powinien być tak traktowany. Istnieją ciemnoskórzy rdzenni mieszkańcy Hawajów / wysp Pacyfiku. Obsadźcie ich. Dlaczego, do diabła, ktoś miałby pomyśleć, że będzie to mniej ważne w wersji aktorskiej? – dodaje. Niektórzy internauci już teraz zapowiadają bojkot produkcji. Ona nie jest ciemnoskóra? Nie, dziękuję, nie będą tego oglądać – czytamy w jednym z komentarzy na instagramowym profilu amerykańskiego magazynu „The Hollywood Reporter”, który ogłosił, że to właśnie Sydney Agudong wystąpi w roli Nani. View oEmbed on the source website View oEmbed on the source website Co sądzicie o kontrowersjach wokół doboru obsady filmu „Lilo i Stich”?
„Zaczarowana” – sequel hitu Disneya trafi na ekrany po 15 latach. Amy Adams powraca jako... „Rozczarowana”
Uroczy musical „Zaczarowana” z Amy Adams po 15 latach doczekał się kontynuacji. Sprawdźcie, co wiemy o nadchodzącej produkcji. Najnowszy trailer udowadnia, że trzeba bardzo uważać na to, czego sobie życzymy...
W tym artykule: „Rozczarowana” – obsada „Rozczarowana” – fabuła „Rozczarowana” – zdjęcia z planu „Rozczarowana” – piosenki „Rozczarowana” – trailery „Rozczarowana” – premiera Musical, komedia romantyczna, film familijny, animowany i fantasy – te kategorie mogą opisać tylko jedną produkcję (Disneya – wiadomo). Chodzi o – „Disenchanted”, czyli „Rozczarowaną”. Po 15 latach ponownie zobaczymy na ekranie Amy Adams jako Giselle, która w 2007 roku podbiła nasze serca w roli zakochanej w księciu dziewczyny. Jednak jego złowroga matka wyrzuca ją prosto z bajki do współczesnego Nowego Jorku. Tam czeka na nią przygoda i… prawdziwa miłość! O czym opowie druga część filmu w reżyserii Adama Shankmana („Lakier do włosów”, „Szkoła uczuć”) ? Mamy dla was dobrą wiadomość – na pewno będzie jeszcze więcej fantastycznych piosenek! „Rozczarowana” – obsada Kolejną świetną wiadomością jest ta, że na ekranie pojawi się duet sprzed 15 lat – Amy Adams w roli Giselle i Patrick Dempsey jako Robert. Gdy w styczniu 2021 roku aktor wyznał w jednym z amerykańskich programów telewizyjnych, że otrzymał właśnie scenariusz filmu, fani i fanki „Zaczarowanej” nie posiadali się z radości. Na ekran powrócą także James Marsden jako książę Edward i Idina Menzel jako Nancy Tremaine. To jednak nie koniec! Do obsady dołączą również nowi aktorzy i aktorki: Maya Rudolph, która zastąpi Rachel Covery (złą królową), Yvette Nicole Brown, Jayma Mays, Oscar Nuñez oraz Gabriella Baldacchino jako Morgan, czyli córka Giselle i Roberta! Podekscytowana Amy Adams nie ukrywała swojej radości z powrotu na plan: Tak miło jest zrobić coś, czego prawdziwym celem jest stworzenie radości i nadziei. (…) Tutaj jest znacznie więcej śpiewu i tańca, co jest dość wymagające. Miałam 20 lat, kiedy ostatni raz tyle tańczyłam. Teraz nie mam dwudziestu lat. Zupełnie inaczej jest, gdy ma się ponad czterdzieści lat. Moje serce mówi: „wyglądam, jakbym miała 20 lat, gdy tańczę”, ale wtedy widzę nagranie i myślę: „oj, chyba jednak nie”. Premiery kinowe w 2022 roku: na te filmy czekamy najbardziej Wszystko wskazuje na to, że nadchodzące 12 miesięcy będzie dla nas dobre – przynajmniej pod względem filmów. Na które premiery kinowe w 2022 roku czekamy z największą niecierpliwością? Jakie tytuły trzeba będzie koniecznie zobaczyć? Sprawdźcie. „Rozczarowana” – fabuła Historia jest kontynuacją losów Gieselle i Roberta. Po piętnastu latach małżeństwa doczekali się córki Morgan i przeprowadzają się do nowego domu w Monroeville. Tam muszą stawić czoła wielu nowym wyzwaniom, w tym starać się utrzymać dom i dowiedzieć się, co tak naprawdę oznacza bajkowe wyrażenie „długo i szczęśliwie”. Wtedy pojawiają się złe postaci, które też przecież muszą swoje namieszać. Po życzeniu Giselle, aby jej życie było znów jak z bajki, wszystko się odmienia, ale wcale nie na lepsze. Co będzie dalej? Musimy poczekać do premiery, by się tego dowiedzieć. „Rozczarowana” – zdjęcia z planu W maju 2022 roku sieci pojawiły się zdjęcia z planu „Rozczarowanej”, na którym aktorki i aktorzy pracowali zeszłego lata. Jak się okazuje, po wątpliwościach podczas pokazu testowego, konieczne było zrobienie tzw. dokrętki, co w języku filmowym oznacza nakręcenie scen już po zakończeniu zdjęć. Za średniowieczną wioskę posłużyła Enniskerry w Irlandii, gdzie Amy jako Giselle przechadzała się po drewnianym moście zdobionym pięknymi kwiatami. Zdjęcia dograno również w Nowym Jorku. Widać na nich filmową parę, która obdarowuje się pocałunkiem. Najlepsze filmy i seriale, które zobaczysz na Disney+. W najbliższym czasie nie planuj wyjazdów, bo i tak skończysz przed ekranem 14 czerwca zadebiutowała w Polsce platforma Disney+. Serwis wystartował z bogatą ofertą, liczącą ponad 800 filmów i ponad 1000 seriali z biblioteki tytułów oraz 150 oryginalnych produkcji. Od nadmiaru może rozboleć głowa - co obejrzeć w pierwszej kolejności? „Rozczarowana” – piosenki Za muzykę do filmu odpowiada Alan Menken i Stephen Schwartz, którzy pracowali przy „Zaczarowanej”. Owocem ich współpracy były trzy nominacje do Oscarów. Co więcej, zapowiedzieli, że w sequalu będzie jeszcze więcej piosenek, bo aż siedem! W dodatku, jedną z nich zaśpiewa Idina Meyen (jako Nancy). Podobno jej postać miała swój utwór już w poprzedniej części, ale z jakiegoś powodu twórcy i twórczynie nie zdecydowali się załączyć go do filmu. Tym razem ma być inaczej. To jednak wciąż nie koniec. Swój solowy numer będzie miał również Patrick! Aktor wyznał żartobliwie, że nie ma głosu anioła i prosi o wyrozumiałość: Nie bez powodu nigdy nie śpiewałem publicznie. Mam nadzieję, że fani to przyjmą. Nastawili mnie na sukces, a teksty są naprawdę zabawne. W musicalu swoją partię ma też mieć siedmiu krasnoludków – a to dopiero niespodzianka! „Rozczarowana” – trailery We wrześniu (na targach D23 Expo) zaprezentowano pierwszy oficjalny zwiastun „Rozczarowanej”. Widzimy w nim szokującą przemianę Giselle w złą macochę. Chciałam wieść bajkowe życie, a wszystko poszło strasznie źle – mówi główna bohaterka, a jej ton nagle się zmienia. Albo strasznie dobrze – dodaje złowrogo. View oEmbed on the source website Na początku listopada światło dzienne ujrzał kolejny zwiastun. Gdy nowe życie w Monroeville (nadzorowane przez nikczemną Malvinę Monroe) okazuje się mniej bajkowe, niż Giselle się spodziewała, nasza bohaterka zwraca się ku magii. W ten sposób chce zapewnić sobie bajkowe warunki, o jakich zawsze marzyła... Życzenia zawsze niosą ze sobą jednak konsekwencje... View oEmbed on the source website Też nie możecie się już doczekać finalnego rezultatu? Nic nie stoi na przeszkodzie, by przed premierą przypomnieć sobie zwiastun „Zaczarowanej”, a jeszcze lepiej: odświeżyć sobie cały film z Amy Adams. View oEmbed on the source website „Rozczarowana” – premiera Premiera filmu planowana jest na drugą część 2022 roku, a precyzyjnie mówiąc, w Święto Dziękczynienia, które w tym roku w USA będzie będzie obchodzone 24 listopada. „Rozczarowaną” będziemy mogli oglądać na Disney+ (platforma pojawiła się w Polsce w czerwcu 2022 roku). View oEmbed on the source website Disney + już wkrótce w Polsce. Kiedy premiera i jaka będzie cena subskrypcji nowej platformy streamingowej?
„Ona jest czarna jak ja!” – wzruszające reakcje dziewczynek na nową „Małą Syrenkę” zamykają usta hejterom czarnej Arielki
Czarna Arielka nadal wywołuje niemałe poruszenie i dzieli fanów kultowej baśni Hansa Christiana Andersena pt. „Mała Syrenka” . Dyskusje na temat koloru skóry głównej bohaterki powinny zakończyć poruszające reakcje czarnych dziewczynek na pierwszy zwiastun filmowej adaptacji.
Za sprawą disneyowskiej animacji „Małej Syrenki” Arielka kojarzy nam się ze śniadą skórą i intensywnie czerwonymi włosami. Gdy świat obiegła informacja, że w filmowej adaptacji baśni Hansa Christiana Andersena z 1837 roku syrenkę zagra czarna aktorka, decyzja nie została ciepło przyjęta. Po pierwsze dlatego, że jest to odstępstwo od wyglądu Arielki, do którego przyzwyczaiły się całe pokolenia dziewczynek i chłopców. Po drugie, w roli czarnej bohaterki widziano Zendayę, a nie osadzoną w roli syrenki Halle Bailey. Dyskusja na temat koloru skóry Arielki trwa od miesięcy, jednak teraz wróciła ze zdwojoną siłą za sprawą pierwszego teasera filmowej adaptacji kultowej baśni. I choć negatywnych komentarzy jest wiele, reakcje czarnych dziewczynek na zwiastun powinny definitywnie zamknąć usta hejterom. Wzruszające reakcje dzieci na czarną Arielkę – „To naprawdę ona?” Pierwszy zwiastun filmowej adaptacji „Małej Syrenki” ukazał się zaledwie kilka dni temu, ale już zdążył wywołać niemałe zamieszanie. Internauci i internautki, jak zwykle, są podzielni. Wiele osób uważa bowiem, że obsadzenie w roli Arielki czarnej aktorki to zmienianie całej narracji filmu. Arielka miała czerwone włosy, co się z nimi stało? To nie to samo! – pisała jedna z oburzonych użytkowniczek TikToka. Nie jestem rasistą, ale... ale wiele osób w dosadny sposób pokazuje swoje niezadowolenie z powodu koloru skóry filmowej syrenki. Na Twitterze powstał nawet hasztag #NotMyAriel, który zrzesza przeciwników czarnej Arielki. Z odwetem przyszły mamy i ojcowie czarnych dziewczynek, którzy zamieścili wzruszające reakcje dzieci na Halle Bailey w roli syrenki. Nagrania szybko stały się hitem na TikToku, w prosty sposób uświadamiając dorosłym (o różnych światopoglądach) jak istotna jest reprezentacja czarnych osób na ekranie. Ona jest czarna jak ja, mamo – powiedziała zaskoczona kilkulatka po zobaczeniu teasera. Ekscytacja, szczęście i niedowierzanie – tak możemy opisać emocje małych Amerykanek, które nieczęsto widzą księżniczki, które wyglądają jak one. Oby produkcja Disneya nie była wyjątkowym przypadkiem, a wzorem do naśladowania dla wielkich przedsiębiorstw medialnych, które jeszcze nie nadążają za zmierzającym ku inkluzywności światem. Zostawiamy najbardziej poruszające reakcje na pierwszy teaser filmowej adaptacji kultowej baśni. Ostrzegamy, zaopatrzcie się w chusteczki, bo te nagrania wzruszają do łez. View oEmbed on the source website View oEmbed on the source website View oEmbed on the source website Jest zwiastun „Małej Syrenki”, filmowej adaptacji animacji Disneya. Jeśli kochacie piosenkę „Part of Your World”, będziecie zachwycone! Pierwszy zwiastun filmowej adaptacji „Małej Syrenki” wyszedł na światło dzienne! Jak wam się podoba Halle Bailey w roli Arielki śpiewająca (naszą ulubioną) piosenkę „Part of Your World”? <img src="https://images.immediate.co.uk/production/volatile/sites/60/2024/10/jest-zwiastun-malej-syrenki-filmowej-adaptacji-animacji-disneya-jesli-kochacie-piosenke-part-of-your-world-bedziecie-zachwycone-84a8d54.jpg" width="300" height="300" alt="Jest zwiastun „Małej Syrenki”, filmowej adaptacji animacji Disneya. Jeśli kochacie piosenkę „Part of Your World”, będziecie zachwycone!" title="Jest zwiastun „Małej Syrenki”, filmowej adaptacji animacji Disneya. Jeśli kochacie piosenkę „Part of Your World”, będziecie zachwycone!" />
Powstanie „W głowie się nie mieści 2”. Co wiemy o kontynuacji wielkiego przeboju Pixara? [PREMIERA, FABUŁA, ZWIASTUN]
Realizację sequela hitowej produkcji Pixara ogłosiła Amy Poehler, która w oryginale użyczyła głosu Radości. Aktorka zdradziła, o czym będzie opowiadać „W głowie się nie mieści 2” oraz kiedy możemy spodziewać się premiery.
