Julia Wieniawa jest jedną z najpopularniejszych aktorek w Polsce! Oto wszystko, co musicie o niej wiedzieć
Julia Wieniawa to bez wątpienia jedno z najgorętszych nazwisk w polskim show-biznesie. Jest aktorką, piosenkarką i bizneswoman. Przez ostatnie miesiące widzowie telewizji Polsat mogli podziwiać ją w programie „Taniec z gwiazdami”. Ile ma lat? Jak wyglądały początki jej kariery? Oto wszystko, co warto wiedzieć o młodej gwieździe.
Julia Wieniawa-Narkiewicz jest jedną z najpopularniejszych gwiazd w kraju. Spełnia się w roli aktorki, wokalistki, bizneswoman, jak również influencerki. Na Instagramie obserwuje ją blisko dwa miliony osób. Młoda gwiazda wciąż się rozwija, a tym samym zaskakuje i inspiruje. Fanów interesują zarówno jej poczynania zawodowe, jak i życie prywatne. Kim jest Julia Wieniawa? Ile ma lat? W jakich produkcjach zagrała? Przypominamy, jak wyglądały początki jej kariery, wskazujemy najważniejsze projekty w jej życiu zawodowym i nie tylko. Kim jest Julia Wieniawa? Julia Wieniawa urodziła się 23 grudnia 1998 roku. To znaczy, że jedna z najpopularniejszych gwiazd młodego pokolenia w Polsce już niedługo skończy 22 lata. Aktorka na co dzień mieszka i pracuje w Warszawie. Co ciekawe, właśnie kończy remont w swoim drugim mieszkaniu, o czym informuje co jakiś czas za pośrednictwem mediów społecznościowych. Osiągnięcia zawodowe Julii Wieniawy robią piorunujące wrażenie! Gra w popularnych filmach i serialach, a także na deskach teatru, świetnie śpiewa oraz tańczy – wiedzą o tym doskonale m.in. fani programu Taniec z gwiazdami. Niedawno stworzyła również swoją markę kosmetyków – Jusee Cosmetics. Ale mimo to nie ma zamiaru osiadać na laurach – wręcz przeciwnie – wciąż (pozytywnie) zaskakuje swoich fanów. Julia Wieniawa – kariera Julia Wieniawa kojarzona jest przede wszystkim z aktorstwem. Nie bez przyczyny. Gwiazda zaczęła grać już jako nastolatka. Swoje umiejętności rozwijała na zajęciach z aktorstwa Ogniska Teatralnego „U Machulskich", a także w Atelier Aktorskim Pilaszewskiej i Nowakowskiej. Pierwsze kroki na scenie stawiała w Akademii Musicalowej w Teatrze Muzycznym Roma w Warszawie. Usłyszała o niej cała Polska, gdy dołączyła do obsady serialu Rodzinka.pl, który od 2011 roku emitowano na TVP2. Julia Wieniawa przez kilka lat wcielała się w rolę Pauli, czyli dziewczyny Kuby – jednego z synów Natalii i Ludwika Boskich. Zagrała również w serialu W rytmie serca i wystąpiła gościnnie w takich produkcjach, jak Na Wspólnej, Klan, Na dobre i na złe, Druga szansa czy Lekarze na start. Z kolei w 2019 roku odbyła się premiera Zawsze warto, czyli hitowego serialu wyprodukowanego przez telewizję Polsat, w którym Julia Wieniawa u boku Katarzyny Zielińskiej i Weroniki Rosati. Produkcja tak bardzo spodobała się widzom, że doczekała się drugiego sezonu. Czy powstanie również trzeci? Tego na razie nie wiadomo. Pandemia koronawirusa pokrzyżowała bowiem plany twórców serialu Zawsze warto. Co więcej, Julia Wieniawa ma na swoim koncie wiele ról w filmach. W 2018 roku mogliśmy ją oglądać we wzbudzającej wiele kontrowersji produkcji Kobiety mafii w reżyserii Patryka Vegi. Zagrała również w komediach romantycznych