Oparty na faktach polski dramat, którego nie da się zapomnieć. Ten film był nominowany do Oscara
Kanały okupowanego Lwowa, ciemność i kilkanaście osób, które mają w nich przeczekać wojnę. Leopold Socha, drobny złodziej i pracownik kanalizacji, zgadza się ukryć grupę Żydów, najpierw dla pieniędzy, potem już z zupełnie innego powodu. Z tej prawdziwej historii Agnieszka Holland nakręciła film, który w 2012 roku powalczył o Oscara. Choć minęło kilkanaście lat, „W ciemności” wciąż robi ogromne wrażenie. Problem w tym, że trudno go teraz gdziekolwiek obejrzeć.
Historię, którą trudno wymyślić, bo wydarzyła się naprawdę. W kanałach pod okupowanym Lwowem przez czternaście miesięcy ukrywała się grupa Żydów, a ich życie zależało od człowieka, którego nikt nie nazwałby świętym. Agnieszka Holland zrobiła z tego film nominowany do Oscara, z Robertem Więckiewiczem w roli głównej. Jeśli go jeszcze nie widziałeś, czeka cię mocny seans, choć najpierw trzeba go znaleźć. O czym jest „W ciemności”? Historia, która wydarzyła się naprawdę Akcja rozgrywa się w okupowanym przez Niemców Lwowie. Leopold Socha pracuje w miejskiej kanalizacji i dorabia drobnymi kradzieżami. Pewnego dnia pod ziemią natrafia na grupę Żydów, którzy uciekli z likwidowanego getta i szukają kryjówki. Socha proponuje im układ: w zamian za pieniądze będzie przynosił jedzenie i milczał. Z czasem to, co zaczęło się jak zwykły interes, zmienia się w coś znacznie trudniejszego. Pieniądze się kończą, Niemcy zaostrzają obławy, a Socha musi zdecydować, czy nadal ryzykować życie swoje i rodziny dla ludzi, którzy z początku byli mu obojętni. To czternaście miesięcy życia pod ziemią, w ciemności, wilgoci i bez pewności, czy doczeka się kolejnego dnia. Kto gra w „W ciemności”? Obsada polskiego kandydata do Oscara W rolę Leopolda Sochy wcielił się Robert Więckiewicz. Jego żonę Wandę zagrała Kinga Preis. W obsadzie znaleźli się też Benno Fürmann jako Mundek Margulies, Agnieszka Grochowska jako Klara Keller, Herbert Knaup jako Ignacy Chiger, Maria Schrader jako Paulina Chiger, Marcin Bosak jako Janek Grossmann i Krzysztof Skonieczny jako Szczepek Wróblewski. Za kamerą stanęła Agnieszka Holland, jedna z najbardziej znanych polskich reżyserek. Scenariusz napisał David F. Shamoon na podstawie książki Roberta Marshalla „In the Sewers of Lvov” (po polsku „W kanałach Lwowa”). Zdjęcia, za które Jolanta Dylewska została nagrodzona na festiwalu Camerimage, w dużej części kręcono w ciasnych, ciemnych przestrzeniach, i dokładnie tak film wygląda na ekranie. Oscar i prawdziwa historia Film nominowano do Oscara w kategorii najlepszy film nieanglojęzyczny, ostatecznie statuetkę odebrał irański „Rozstanie”. W kraju „W ciemności” nagrodzono Polskimi Orłami, a Jolanta Dylewska odebrała wyróżnienie za zdjęcia. To, co wyróżnia ten film, to brak gładkiej, pokrzepiającej wersji wojennej opowieści. Socha nie jest kryształowym bohaterem, a ludzie, których ukrywa, kłócą się, oszukują i popełniają błędy. Sporą część akcji ogląda się niemal w całkowitym mroku, bo tak właśnie wyglądało życie w kanałach. Holland nakręciła film w kilku językach, bo w realiach Lwowa mieszały się polski, niemiecki, jidysz i ukraiński. Czy warto obejrzeć „W ciemności”? To kino dla widzów, którzy szukają wojennej historii opowiedzianej bez upiększeń i bez wymuszonego happy endu. Trzeba się nastawić na ciężki, kameralny seans, dużo scen w ciemności i napięcie, które nie odpuszcza przez większość filmu. Jeśli lubisz produkcje oparte na faktach i nie przeszkadza ci wolniejsze tempo, „W ciemności” broni się także po latach. Nie jest to lekki film na wieczór, raczej seans, który zostaje w głowie i każe myśleć o tym, jak cienka bywa granica między zwykłym kombinatorem a bohaterem. Gdzie obejrzeć „W ciemności”? I tu jest problem. „W ciemności” nie ma teraz w stałej, abonamentowej ofercie dużych platform streamingowych w Polsce. Nie znajdziesz go ani na Netfliksie, ani w innych popularnych serwisach z polskim katalogiem. Najpewniej trafisz na niego przy okazji emisji telewizyjnych albo sięgając po wydanie DVD, które wciąż jest w obiegu. Za granicą film bywa dostępny do wypożyczenia, między innymi na Amazonie i Apple TV. Warto co jakiś czas zaglądać do polskich platform VOD, bo katalogi się zmieniają i tytuł może wrócić do oferty. View oEmbed on the source website
Ten polski dramat zostawia w widzu trwały ślad. Nie daje o sobie zapomnieć i wraca w myślach jeszcze długo po seansie
Są filmy, które zostawiają w widzu trwały ślad. Nie dają o sobie zapomnieć, wracają w myślach jeszcze długo po seansie i prowokują do dyskusji. Takim właśnie obrazem jest dramat Wojciecha Smarzowskiego.