W tym artykule: „W głosie się nie mieści”, czyli co wiemy o emocjach? It’s official: „W głosie się nie mieści 2” powstanie „W głosie się nie mieści 2”: o czym będzie? „W głosie się nie mieści 2”: obsada „W głosie się nie mieści 2”: kiedy premiera? „W głosie się nie mieści 2”: zwiastun Wkraczanie w wiek dorastania nie jest łatwą sprawą. Burza hormonów i związana z nią huśtawka emocjonalna – chyba większość dorosłych doskonale zna ten ból... Prawdopodobnie dlatego tak wielkim sukcesem okazał się film „W głowie się nie mieści” („Inside Out”), który w 2015 roku podbił serca widowni z całego świata: każdy mógł tam po trosze zobaczyć siebie. „W głosie się nie mieści”, czyli co wiemy o emocjach? Tym, którzy jakimś cudem nie widzieli tej hitowej produkcji Pixara, wyjaśniamy, że w centrum historii jest 11-letnia Riley, a właściwie nie ona, lecz emocje, które nią targają. W jej głowie bowiem znajduje się prawdziwe centrum dowodzenia, gdzie rządzą niepodzielnie: Radość, Smutek, Gniew, Strach i Odraza. To pięć z sześciu podstawowych emocji, opisanych przez słynnego psychologa Paula Ekmana (do pełnego składu brakuje zaskoczenia), które za pomocą rozmaitych dźwigni i guzików uczestniczą w podejmowaniu decyzji, włączają alarmy, gaszą pożary, a czasami wprowadzają kompletny chaos w życiu swojej bohaterki. Produkcja, która Jonasowi Riverze i Pete’owi Docterowi przyniosła Oscara za najlepszy długometrażowy film animowany, była chwalona przez wielu specjalistów za wartości edukacyjne przekazane w przyjemny, inteligentny sposób. Doceniono przede wszystkim fakt, że historia Riley wielu osobom pomogła zidentyfikować wcześniej nienazywane emocje, a ponadto – uświadamiała, jak potrzebną (choć przez wielu z nas unikaną) emocją jest smutek. Nie obyło się jednak i bez krytyki: wśród najczęstszych zarzutów pojawił się ten o zbyt dużym uproszczeniu, jakim operował film. Niektórym nie spodobał się też „genderowy, krzywdzący przekaz”, jaki rzekomo obraz wysyłał w świat: jakoby emocje było domeną dziewczyn i kobiet, a płeć żeńska warunkowała do bycia „emocjonalną”. Animacje Disney i Pixar, które warto obejrzeć niezależnie od wieku Te produkcje to najlepszy dowód na to, że filmy animowane mogą pokochać nie tylko najmłodsi widzowie. Seans tych tytułów to przyjemność dla oka, ucha i lekcja o życiu dla każdego, niezależnie od wieku. It’s official: „W głosie się nie mieści 2” powstanie Bez względu na to, po której stronie „barykady” jesteście, z pewnością zainteresuje was wiadomość o sequelu „ Inside Out”. O tym, że „W głowie się nie mieści” doczeka się drugiej odsłony, świat dowiedział się podczas D23 Expo – głośnej imprezy organizowanej co dwa lata dla fanek i fanów The Walt Disney Company. Realizację ogłosiła w czasie wydarzenia Amy Poehler, która w oryginale użyczyła głosu Radości. Aktorka ze sceny zdradziła, o czym będzie opowiadać kontynuacja w „W głowie się nie mieści” oraz kiedy możemy spodziewać się premiery. Co wiadomo na pewno? View oEmbed on the source website „W głosie się nie mieści 2”: o czym będzie? Historia tak jak poprzednio rozgrywać się będzie w umyśle Riley, która nie jest już dzieckiem, a pełnoprawną nastolatką. Kto przeżył, ten wie, że w tym czasie repertuar emocji znacznie się poszerza – i właśnie ten temat będzie eksplorować „Inside Out 2”. Amy Poehler zapowiedziała, że w kontynuacji zostaną przedstawione nowe emocje, pod nowymi postaciami. Film wyreżyseruje przez Kelsey Mann („Imprezownia”) na podstawie scenariusza Meg LeFauve, która napisała również pierwszą część „W głowie się nie mieści”. Za produkcję będzie odpowiadał Mark Nielsen. View oEmbed on the source website „W głosie się nie mieści 2”: obsada Nie wiadomo jeszcze, kto poza Amy Poehler użyczy głosu emocjom w 2. odsłonie „Inside Out”. W mediach branżowych mówi się jednak, że anglojęzyczna obsada może ulegnie radykalniej zmianie. Jak podał Matthew Bellani z opiniotwórczego serwisu „Puck”, prawdopodobnie w rolach Odrazy i Smutku nie wystąpią już Mindy Kaling i Bill Hader. Nieoficjalnie mowa jest o tym, że nie chcą wracać do produkcji po tym, gdy ujawnione zostały zarobki poszczególnych członków i członkiń ekipy pracującej przy pierwowzorze. Amy Poehler otrzymała aż 5 mln dolarów za rolę Radości, podczas gdy jej koledzy i koleżanki po fachu za swoje występy otrzymali zaledwie... 2 procent jej wynagrodzenia, czyli po 100 tysięcy dolarów. Nie ma na razie żadnego oficjalnego komunikatu odnośnie pojawienia się Phyllis Smith w roli Smutku i Lewisa Blacka jako Gniewu. Dla porządku przypomnijmy, że w polskiej wersji językowej głos emocjom zapewniły: Małgorzata Socha (Radość), Kinga Preis (Smutek), Maja Ostaszewska (Odraza), Cezary Pazura (Strach), Szymon Kuśmider (Gniew). „W głosie się nie mieści 2”: kiedy premiera? Premiera „W głosie się nie mieści 2” została zapowiedziana na lato 2024 roku. Oczywiście poinformujemy was, gdy tylko poznamy konkretną datę. View oEmbed on the source website „W głosie się nie mieści 2”: zwiastun Wyczekiwana produkcja Pixara na razie nie doczekała się zwiastuna (jest na to stanowczo za wcześnie), więc na pocieszenie proponujemy, by przypomnieć sobie trailer pierwszej części „W głowie się nie mieści”! View oEmbed on the source website Jest zwiastun „Małej Syrenki”, filmowej adaptacji animacji Disneya. Jeśli kochacie piosenkę „Part of Your World”, będziecie zachwycone! Pierwszy zwiastun filmowej adaptacji „Małej Syrenki” wyszedł na światło dzienne! Jak wam się podoba Halle Bailey w roli Arielki śpiewająca (naszą ulubioną) piosenkę „Part of Your World”? <img src="https://images.immediate.co.uk/production/volatile/sites/60/2024/10/jest-zwiastun-malej-syrenki-filmowej-adaptacji-animacji-disneya-jesli-kochacie-piosenke-part-of-your-world-bedziecie-zachwycone-bb3bd27.jpg" width="830" height="475" alt="Jest zwiastun „Małej Syrenki”, filmowej adaptacji animacji Disneya. Jeśli kochacie piosenkę „Part of Your World”, będziecie zachwycone!" title="Jest zwiastun „Małej Syrenki”, filmowej adaptacji animacji Disneya. Jeśli kochacie piosenkę „Part of Your World”, będziecie zachwycone!" />
Zendaya i Josh O'Connor z „The Crown” zagrają razem w filmie o miłości! „Challengers” wyreżyseruje twórca „Tamtych dni, tamtych nocy”
Oprócz Zendai i Josha O'Connora w filmie „Challengers” Luki Guadagnino zobaczymy także Mike'a Faista z „West Side Story”. Zapowiada się hit?
W tym artykule: „Challengers”: Zendaya i Josh O'Connor razem w filmie o miłości „Challengers”: O czym będzie film w reżyserii Luki Guadagnino? Najlepszy niezrealizowany dotychczas scenariusz Niewątpliwie to jest jej czas! Tylko w ciągu ostatnich kilku miesięcy mogliśmy oglądać ją w „Diunie” (przez parę minut, ale zawsze”, filmie „Spider-Man: Bez drogi do domu”, a także hicie Netflixa „Euforia”. Zendaya nie zamierza jednak osiadać na laurach. Już niebawem zobaczymy ją także w najnowszym filmie Luki Guadagnino (reżysera takich hitów, jak „Tamte dni, tamte noce” czy „Suspiria”). I to w roli głównej! Prace nad produkcją mają rozpocząć się wiosną! „Challengers”: Zendaya i Josh O'Connor razem w filmie o miłości Ale to nie koniec dobrych wiadomości. U boku aktorki zagra znany z „The Crown” Josh O'Connor, który w serialu o brytyjskiej rodzinie królewskiej wciela się w księcia Karola. W produkcji wystąpi także Mike Faist, czyli Riff z „West Side Story”. Nie mamy więc wątpliwości, że film będzie absolutnym fenomenem. Zapamiętajcie więc tytuł – „Challengers”. „Challengers”: O czym będzie film w reżyserii Luki Guadagnino? Film spodoba się miłośnikom i miłośniczkom tenisa (a jak wiadomo od pojawienia się Igi Świątek to nowy sport narodowy Polaków), bo akcja będzie rozgrywać się na korcie. Film „Challengers” to bowiem opowieść o Tashi (w tej roli właśnie Zendaya) – byłej zawodniczce, a dziś trenerce tenisa. Której jednym z podopiecznych jest jej mąż, Art (Mike Faist). Tashi, by przerwać jego złą passę, zgłasza go do turnieju dla mniej zaawansowanych zawodników, gdzie musi stanąć do rywalizacji z Patrickiem – obiecującym, ale wypalonym graczem. Nie jest to jednak przypadkowa postać. Patrick to były przyjaciel Arta, a także były chłopak Tashi. Możemy być więc pewni i pewne, że odżyją emocje sprzed lat, a za rywalizacją na korcie będzie kryło się coś znacznie więcej... Najlepszy niezrealizowany dotychczas scenariusz Warto dodać, że autorem scenariusza do filmu jest dramatopisarz i piosenkarz Justin Kuritzkes i jest to jeden z najdłużej odkładanych na półkę przez scenariuszy. W 2021 roku trafił nawet na Czarną Listę najlepszych, ale niezrealizowanych scenariuszy. Szansę postanowiła dać mu więc wytwórnia MGM. A efektów nie możemy się już doczekać! Wy też? Niestety, data premiery „Challengers” nie jest jeszcze znana. Film nie jest jednak jedyną produkcją, nad którą pracuje właśnie Luca Guadagnino. Reżyser pochłonięty jest także pracą nad „Bones & All” z Timothéem Chalametem w jednej z głównych ról. Zaangażowany jest także w produkcję biografii Audrey Hepburn, w którą wcielić ma się Rooney Mara. Zapowiadają się więc same hity!
Powstanie film animowany „Super Mario Bros.”. Głosów bohaterom słynnej gry komputerowej użyczą gwiazdy kina
Film animowany „Super Mario Bros.” to prawdziwa gratka dla miłośników serii gier wideo. Ten kultowy tytuł już nie raz trafiał na ekrany, ale tym razem zaangażowano wiele osób, żeby zaproponować fanom Mario i Luigiego coś specjalnego.