Kobieta sukcesu i Jak poślubić milionera? oraz w pierwszym polskim horrorze W lesie dziś nie zaśnie nikt. Natomiast na przysłowiową chwilę przed marcowym lockdownem do kin trafił film Sala Samobójców. Hejter, w którym Julia Wieniawa wcieliła się w rolę influencerki FitAnety. Warto wspomnieć, że najnowszy obraz Jana Komasy zdobył główną nagrodę podczas tegorocznego Tribeca Film Festival. To nie wszystko! W 2020 roku Julia Wieniawa zadebiutowała na deskach warszawskiego teatru Komedia. Aktorka wciela się w jedną z ról w poruszającym spektaklu Dom lalki. Część 2. I nie ukrywa, że praca w teatrze to dla niej wyjątkowe przeżycie. Julia Wieniawa spełnia się na wielu polach. Jej drugą pasją jest muzyka. 22-letnia gwiazda wydała cztery single: Co mi jest, Oddycham, Nie muszę (singiel pokrył się podwójną platyną!) oraz SMRC. Zaśpiewała również do muzyki wyprodukowanej przez duet Flirtini. Utwór Na zawsze trafił na album Heartbreaks & Promises vol.3. Wszystkie piosenki zostały bardzo ciepło odebrane przez fanów. Młoda gwiazda próbuje także swoich sił w biznesie. I jak na razie świetnie sobie radzi. Kilka tygodni temu na rodzimym rynku beauty zadebiutowała nowa marka. Za stworzenie Jusee Cosmetics, bo właśnie tak brzmi jej nazwa, odpowiada Julia Wieniawa. W ofercie brandu znajdziemy pomadki do ust w modnych odcieniach oraz tusz do rzęs. Jak się okazuje, Julia Wieniawa jakiś czas temu stała się również współwłaścicielką marki House of Glam, która zajmuje się produkcją przyjaznych środowisku świec zapachowych. Julia Wieniawa została współwłaścicielką marki, która produkuje świece zapachowe >>> Taniec z gwiazdami: Julia Wieniawa Julia Wieniawa wzięła także udział w programie Taniec z gwiazdami 11. Jak sama przyznała, od dawna marzyła o występie w roztańczonym show Polsatu, ale wcześniejsze zobowiązania zawodowe nie pozwoliły jej na taki krok. Na początku tego roku gwiazda zaczęła trenować pod okiem Stefano Terrazzino. Pierwsze odcinki Tańca z gwiazdami 11 zostały wyemitowane w marcu 2020 roku. Niestety w związku z pandemią koronawirusa edycja musiała zostać zawieszona. Uczestnicy show wrócili na gwiazdorski parkiet dopiero we wrześniu. Julia Wieniawa i Stefano Terrazzino, czyli para nr 8, od początku świetnie sobie radzili, czego dowodem były wysokie noty od jurorów oraz głosy widzów. Aktorka i pochodzący z Włoch tancerz dotarli do samego finału! Ostatni odcinek edycji zostanie wyemitowany już dziś (23 października 2020 roku) na kanale Polsat. Julia Wieniawa zmierzy się na parkiecie z modelką Edytą Zając. Czy ma szansę na wygraną? Tego dowiemy się już wieczorem! Julia Wieniawa – rodzina. Kim są rodzice gwiazdy? Część fanów Julii Wieniawy na pewno kojarzy jej mamę, Martę Wieniawę-Narkiewicz, która jest również jej managerką. Kobiety łączy bardzo bliska więź. Natomiast tata młodej gwiazdy, czyli Konrad Wieniawa-Narkiewicz, jest cenionym artystą plastykiem. Ma na swoim koncie wiele osiągnięć. Poza tym, uczy projektowania graficznego w warszawskim Zespole Państwowych Szkół Plastycznych im. Wojciecha Gersona oraz grafiki, rzeźby i malarstwa w Młodzieżowej Akademii Artystycznej. Marta Wieniawa-Narkiewicz i Konrad