To kino bez kompromisów – pełne bólu, brudu i brutalnej prawdy. Dla jednych to arcydzieło i jeden z najmocniejszych polskich filmów ostatnich lat, dla innych seans zbyt przytłaczający, by przebrnąć przez niego do końca. Jedno jednak nie ulega wątpliwości: ten obraz nikogo nie pozostawia obojętnym. „Pod Mocnym Aniołem” – fabuła Film oparty jest na głośnej powieści Jerzego Pilcha. Głównym bohaterem jest Jerzy – uznany pisarz, który zmaga się z wyniszczającym nałogiem alkoholowym. Mężczyzna podejmuje kolejne próby wyrwania się z uzależnienia: trafia na odwyk, podejmuje terapię, zaczyna nowy związek. Jednak każda próba kończy się powrotem do starego schematu i kolejnym upadkiem. Symbolicznym miejscem staje się bar „Pod Mocnym Aniołem”, gdzie Jerzy wraz z innymi uzależnionymi zatapia resztki godności w alkoholu. Smarzowski pokazuje nie tylko jednostkową historię, ale cały katalog tragedii – rozmowy na odwyku ujawniają dramaty zwykłych ludzi: kierowcy ciężarówki, księdza, fryzjerki czy farmaceutki. To mozaika życiowych porażek, które łączy jedno – bezradność wobec nałogu. Widzowie dali mu drugą szansę i natychmiast stał się hitem! Kontrowersyjny thriller dosłownie was osaczy Choć minęły już trzy lata od premiery, survivalowy miniserial „Oddychaj” niespodziewanie wrócił do łask. Produkcja, która w 2022 roku przeszła bez większego echa, dziś ponownie znalazła się w TOP 10 najchętniej oglądanych tytułów na Netfliksie. „Pod Mocnym Aniołem” – obsada i twórcy Centralną postacią jest Jerzy, grany przez Roberta Więckiewicza. To rola, którą wielu krytyków uznaje za jedną z najlepszych w jego dorobku. Aktor bezwzględnie obnaża fizyczne i psychiczne skutki uzależnienia, pokazując bohatera w stanie kompletnego upodlenia, ale też w chwilach nadziei, które szybko gasną. Drugoplanowa obsada to prawdziwa plejada gwiazd polskiego kina. Julia Kijowska wciela się w ukochaną Jerzego, Andrzej Grabowski w doktora Granadę, a obok nich występują m.in. Izabela Kuna, Jacek Braciak, Kinga Preis, Marian Dziędziel, Marcin Dorociński, Arkadiusz Jakubik, Krzysztof Kiersznowski i Lech Dyblik. Każdy z nich wnosi do historii własną perspektywę i nadaje opowieści głębi. Za reżyserię odpowiada Wojciech Smarzowski – twórca znany z tego, że nie boi się trudnych tematów i nigdy nie upiększa rzeczywistości. Jego wcześniejsze filmy, takie jak „Wesele” czy „Róża”, również podejmowały niewygodne tematy, ale „Pod Mocnym Aniołem” to jedno z najbardziej bezkompromisowych dzieł w jego karierze. „Pod Mocnym Aniołem” – opinie widzów Na Filmwebie film zebrał ponad trzy tysiące ocen i recenzji. Widzowie określają go jako „brutalne studium pijaństwa”, „prawdziwy horror alkoholizmu” i „seans, który zostaje w pamięci na lata”. Pojawiają się głosy, że momentami narracja bywa chaotyczna, ale większość zgadza się co do jednego: to kino szczere, mocne i głęboko poruszające. Część widzów zwraca uwagę, że film jest nawet lepszy od literackiego pierwowzoru Jerzego Pilcha. Jak zauważają, Smarzowski „mówi obrazem” i unika manieryzmu, który niektórym przeszkadzał w książce. W efekcie powstał film, który działa intensywniej niż sama powieść i mocniej angażuje emocjonalnie. „Pod Mocnym Aniołem” – czy warto obejrzeć? To nie jest produkcja dla osób szukających lekkiej rozrywki. „Pod Mocnym Aniołem” nie daje ukojenia ani pocieszenia – wręcz przeciwnie, pokazuje beznadzieję i wyniszczającą moc nałogu. Ale właśnie dlatego warto go zobaczyć. To film, który konfrontuje widza z prawdą, od której na co dzień często uciekamy. Smarzowski nie próbuje nikogo osądzać ani wybielać. Pokazuje rzeczywistość taką, jaka jest – surową, brudną i bolesną. Dzięki temu jego film staje się uniwersalnym obrazem o ludzkiej słabości i destrukcyjnej sile uzależnienia. „Pod Mocnym Aniołem” – gdzie obejrzeć? Produkcja Wojciecha Smarzowskiego trafiła do katalogu Netflixa w 2025 roku. To idealna okazja, by przypomnieć sobie jeden z najgłośniejszych polskich filmów ostatnich lat lub zobaczyć go po raz pierwszy.
Ta polska tragikomedia z Więckiewiczem to ukryta perełka VOD. Osobista, autentyczna, o słodko-gorzkim zabarwieniu
Nie jest to łatwe kino o rodzinie i właśnie dlatego działa. „Jak pies z kotem” pokazuje relację braci z brutalną szczerością, ale też z humorem, który momentami rozbraja napięcie. Dostępny na TVP VOD.