W tym artykule: Ekranizacja „Super Mario Bros.” – historia gry o słynnym hydrauliku Film animowany „Super Mario Bros.” – jakie gwiazdy biorą udział w projekcie? „Super Mario Bros.” na dużym ekranie – kiedy premiera filmu? „Super Mario Bros.” to nie tyko gra wideo. Para hydraulików i towarzyszący im bohaterowie stali się kultowymi postaciami, które przeniknęły do popkultury. Na szklanym ekranie mogliśmy ich zobaczyć wielokrotnie w wersji animowanej, a raz także raz w wersji z aktorami. Wtedy Mario (Bob Hoskins) i Luigi (John Leguizamo) nie zyskali jednak tak dużego uznania, jak liczyłoby na to Nintendo. Rysowane i komputerowe wersje wąsatego hydraulika są za to za każdym razem przyjmowane bardzo pozytywnie. Ekranizacja „Super Mario Bros.” – historia gry o słynnym hydrauliku Mario i Luigi zadebiutowali w 1983 roku. Dwa lata później odbyła się premiera pierwszej gry wideo zatytułowanej „Super Mario Bros.”. Pomimo że od jej premiery minęło prawie 40 lat, to wciąż pozostaje najlepiej sprzedającą się serią. Gry wideo z tego cyklu rozeszły się w prawie 760 milionach egzemplarzy. Skalę zainteresowania kultowym tytułem potwierdza wynik licytacji zorganizowanej w sierpniu 2021 roku. Pod młotek trafiła wtedy zapieczętowana kopia „Super Mario Bros.” z 1985 roku. Została wylicytowana za rekordową sumę 2 milionów dolarów, co czyni ją najdroższą sprzedaną grą w historii. Fani chętnie sięgają nie tylko po stare kartridże. Nintendo przez lata przygotowało gadżety dla fanów „Super Mario Bros.” z wieloma znanymi markami. Wśród nich jest seria klocków Lego, gier planszowych Monopoly oraz niezliczone współprace z markami odzieżowymi, np. Vans, Champion i Levi’s. Film animowany „Super Mario Bros.” – jakie gwiazdy biorą udział w projekcie? Gigant gier wideo podzielił się wiadomościami dotyczącymi filmu podczas czwartkowej prezentacji Nintendo Direct. W projekcie biorą udział także Illumination i Universal. Wszystko wskazuje na to, że będzie to prawdziwa gratka dla fanów słynnej gry wideo. Żeby tak było, do powstania filmu zaangażowano wiele osób, które będą wspólnie pracować nad przygotowaniem wyjątkowej propozycji dla miłośników Maria i innych bohaterów serii. Scenariusz napisał Matthew Fogel, który w swoim portfolio ma między innymi filmy „Minionki: Wejście Gru” i „Lego przygoda 2”. Reżyserią zajmują się natomiast Aaron Horvath i Michael Jelenic – duet odpowiedzialny za serial „Młodzi Tytani: Akcja!” i film pod tym samym tytułem. Największe emocje wśród fanów powinna jednak wywołać informacja, że przy filmie pracuje też Shigeru Miyamoto z Nintendo, legendarny twórca gry „Super Mario Bros.”. Twórcy filmu zadbali także o odpowiednią oprawę audio. Poza słynną melodią, która stała się motywem przewodnim gry wideo „Super Mario Bros.” i liczymy, że stanie się tłem także dla przygód słynnego hydraulika na dużym ekranie, usłyszymy też głosy znane z wielu popularnych filmów i seriali. W tym celu zaangażowano prawdziwą plejadę gwiazd. Mario przemówi głosem Christa Pratta. Aktora znanego z serii filmów „Avengers” i „Jurassic World”. Luigiemu głosu użyczy natomiast Charlie Day. Aktora mogliśmy zobaczyć między innymi w filmach „Szefowie wrogowie” oraz „Stosunki międzymiastowe”. W księżniczkę Peach wcieli się Anya Taylor Joy, którą znamy z serialu „Gambit królowej”. Podczas seansu usłyszymy także głosy takich osób jak: Jack Black (Bowser), Keegan-Michael Key (Toad), Seth Rogen (Donkey Kong), Fred Armisen (Cranky Kong), Kevin Michael Richardson (Kamek) i Sebastian Maniscalco (Spike). „Super Mario Bros.” na dużym ekranie – kiedy premiera filmu? Premiera filmu w Ameryce Północnej zaplanowana jest na 21 grudnia 2022 roku. Informacje dotyczące Europy nie zostały jeszcze zdradzone, ale liczymy, że nawet jeżeli nie będzie to w tym samym dniu, to także szybko będziemy mogli poznać przygody bohatera kultowej gry wideo.
Nowy animowany film Disneya powstanie w Polsce! Wiemy, o czym będzie
Disney stworzy swój kolejny animowany film w naszym kraju. Taka informacja padła na Festiwalu Filmów Kaszubskich. Wiemy też, o czym będzie ta produkcja.
Mamy świetną wiadomość dla fanek i fanów produkcji Disneya! Serwis naekranie.pl donosi, że nowy animowany film od The Walt Disney Company powstanie… w Polsce! I ma pewne źródło, że gdyż taka informacja padła na Festiwalu Filmów Kaszubskich z ust Mirosaława Piepki, scenarzysty filmu Kamerdyner. Wyznał on, że The Walt Disney Company postanowił nakręcić swoją kolejną animację w Polsce, a jej akcja rozgrywać będzie się w jednym z najbardziej malowniczych rejonów naszego kraju – na Kaszubach. - W lutym ubiegłego roku otrzymałem telefon od Walt Disney Company z propozycją napisania scenariusza do fabularnego animowanego filmu kinowego – powiedział Mirosław Piepka w rozmowie z Dziennikiem Bałtyckim. - Paradoksalnie, to pandemia pozwoliła mi na to, że kiedy byliśmy wszyscy pozamykani, mogłem się całkowicie zająć tym projektem – dodał scenarzysta. Film „Piękna i Bestia” doczeka się prequelu! Wiemy, kto znajdzie się w obsadzie Macie sentyment do filmu „Piękna i Bestia” z Emmą Watson w roli głównej? To my mamy dla was dobrą wiadomość ! Powstanie prequel disneyowskiej produkcji i wiemy, kto w niej zagra. Disney stworzy swój nowy animowany film w Polsce! Wiemy, kto będzie za niego odpowiedzialny Oprócz Mirosława Piepki w produkcję zaangażowane są inne wybitne nazwiska. Za reżyserię filmu odpowiadać będzie inny współtwórca filmy Kamerydynera, Flip Bajon, muzykę stworzy Jan A.P. Kaczmarek, scenografią zajmie się Marek Skrobecki, zaś efekty specjalne to działka Tomasza Witkowskiego. Warto dodać, że ta ostatnia trójka to laureaci Oscara. Współproducentem obrazu jest Trefl Film. Co jeszcze wiemy o produkcji? - Większość scen nagrywana będzie na Kaszubach. Będzie to film przeznaczony dla widzów od lat 7 do 107 – zdradził autor scenariusza disneyowskiej produkcji i dodał, że będzie ona zrealizowana tą samą technologią co kultowy już Shrek. Musimy przyznać, że jesteśmy bardzo zaintrygowani i będziemy śledzić ten temat, by już niebawem przynieść wam kolejne szczegóły na temat pierwszej animacji od The Walt Disney Company realizowanej w Polsce. Wiemy, kto zagra główną rolę w aktorskiej wersji „Królewny Śnieżki i Siedmiu Krasnoludków”! „Królewna Śnieżka i Siedmiu Krasnoludków”, pierwszy pełnometrażowy film Disneya z 1937 roku, doczeka się remake’u! Zdjęcia mają ruszyć w przyszłym roku i właśnie dowiedzieliśmy się, kto pojawi się w roli głównej. Dobry wybór?
Wiemy, kto zagra główną rolę w aktorskiej wersji „Królewny Śnieżki i Siedmiu Krasnoludków”!
„Królewna Śnieżka i Siedmiu Krasnoludków”, pierwszy pełnometrażowy film Disneya z 1937 roku, doczeka się remake’u! Zdjęcia mają ruszyć w przyszłym roku i właśnie dowiedzieliśmy się, kto pojawi się w roli głównej. Dobry wybór?
Aktorskie wersje kultowych animacji Disneya to już trend, który panuje od dawna. Doczekaliśmy się choćby takich produkcji jak Kopciuszek (2015), Piękna i Bestia (2017), Dumbo (2019) czy Aladyn (2019), a w przygotowaniu jest już Mała Syrenka. Teraz okazuje się, że studio Disney ma też w planach aktorski remake Królewny Śnieżki i Siedmiu Krasnoludków, który wyreżyseruje Marc Web, twórca 500 dni miłości. Wiemy również, kto zagra główną rolę, czyli tytułową Śnieżkę! Film „Piękna i Bestia” doczeka się prequelu! Wiemy, kto znajdzie się w obsadzie Macie sentyment do filmu „Piękna i Bestia” z Emmą Watson w roli głównej? To my mamy dla was dobrą wiadomość ! Powstanie prequel disneyowskiej produkcji i wiemy, kto w niej zagra. Powstanie aktorski remake „Królewny Śnieżki i Siedmiu Krasnoludków”. Kto zagra Śnieżkę? Serwis Deadline poinformował, że rola Śnieżki w aktorskiej wersji Królewny Śnieżki i Siedmiu Krasnoludków przypadła Rachel Zegler, co szybko sama potwierdziła na swoim instagramowym profilu. „No więc… dzień dobry, marzenia się spełniają” – napisała młoda aktorka w poście prezentującym screen artykułu na serwisie Deadline. I trzeba przyznać, że kariera 20-latki nabrała zawrotnego tempa, bo niebawem zobaczmy ją w filmie Shazam: Fury of the Gods, a jeszcze w tym roku w innym remake’u – West Side Story w reżyserii Stevena Spielberga. Warto dodać, że do roli Mariii została wyłoniona spośród 30 tysięcy kandydatek, a o angażu zdecydowały jej niesamowite zdolności wokalne. Również one przekonały producentów Królewny Śnieżki i Siedmiu Krasnoludków. I nie dziwimy się! Próbkę umiejętności Rachel Zegler możecie odsłuchać poniżej. View oEmbed on the source website A co jeszcze wiemy o samej produkcji? Zdjęcia mają ruszyć w przyszłym roku, a za piosenki, jakie usłyszymy w filmie, odpowiedzialni są Benj Pasek i Justin Paul, którzy współpracowali m.in. przy La La Land. Aktorska wersja Królewny Śnieżki i Siedmiu Krasnoludków ma opierać się na fabule doskonale znanej wam z animacji Disneya. Czekacie? Filmy, na które najbardziej czekamy w 2021 roku. Tych premier nie można przegapić! Pandemia koronawirusa, która wybuchła na początku zeszłego roku spowodowała, że wiele filmowych premier musiało zostać przesuniętych, a prace na planie wielu produkcji zawieszono na wiele miesięcy. Wiemy jednak, że kilku mocno wyczekiwanych produkcji możemy spodziewać się w 2021 roku. A jakich nie możemy się doczekać?
To już dziś! „Czarodziejka z Księżyca” na Netflix!
„Czarodziejkę z Księżyca” można już obejrzeć na Netfliksie! Na platformę streamingową trafił film „Pretty Guardian Sailor Moon Eternal”. Na zachętę zobaczcie zwiastun.
W tym artykule: „Czarodziejka z Księżyca” na Netflix! Na platformie można obejrzeć film „Pretty Guardian Sailor Moon Eternal” „Pretty Guardian Sailor Moon Eternal: The Movie” – Zwiastun „Pretty Guardian Sailor Moon Eternal: The Movie” – O czym jest film o Czarodziejce z Księżyca? „Czarodziejka z Księżyca” na Netflix! Na platformie można obejrzeć film „Pretty Guardian Sailor Moon Eternal” Są tu fani i fanki „Czarodziejki z Księżyca”? Mamy dla was dobrą wiadomość. Teraz z ulubioną bohaterką (i jej przyjaciółkami) będzie można spotkać się na Netfliksie! Na platformę streamingową trafił właśnie film „Pretty Guardian Sailor Moon Eternal”. Kiedy? Premiera już dziś – 3 czerwca 2021 roku! O tym, że „Czarodziejkę z Księżyca” będzie można obejrzeć na Netfliksie platforma streamingowa poinformowała na początku maja. Zrobiła to za pomocą Instagrama, gdzie opublikowała post o treści: „Potęgo Księżyca, działaj! Pretty Guardian Sailor Moon Eternal The Movie już 3 czerwca”. Jak się domyślacie, spotkało się to z ogromnym entuzjazmem ze strony internautów. „Będzie oglądane”, „Czekałam na tę informację”, „Aaaa” – to właśnie takie komentarze przeważają pod postem. Zresztą zobaczcie same: Mniej wtajemniczonym wyjaśniamy, że „Pretty Guardian Sailor Moon Eternal” to kontynuacja serialu „Sailor Moon Crystal” z 2014 roku, która składa się z dwóch części. Zarówno film, jak i serial powstały na podstawie serii komiksów „Czarodziejka z Księżyca” autorstwa mangaki Naoko Takeuchi. Bohaterkami są nastoletnie dziewczyny obdarzone magicznymi mocami, które wykorzystują do walki ze złem. „Pretty Guardian Sailor Moon Eternal: The Movie” – Zwiastun Za sprawą filmu „Pretty Guardian Sailor Moon Eternal: The Movie” czarodziejka z Księżyca po 26 latach powróciła na wielkie ekrany (ostatni film o niej wyemitowano w 1995 roku). Do kin pierwsza część produkcji trafiła 8 stycznia, a druga miesiąc później. Niestety, tylko w Japonii. Fani z całego świata będą mogli oglądać ją jednak właśnie za pośrednictwem platformy streamingowej (dzięki, Netflix!), która doceniła potencjał tkwiący w anime. Zobaczcie zwiastun produkcji! View oEmbed on the source website „Pretty Guardian Sailor Moon Eternal: The Movie” – O czym jest film o Czarodziejce z Księżyca? Akcja filmu „Pretty Guardian Sailor Moon Eternal” toczy się w Tokio w czasie, kiedy kwitną wiśnie (czyli w kwietniu). To właśnie wtedy przypada całkowite zaćmienie Słońca, a Ziemię zaczyna spowijać mrok. W mieście pojawia się tajemnicza trupa cyrkowa, która nie ma ciepłych zamiarów. Wręcz przeciwnie – zamierza rozsiać po Ziemi koszmarne Lemury, Zdobyć Srebrny Kryształ, a następnie przejąć kontrolę nad Ziemią, Księżycem i całym wszechświatem. Czy Czarodziejka z Księżyca na to pozwoli? Dowiedzieć się możemy tego już dziś. Wystarczy włączyć Netfliksa. Czekaliście?