Wieniawa-Narkiewicz rozwiedli się, gdy Julia Wieniawa była małą dziewczynką. Gwiazda rzadko mówi o swoim tacie. W ubiegłym roku w mediach pojawiły się krzywdzące plotki, według których 22-letnia aktorka nie utrzymuje z nim kontaktu. Julia Wieniawa nie pozostała obojętna na te doniesienia – stanowczo im zaprzeczyła. Gwiazda ma trzy młodsze siostry: 17-letnią Alicję Wieniawę-Narkiewicz, 16-letnią Wiktorię Parzyszek oraz 8-letnią Kornelię Parzyszek. Co ciekawe, jedna z nich, a konkretnie Alicja postanowiła pójść w ślady Julii Wieniawy. Zagrała w emitowanym na TV4 serialu Oko za oko. Teraz natomiast możemy oglądać ją w Przyjaciółkach. 17-latka wciela się w rolę Hani, czyli córkę serialowej Igi (Małgorzaty Sochy). Julia Wieniawa – chłopak Julia Wieniawa dba o swoje życie prywatne. Czy ma chłopaka? W mediach regularnie pojawiają się informacje na temat (domniemanych) związków 22-letniej gwiazdy. W ciągu ostatnich miesięcy łączono ją m.in. z Maciejem Musiałem, Maciejem Musiałowskim oraz Nikodemem Rozbickim. Warto jednak zaznaczyć, że główna zainteresowana całą sprawą, czyli Julia Wieniawa, nie potwierdziła plotek na temat związku z żadnym z nich. W przeszłości aktorka i piosenkarka spotykała się z Antonim Królikowskim. Ich związek trwał około dwa lata. Tworzyli jedną z najbardziej uroczych par w rodzimym show-biznesie – wzbudzali ogromną sympatię fanów. Pod koniec grudnia 2018 roku Antek Królikowski opublikował wzruszające wideo, w którym podziękował Julii Wieniawie za wspólnie spędzone chwile, a tym samym potwierdził plotki dotyczące rozstania. Natomiast na początku stycznia 2019 Julia Wieniawa udzieliła wywiadu magazynowi Viva i opowiedziała, dlaczego zdecydowali się na zakończenie związku. Jak się okazało, popularny aktor był jej pierwszą – poważną miłością. Gwiazda przyznała, że pasowali do siebie (m.in. pod względem osobowości) ale mieli inne plany i oczekiwania od życia. Julia Wieniawa i Antonii Królikowski udowodnili, że można rozstać się z klasą! Kilka miesięcy później Julia Wieniawa zaczęła spotykać się z Baronem, czyli członkiem grupy Afromental. Ich związek wzbudzał ogromne zainteresowanie paparazii oraz mediów, a to między innymi ze względu na sporą różnicę wieku między partnerami. Aktorka jest młodsza od muzyka o 15 lat. Związek Julii Wieniawy i Barona, a właściwie Alka Milwiwa trwał około pół roku. W sierpniu ubiegłego roku gwiazda potwierdziła, że znów jest singielką w rozmowie z portalem Jastrząb Post. Wspólne miesiące uznała za wspaniałe. Co więcej, przyznała, że swojemu ex-chłopakowi życzy jak najlepiej. W naszej galerii (na górze strony) możecie znaleźć kilka zdjęć Julii Wieniawy. Należycie do grona jej fanów? Julia Wieniawa padła ofiarą body shamingu na Instagramie. To zjawisko dotyczy 90% kobiet! >>>
Powstanie serial na podstawie filmu „Sala samobójców. Hejter”. HBO USA wykupiło prawa do polskiej produkcji
„Sala samobójców. Hejter” robi furorę na całym świecie! Filmem wyreżyserowanym przez Jana Komasę zainteresował się m.in. główny oddział HBO. Jak podaje serwis „Deadline”, powstanie amerykański serial na podstawie produkcji z Maciejem Musialowskim i Vanessą Alexander w rolach głównych.