Są filmy, które opowiadają o rodzinie w sposób wygładzony i bezpieczny. „Jak pies z kotem” robi dokładnie odwrotnie. Janusz Kondratiuk pokazuje relację braci bez sentymentalnej taryfy ulgowej, za to z humorem, który momentami rozbraja bardziej niż dramat. To historia bardzo osobista, oparta na doświadczeniach samego reżysera. Dzięki temu film nie brzmi jak uniwersalna przypowieść o rodzinie, tylko jak zapis czegoś, co naprawdę się wydarzyło. „Jak pies z kotem”: film o braciach, którzy różnili się jak ogień i woda Punktem wyjścia jest prawdziwa historia braci Kondratiuków. Choć obaj zapisali się w historii polskiego kina, ich relacje przez lata były skomplikowane. Wszystko zmienia się, gdy Andrzej poważnie choruje, a Janusz decyduje się nim zaopiekować. Ta decyzja uruchamia lawinę emocji. Wspólne mieszkanie, stare żale i codzienność związana z chorobą stają się osią opowieści. Scenariusz powstał nie tylko na bazie wspomnień reżysera, lecz także autentycznych rozmów nagrywanych z bratem przed jego śmiercią. To właśnie dlatego film ma w sobie tak dużo wiarygodności. „Jak pies z kotem”: humor i śmierć w jednym kadrze Choć temat jest poważny, Kondratiuk konsekwentnie unika ciężkiego tonu. „Jak pies z kotem” to tragikomedia pełna kontrastów. Obok scen bolesnych pojawiają się momenty absurdalne, a napięcie często rozładowuje humor sytuacyjny. Reżyser mówił wprost: „Kiedyś rodziny opiekowały się chorymi do końca, było w tym coś głęboko ludzkiego i humanistycznego. Dziś, ze strachu przed śmiercią, często oddaje się chorych w miejsca, gdzie umierają w samotności, a temat znika z pola widzenia. Coraz więcej ludzi żyje samotnie, o wielu nikt nie pamięta. Chciałem pokazać, że duża, mądra rodzina to coś ważnego – potrafi pomagać, wspierać, i wtedy dzieje się znacznie więcej”. Jednym z największych atutów filmu jest obsada. W rolę Andrzeja wciela się Olgierd Łukaszewicz, tworząc postać jednocześnie trudną i bardzo ludzką. Partnerują mu m.in. Robert Więckiewicz i Aleksandra Konieczna. Ich praca została doceniona również przez branżę. Podczas Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni nagrody aktorskie otrzymali Olgierd Łukaszewicz oraz Aleksandra Konieczna, a sam film uhonorowano Złotą Taśmą Koła Piśmiennictwa Filmowego SFP. Opinie widzów o filmie „Jak pies z kotem” Odbiór filmu wśród widzów jest w większości bardzo dobry, choć, jak to bywa przy tak osobistym kinie, pojawiają się też głosy bardziej krytyczne. Wiele osób podkreśla autentyczność historii. Jeden z widzów napisał: „Szczera autobiografia, która ma do opowiedzenia uniwersalną historię o miłości i rodzinnych więzach. Genialnie zagrany”. Podobny ton ma kolejna opinia: „Pozytywne zaskoczenie. Kondratiuk opowiada historię swojej relacji z umierającym bratem. Film jest osobisty, autentyczny, o słodko-gorzkim zabarwieniu. Warto”. Bardzo często chwalone jest aktorstwo. W komentarzach pojawiają się głosy: „Bardzo gorzki, Olgierd i Aleksandra genialne role!” oraz „Jak dobrze zobaczyć wreszcie prawdziwych aktorów w prawdziwym filmie. Bardzo osobisty, bardzo angażujący emocjonalnie. A jednocześnie pełen ciepła i humoru”. Część widzów zwraca jednak uwagę na niedociągnięcia scenariuszowe czy montażowe: „Aktorstwo wznosi ten film o poziom wyżej, bo w samej fabule wyraźnie widać, że sporo wycięli w montażu”. Nie brakuje też bardziej chłodnych reakcji: „Lepszy niż się spodziewałem, dobrze zagrany. Ale i tak pewnie nigdy do niego nie wrócę”. Gdzie obejrzeć film „Jak pies z kotem”? Dlaczego warto dać szansę tej produkcji? „Jak pies z kotem” nie jest historią o idealnej rodzinie. To opowieść o relacji trudnej, pełnej zgrzytów, ale bardzo prawdziwej. Film pokazuje, że bliskość czasem rodzi się dopiero wtedy, gdy wydaje się już za późno. Dostępny na TVP VOD. View oEmbed on the source website
Wielki hit Smarzowskiego trafił na Netflixa i w zaledwie dobę był nr 1. Kulesza i Więckiewicz w rolach głównych!
Tego filmu na Netflixie nikt się nie spodziewał. A jednak! „Wesele” Smarzowskiego trafiło na platformę w 2025 roku i w zaledwie jeden dzień wspięło się na szczyt rankingu najchętniej oglądanych tytułów.
„Wesele” – fabuła Historia opowiada o tytułowym weselu. Typowa polska impreza. Grono podchmielonych biesiadników bawi się na parkiecie w rytm disco polo, druhny rywalizują w konkursach, a ktoś inny nagrywa życzenia dla młodej pary. Z pozoru zwyczajna uroczystość, jakich wiele, lecz pod powierzchnią zabawy kryje się trudna prawda o ludziach. Panna młoda, będąca w zaawansowanej ciąży i planująca emigrację, z niepokojem obserwuje zachowania swojego męża. Jej ojciec, przedsiębiorca Rysiek, tej nocy zmaga się nie tylko z emocjami związanymi ze ślubem córki – stawką jest jego najważniejszy interes, od którego zależą ogromne pieniądze i los całej rodziny. Atmosfera staje się coraz bardziej napięta, a dodatkowe zamieszanie wnoszą zaproszeni goście. Wszystko to śledzi nestor rodu, Antoni Wilk, którego myśli wracają do dawnych, dramatycznych przeżyć i wielkiej miłości sprzed lat. Z minuty na minutę rosną emocje, a dawne i współczesne historie miłosne splatają się ze sobą. Coraz trudniej odróżnić przeszłość od teraźniejszości. Tajemnice wychodzą na jaw, uruchamiając lawinę zdarzeń, które prowadzą do nieuchronnej katastrofy. „Wesele” – obsada i twórcy W obsadzie dramatu znalazły się same znane twarze. W rolach głównych zobaczyć można Roberta Więckiewicza, Agatę Kuleszę, Michalinę Łabacz czy Ryszarda Ronczewskiego. Na ekranie pojawili się też Mateusz Więcławek, Agata Turkot, Tomasz Schuchardt, Arkadiusz Jakubik i Andrzej Chyra. Zarówno za reżyserię, jak i scenariusz odpowiedzialny był oczywiście Wojciech Smarzowski. Na koncie kontrowersyjnego reżysera znajdują się produkcje, takie jak: „Drogówka”, „Wesele” (z 2004 roku), „Wołyń”, „Dom dobry”, „Dom zły” czy „Kler”. „Wesele” – opinie Film spotkał się z mieszanymi opiniami widzów. Na portalu Filmweb zdobył ocenę 6,3/10. Zdania (jak to najczęściej bywa) są podzielone. „Wesele” – zwiastun, gdzie obejrzeć? Jeśli jeszcze nie mieliście okazji zapoznać się z tą produkcją, poniżej przedstawiamy jej zwiastun. Od 3 września 2025 roku dostępna jest już w serwisie Netflix. „Wesele” obejrzycie też na Playerze oraz wypożyczycie w Premierach Canal+ czy w Play Now. View oEmbed on the source website
To jeden z mocniejszych polskich seriali o mafii. W roli głównej Robert Więckiewicz
Strzelaniny, policyjne prowokacje, nieformalne układy i ludzie, którzy przez lata żyli w cieniu przemocy. „Odwróceni. Ojcowie i córki” to serial, który wraca do świata znanego z kultowych „Odwróconych”, ale patrzy na niego z innej perspektywy. Obok dawnych bohaterów pojawia się nowe pokolenie, a przeszłość, która miała zostać zamknięta, zaczyna na nowo domagać się konsekwencji.