Pandemioza? Wszyscy jesteśmy trochę zaburzeni. Ten interaktywny audiobook bezlitośnie to obnaża, odsłaniając prawdę o nas
Nie oglądajcie tego, jeśli macie dość pandemii. „Pandemioza” – interaktywny audiobook Wojtka Jeżowskiego przenosi nas bowiem do czasów ścisłego lockdownu. I zamyka nas w czterech ścianach z rodziną. Pozornie zwyczajną, a jednak nie do zniesienia. Na szczęście, wciąż możemy samodzielnie podejmować decyzje. A może to tylko iluzja?
„Pandemioza” – ineraktywny audiobook Wojtka Jeżowskiego o psychologicznych skutkach pandemii – z przymrużeniem oka, choć nie całkiem na wesoło To nie jest film dla ludzi o słabych nerwach. W zasadzie nie jest to także film. „Pandemioza” w reżyserii Wojtka Jeżowskiego to raczej dzieło sztuki interdyscyplinarnej. Choć sami twórcy mówią o nim audiobook lub słuchowisko, oprócz fonii mamy tu także wizje – animacje na bazie czarno-białych ilustracji Zosi Jemioło. Trudno uniknąć także skojarzeń z grą komputerową, bo słuchając i oglądając musimy podejmować decyzje (zaznaczając opcję A lub B), od których zależą losy głównej bohaterki. Aneta, bo właśnie o niej mowa, to dojrzała kobieta, matka dwójki nastoletnich dzieci i żona mężczyzny, z którym, jak sama mówi „już dawno nie tworzy rodziny tylko układ podatkowy”. Kobieta, jakich wiele, którą – jak nas wszystkich – w czterech ścianach zamknęła pandemia. Oczywiście z rodziną, która, choć całkiem zwyczajna, staje się nie do zniesienia, kiedy trzeba z nią przebywać non stop. Zwłaszcza, że pod wpływem związanej z izolacją frustracji, coraz dobitniej zaczynać wychodzą różnice pokoleniowe i światopoglądowe (Aneta ma na przykład syna geja i męża konserwatystę), a także nierówny podział obowiązków. Zaczyna się niepisana wojna o zasoby, takie jak choćby ostatnia kapsułka kawy, a także o możliwość zaspokojenia swoich najbardziej podstawowych potrzeb (łazienka!). Sytuacji nie ułatwiają sąsiedzi, u których ciągle płaczą dzieci albo... odbywa się remont. Znacie? No właśnie. To jest w tym wszystkim najgorsze. Bo choć w produkcji zaciera się granica między prawdziwym życiem a wyimaginowanymi obrazami jak po zażyciu LSD, i nie brak w niej także humoru (czarnego, ale zawsze), śmiejemy się trochę przez łzy. W końcu wszyscy doświadczyliśmy tego samego i jeszcze nie zdążyliśmy wylizać ran. W zasadzie nie wiemy nawet, co będzie dalej. Jeśli chodzi o „Pandemiozę” także nie wiemy, bo na razie ukazał się pierwszy odcinek (i zwiastun) audiobooka, który możecie obejrzeć na stronie pandemioza.pl. Planowane jest więcej, dlatego inicjatywę warto śledzić także na Facebooku (Pandemioza) i Instagramie (@pandemioza_pl). Przygotujcie się na sporą dawkę silnych emocji. Warto wspomnieć, że w audiobooku usłyszeć możemy głosy najwybitniejszych polskich gwiazd, począwszy od Magdy Schejbal, która wcieliła się w główną bohaterkę, po Rafała Zawieruchę i Piotra Gąsowskiego. Scenariusz napisał Bartosz Szpak. Najlepiej zresztą zobaczcie zwiastun: PANDEMIOZA start! http://pandemioza.pl Czekamy na Wasz feedback :D grajcie i udostępniajcie! Reż Wojtek... Opublikowany przez P a n d e m i o z a Środa, 5 maja 2021
„Save Ralph” to animacja o testowaniu kosmetyków na zwierzętach, która poruszy was do łez i (mamy nadzieję) skłoni do refleksji
Laureat Oscara, reżyser, scenarzysta i aktor Taika Waititi podłożył głos królikowi Ralphowi w kilkuminutowej animacji o losie zwierząt, na których testuje się kosmetyki. Seans etiudy „Save Ralph” nie należy do najprzyjemniejszych, ale obejrzeć powinien ją KAŻDY.
Do sieci trafił właśnie krótkometrażowy animowany film Save Ralph w którego bohaterem jest królik o imieniu Ralph. Sympatyczne, choc wyraźnie źle wyglądające zwierzę, opowiada widzom o tym, jak na co dzień wygląda jego rzeczywistość – Ralph pracuje w laboratorium, gdzie wraz z innymi przedstawicielami swojego gatunku poddawany jest testom rozmaitych kosmetyków. Ralph, jakby nigdy nic, opowiada, że tym samym zajmowali się jego rodzice, rodzeństwo zanim… umarli. „Gdybyście nie kupowali kosmetyków testowanych na zwierzętach, nie mielibyśmy pracy” – mówi Ralph, a w tym momencie naprawdę trudno powstrzymać łzy. Przejmująca animacja w reżyserii Spencera Sussera powstała we współpracy z Humane Society International. A królikom na czele z Ralphem użyczyli reżyser, scenarzysta, producent i aktor nominowany do Oscara Taika Waititi, Ricky Gervais, Zac Efron, Olivia Munn, Tricia Helfer i Pom Klementieff. View oEmbed on the source website Testy kosmetyków to niezmiennie jedna z form opresji, jakiej poddawane są zwierzęta. Choć coraz więcej marek deklaruje, że odchodzi od tego typu taktyk i na swoich produktach zamieszcza hasła „cruelty free” czy „vegan”, a Unia Europejska oficjalnie zakazuje testów na terenie wspólnoty, problem w dalszym ciągu ma skalę globalną i dotyczy 80%(!) krajów. Organizacje działające na rzecz praw, jak m.in. wspomniana Humane Society International czy PETA, zwierząt robią co mogą i uświadamiają, jak nie dokładać cierpienia żywym istotą i rezygnować z zakupu konkretnych produktów. W sieci można na przykład znaleźć LISTĘ firm, które nadal wykorzystują zwierzęta do badań, przysparzając im tym samym niewyobrażalne cierpienie. Jeśli nie mieliście jeszcze okazji, zapoznajcie się z nią jak najszybciej i pomóżcie ocalić Ralpha. View oEmbed on the source website Chiny nie będą testować kosmetyków na zwierzętach! Wiemy, kiedy nowe przepisy wejdą w życie Chiny podjęły rewolucyjną, ale niezwykle potrzebną i ważną decyzję. Kraj zapowiedział, że całkowicie rezygnuje z testowania kosmetyków na zwierzętach!
„Kosmiczny mecz 2”: króliczka Lola Bunny w nowym wydaniu. W sieci zawrzało
Mamy XXI wiek, coraz więcej mówi się o podwójnych seksualnych standardach czy seksualizacji kobiet. Nic zatem dziwnego, że twórcy i twórczynie kultury zaczynają brać to sobie do serca i stawiać nacisk na inne wartości niż wygląd, w tym seksowny wygląd, kreując postaci. Dlatego też w filmie „Kosmiczny mecz 2” zobaczymy Lolę Bunny w innej wersji niż ta, którą znamy z 1996 roku.
Króliczka Lola Bunny to postać znana z kultowego dla wielu osób filmu „Kosmiczny mecz” z 1996 roku z udziałem Michaela Jordana. Ma ona świetne zdolności, jeśli chodzi o grę w kosza, dlatego też dołącza do drużyny Tune Squad. Można by powiedzieć, że to dość silna kobieca postać. W tym wszystkim było jedno ALE... Twórcom nie wystarczyło to, że króliczka była zdolna. Musiała być również seksowna według mainstreamowych standardów. Przed nami jednak nowa odsłona produkcji, czyli Kosmiczny mecz: nowa era (Space Jam: A New Legacy) w reżyserii Malcolma D. Lee z LeBronem Jamesem, który pojawi się w lipcu tego roku według zapowiedzi w kinach i w HBO Max. Jednak ekscytacja tym, że produkcja już wkrótce ujrzy światło dzienne, ustąpiła szybko niezadowoleniu, kiedy okazało się, że króliczka Lola Bunny, ukochana królika Bugsa, wygląda teraz nieco inaczej. Widać, że osoby tworzące nową wersję wzięły sobie do serca zarzuty wobec postaci z 1996 roku, o której mówiło się, że jest stworzona według takiego wzorca kobiecej cielesności, który ma cieszyć męskie oko, że była to typowa seksualizacja. Reżyser przyznał, że mamy 2021 rok i warto podkreślać kobiecą siłę Loli, a nie skupiać się na jej fizycznej atrakcyjności. A więc postać nie jest już skąpo ubrana, ma luźne ciuchy, które nie podkreślają jej kształtów i w ogóle ma nieco bardziej realne wymiary, mniejsze piersi itp. View oEmbed on the source website Taka zmiana spotkała się jednak z niezadowoleniem części fanów „Kosmicznego meczu”. Narzekają oni na poprawność polityczną twórców i twórczyń nowej wersji i na to, że zabijają ich dziecięce wspomnienia. To jest swoją drogą ciekawe, że nawet postać króliczki dla niektórych musi być sexy. Że nie tylko kobiety, ale i takie po prostu żeńskie postaci zwłaszcza faceci chcą oglądać w wyidealizowanej, ponętnej wersji. I bez wątpienia to dla nich kobiety najpierw na obrazach, a potem w filmach były i są seksualizowane. A to się z kolei przekłada na powstawanie ideałów piękna, które dla realnych dziewczyn i kobiet po prostu są nieosiągalne. Jednak mamy jej z tyłu głowy i część z nas próbuje do nich dążyć za wszelką cenę. Według nas wielka szkoda, że Lola dopiero teraz wygląda bardziej naturalnie. Bo w 1996 roku była kolejną bohaterką, która niestety pokazywała nam, że nie wystarczy być zdolną, ale że wypada jeszcze mieć duże piersi i szalenie wąską talię.
Emma Stone jako Cruella De Mon w nowym filmie Disneya jest nie do poznania. Zobaczcie zwiastun!
Już niebawem obejrzymy nowy film Disneya o Cruelli De Mon, kultowej postaci ze „101 Dalmatyńczyków”. W rolę legendarnego czarnego charakteru wcieli się Emma Stone. Właśnie ukazał się pierwszy zwiastun z jej udziałem. Zobaczcie!