Świat po raz kolejny docenił twórczość Jana Komasy. W kwietniu dowiedzieliśmy się, że film Sala Samobójców. Hejter został zdobył nagrodę w konkursie głównym nowojorskiego Tribeca Film Festival. Warto wspomnieć, że jest to pierwsza polska produkcja, która znalazła się w sekcji International Narrative Competition. Z kolei 29 lipca Hejter został udostępniony subskrybentom Netflixa na całym świecie. Film z Maciejem Musiałowskim, Vanessą Alexander i Maciejem Stuhrem w rolach głównych podbił serca miłośników dobrego kina i szybko trafił do grona najchętniej oglądanych produkcji na platformie. Gratulujemy! Ale to nie koniec dobrych wiadomości. Wczoraj serwis Deadline potwierdził, że polskim obrazem zainteresował się główny oddział HBO w Stanach Zjednoczonych. Jak się okazuje, już niedługo powstanie amerykański serial na podstawie filmu Sala samobójców. Hejter. Znamy pierwsze szczegóły związane z produkcją! Powstanie serial HBO na podstawie filmu Sala samobójców. Hejter Jak podaje serwis Deadline, HBO pozyskał prawa do polskiego filmu Sala samobójców. Hejter. To znaczy, że już niedługo powstanie serial na podstawie głośnego obrazu w reżyserii Jana Komasy. Za produkcję odpowiedzialni będą Dan Farah (Farah Films) oraz Roy Lee z Vertigo. Natomiast twórcy filmu Sala samobójców. Hejter, czyli reżyser Jan Komasa, scenarzysta Mateusz Pacewicz, a także producenci Wojciech Kabarowski i Jerzy Kapuściński (Naima Film) zostaną koproducentami amerykańskiego serialu. Dalsze szczegóły na razie nie są znane. Film Sala samobójców. Hejter jest wielopoziomowy, o czym wspominał Jan Komasa w rozmowie z TVN Discovery Talents. Jak sam przyznał, ewentualny serial mógłby opowiadać chociażby o Gabi Krasuckiej (w tej roli Vanessa Alexander) albo pokazywać kulisy kampanii politycznej prowadzonej przez Pawła Rudnickiego. W którą stronę pójdą producenci serialu HBO? Prawdopodobnie dowiemy się tego już niebawem. Jan Komasa kręci pierwszy anglojęzyczny film. O czym będzie „Anniversary”? >>>
Reżyser „Bożego Ciała” i kilku innych polskich twórców znalazło się wśród nowych członków Amerykańskiej Akademii Sztuki i Wiedzy Filmowej. Będą mieli wpływ na to, do kogo powędrują Oscary!
Jan Komasa to już nie tylko jeden z polskich reżyserów nominowanych do Oscara. Twórca Bożego Ciała, który w ostatnim oscarowym wyścigu ubiegał się o tytuł najlepszego filmu międzynarodowego (ale niestety przegrał z południowokoreańską produkcją Parasite) dołączył do członków Amerykańskiej Akademii Sztuki i Wiedzy Filmowej decydujących o tym, komu należy się najważniejsze wyróżnienie w branży filmowej. Jan Komasa członkiem Amerykańskiej Akademii Filmowej. Będzie przyznawać Oscary! I nie będzie jedynym Polakiem w tym gronie! Oprócz Jana Komasy Akademia zaprosiła także Mateusza Pacewicza, scenarzystę Bożego Ciała oraz obrazu Sala samobójców. Hejter, a oprócz nich montażystę Przemysława Chruścielewskiego (Boże Ciało, Słodki koniec dnia), kierowniczkę obsady Magdalenę Szwarcbart (Zimna wojna), a także pracującą na stałe w Polsce kostiumografkę Dorotę Roqueplo (Miasto 44, Sala samobójców). Oscary 2020: Jan Komasa nie zdobył statuetki, ale i tak jest największy wygranym tegorocznej gali. Dowód? To zdjęcie sprzed lat >>> W końcu więcej kobiet w Amerykańskiej Akademii Sztuki i Wiedzy Filmowej W sumie Amerykańska Akademia Sztuki i Wiedzy Filmowej zwróciła się do 819 nowych członków oraz członkiń, z czego aż 45% to kobiety. Choć nadal nie jest to równa połowa, to bez wątpienia należy oceniać to jako gigantyczny postęp. Jeszcze do niedawna było to zaledwie 28%. Jeżeli przyjmą zaproszenie, to w skład Akademii wejdą m.in. Zendaya, Awkwafina, Eva Longoria oraz Jang Hye-Jin. Jak nietrudno zauważyć pod uwagę wzięto więc nie tylko różnorodność płci, ale również kolor skóry, czyli inny niż biały – z 819 filmowców to 36%. Z kolei prawie połowa, bo 49% będą stanowić osoby spoza Stanów Zjednoczonych, a w sumie 68 różnych krajów. Polacy i Oscary. Kto dostał statuetkę i jakie filmy były nominowane do nagród Amerykańskiej Akademii Filmowej? >>> Dla Jana Komasy to bez wątpienia kolejny duży międzynarodowy sukces. Reżyser Bożego Ciała był o krok od Oscara, a ostatnio jego najnowszy film Sala samobójców. Hejter triumfował na jednym z najważniejszych festiwali na świecie – w Toronto. Hejter trafi także na platformę Netflix, dzięki czemu obejrzą go widzowie z całego świata. Obecnie z kolei pracuje nad swoim pierwszym anglojęzycznym obrazem Anniversary. Więcej na ten temat przeczytacie TUTAJ.