„Odwróceni. Ojcowie i córki” to powrót do znanego uniwersum, ale w zupełnie innym tonie. Obok Sikory i Blachy pojawiają się ich dorosłe córki, a fabuła przenosi się z gangsterskich porachunków do gabinetów, sal sądowych i prywatnych dramatów. To serial o tym, że z mafii się nie wychodzi, nawet po latach. Produkcja z Arturem Żmijewskim i Robertem Więckiewiczem ponownie w centrum opowieści jest dziś dostępna w streamingu. „Odwróceni. Ojcowie i córki” - powrót do świata „Odwróconych”, ale w nowej odsłonie Pierwsi „Odwróceni” opowiadali o wojnie gangów w Warszawie przełomu lat 90. i 2000., o starciu pruszkowskich i wołomińskich struktur, o pracy policji i o cenie, jaką płaci się za wejście w rolę informatora. „Odwróceni. Ojcowie i córki” nie są prostą kontynuacją tamtej historii. To raczej nowy rozdział, który jest osadzony w rzeczywistości, w której dawna mafia oficjalnie przestała istnieć, ale jej skutki nadal są obecne w życiu bohaterów. Obok znanych postaci pojawiają się ich dorosłe już dzieci wychowane w cieniu brutalnych wydarzeń, próbujące budować własne życie, a jednocześnie wciąż uwikłane w to, czego nie da się wymazać. W centrum historii nadal pozostają Paweł Sikora i Jan „Blacha” Blachowski. Ich losy nie zamknęły się wraz z pierwszym serialem. Status świadka koronnego, dawne zeznania i nierozliczone sprawy sprawiają, że przeszłość wraca w najmniej wygodnym momencie. Nowy sezon rozwija jednak fabułę szerzej. Obok nich ważne role odgrywają córki bohaterów - młode kobiety wchodzące w dorosłość, budujące kariery i relacje, ale nieustannie konfrontowane z nazwiskami, historią ojców i światem, który ukształtował ich dzieciństwo. To właśnie one nadają serialowi inny ton niż w „Odwróconych”, który jest bardziej skupiony na skutkach niż na samej wojnie gangów. Świat, który się zmienił, a mechanizmy już nie „Ojcowie i córki” pokazują przestępczość w nowym wydaniu. Mniej tu otwartych ulicznych porachunków, więcej działań w białych kołnierzykach, prawniczych kruczków, biznesowych zależności i medialnych gier. Brutalność nie znika, ale częściej kryje się pod pozorami legalności. To jedna z głównych różnic między serialami. „Odwróceni” byli opowieścią o mafii w jej najbardziej bezpośredniej, siłowej formie. „Ojcowie i córki” skupiają się na tym, co dzieje się później: na próbie legalizacji wpływów, na rozliczeniach, na tym, jak dawne decyzje pracują latami w życiu bohaterów. Obsada, która spina dwie historie Kontynuacja zachowuje ciągłość dzięki powrotowi kluczowych aktorów, ale rozbudowuje świat o nowe postacie. Obok Artura Żmijewskiego i Roberta Więckiewicza pojawiają się m.in. Andrzej Zieliński, Marian Dziędziel, Joanna Balasz i Eliza Rycembel. Dzięki temu „Ojcowie i córki” nie są jedynie nostalgicznym powrotem do znanych twarzy, ale próbą opowiedzenia tej samej rzeczywistości z kilku punktów widzenia. Serial nie opiera się wyłącznie na dawnych konfliktach. Dużą rolę odgrywają wątki osobiste, rodzinne i zawodowe pokazujące, jak bardzo życie prywatne bohaterów zostało naznaczone przez to, w czym uczestniczyli ich ojcowie. „Odwróceni” i „Odwróceni. Ojcowie i córki” - czym się różnią? Pierwszy serial był opowieścią o wchodzeniu do świata mafii i o próbie jego rozbijania od środka. Drugi skupia się na skutkach: na życiu po wojnie gangów, na pozornym spokoju, który okazuje się nietrwały, i na kolejnym pokoleniu, które musi zmierzyć się z cudzymi wyborami. To nadal serial sensacyjny, ale bardziej rozgrywany w gabinetach, na salach sądowych i w prywatnych relacjach niż na ulicach. Mniej tu spektakularnych porachunków, więcej napięcia wynikającego z ukrytych interesów, presji i strachu przed tym, co może wypłynąć. Gdzie obejrzeć serial „Odwróceni. Ojcowie i córki”? Produkcję „Odwróceni. Ojcowie i córki”, podobnie jak pierwszych „Odwróconych”, można obejrzeć w streamingu na HBO Max i w Playerze. To propozycja dla tych, którzy pamiętają kultową produkcję TVN, ale też dla widzów, którzy dopiero wchodzą w tę historię.