W tym artykule: Cruella – o czym jest nowy film Disneya z Emmą Stone w roli głównej? Cruella – obsada. Kto oprócz Emmy Stone pojawi się na ekranie? Cruella – kiedy premiera? W końcu doczekaliśmy się pierwszej zapowiedzi filmu Cruella – nowej produkcji Disneya i jednej z najbardziej wyczekiwanych premier 2021 roku. W słynny czarny charakter znany z powieści autorstwa Dodie Smith – która to doczekała się wersji animowanej (1961) i filmowej (1996) – wcieliła się Emma Stone. W pierwszym oficjalnym trailerze możemy zobaczyć jej niesamowitą charakteryzację, jaką już jakiś czas temu Disney zdradził na pierwszym zdjęciu promocyjnym. Robi wrażenie! Cruella – o czym jest nowy film Disneya z Emmą Stone w roli głównej? Cruella to nie kolejna część 101 dalmatyńczyków, a produkcja, która skupia się wyłącznie na postaci bezwzględnej Cruelli De Mon (w wersji oryginalnej: Cruelli de Vil). Film Disneta opowie o jej młodzieńczych latach, przypadających na lata 70. i wyjaśni, co sprawiło, że stała się bezduszna oraz dlaczego tak bardzo nienawidzi szczeniąt. View oEmbed on the source website Cruella – obsada. Kto oprócz Emmy Stone pojawi się na ekranie? Oprócz Emmy Stone na ekranie zobaczymy Emmę Thompson jako Baronową, Joela Fry w roli Jaspera, Paula Waltera Hausera wcielającego się w Horacego, a także Emily Beecham i Marka Stronga. Za reżyserię odpowiada Craig Gillespie, którego ostatnie dzieło, Jestem najlepsza. Ja, Tonya z Margot Robbie w roli głównej spotkało się z wielkim uznaniem i zdobyło wiele nominacji czy nagród na arenie międzynarodowej. Scenariuszem zajęli się m.in. Jez Butterworth (współodpowiedzialny za Spectre), a także Aline Brosh McKenna (współtworząca scenariusz do filmu Diabeł ubiera się u Prady). Co ciekawe, jedną z producentek filmu Cruella jest Glenn Close, czyli odtwórczyni roli Cruelli de Mon w aktorskich wersjach 101 Dalmatyńczyków. Animacje Disney i Pixar, które warto obejrzeć niezależnie od wieku Te produkcje to najlepszy dowód na to, że filmy animowane mogą pokochać nie tylko najmłodsi widzowie. Seans tych tytułów to przyjemność dla oka, ucha i lekcja o życiu dla każdego, niezależnie od wieku. Cruella – kiedy premiera? Premiera Cruelli od dawna planowana jest na 28 maja 2021 roku i data ta pojawia się także w zwiastunie. Film Cruella ma trafić do kin, które, mamy nadzieję, wiosną będą otwarte, a sale zapełnione w stu procentach. Jeśli jednak z powodu pandemii koronawirusa nie będzie to możliwe, produkcja trafi z pewnością na platformę Disney+. Ta niestety nie jest póki co dostępna w Polsce.
Animacje Disney i Pixar, które warto obejrzeć niezależnie od wieku
Te produkcje to najlepszy dowód na to, że filmy animowane mogą pokochać nie tylko najmłodsi widzowie. Seans tych tytułów to przyjemność dla oka, ucha i lekcja o życiu dla każdego, niezależnie od wieku.
W tym artykule: Najlepsze animacje Disney i Pixar, które trzeba obejrzeć przynajmniej raz w życiu Co w duszy gra (2020) Coco (2016) Vaiana: Skarb oceanu (2016) W głowie się nie mieści (2015) Filmy animowane kojarzą się na głównie z dzieciństwem – swoim albo naszego młodszego rodzeństwa. Potem w wielu przypadkach następuje okres, kiedy się ich wstydzimy, a oglądanie ich uznajemy za obciach. Zupełnie niesłusznie. Animacje to bowiem najbardziej uniwersalny gatunek filmowy pod słońcem. I jeśli przypomnimy sobie to, co godzinami sprawiało, że spędzaliśmy czas z nosem przyklejonym do ekranu, zdamy sobie sprawę, jak bardzo potrafią być wartościowe. Nagle okazuje się, że seans ulubionego filmu animowanego był cenniejszy, niż niejedna lekcja w szkole, gdyż uczył o empatii, czułości, przyjaźni czy odwadze w taki sposób, w jaki nie umiał nam tego przekazać niejeden nauczyciel. Najlepsze animacje Disney i Pixar, które trzeba obejrzeć przynajmniej raz w życiu Ekspertami od filmów animowanych są Disney oraz Pixar. To z ich stajni wywodzą się takie kultowe już tytuły, jak Król Lew – zarówno pierwowzór z 1994 roku, jak i animacja z 2019 roku, w w której swoich głosów użyczyli m.in. Beyoncé, Donald Glover czy Seth Rogen czy Toy Story – historia o zaradnych zabawkach z Chudym i Buzzem Astralem, która również doczekała się kilku odsłon, ostatniej w 2019 roku. Ostatnie lata przyniosły również kilka innych wybitnych produkcji, doceniane oscarowymi nominacjami, a w rezultacie samymi statuetkami. Wybraliśmy te, które naszym zdaniem każdy powinien obejrzeć (przynamniej!) raz w życiu. I do końca tego życia będzie je pamiętać. Co w duszy gra (2020) Co w duszy gra to nowość od Disney/Pixar. Jej twórcy, czyli odpowiedzialny za reżyserię Pete Docter oraz Mike Jones i Kemp Powers, z którymi Docter napisał scenariusz, próbują odpowiedzieć na pytanie skąd się bierzemy, co decyduje o naszej osobowości, czy z osobowością się rodzimy czy może nabywamy ją w trakcie życia. Rozterki głównego bohatera skłaniają również do refleksji na temat pasji oraz tego, że warto podążać za swoimi marzeniami. Joe Gardner nauczyciel muzyki, którego największą pasją jest jazz, otrzymuje życiową szansę: będzie mógł grać w najlepszym klubie jazzowym w mieście. Dosłownie jedno małe potknięcie sprawia, że przenosi się z ulic Nowego Jorku do Przedświatów – fantastycznego miejsca, w którym nowe dusze, zanim udadzą się na Ziemię, zdobywają swoje osobowości. Zdeterminowany by powrócić do swojego ziemskiego życia, Joe łączy siły z duszą 22, której zupełnie obce są uroki ludzkiej egzystencji. Kiedy Joe usilnie próbuje pokazać 22, dlaczego ludzkie życie jest wspaniałe, sam ma szansę znaleźć odpowiedzi na niektóre spośród najważniejszych życiowych pytań. View oEmbed on the source website Coco (2016) Coco to przepiękna i wzruszająca animacja, dzięki której można sporo dowiedzieć się o kulturze Meksyku i tamtejszych tradycjach związanych ze świętem zmarłych. A co za tym idzie – uzmysłowić sobie, jak ważne jest podtrzymywanie pamięci o bliskich, którzy już odeszli. Bohaterem filmu jest Miguel. W jego rodzinie od pokoleń muzyka jest zakazana. Jednak Miguel marzy, by pójść w ślady swojego idola, wielkiego muzyka Ernesta de la Cruza. Zdesperowany chce udowodnić światu swój talent, a to – za sprawą serii przedziwnych wydarzeń – doprowadzi go do niezwykle kolorowej Krainy Umarłych. Po drodze spotyka uroczego oszusta Hectora. Wspólnie spróbują rozwikłać tajemnicę z przeszłości rodziny Miguela... View oEmbed on the source website Vaiana: Skarb oceanu (2016) Keira Knightely niechętnie pokazuje swoim córkom bajki Disneya, bo nie podoba jej się to, w jaki sposób ukazane jest tam szczęście głównych bohaterek. A dokładniej to, że jest uzależnione od mężczyzny. Jest za to wielką fanką animacji Vaiana: Skarb oceanu, której tytułowa postać to świetny wzór do naśladowania nie tylko dla najmłodszych kobiet. Vaiana we wzruszający sposób pokazuje, że warto brać sprawy w swoje ręce i walczyć o to, co jest dla nas ważne. Główną bohaterkę jest Vaiana (a w oryginalnej wersji Moana), nastolatka, która, chcąc dokończyć dzieła swych przodków, wyrusza w niebezpieczną misję. Podczas podróży poznaje potężnego niegdyś półboga Maui. Od tego momentu wspólnie żeglują przez bezmiar oceanu, który nie szczędzi im karkołomnych przygód, obfitujących w spotkania z ogromnymi potworami. View oEmbed on the source website W głowie się nie mieści (2015) To animacja o mechanizmach ludzkiej psychiki w zabawnej formie. W głowie się nie mieści ma w sobie inteligentny humor i ciekawą akcję. Jeśli któryś rodzic nie wie, co dzieje się w głowie jego dorastającego dziecka, ten film zdecydowanie pomoże mu to zrozumieć. Dorastanie bywa trudne, także dla Riley. Jak każdym z nas, bohaterką kierują uczucia: Radość, Strach, Gniew, Odraza i Smutek. Kiedy dziewczyna jest zmuszona porzucić swoje dotychczasowe życie na środkowym zachodzie USA, ponieważ jej ojciec dostał pracę w San Francisco, usiłuje dostosować się do nowej sytuacji. Chociaż Radość, najważniejsze uczucie, robi wszystko, by utrzymać pozytywną atmosferę, Riley nie jest łatwo odnaleźć się w nowym mieście, domu i szkole… View oEmbed on the source website
Fajne filmy familijne: najlepsze propozycje na ciekawy wieczór kinowy dla całej rodziny. Nasz ranking
Film familijny to gatunek uwielbiany przede wszystkim przez młodszych widzów, ale nie tylko. Dobre kino rodzinne może zapewnić solidną porcję rozrywki miłośnikom filmów w każdym wieku. "Dobre", czyli jakie? Odpowiedź jest prosta - takie, które wciągnie dzieci i nie sprawi, że ich rodzice będą przysypiać w trakcie seansu. Zastanawiasz się, który film familijny jest wart obejrzenia? Przedstawiamy zestawienie najlepszych tytułów dla całej rodziny, obejmujące zarówno klasyczne, jak i nieco świeższe propozycje.
W tym artykule: Fajny film familijny – polecamy 101 dalmatyńczyków (1996), reż. Stephen Herek Filmy rodzinne – warto zobaczyć Był sobie pies (2017), reż. Lasse Hallström Ciekawa komedia familijna – Kevin sam w domu (1990), reż. Chris Columbus Film dla całej rodziny – Charlie i fabryka czekolady (2005), reż. Tim Burton Najlepszy film familijny według wielu rankingów to Coco (2017), reż. Lee Unkrich i Adrian Molina Kino familijne – co nowego? Scooby-Doo! (2020), reż. Tony Cervone Chłopiec z chmur (2019), reż. Nicolas Vanier Rosie i Moussa (2020), reż. Dorothée Van Den Berghe Sonic. Szybki jak błyskawica (2020), reż. Jeff Fowler Fajny film familijny – polecamy 101 dalmatyńczyków (1996), reż. Stephen Herek Na pierwszy ogień idzie aktorska wersja jednego z najpopularniejszych filmów animowanych. Roger (Jeff Daniels) – projektant gier komputerowych – jest typem samotnika, którego najwierniejszym towarzyszem jest dalmatyńczyk Pongo. Sprzyjający splot wydarzeń sprawia, że poznaję Anitę (Joely Richardson) – właścicielkę dalmatynki Perdity. Oboje będą musieli podjąć walkę z pozbawioną skrupułów Cruellą DeMon (Glenn Close) – właścicielką domu mody, której największym marzeniem jest uszycie idealnego futra z dalmatyńczyków. Jest to zatem kolejna historia, w której dobro będzie musiało stawić czoła złu, ale w tej opowieści bohaterzy mogą liczyć na wsparcie niezwykle uroczych pomocników. Filmy rodzinne – warto zobaczyć Był sobie pies (2017), reż. Lasse Hallström Nasza kolejna propozycja to niezwykle udana produkcja, traktująca o przyjaźni chłopca i psa. Nie jest to jednak kolejny schematyczny film, w którym całą narrację przejmuje człowiek. Był sobie pies to wzruszająca opowieść przedstawiona z punktu widzenia czworonoga. Film opowiada historię psa przechodzącego kolejne reinkarnacje. Jako retriever zostaje przygarnięty przez kilkulatka. Pies i chłopiec zostają nierozłącznymi towarzyszami, którzy dzielą się nie tylko zabawą, ale i wszelkimi troskami. Gdy Balei, bo tak chłopiec nazwał swojego pupila, odchodzi, jego właściciel nie może się z tym pogodzić. Pies powraca jako suczka owczarka niemieckiego – towarzyszka policjanta. Kolejnym wcieleniem czworonoga jest niesforny corgi, pupil pewnej kobiety. Wreszcie historia zatacza koło i Balei wraca do swojego pierwszego właściciela. Najlepsze filmy szpiegowskie, czyli nasza lista dobrego szpiegowskiego kina akcji [TOP 8] >>> Ciekawa komedia familijna – Kevin sam w domu (1990), reż. Chris Columbus Tego filmu po prostu nie może zabraknąć w zestawieniu najlepszych tytułów dla całej rodziny. Kevin (Macaulay Culkin), który na święta został sam w domu, po latach bawi tak samo, jak w dniu premiery. A że większość z nas oglądała ten film przynajmniej kilka razy? To nie ma znaczenia i właśnie po tym można rozpoznać prawdziwy evergreen. Rodzina McCallisterów ma spędzić Boże Narodzenie we Francji. W dzień wylotu okazuje się, że wszyscy zaspali. Wywiązuje się ogromne zamieszanie, w rezultacie którego 8-letni Kevin zostaje sam w domu. Chłopiec poznaje smak samodzielnego życia i przy okazji – stawia czoła dwójce rabusiów, którzy czyhają na dobytek rodziny McCallisterów. Film dla całej rodziny – Charlie i fabryka czekolady (2005), reż. Tim Burton Charlie Bucket (Freddie Highmore) jest wielkim miłośnikiem czekolady, jednak w jego rodzinnym domu, w którym nigdy się nie przelewało, łakocie stanowią prawdziwy rarytas. W mieście, w którym mieszka, działa wielka fabryka czekolady, którą zarządza Willy Wonka (Johnny Depp). Charlie nie ma wątpliwości, że pan Wonka produkuje najlepsze słodycze na świecie, które jednocześnie są... najbardziej tajemniczymi słodyczami na świecie. Nikt bowiem nigdy nie widział pracowników fabryki – ani wchodzących do zakładu, ani wychodzących z niego. Niespodziewanie chłopiec zdobywa złoty bilet, który umożliwia mu poznanie tajemniczego świata od środka. Charlie wyrusza na wycieczkę do fabryki czekolady. Ta wyprawa okaże się