Jan Komasa kręci pierwszy anglojęzyczny film. O czym będzie „Anniversary”?
Jan Komasa zapowiada nowy i pierwszy kręcony w języku angielskim film „Anniversary”? O czym będzie i czy powtórzy międzynarodowy sukces „Bożego Ciała”? Reżyser zdradził kilka szczegółów na temat swojego kolejnego projektu.
Jan Komasa, reżyser nominowanego do Oscara Bożego Ciała i głośnego obrazu Sala samobójców. Hejter, zapowiada nowy i pierwszy w swojej karierze anglojęzyczny film. Produkcja ma nosić tytuł Anniversary i jak podaje branżowy serwis Variety, ma być to dramat z dystopijną, a zarazem mocno realistyczną wizją społeczeństwa . - Pracuję nad intymnym projektem o moim największym osobistym koszmarze. Opowiadać będzie o grupie kochających się ludzie, którzy stawią czoła niszczącej i nieuniknionej sile… społecznego wirusowi – powiedział magazynowi Variety polski reżyser. Oscary 2020: Jan Komasa nie zdobył statuetki, ale i tak jest największy wygranym tegorocznej gali. Dowód? To zdjęcie sprzed lat >>> Anniversary – o czym będzie nowym film Jana Komasy? Produkcją zajmą się Nick Wechsler, Steve Schwartz i Paula Mae Schwartz. Zaś za scenariusz do Anniversary odpowiedzialna będzie Lori Rosene-Gambino, z którą Komasa realizuje obecnie także inny projekt – film The Murderer Among Us o słynnym niemieckim reżyserze Fritzu Langu i jego filmie M – Morderca. - Byłem zachwycony, kiedy dostałem scenariusz Lori o Fritzu Langu – komentuje Komasa. - Wybranie konkretnych elementów z tak szczegółowo przebadanego życiorysu tego legendarnego niemieckiego filmowca było czymś niezwykle intrygującym i odkrywczym. Kiedy to przeczytałem, wiedziałem że muszę poznać Lori. Teraz nie umiem ukryć ekscytacji, że będę mógł pracować z kimś tak utalentowanym przy „Anniversary” – dodaje reżyser. „Sala samobójców. Hejter” Jana Komasy to film, którego nie da się zapomnieć. Dlaczego musicie go zobaczyć? >>> Nie wiadomo jeszcze, na kiedy planowana jest premiera obu obrazów. I czy szalejąca nadal pandemia koronawirusa nie pokrzyżuje pracy na planie. Ostatni film Jana Komasy Sala samobójców. Hejter trafił do kin zaledwie na moment, by następnie przenieść się na serwisy streamingowe. To jednak nie przeszkodziło polskiemu reżyserowi i jego ekipie, w tym scenarzyście Mateuszowi Pacewiczowi, z którym Komasa pracuje od czasu Bożego Ciała, by zwyciężyć na jednym z najbardziej prestiżowych festiwali na świecie – Tribeca Film Festival w Nowym Jorku. Sala samobójców. Hejter zdobył tam najważniejszą nagrodę w ramach sekcji International Narrative Competition. A od lipca dzięki platformie Netflix film Komasy będą mogli oglądać widzowie na całym świecie.
„Sweat” – polski film o fit influencerce, który deceniono na festiwalu w Cannes. Zobaczcie zwiastun!
„Sweat”, nowy film Magnusa von Horna, zakwalifikował się do tegorocznego konkursu głównego festiwalu filmowego w Cannes. I choć ten nie odbył się w tradycyjnych warunkach, już sama selekcja przyniosła rodzimej produkcji ogromny rozgłos. O czym jest? Zobaczcie zwiastun!