Ten powrót do telewizji zaskoczył wszystkich. Tak dobrego serialu w Polsce dawno nie było
„Minuta ciszy” wraca z nowym sezonem i po raz kolejny pokazuje, że Canal+ wyznacza kierunek, w którym powinien podążać polski rynek telewizyjny. Historia, która w 2022 roku wdarła się przebojem do świadomości widzów, balansując między dramatem, czarną komedią i kryminałem, teraz rozrasta się w nieoczywistym kierunku, zachowując to, co było jej największą siłą, a jednocześnie wprowadzając świeże akcenty i tematy.
To jedna z tych produkcji, które potrafią uchwycić rzeczywistość w krzywym zwierciadle, a przy tym oddać emocje i napięcia w sposób, jakiego dotąd rzadko doświadczaliśmy w polskich serialach. „Minuta ciszy” łączy groteskę z poważnym tonem i w nowej odsłonie jeszcze mocniej zagłębia się w to, co boli i fascynuje – od rywalizacji o władzę po życie codzienne małych społeczności, od moralnych kompromisów po rodzinne konflikty, które często są trudniejsze niż walka z wrogiem z zewnątrz. Serial, który wyprzedził swoje czasy i wraca jeszcze bardziej odważny Pierwszy sezon „Minuty ciszy” od razu zwrócił uwagę widzów i krytyków, gdyż pokazywał świat, którego dotąd nie oglądaliśmy w polskich produkcjach – brudną i bezwzględną branżę pogrzebową. Los Mietka Zasady, listonosza granego przez Roberta Więckiewicza, wydawał się początkowo prostą historią o lojalności i przyjaźni. Gdy jednak bohater wziął sprawy w swoje ręce, by pochować przyjaciela odrzuconego przez Kościół, wplątał się w konflikt z biznesem, który bez skrupułów walczył o wpływy i pieniądze. Ta walka przerodziła się w pasjonujący pojedynek z Jackiem Wiecznym (Piotr Rogucki), a widzowie dostali nie tylko rozrywkę, lecz także celny obraz Polski lokalnej – z jej hipokryzją, poczuciem humoru i melancholią. To właśnie to połączenie czyniło serial wyjątkowym: obok satyry pojawiała się powaga, a w cieniu groteski kryła się refleksja o przemijaniu i samotności. Drugi sezon podejmuje tę opowieść dokładnie w punkcie, w którym ją przerwano, ale zamiast powtarzać sprawdzony schemat, obraca relacje bohaterów do góry nogami. Dawni wrogowie muszą zawrzeć sojusz, choć każdy gest obciążony jest nieufnością i kalkulacją. Na scenie pojawia się nowy konkurent, który rozsadza delikatną równowagę sił, a presja ze strony prokuratora i policji sprawia, że każdy ruch staje się ryzykowny. Twórcy wzbogacają fabułę o wątki rodzinne i społeczne, pokazując, że nawet w opowieści o walce o rynek pogrzebowy najważniejsze okazują się więzi międzyludzkie i to, jak krucha bywa granica między lojalnością a zdradą. Siła szczegółu i portret Polski, którego nie da się podrobić Największą wartością „Minuty ciszy” jest to, że nie idzie na skróty. To serial, który buduje atmosferę powoli, ale konsekwentnie – przez kadry, przez dialogi, przez sposób, w jaki kamera przygląda się bohaterom. Reżyser Jacek Lusiński nie boi się zestawiać absurdalnych sytuacji z dramatem egzystencjalnym, co sprawia, że każdy odcinek ma w sobie coś niepokojącego i prawdziwego zarazem. Ta mieszanka trafia w punkt, bo opowiada o świecie, który rozpoznajemy: małych miasteczkach, gdzie wszyscy się znają, gdzie śmiech miesza się z żalem, a banalne konflikty przeradzają się w walkę na śmierć i życie. To także zasługa aktorów. Robert Więckiewicz udowadnia, że potrafi grać bohatera niejednoznacznego, którego sympatie i słabości wciąż utrzymują się na granicy. Piotr Rogucki tworzy postać przeciwnika, który w nowym sezonie staje się także partnerem, co rodzi dodatkowe napięcie i ironię. W ich relacji kryje się esencja całej historii – nieustanne ścieranie się interesów, ambicji i emocji. Dialogi są celne, rytmiczne, często gorzkie, ale zawsze brzmią naturalnie, co w polskich serialach wcale nie jest normą. Dzięki temu każdy konflikt ma wagę, a każdy żart – dodatkową warstwę znaczeń. „Minuta ciszy” to opowieść, która podnosi poprzeczkę polskim produkcjom odcinkowym. Widać tu odwagę w podejmowaniu tematów tabu, od jakości dialogów po wizualny rozmach. To serial, który nie udaje amerykańskiego wzorca, tylko korzysta z naszej rzeczywistości i przetwarza ją w wyjątkową, pełną napięcia historię. Dlatego właśnie drugi sezon nie tylko spełnia oczekiwania, ale też pokazuje, że na polskim rynku wciąż jest miejsce na seriale, które budzą emocje, zaskakują i zostają w pamięci na długo po seansie. View oEmbed on the source website
Kultowa polska komedia doczeka się kontynuacji po 20 latach! W rolach głównych Szyc i Więckiewicz
Fani polskiego kina mają powody do radości. Juliusz Machulski postanowił wyreżyserować kolejną część swojego kultowego dzieła. Co wiemy o „Vinci 2”?