najbardziej ekscytującą przygodą jego życia. Parodie popularnych filmów przerobionych na komedie. Sprawdź najśmieszniejsze parodie kultowych filmów >>> Najlepszy film familijny według wielu rankingów to Coco (2017), reż. Lee Unkrich i Adrian Molina Coco to jedna z najbardziej widowiskowych animacji ostatnich lat. Jej bohaterem jest 12-letni Miguel (głosu tej postaci użyczył Michał Rosiński) – chłopiec, który ponad wszystko inne ukochał muzykę. Na jego nieszczęście, rodzinne zasady zakazują mu "grajkowania". Wiąże się z tym historia jego prababci, która jako młoda kobieta związała się z uwodzicielskim muzykantem. Ich związek nie okazał się zbyt szczęśliwy. Po rozstaniu z muzykiem kobieta zajęła się usługami szewskimi. Od tamtej pory żaden członek rodziny nie może choćby wspomnieć o muzyce. Miguel marzy tylko o tym, by pójść w ślady swojego idola – Ernesta de la Cruza. W trakcie obchodów meksykańskiego święta zmarłych, chłopiec kradnie z jego grobu gitarę. Za karę zostaje zesłany do krainy, którą rządzą nieboszczyki. Ich bytowanie w zaświatach wyraźnie koreluje ze światem materialnym – umarli mogą w nim trwać tak długo, jak długo pamiętają o nich żywi. Miguel rozpoczyna swoją niezwykłą podróż, a właściwie – dwie podróże. Pierwsza odbywa się po królestwie umarłych, druga – w jego głowie. Chłopiec musi jakoś połączyć szczęście rodzinne ze swoją największą pasją. Pomóc ma mu w tym Hector (w polskiej wersji językowej to Maciej Stuhr) – drobny oszust, który zostaje jego przewodnikiem po tym niezwykłym świecie. Kino familijne – co nowego? Filmy familijne są gatunkiem, który wciąż jest ochoczo eksploatowany przez twórców z całego świata. Zastanawiasz się, które z najnowszych propozycji warto zobaczyć? Odpowiedź znajdziesz poniżej. Scooby-Doo! (2020), reż. Tony Cervone To pierwsza kinowa animacja z sympatycznym psem-detektywem w roli głównej. Twórcy filmu wzbogacili dobrze znaną fabułę o zupełnie nowe wątki, które pozwalają widzom lepiej poznać samego Scooby'ego. Nagle pochodzenie psiaka przestaje skrywać jakiekolwiek tajemnice, poznajemy też historię niezwykłej przyjaźni, która łączy go z Kudłatym. Rzecz jasna w produkcji o Scooby'm nie mogło zabraknąć wątku śledztwa. Tajemnicza Spółka stanie przed koniecznością rozwikłania najtrudniejszej ze wszystkich dotychczasowych spraw. Czy i tym razem uda im się zapobiec apokalipsie? View oEmbed on the source website 10 filmów bardziej sexy niż „50 twarzy Greya”, które musicie obejrzeć >>> Chłopiec z chmur (2019), reż. Nicolas Vanier Nasza kolejna propozycja to przygodowa opowieść o wielkiej przygodzie i niemniejszej odwadze. Jej bohaterem jest Thomas (Louis Vazquez) - chłopiec, którego całe życie sprowadza się do wirtualnego świata gier wideo. Gdy dowiaduje się, że jego ojciec Christian chce spędzić z nim wakacje, uznaje to za nieśmieszny żart – młody Thomas jest przeciwieństwem swojego taty, zapalonego ornitologa i naukowca, który ponad wszystko ceni sobie kontakt z naturą. Sytuacji nie poprawia wiadomość o tym, jak obaj mają spędzić wspólny czas - Christian chce uczyć migracji dzikie gęsi, którym grozi wyginięcie. Podejście Thomasa zmienia się o 180 stopni, gdy przychodzi mu zająć się świeżo wyklutymi pisklętami. W każdej kolejnej chwili chłopak odczuwa coraz większe przywiązanie do ptaków. Aby wypełnić swoje zadanie, odbywa z nimi podniebną wyprawę z Norwegii do Francji. View oEmbed on the source website Rosie i Moussa (2020), reż. Dorothée Van Den Berghe Rosie (Savannah Vandendriessche) wraz ze swoją mamą zmieniają miejsce zamieszkania. Ojciec dziewczynki odbywa karę pozbawiania wolności, a w jej matce wygasa uczucie, które kiedyś go z nim łączyło. Dziewczynka nie może się z tym pogodzić i obiecuje sobie, że zrobi wszystko, by jej rodzice znów się zeszli. Po przeprowadzce okazuje się, że blok, w którym teraz mieszkają, to prawdziwa galeria osobowości. Spotykają tam m.in. ekscentryczną panią Hemrijk i nieco szalonego pana Taka. Rosie szybko zaprzyjaźnia się ze swoim nowym sąsiadem Moussą (Imad Borji). Chłopak obiecuje jej, że wraz z nią uda się do więzienia, w którym osadzony jest jej ojciec. View oEmbed on the source website Sonic. Szybki jak błyskawica (2020), reż. Jeff Fowler Naszą ostatnią propozycją jest aktorska komedia familijna, której fabuła opiera się o kultową grę wideo. Tytułowym bohaterem tej produkcji jest niezwykle szybki, pozaziemski jeż o nieco aroganckim usposobieniu, który łączy siły z policjantem Tomem Wachowskim (James Marsden). Ich misją jest powstrzymanie dr. Robotnika (Jim Carrey) – złoczyńcy planującego wykorzystać niezwykłe zdolności Sonica do przejęcia władzy nad światem. View oEmbed on the source website Dobry film akcji: top 7 propozycji dobrego kina akcji. Sprawdź nasze wybory >>>
Filmy Disneya dla dzieci i dorosłych: animowane nowości i stare klasyki
Wytwórnia Walt Disney znana jest z wyjątkowych filmów dla dzieci i całych rodzin, które przyciągają przed ekrany nieprzebrane tłumy. Wśród hitów sygnowanych logo Disneya, jakie pojawiły się na srebrnym ekranie, można znaleźć adaptacje znanych baśni, a także zupełnie nowe historie, pełne zwrotów akcji i niewyjaśnionych zdarzeń. To nie tylko kultowe animacje rysunkowe, ale również nowe filmy, które zyskały uznanie wielu osób i zdobyły grono wiernych fanów. Warto też wspomnieć o produkcjach aktorskich, będących świetnymi, a zarazem bardzo realistycznymi baśniami.
W tym artykule: Film Disneya: Toy Story 4 (2019), reż. Josh Cooley Produkcja Disneya: Opowieść Wigilijna (2009), reż. Robert Zemeckis Stary i dobry film Disneya: Król Lew (1994), reż. Rob Minkoff, Roger Allers Film Disneya dla dzieci: Kraina Lodu (2013), reż. Chris Buck, Jennifer Lee Animowany film Disneya: Coco (2017), reż. Lee Unkrich, Adrian Molina Film aktorski Disneya: Czarownica (2014), reż. Robert Stromberg Lista filmów Disneya: te również warto zobaczyć Film Disneya: Toy Story 4 (2019), reż. Josh Cooley Fajny film Disneya to na pewno czwarta część porywającej opowieści wprost ze świata zabawek, czyli Toy Story. Ten ciekawy pomysł doskonale się sprawdził, rozbudzając zainteresowanie nie tylko wśród chłopców, którzy z zapartym tchem śledzili poczynania szeryfa Chudego, ale i dziewczynek, zafascynowanych rzeczywistością postrzeganą przez lalki i maskotki. W tej filmowej odsłonie losów sympatycznych zabawek Chudy cieszy się z tego, jaką rolę pełni w życiu małej Bonnie. Wcześniej opiekował się swoim poprzednim dzieckiem, Andym, ale przywykł do zmiany. Tymczasem wśród zabawek w domu dziewczynki pojawia się Sztuciek, własnoręcznie zrobiony przez Bonnie. To za jego sprawą wszyscy bohaterowie wyruszą na wyprawę, obfitującą w szereg przygód i niebezpieczeństw. Co więcej, będzie to okazja do odświeżenia pewnej dawnej znajomości. Czy zabawkom uda się wrócić? View oEmbed on the source website Produkcja Disneya: Opowieść Wigilijna (2009), reż. Robert Zemeckis Świąteczny czas to świetna okazja do oglądania zaległych animacji, zwłaszcza wpisujących się swoim charakterem w ten specyficzny klimat towarzyszący Bożemu Narodzeniu. Ten wigilijny film powstał w oparciu o ponadczasową opowieść napisaną przez Charlesa Dickensa. Idealny obraz na familijny, zimowy wieczór przedstawia historię Ebenezera Scrooge’a, starszego zgorzkniałego człowieka, dla którego najważniejsze są pieniądze. Jest kupcem, a Wigilię jak zawsze spędza w swoim sklepie. Nie przejmuje się zupełnie doniosłością chwili – zdecydowanie woli zająć się podliczaniem własnych zysków. Tej nocy jednak, wbrew swoim planom, nie będzie sam. Odwiedzą go bowiem trzy duchy, a wśród nich także postać jego dawnego wspólnika, które wpłyną na to, jak Scrooge postrzega świat. Czy zdołają go nakłonić do zmiany zachowania i przywrócą żar jego skostniałemu sercu? Stary i dobry film Disneya: Król Lew (1994), reż. Rob Minkoff, Roger Allers Ten znany i polecany widzom w każdym wieku film animowany to prawdziwa klasyka. Król Lew to piękny obraz opowiadający o miłości, lojalności, zdradzie i przyjaźni zachwyca także wspaniale dobraną ścieżką dźwiękową. Film zaczyna się od przyjścia na świat Simby, syna Mufasy, będącego obecnym władcą Lwiej Skały. Młody lew chce być tak dzielny, jak jego ojciec, by w przyszłości stać się jego godnym następcą. Podpuszczony przez stryja Skazę, który marzy o przejęciu władzy nad lwią ziemią, wyrusza wraz z przyjaciółką, Nalą, na cmentarzysko słoni. Niestety, żadne z lwiątek nie zdaje sobie sprawy z tego, jak ogromne niebezpieczeństwo czeka na nich na niestrzeżonej ziemi. Co więcej, to dopiero początek kłopotów, z jakimi będzie musiał zmierzyć się Simba, przekonawszy się, że los bywa bardzo niesprawiedliwy. Czy zdoła stać się wspaniałym królem lwem, który uchroni swoje stado i inne zwierzęta przed podstępnym Skazą? Film Disneya dla dzieci: Kraina Lodu (2013), reż. Chris Buck, Jennifer Lee Kolejny animowany film, który spodobał się wielu młodym odbiorcom. Kraina lodu jest szczególnie popularna wśród dziewczynek, choć historia jest na tyle porywająca, że nie pogardzą nią także chłopcy. Bajka przedstawia dwie siostry, księżniczki Arendelle, Elsę i Annę, które różnią się od siebie jak ogień i woda. W dzieciństwie obie były ze sobą bardzo blisko, jednak starsza, Elsa, posiadła magiczne moce i podczas jednej z zabaw przypadkiem skrzywdziła Annę. Od tamtej pory Elsa nie opuszczała swej komnaty, by w jakiś sposób zyskać kontrolę nad swoją siłą i tym samym nie skrzywdzić już nigdy nikogo więcej. Kiedy ma zostać królową, przypadkiem uwalnia swoją moc i tym samym doprowadza do wiecznej zimy. Przestraszona, nie zdaje sobie sprawy z powagi sytuacji i ucieka. Anna, chcąc, by pogoda wróciła do normalności, a siostra wreszcie poczuła się szczęśliwa, postanawia ją odszukać. Tym sposobem wyrusza na niebezpieczną misję, pośród zasp śniegu i lodowych brył. Po drodze spotyka pomocnego Kristoffa i jego przyjacielskiego renifera, Svena. W podróży będzie im też towarzyszył magiczny bałwan Olaf. View oEmbed on the source website Animowany film Disneya: Coco (2017), reż. Lee Unkrich, Adrian Molina To kolejny film, który będzie idealny do obejrzenia o każdej porze, a w szczególności z okazji dnia Wszystkich Świętych. Na uwagę zasługuje także wzruszająca piosenka Remember me, z którą kojarzona jest produkcja. Ten rodzinny obraz to opowieść o losach dwunastoletniego chłopca, Miguela. Bohater ma dość zaskakujący problem – otóż choć w jego mieście ze wszystkich stron wybrzmiewa muzyka, w jego domu jest ona surowo zabroniona. Zgodnie z tradycją, jego rodzina od pokoleń trudni się bowiem szyciem butów. Tymczasem Miguel uwielbia grę na gitarze, chciałby zresztą pójść w ślady swojego idola, wielkiego Ernesta de la Cruza. Kiedy jego instrument zostaje zniszczony, chłopiec postanawia pożyczyć gitarę wielkiego muzyka. Tym sposobem przenosi się do Krainy Zmarłych. Tam spotyka nie tylko swoją rodzinę, ale i Hectora, oszusta, który jako jedyny może mu pomóc w odkryciu sekretów, jakie skrywa jego rodzina. Czy muzyka to rzeczywiście coś, czego powinien za wszelką cenę unikać? View oEmbed on the source website Film aktorski Disneya: Czarownica (2014), reż. Robert Stromberg Dobry film dla nieco starszych dzieci, który świetnie przemówi także do dorosłych widzów. Inspirację dla tej historii stanowi bohaterka disneyowskiej wersji baśni o śpiącej królewnie, Diabolina. To właśnie ona, czyli tytułowa czarownica, grana przez Angelinę Jolie, sieje postrach wśród ludzi. Niegdyś była szlachetną, niewinną i dobrą dziewczyną, która opiekowała się swoją krainą oraz jej mieszkańcami. Jeszcze jako dziewczynka zaprzyjaźnia się z pewnym chłopcem, Stefanem (Sharlto Copley). Ten rozkochuje ją w sobie, a z czasem dokonuje potwornej zdrady, nie tylko łamiąc kobiecie serce, ale i pozbawiając ją tego, co najbardziej kocha. Oszalała z rozpaczy Diabolina poprzysięga zemstę dawnemu ukochanemu i ludziom. Kiedy Stefanowi udaje się zasiąść na tronie, czarownica zjawia się na chrzcinach jego córki i rzuca na nią klątwę. Nie wszystko jednak potoczy się tak, jak sobie zaplanowała. View oEmbed on the source website Lista filmów Disneya: te również warto zobaczyć • Aladyn (1992), reż. John Musker, Ron Clements • Kopciuszek (1950), reż. Hamilton Luske • Zakochany kundel (1995), reż. Hamilton Luske • Vaiana: Skarb oceanu (2016), reż. Ron Clements • Zwierzogród (2016), reż. Byron Howard • 101 Dalmatyńczyków (1961), reż. Hamilton Lusk • Król lew (2019), reż. Jon Favreau • Bambi (1942), reż. Ben Sharpsteen, David Hand • Herkules (1997), reż. John Musker, Ron Clements • Mulan (1998), reż. Barry Cook, Tony Bancroft
Najbardziej wzruszające filmy: łzy gwarantowane!