Festiwal w Cannes, jak wiele innych wydarzeń kulturalnych, w tym roku musiał zmienić swoją formułę. I choć z powodu pandemii koronawirusa nad Lazurowe Wybrzeże nie mogli zjechać najważniejsi i najlepiej zapowiadający się filmowy w branży, organizatorzy postanowili, że cel imprezy zostanie zrealizowany i wytypowane zostaną tytuły filmów, obok których nie można przejść obojętnie. I tak, w oficjalnej selekcji Międzynarodowego Festiwalu Filmowego w Cannes 2020 pojawił się także polski akcent w postaci Sweat, drugiego pełnometrażowego filmu Magnusa von Horna. Sweat – nowy film Magnusa von Horna który zachwycił jury festiwalu filmowego w Cannes Magnus von Horn, pochodzący ze Szwecji absolwent łódzkiej filmówki, już wcześniej miał swoje pięć minut na canneńskim festiwalu. W 2015 roku w selekcji Director’s Fortnight prezentował obraz Intruz, opowiadający o nastolatku opuszczającym zakład poprawczy i starającym się powrócić do życia w społeczeństwie. Sweat to tematyka zupełnie inna, choć oba filmy, a raczej głównych bohaterów na pewno łączy jedna rzecz – samotność. Sweat to historia hit influencerki, Sylwii Zając, którą gra debiutująca w głównej roli absolwentka krakowskiej PWST Magdalena Koleśnik. Choć w internecie Sylwię śledzą miliony, a na salonach zawsze otoczona jest wianuszkiem ludzi, kiedy wyłącza telefon zostaje zupełnie sama. Cannes, Sundance i inne największe festiwale udostępnią filmy za darmo w sieci! >>> Sweat dotyka więc bardzo aktualnego zjawiska, które niedawno poruszył też Jan Komasa w filmie Sala samobójców. Hejter. Pokazuje, jak w dobie mediów społecznościowych łatwo nie tylko obserwować kogoś 24 godziny na dobę, ale również oceniać i niestety także obrażać. Skąd taki pomysł na film? – Ponieważ sam nie mam swobody dzielenia się swoją codziennością, zawsze fascynowały mnie osoby, które robią to z taką łatwością. Spontanicznie, bez cenzury. Jedni to lubią, inni – nie. Ale w środku wszyscy jesteśmy tacy sami – mówił w rozmowie z Vogue.pl reżyser Magnus von Horn. „Sala samobójców. Hejter” Jana Komasy to film, którego nie da się zapomnieć. Dlaczego musicie go zobaczyć? >>> View oEmbed on the source website Oprócz Magdaleny Koleśnik w obsadzie Sweat znaleźli się także Aleksandra Konieczna, Zbigniew Zamachowski oraz Julian Świeżewski. Nie wiadomo jeszcze, kiedy film miałby trafić co polskich kin. Za dystrybucję tego tytułu odpowiada Gutek Film. Póki co można jednak śledzić bardzo oryginalną promocję Sweat, za którą stoi New Europe Film Sales. To filmiki, w których główna bohaterka zachęca do udziału w sesjach ćwiczeń online na Facebooku oraz Instagramie. Co ciekawe, te treningi naprawdę się odbywają! Wczoraj był pierwszy (co możecie zobaczyć poniżej), a kolejne zaplanowano na środę 24 czerwca i piątek 26 czerwca na godzinę 17:00. O festiwalu w Cannes, kobietach w kinie i idealnej roli dla Joanny Kulig rozmawiamy z Grażyną Torbicką [WYWIAD] >>>
Netflix kupił „Hejtera” Jana Komasy! Kiedy film pojawi się na platformie?
Kilka tygodni temu film „Sala samobójców. Hejter” zdobył prestiżową nagrodę na Tribeca Film Festival. To jednak nie koniec sukcesów. Film Jana Komasy trafi na Netflixa. Platforma kupiła „Hejtera”.