W tym artykule: O czym jest film „Vinci”? Co wiemy o „Vinci 2”? Fabuła, obsada, data premiery Polacy wprost pokochali film „Vinci”. Nietypowy scenariusz, wyraziste postacie i naprawdę zabawne dialogi sprawiły, że szybko zyskał on status kultowej komedii. Duża w tym zasługa aktorów, Borysa Szyca i Roberta Więckiewicza, którzy wtedy dopiero rozpoczynali swoją przygodę z kinem. Dziś wiemy, że są to jedni z najbardziej utalentowanych polskich aktorów. Od dłuższego czasu krążyły plotki, że reżyser filmu, Juliusz Machulski, myśli o kontynuacji. Teraz jest to już pewne – ruszyły zdjęcia do "Vinci 2"! To najlepszy serial kryminalny, jaki kiedykolwiek widziałam. Dla niego zarwałam noc i nie żałuję Od seriali kryminalnych oczekujemy trzymania w napięciu, pewnej logiki, ale i zaskoczenia na koniec. Według tych kryteriów nawet jeśli opisywana sprawa jest bardzo trudna, to mimo wszystko chodzi o rozrywkę dla widza. Serial „Niezapomniane” idzie o kilka kroków dalej. Porusza tak głęboko, że zostaje w głowie na długo, a przy tym każe spojrzeć na pracę detektywa z zupełnie nowej strony. O czym jest film „Vinci”? Julian (Borys Szyc) niedawno wyszedł na wolność po długiej odsiadce. Chce zacząć nowe życie, jednak sprawy się komplikują, gdy zwraca się do niego dawny przyjaciel – Cuma (Robert Więckiewicz), specjalizujący się w kradzieży dzieł sztuki. Julian ma wobec niego dług wdzięczności, więc trudno mu odmówić pomocy. Niegdyś był ekspertem w podkładaniu ładunków wybuchowych, co czyni jego rolę strategiczną. Celem jest kradzież słynnego obrazu „Dama z łasiczką”. Julian, obawiając się powrotu do dawnego życia, postanawia podrzucić przyjacielowi kopię obrazu, którą ma wykonać Magda (Kamila Baar), studentka konserwacji zabytków na krakowskiej ASP. Tymczasem na tropie całej operacji jest komisarz Wilk, który niegdyś doprowadził do osadzenia Juliana. Historia jest pełna zwrotów akcji i humoru, a duet głównych bohaterów tworzy doskonałą parę. „Vinci” był hitem w 2004 roku, a teraz, po ponad 20 latach, doczekamy się kontynuacji. Nowy hit Netflixa zupełnie mnie zmylił. Trzyma w napięciu i wciąga na godziny. Zakończenie wbija w fotel! Wiemy, że Brytyjczycy potrafią robić seriale kryminalne i mają na to niezawodny przepis. Jednak „Przewodnik po zbrodni według grzecznej dziewczynki” to nowe spojrzenie na ten gatunek. I wyszło naprawdę dobrze! Co wiemy o „Vinci 2”? Fabuła, obsada, data premiery „Vinci 2” to tytuł roboczy. Tak jak poprzednio, akcja będzie rozgrywać się w Krakowie. W filmie ponownie zobaczymy Borysa Szyca, Roberta Więckiewicza i Kamilę Baar. Jeszcze nie wiadomo, czy na plan powrócą Marcin Dorociński i Łukasz Simlat, którzy również zagrali w pierwszej części. Niezmiennie za reżyserię odpowiedzialny będzie Juliusz Machulski, który scenariusz nowej produkcji napisał razem z Robertem Więckiewiczem. Wiemy, że twórcy filmu omówili już szczegóły lokalizacji, w których będą kręcić film z prezydentem Krakowa, Aleksandrem Miszalskim. Co więcej, zdjęcia miały się już rozpocząć. Kiedy możemy spodziewać się premiery? Wszystko wskazuje na to, że całkiem niedługo. Twórcy zapowiadają ją na drugą połowę 2025 roku.
Ten polski serial zachwycił mojego tatę i mnie. Zarwaliśmy dla niego noc – ocieka mrokiem i czarnym humorem
Jeśli lubicie czarny humor, koniecznie obejrzyjcie ten polski serial z Robertem Więckiewiczem i Piotrem Roguckim w rolach głównych. Polecam go nie tylko ja, ale również mój tata. A to oznacza, że jest naprawdę dobry.
W tym artykule: „Minuta ciszy” odsłania kulisy branży pogrzebowej (i jej absurdy) „Minuta ciszy” – obsada i twórcy Gdzie oglądać „Minutę ciszy”? Kiedy będzie 2. sezon „Minuty ciszy”? Moi rodzice są mistrzami binge-watchingu. Jeśli wkręcają się w jakiś serial, najchętniej oglądają wszystkie odcinki za jednym razem. Tak było w przypadku tej czarnej komedii od rodzimych twórców, którą oglądaliśmy wspólnie. Dla mojej mamy niektóre (bardzo brutalne) sceny były dość trudne do przyjęcia. Natomiast mój tata i ja byliśmy pod ogromnym wrażeniem. „Minuta ciszy”, bo właśnie o niej mowa, to jedna z najlepszych, a na pewno najmocniejszych polskich produkcji ostatnich lat. „Minuta ciszy” odsłania kulisy branży pogrzebowej (i jej absurdy) Akcja „Minuty ciszy” rozgrywa się na polskiej prowincji, w okolicy dwóch miasteczek – Bożej Woli i Złotowa. Gdy emerytowanemu listonoszowi, Mieczysławowi Zasadzie, odmówiono pochówku przyjaciela, stwierdza, że zrobi to na własną rękę. Zakłada własny zakład pogrzebowy. Tym samym (nieświadomy konsekwencji) wkracza na grząski grunt, gdzie musi balansować pomiędzy tym, co moralne, a tym, co opłacalne. Niestety start nowej firmy nie podoba się innemu – lokalnemu przedsiębiorcy, Jackowi Wiecznemu, który do tej pory nie miał konkurencji. View oEmbed on the source website Twórcy komediodramatu jako pierwsi w naszym kraju zaglądają za kulisy branży pogrzebowej i koncentrują się na panujących w niej absurdach. Dotykają również tematów związanych z żałobą czy zasadami, jakie rządzą lokalnymi społecznościami. Produkcja jest skonstruowana w taki sposób, że nie sposób się od niej oderwać (wiem, co mówię). Co więcej, zachwyca pod względem wizualnym. Przemyślane kadry, piękne