Znacie to uczucie, kiedy oglądacie film i łzy same spływają wam po policzkach? Jak reżyserzy, producenci, scenarzyści i aktorzy to robią, że poruszają widzów do głębi i powodują odczuwanie tak głębokich emocji? Familijne, romantyczne, filmy o miłości – są różne gatunki mega wzruszających produkcji. Przedstawiamy najlepsze naszym zdaniem tytuły.
Wzruszające filmy o miłości Klasyką wzruszającego kina jest film „Love Story”. Pomimo upływu czasu nie traci on na swojej aktualności i nadal wyciska tak samo skutecznie łzy z oczu widzów. To historia Olivera Barretta IV (w tej roli Ryan O`Neal), który jest dziedzicem fortuny rodzinnej i uczy się na Harvardzie oraz Jenny Cavilleri (Ali MacGraw), która studiuje muzykę klasyczną i pochodzi z biednej rodziny. Dowcipna, inteligentna, ale i skromna dziewczyna zawróciła w głowie Olivierowi. Młodzi zakochują się ze wzajemnością w sobie. Chłopak prosi ukochaną o rękę, ale wybranka serca nie podoba się jego ojcu. Pomimo utraty wsparcia finansowego ze strony rodziny Barrettów, Oliver żeni się z Jenny. Młoda para ma problemy finansowe, ale nie są to jedyne kłopoty, z jakimi przychodzi im się mierzyć. Amerykański Instytut Filmowy umieścił „Love Story” w rankingu 10. najbardziej romantycznych filmów. Wzruszające produkcje o miłości zwykle bazują na motywie mezaliansu. Tak też jest w przypadku historii pokazanej w filmie „Pamiętnik” z 2004 roku. Akcja rozpoczyna się w domu seniorów, gdzie Duke (zagrany przez Jamesa Garnera) opowiada jednej z rezydentek (w tej roli Gena Rowlands) pełną wzruszeń historię miłości. Mówi o czasach z 1940 roku i opowiada o robotniku, Noahu Calhoun (Ryan Gosling), który zakochuje się w pochodzącej z dobrej, bogatej rodziny nastolatce – Allie Hamilton (Rachel McAdams). Jak można przypuszczać, młodych rozdzielają rodzice, którym nie podoba się wybraniec córki. „Pamiętnik” jest wzruszającym filmem o miłości, który został wyreżyserowany przez Nicka Cassavetesa, a bazuje na historii opisanej w książce Nicholasa Sparksa. Wielokrotnie była ona już przenoszona na duży ekran. „Pamiętnik” na Netflixie ma inne zakończenie. Fani są oburzeni Klasyką gatunku, jeśli chodzi o najbardziej wzruszające filmy o miłości jest „Życie jest piękne” z 1997 roku wyprodukowane we Włoszech i wyreżyserowane przez Roberto Benigniego. On również wcielił się w jedną z głównych ról – Guido Orefice'a – młodego Żyda, który przyjeżdża do miasta do pracy w restauracji należącej do jego wuja. Poznaje nauczycielkę Dorę (Nicoletta Braschi), która jest już niestety zaręczona z bogatym pracownikiem urzędu. Jednak Guido pokazuje upór i idzie za głosem serca. Zdobywa serce dziewczyny, a nawet porywa ją z jej zaręczynowego przyjęcia. Młodzi biorą ślub i na świat przychodzi ich syn Giosue. Kiedy wybucha II wojna światowa Guido i Gosue oraz Eliseo, wuj chłopaka, trafiają do obozu koncentracyjnego. Dora nie opuszcza najbliższych i wsiada razem z nimi do pociągu wiozącego wszystkich do obozu. Na miejscu zostają rozdzieleni. Cudem dziecko unika strasznego losu – nie trafia do komory gazowej, ale pozostawanie przy życiu wymaga wiele kreatywności ze strony Guido, który cały czas stara się dotrzeć do żony. Film został nagrodzony Złotym Lwem w Cannes, dostał dziewięć prestiżowych włoskich nagród filmowych oraz trzy Oscary. Kolejną wyjątkową realizacją jest „Titanic”. Tłem dla wzruszającej historii miłości i tragicznej śmierci jednego z kochanków jest słynna katastrofa parowca. Titanic miał być niezatapialnym królem oceanów, ale zatonął po zderzeniu z górą lodową. W filmie Jamesa Camerona, prócz samych scen katastrofy, pokazano również historię miłości Jacka i Rose. Jack – w tej roli Leonardo DiCaprio – to ubogi rysownik, który bilety na Titanica wygrał w karty. Z kolei Rose (Kate Winslet) jest przedstawicielką arystokracji, zaręczoną z bogatym mężczyzną. Zderzenie dwóch klas społecznych i zakazana miłość, którą kończy śmierć ukochanego – czegóż można chcieć więcej od najlepszego filmu o miłości? Wzruszające filmy o chorobie Na myśl o najbardziej wzruszających filmach o chorobie nasuwa nam się produkcja z 2014 roku pod tytułem „Gwiazd naszych wina” oparta na motywach książki napisanej przez Johna Greena o tym samym tytule. Główna bohaterka produkcji, Hazel Grace Lancaster, zagrana przez Shailene Woodley mieszka w Indianapolis. Cierpi na nowotwór tarczycy, a jej matka, chcąc ją lepiej wspierać, wysyła ją na spotkania w grupie wsparcia dla nastolatków chorych na raka. Tam Hazel spotka Augustusa Watersa (granego przez Ansela Elgorta), któremu udało się pokonać raka kości. Pomaga on dziewczynie oswoić się z chorobą. Gus i Hazel powoli coraz lepiej się rozumieją i zakochują w sobie. Planują nawet podróż do Amsterdamu. Wzruszające filmy o psach Pies jest najlepszym przyjacielem człowieka. Wierny, lojalny, zawsze skory do pomocy i poświęcenia wobec swojego pana. W historii kina powstały liczne wzruszające filmy o tych zwierzętach. Zaliczane są one do kina familijnego. Przykładem takiego dzieła jest film „Hachiko” z Richardem Gerem w roli prof. Parkera Wilsona, który znajduje szczeniaka – psa rasy akita, podczas pobytu przy dworcu kolejowym na Rhode Island. Przypadkowo pies ten trafił do USA wprost z Japonii. Parker początkowo poszukuje prawowitego właściciela czworonoga, ale w końcu sam staje się jego panem i nadaje mu imię Hachiko. Film Lassego Hallstroma wyciska łzy. Pokazuje, że pies potrafi pokochać człowieka, a kiedy jego pana zabraknie, wierny wraca do miejsc, w których zwykł widzieć swojego właściciela i trwać w nich przez długi czas. Co ciekawe, historia przedstawiona w filmie „Hachiko” wydarzyła się naprawdę. To jeszcze bardziej wzmaga emocje, jakie towarzyszą widzom przy oglądaniu tego wzruszającego filmu o psie i jego panu. W podobnym tonie utrzymana jest realizacja „Był sobie pies”. To właściwie wzruszający film familijny, opowiadający o psie Bailey'u i jego małym panu Ethanie. Produkcja pokazuje rzeczywistość z punktu widzenia czworonoga. Nie mniejsze wzruszenia będą nam towarzyszyły podczas oglądania filmu „Lassie”. Wzruszające filmy dla młodzieży Połączeniem wzruszającego filmu dla młodzieży, obrazu o miłości i o chorobie jest produkcja „Szkoła Uczuć” z 2002 roku. Wyreżyserowany przez Adama Shankmana film nie pozostawia widza obojętnego. Opowiada historię Landona Cartera (Shane West), popularnego w szkole chłopaka, który zaczyna spotykać się z nieśmiałą Jamie Sullivan, córką pastora (Mandy Moore). Obdarza ją prawdziwym uczuciem, które i ona odwzajemnia. Niestety, dziewczyna jest śmiertelnie chora. Nie dane jest im długie i szczęśliwe życie we dwoje. Najlepsze komedie 2020, które warto zobaczyć Wzruszające filmy animowane Bajki animowane mogą tak samo wzruszać jak filmy fabularne. Najlepszym tego przykładem jest „Król Lew”. Ta ponadczasowa animacja, która w 2019 roku doczekała się nowej wersji, stała się najlepszym, bajkowym wyciskaczem łez w historii. Historia małego lwa Simby, który traci ojca w wyniku intrygi uknutej przez stryja, bawi i uczy, ale i wzrusza. Filmem animowanym, przy którym nie sposób się nie wzruszyć jest „Mój brat niedźwiedź”. Historia ukazana w nim jest zabawna, mądra i wywołująca silne emocje. Podobnie jak podróż małej rybki w poszukiwaniu syna w „Gdzie jest Nemo?”. Ta ostatnia bajka otrzymała nawet Oscara za najlepszy film animowany. Wzruszające filmy 2020 Na ekranach kin w 2020 roku zobaczymy nowy wzruszający film o zaskakującym tytule „Sokół z masłem orzechowym”. Fabuła jest zaskakująca, a film z pewnością podbije serca widzów. Reżyserami i twórcami scenariusza produkcji są Tyler Nelson i Michael Schwartz. Tutaj znajdziecie więcej wzruszających filmów: Smutne filmy, przy których można sobie popłakać
Będzie „Avatar 2”! Na światło dzienne wyszły pierwsze zdjęcia z filmu
To już pewne – będzie kontynuacja hitu Jamesa Camerona. Do sieci trafiły pierwsze zdjęcia z „Avatara 2”. O czym będzie film?