kolory, świetny montaż. A do tego muzyka, która podbija panujący tam klimat. Serial może okazać się nieodpowiedni dla najbardziej wrażliwych osób. Jeżeli jednak lubicie czarny humor, a brutalne, momentami bardzo dosłowne sceny nie są wam straszne, możliwe, że „Minuta ciszy” trafi do waszej osobistej TOPki. „Minuta ciszy” – obsada i twórcy W rolach głównych występują Robert Więckiewicz oraz Piotr Rogucki. To właśnie oni prowadzą rzeczony spór. Na ekranie pojawiają się również m.in. Karolina Bruchnicka, czyli jedna z najzdolniejszych aktorek młodego pokolenia (i laureatka nagrody Kobieta Roku Glamour 2019 w kategorii Popkultura), Aleksandra Konieczna, Aleksandra Popławska, Adam Bobik, Ireneusz Kozioł czy Mirosław Zbrojewicz. Reżyserem „Minuty ciszy” jest Jacek Lusiński („Śubuk”, „Carte Blanche”). Wraz z Szymonem Augustyniakiem pisał on także scenariusz. Za zdjęcia odpowiadał Witold Płóciennik, z kolei za muzykę – Paweł Lucewicz. Gdzie oglądać „Minutę ciszy”? „Minuta ciszy” to produkcja oryginalna Canal+. Jest ona dostępna dla subskrybentów i subskrybentek tej platformy sreamingowej, a także w abonamencie Playera. Poza tym wybrane odcinki pierwszego sezonu można oglądać w telewizji. Kiedy będzie 2. sezon „Minuty ciszy”? Serial „Minuta ciszy” zebrał bardzo dobre opinie wśród widzów, jak również krytyków. Nic więc dziwnego, że podjęto decyzję o napisaniu kolejnego rozdziału tej (mrocznej, trzymającej w napięciu) historii. Prace nad nowymi odcinkami zostały już zakończone. 2. sezon zadebiutuje w ofercie CANAL+ dokładnie 12 września.
Prosimy o „Minutę ciszy”… Pierwszy polski serial o kulisach funkcjonowania branży pogrzebowej już w CANAL+
Niechętnie się o niej mówi, ale prędzej czy później każdy będzie miał z nią do czynienia. Umieranie to temat delikatny i trzeba mieć dużo odwagi, aby przenieść go do popkultury. Wyzwanie podjęli twórcy "Minuty ciszy", dostępnego już w CANAL+ i na CANAL+ online. Robert Więckiewicz i Piotr Rogucki, a w tle branża pogrzebowa - czy to mogło się nie udać?
Czy o umieraniu wypada opowiadać z lekkością, a nawet z humorem? Twórcy "Minuty ciszy" prawdopodobnie zadawali sobie to pytanie wielokrotnie, zanim zabrali się do pracy. Postanowili jednak zaryzykować. Jaki jest efekt tej niecodziennej hybrydy gatunkowej? Przekonacie się już dzisiaj. View oEmbed on the source website "Minuta ciszy", najnowsza produkcja CANAL+ POLSKA, to historia emerytowanego listonosza z małego, prowincjonalnego miasteczka, (Robert Więckiewicz), który podejmuje nierówną walkę z bezkompromisowym potentatem branży funeralnej. Kiedy życiowe okoliczności zmuszają go do… otworzenia własnego domu pogrzebowego, jego świat zmienia się bezpowrotnie. „Minuta ciszy” to też intrygujący portret małego, prowincjalnego miasteczka, w którym ludzie żyjący ze sobą i obok siebie tak naprawdę się nie znają. W świecie skrywanych latami tajemnic i rządzących miasteczkiem „układów zamkniętych” bycie uczciwym staje się coraz trudniejsze. W tle pogrzebowa branża z zupełnie nieznanej strony, z jej szokującymi naturalizmem kulisami. Oś fabuły "Minuty ciszy", komediodramatu wyreżyserowanego przez Jacka Lusińskiego („Śubuk”, „Carte Blanche”), opiera się o postać Mietka Zasady (Robert Więckiewicz), listonosza z małego miasteczka, który nie może doczekać się przejścia na emeryturę. Jego pełne codziennych trudów, ale dość spokojne życie odmienia niespodziewana, samobójcza śmierć przyjaciela, Czesława Majora (Mieczysław Zbrojewicz). Po odmowie pochówku ze strony jedynego domu pogrzebowego w okolicy bohater postanawia sam założyć firmę pogrzebową, aby odprawić przyjaciela w ostatnią drogę. Przy wsparciu Synka (Karolina Bruchnicka) oraz swojej niepełnosprawnej żony (Aleksandra Konieczna), wchodzi w konflikt z lokalnym monopolistą, Jackiem Wiecznym (Piotr Rogucki). Szczególną uwagę należy zwrócić na chemię, pomiędzy odtwórcami głównych ról męskich – Robertem Więckiewiczem a Piotrem Roguckim. Skonfliktowani mężczyźni w trakcie wydarzeń w serialu posuną się do różnych metod, aby uratować swój biznes. - Kiedy producent Leszek Bodzak zarysował mi delikatnie fabułę serialu "Minuta ciszy", poczułem, że to może być strzał w dziesiątkę. Gdy przeczytałem już scenariusze wszystkich odcinków, zakochałem się w tej historii i w bohaterach. Dodatkowo spodobało mi się, ze mój bohater to taki spokojny, z pozoru niczym się niewyróżniający „zwykły” człowiek, który jak się okaże, kryje w sobie tajemnicę - mówi o swojej roli Robert Więckiewicz. - Rola Jacka Wiecznego wydawała mi się intrygująca i „uszyta” pode mnie, już na poziomie czytania scenariusza. Dodatkowo reżyser, Jacek Lusiński widział potencjał na dodatkowy rozwój tej postaci. Kłopot pojawił się dopiero kiedy dowiedziałem się, że w pierwszych odcinkach będę musiał „zdominować” Roberta Więckiewicza. Pomyślałem sobie oczywiście, że to realne… Dopóki nie spotkaliśmy się na planie. Starcie obu charakterów to duże wyzwanie, ale moim zdaniem wyszliśmy z niego zwycięsko. My, aktorzy. Co innego nasi bohaterowie… - mówi Piotr Rogucki. Jesteście gotowi na minutę, a nawet na wiele godzin, ciszy? Premiera nowej produkcji oryginalnej CANAL+ już 9 września w CANAL+ online i na antenie CANAL+ Premium.
Jim Carrey, Robert Więckiewicz i Agata Kulesza w thrillerze nakręconym w Polsce!
Zobaczcie zwiastun „Dark Crimes”, w którego obsadzie pojawiły się gwiazdy polskiego i światowego kina.
Filmy choćby częściowo kręcone w Polsce z obsadą, w której obok zagranicznych nazwisk pojawiają się też te polskie, zazwyczaj przyciągają sporo widzów do kin. Niestety, nie zawsze okazują się być udanymi produkcjami. Ciekawe, jak będzie w przypadku Dark Crimes greckiego reżysera Alexandros Avranas, który do swojego najnowszego obrazu zaprosił aktorskie nazwiska z dość wyższej półki - i tej zagranicznej, i rodzimej. W roli głównej pojawia się Jim Carrey, wcielający się w postać zdecydowanie różniącą się od tych wszystkich, głównie komediowych ról, z jakimi mogliście go do tej pory kojarzyć. Carrey gra Tadka, detektywa, który prowadzi śledztwo w sprawie zabójstwa biznesmena. W pewnym momencie zdaje sobie sprawę, że zbrodnia ta bardzo przypomina mu inną, w dodatku opisaną w książce przez pisarza o nazwisku Kozlow. A im bardziej bohater grany przez Carrey’a zagłębia się śledztwo, narażony jest na coraz większe niebezpieczeństwo. Brzmi, jakbyście już gdzieś to wdzieli? Jeżeli oglądaliście Amok w reżyserii Kasi Adamik z Mateuszem Kościukiewiczem i Łukaszem Simlatem w rolach głównych, słusznie możecie odnieść takie wrażenie. Niewykluczone bowiem, że Alexandros Avranas również inspirował się historią Krystiana Bali, tym bardziej, że wiemy na pewno, że fabuła Dark Crimes opiera się na faktach. ZOBACZ TAKŻE: Podobał Wam się jako Elio w „Tamte dni, tamte noce”? Timothée Chalamet powraca w nowej, odważniejszej roli! Wracając do obsady, z zagranicznych nazwisk oprócz Jima Carrey’a na ekranie zobaczymy również Charlotte Gainsbourg, natomiast jeśli chodzi o rodzime podwórko, partnerują im Robert Więckiewicz, Agata Kulesza, Piotr Głowacki i Zbigniew Zamachowski. Co ciekawe, film, który kręcono głównie w Krakowie, miał swoją premierę już jakiś czas temu, a dokładnie 2 lata temu na Warszawskim Festiwalu Filmowym. Jednak jak się domyślacie, nie trafił do dystrybucji. Jego światowa premiera zaplanowana jest na 11 maja, więc bardzo możliwe, że thriller - bo emocji typowych właśnie dla tego gatunku powinniśmy się spodziewać - ponownie będzie miał swoje „5 minut” i pojawi się także w polskich kinach. Trzymamy kciuki, bo przyznajcie, że zarys brzmi intrygująco. Po obejrzeniu zwiastuna, tym bardziej. Przekonajcie się sami! ZOBACZ TAKŻE: Filmowe premiery kwietnia. Na co warto wybrać się do kina? View oEmbed on the source website
Gwiazdy wspierają Wielką Orkiestrę Świątecznej Pomocy – co przeznaczyły na licytację?
Już 14-go stycznia odbędzie się 26. finał WOŚP!
Wielka Orkiestra Świątecznej Pomocy w tym roku po raz 26. będzie miała swój wielki finał, który odbędzie się 14-go stycznia. Wolontariusze w całej Polsce będą zbierać pieniądze na leczenie noworodków. Oprócz tego, tradycyjnie w wielu miejscach w kraju, a także za granicą, będą organizowane koncerty oraz inne wydarzenia kulturowe i sportowe. Zwieńczeniem akcji będzie tzw. „światełko do nieba”, czyli pokaz sztucznych ogni pod Pałacem Kultury i Nauki w Warszawie. Jak co roku wiele gwiazd przyłączyło się do akcji, przeznaczając na aukcję rozmaite, wartościowe przedmioty, których sprzedaż zasili konto WOŚP. Czy w tym roku uda się pobić rekord 105 570 801,49 zł? Trzymamy kciuki! Sprawdźcie w galerii, co gwiazdy wystawiły na licytację. Jeżeli zawsze marzyłyście o spotkaniu z Mateuszem Gesslerem, kolacji z Robertem Więckiewiczem czy poznaniem Agnieszki Holland, możecie je spełnić, przy okazji robiąc dużo dobrego. Wszystkie pieniądze, jakie uda się zgromadzić przy pomocy gwiazd, zostaną przekazane fundacji Jurka Owsiaka, która z kolei wesprze leczenie noworodków. W tym roku znalazło się naprawdę wiele wspaniałych wydarzeń, okazji oraz przedmiotów do licytacji, dlatego nie mamy wątpliwości, że ustanowienie nowego rekordu i zebranie jak największej sumy pieniędzy uda się bez problemu. ZOBACZ TAKŻE: Charytatywna aukcja Anji Rubik zlicytowana za ponad 53 tys. zł >>>