Będzie „Avatar 2”! Pierwsze zdjęcia z filmu Film Jamesa Camerona „Avatar”, który swoją premierę miał w 2009 roku, okazał się być spektakularnym sukcesem, pod względem przychodów przebijając nawet „Titanica”, wcześniejszą z kultowych produkcji reżysera. Ludzie masowo szli do kin, by zobaczyć film zrealizowany z rozmachem niespotykanym dotąd w historii kina – jego realizacja pochłonęła 387 milionów dolarów, po raz pierwszy wykorzystano też technikę 3D. Po tak ciepłym przyjęciu filmu, James Cameron od razu zapowiedział jego kontunuację, obiecując, że drugiej części można się będzie spodziewać w 2014 roku, a trzeciej – rok później. Jak wiemy jednak przez ostatnie dziesięć lat nic się nie zdarzyło. Aż do teraz. Na światło dzienne wyszły właśnie pierwsze zdjęcia z drugiej części filmu. Dając nadzieję, że premiera „Avatara 2” jest już tylko kwestią czasu. Zobacz także: James Cameron pracuje nad serialem o historii science-fiction. O czym będzie „Avatar 2”? Pierwsze zdjęcia z „Avatara 2” udostępniono na Tweeterze. Pojawiły się one na oficjalnym profilu filmu, możemy być więc pewni, że są autentyczne. Producenci, uchylili też rąbka tajemnicy, czego możemy się spodziewać po filmie. „W sequelu, nie tylko powrócicie na Pandorę, ale i zwiedzicie kolejne rejony świata” – zapewniają. A zamieszczone poniżej zdjęcia są tylko tego dowodem. Ukazane na nich fantastyczne, nadmorskie krajobrazy zapierają dech. Zresztą, zobaczcie sami. Wystarczy, że zajrzycie do naszej galerii (u góry strony). Premiera „Avatara 2” planowana jest na grudzień 2021 roku. My już odliczamy dni! Zwłaszcza, że jedną z ról zagrać ma Kate Winslet! James Cameron szykuje kolejny film o „Titanicu”!
Rola Urszuli w „Małej Syrence” obsadzona? Jedna z najlepszych aktorek komediowych negocjuje umowę z Disneyem!
Znana aktorka komediowa negocjuje umowę z wytwórnią. Czy zagra postać przebiegłej Urszuli w filmowej wersji bajki „Mała Syrenka”? Dla Disneya byłaby strzałem w dziesiątkę!
Disney od czasu powstania filmowej Księgi dżungli na bieżąco dodaje do swojej kolekcji co raz to nowe wersje live-action znanych animacji sprzed lat. Na wielkim ekranie mogliśmy zobaczyć już m.in: Piękną i Bestię, Dumbo czy Alladyna. Już za moment, bo 19 lipca w kinach pojawi się Król Lew, a kilka dni temu w sieci pojawił się zwiastun zapowiadający remake Mulan. Następną bajką w kolejce zdaje się być Mała Syrenka. Chwilę od ujawnienia kto wcieli się w rolę Arielki, pojawiają się doniesienia o obsadzeniu kolejnej roli. Kto zagra jeden z najsłynniejszych czarnych charakterów Disneya, Urszulę? Mała Syrenka – kto zagra rolę Urszuli? Jak donosi magazyn Variety, w rolę wroga czerwonowłosej syrenki wcielić się może Melissa McCarthy! Choć na razie nie potwierdzono tych doniesień, aktorka podobno negocjuje swój udział w produkcji z Disneyem. McCarthy znana jest ze swojego poczucia humoru i niesłychanego talentu, które zagwarantowały jej na miano jednej z najlepszych aktorek komediowych w Hollywood. Gwiazda ma na swoim koncie także występy w serialach i dwie nominacje do Oscara: za rolę w filmie Druhny i Czy mi kiedyś wybaczysz?. W tym ostatnim całkowicie zerwała z wizerunkiem komiczki. Mając w pamięci jej genialne kreacje nie mamy wątpliwości, że jej Ursula ma szansę zapisać się w historii kina. Mamy zwiastun filmu „Czarownica” 2 z Angeliną Jolie w roli głównej i znamy datę premiery Mała Syrenka – co już wiemy o najnowszej produkcji Disneya? Na ten moment o Małej Syrence wiemy całkiem sporo jak na to, że rozpoczęcie zdjęć do filmu zaplanowano dopiero na przyszły rok. Historia, która po raz pierwszy na ekrany trafiła w 1989 roku odpowiada o 16-letniej syrence Arielce, która zakochała się w księciu Eryku i zapragnęła zostać człowiekiem. W zamian za nogi oddała podstępnej wiedźmie Urszuli swój piękny głos. W oryginale dziewczyna nie tylko była biała, ale miała także piękne czerwone włosy, dlatego media na całym świecie oszalały na wieść, że w rolę tytułowej Małej Syrenki ma wcielić się Afroamerykanka Halle Bailey. Tym samym będzie to pierwsza czarnoskóra księżniczka w filmie Disneya od 22 lat! Piosenkarka i aktorka urzekła producentów nie tylko swoją urodą, ale także niesamowitym talentem wokalnym. W filmie pojawi się też Jacob Tremblay (Room), który podłoży głos Florkowi, małej rybce, która jest najlepszym przyjacielem Arielki, a także Awkwafina, która użyczy głosu Blagierowi, przemądrzałej mewie. W Małej Syrence usłyszymy utwory znane z kultowej animacji, ale nie tylko. Pojawią się też nowe piosenki, za których kompozycję odpowiadają Alan Menken i Lin-Manuel Miranda. Na razie data premiery filmowej Małej Syrenki pozostaje nieznana. Reżyserem będzie Rob Marshall, wielokrotnie nagradzany za m.in. Życie Pi czy Mary Poppins powraca. Zobacz także: „Król Lew” - sprawdźcie, czyim głosem będą mówić postacie w polskiej wersji filmu
Wiemy, która aktorka zagra Arielkę w filmowej wersji „Małej Syrenki”. Fani nie są zachwyceni
„Mała Syrenka” to kolejna produkcja Disneya, która doczeka się swojej filmowej wersji. Wiemy, kto wcieli się w rolę Arielki!
Bajki Disneya cieszą się niesłabnącą popularnością. Na takich tytułach jak: Król Lew, Mulan czy Toy Story wychowały się pokolenia widzów. Słynna wytwórnia od jakiegoś czasu inwestuje w filmowe wersje hitów z lat 80. i 90., które dzięki uniwersalnej fabule wciąż są aktualne. W zeszłym roku w kinach ukazał się film Piękna i Bestia z Emmą Watson, który był nominowany do Oscarów. Niedawno na wielki ekran trafiła również filmowa wersja Alladyna, a jeszcze w te wakacje obejrzymy nową wersję Króla Lwa. I chociaż będzie to animowana produkcja, trailer remake'u kultowej bajki nie pozostawia wątpliwości, że do powstania wykorzystano nowoczesną i bardzo realistyczną grafikę komputerową. Do grona słynnych produkcji Disney'a należy również Mała Syrenka - opowieść oryginalnie napisana przez Hansa Christiana Andersena w 1837 roku. Animowana ekranizacja słynnej bajki ukazała się w 1989 roku. Miliony widzów, tych starszych i młodszych, pokochało historię Arielki, która z miłości do księcia postanawia porzucić morskie życie i stać się człowiekiem. Twórcy niedawno ujawnili, że planują nakręcić film na podstawie animowanego obrazu. Spekulowano na temat tego, kto wcieli się w tytułową rolę, a wśród najmocniejszych typów wymieniano Zendayę. Wbrew plotkom Arielkę zagra inna aktorka, młoda wokalistka Halle Bailey, której fanką jest sama Beyoncé! Wybór głównej roli niestety nie spodobał się wielu fanom. Widzowie mają problem z tym, że 19-latka ani trochę nie jest podobna do Arielki. Najczęściej jako powód niezadowolenia podają to, że Halle jest czarnoskóra. Kultowa piosenka z bajki „Król Lew” w wykonaniu Beyoncé robi wrażenie! Wersja wokalistki lepsza od Eltona Johna? >>> Mała Syrenka - wiemy, kto zagra Arielkę. Kim jest Halle Bailey i kto oprócz niej pojawi się w obsadzie? W rolę tytułowej Małej Syrenki wcieli się aktorka i piosenkarka Halle Bailey. Do tej pory Amerykanka była znana z serialu Grown-ish. Od 2010 roku wraz z siostrą Chloe Bailey tworzy zespół Chloe x Halle. Dziewczyny towarzyszyły Queen B jako support podczas trasy koncertowej w Stanach Zjednoczonych. Jak wyznaje reżyser nadchodzącej produkcji, umiejętności wokalne 19-latki przyczyniły się do wybrania właśnie jej do odtworzenia roli. W filmie pojawią się również Melissa McCarthy, która wcieli się w Urszulę, pół-kobietę, pół- ośmiornicę, Jacob Tremblay, który podłoży głos Florkowi, małej rybce będącej najlepszym przyjacielem głównej bohaterki, a także Buddy Hackett, który użyczy głosu Awkwfinie, przemądrzałej mewie. W Małej Syrence usłyszymy utwory znane z animowanej wersji, ale nie tylko. Pojawią się też nowe piosenki, za których kompozycję odpowiadają Alan Menken i Lin-Manuel Miranda. Póki co, data premiery filmowej Małej Syrenki pozostaje nieznana, ale zdjęcia do filmu mają wystartować jeszcze w tym roku. Reżyserem będzie Rob Marshall, który wyreżyserował cenione i wielokrotnie nagradzane produkcje takie jak: Życie Pi czy Mary Poppins powraca.
Kultowa piosenka z bajki „Król Lew” w wykonaniu Beyoncé robi wrażenie! Wersja wokalistki lepsza od Eltona Johna?
Beyoncé w najnowszej wersji „Króla Lwa” zaśpiewała „Can You Feel the Love Tonight” w duecie z Donaldem Gloverem. To wykonanie utwierdza nas w przekonaniu, że soundtrack filmu Disneya będzie doskonały!
Dobra, teraz poczujecie się staro. Król Lew ma już 25 lat, a niebawem na ekrany kin trafi zupełnie nowa wersja tej ponadczasowej produkcji. Remake w Polsce premierę będzie mieć 19 lipca i cała historia pokazana w bajce Disneya tym razem będzie bardziej realistyczna, niczym z filmu przyrodniczego. Fabularnie nie będzie się różnić od oryginału sprzed ćwierć wieku, ma być dokładnym odzwierciedleniem obrazu z 1994 roku. Czy również zdobędzie dwa Oscary? Bajka wówczas wygrała w kategorii najlepsza muzyka, a Elton John został doceniony statuetką za najlepszą piosenkę filmową „Can You Feel the Love Tonight. W wersji z 2019 roku wykonuje ją Beyoncé, która podłożyła głos pod postać Nali oraz Donald Glover, którego głosem będzie mówić Simba. W pozostałych rolach usłyszymy m.in. Setha Rogena, jako Pumbę, Billy'ego Eichnera, jako Timona i Jamesa Jonesa jako Mufasę. To już kolejna z adaptacji kultowych filmów, które w ostatnich latach wypuścił Disney. Swoje premiery miały już nowe wersje Alladyna i Dumbo, a wcześniej w kinach mogliśmy zobaczyć m.in. Piękną i Bestię. W galerii powyżej znajdziecie najnowszy zwiastun filmu Król Lew! Zobacz także: Disney Song Challenge, czyli gra planszowa, którą pokochacie! View oEmbed on the source website View oEmbed on the source website
Krótkometrażowy film, który podbija serca internautów na całym świecie
„In a Heartbeat" to krótkometrażowy film animowany, który nie tylko zdobył mnóstwo prestiżowych nagród, ale także podbił serca widzów na całym świecie. Dlaczego?
Krótkometrażowym film animowany stworzony przez Beth David i Estebana Bravo opowiada o nieśmiałym, zamkniętym w sobie chłopcu, który nie do końca wie, jak sprawić, aby wyznać miłość osobie z jego snów. Jak się okazuje jest nim kolega z klasy. Na ratunek przychodzi mu serce, które w takich sytuacjach bije jak szalone i wręcz wyrywa się z klatki piersiowej. Jak to się skończy? Koniecznie zobaczcie ten film do samego końca. In a Heartbeat doceniono nie tylko za przepiękną animację i ilustrację, ale także wiadomość, jaką ten krótkometrażowy film chce przekazać wszystkim widzom. Miłość nie zna granic, nie wybiera, a serce nie jest zaprogramowane na kochanie według z góry przyjętych schematów. To pierwszy film o tematyce LGBTQ+, który zdobył tak wielką popularność zarówno wśród krytyków, jury prestiżowych konkursów, a także publiczności na całym świecie. W zaledwie 24h w serwisie YouTube film wyświetlono ponad 2 miliony razy (aktualnie to prawie 10 milionów wyświetleń), a na Twitterze zanotowano tysiące wpisów na jego temat. View oEmbed on the source website
Kultowe bajki z dzieciństwa - znacie je wszystkie?
Oto zestaw kultowych bajek z dzieciństwa. Wiele z nich jest naprawdę stara, mimo to wciąż warto pokazywać je najmłodszym.