Zagraniczne portale na czele z „Variety” donoszą, że Netflix kupił prawa do filmu „Sala samobójców. Hejter” w reżyserii Jana Komasy. Nominowany do Oscara za „Boże ciało” reżyser nie zwalnia tempa. Kilka tygodni temu jego najnowszy obraz zgarnął główną nagrodę na nowojorskim festiwalu filmowym Tribeca – inicjatorem wydarzenia jest m.in. Robert DeNiro. Jan Komasa bardzo cieszył się z nagrody, wyznając, że z powodu pandemii koronawirusa film stał się jego ofiarą oraz dramatem dla producentów – Teraz dzięki tej nagrodzie dostał drugie życie – skomentował reżyser. Wygrana jednego z najważniejszych festiwali na świecie otworzyła drzwi jego twórcom do międzynarodowej promocji. I jakby tego było mało, najpopularniejsza platforma stremingowa na świecie właśnie kupiła „Salę samobójców. Hejter”. Kiedy film z Maciejem Musiałowskim w roli głównej pojawi się na Netflixie? Maciej Musiałowski: Wszyscy chcemy żyć w dobrym kraju [WYWIAD] >>> Netflix kupił film „Sala samobójców. Hejter” w reżyserii Jana Komasy „Sala samobójców. Hejter” zdobył uznanie krytyków filmowych oraz widzów nie tylko w Polsce, a wyróżnienie w prestiżowym konkursie kina niezależnego, czyli w nowojorskim Tribeca Film Festival jest tego jednym z najlepszych przykładów. Kolejny z nich to zakup praw autorskich przez Netflixa do głośnego filmu Jana Komasy. Jak podaje „Variety”, „Hejter” będzie dostępny na platformie stremingowej na całym świecie – z wyjątkiem Polski – już od czerwca tego roku! Nie wiadomo, kiedy i czy w ogóle „Hejter” będzie dostępny na Netflixie w Polsce. Amerykański portal przewiduje, że może to nastąpić dopiero w marcu przyszłego roku. Póki co, film Jana Komasy możecie obejrzeć w naszym kraju na kilku stronach, m.in. za pośrednictwem vod.pl, Ipla, Player oraz Chili.
„Sala samobójców. Hejter” Jana Komasy wygrywa na Tribeca Film Festival w Nowym Jorku!
Wielki sukces filmu „Sala samobójców. Hejter” na nowojorskim Tribeca Film Festival. Obraz Jana Komasy zdobył nagrodę w konkursie głównym imprezy, której inicjatorem jest m.in. Robert de Niro.
Najnowszym film Jana Komasy Sala samobójców. Hejter triumfuje na nowojorskim Tribeca Film Festival. I to w konkursie głównym! To pierwsza polska produkcja, która znalazła się w sekcji International Narrative Competition i od razu ją wygrała. Decyzja jury, w którego skład weszli Danny Boyle, Demian Bichir, Judith Godreche, Sabine Hoffman oraz William Hurt, była jednogłośna. Dla Jana Komasy oraz całej ekipy, czyli m.in. scenarzysty Mateusza Pacewicza (autora scenariusza także do Bożego Ciała) i aktorów – Macieja Musiałowskiego, Vanessy Aleksander, Macieja Stuhra czy Agaty Kuleszy, nagroda na Tribeca Film Festival to szansa na ogromną międzynarodową promocję filmu w tej niełatwej obecnie sytuacji dla branży filmowej. - Cieszę się podwójnie, gdyż Hejter w związku z zamknięciem kin z powodu pandemii stał się ofiarą wirusa, a w konsekwencji dramatem dla naszych producentów. Teraz dzięki tej nagrodzie dostał drugie życie – komentuje Jan Komasa. I dodaje: Przede wszystkim jednak wielką radość wzbudza fakt, że spragniony dobrych wiadomości świat międzynarodowego filmu znowu z całą mocą usłyszy o polskim kinie, a czymże innym jak wspaniałą wiadomością jest wygranie jednego z najważniejszych festiwali na świecie. Sala samobójców. Hejter z nagrodą na Tribeca Film Festival w Nowym Jorku Film Sala samobójców. Hejter, by zawalczyć o tytuł Best International Narrative Feauture na Tribeca Film Festival, przeszedł ostrą selekcję i został wybrany spośród tysięcy tytułów z całego świata. Zachwytu produkcją nie kryje jeden z członków jury, Danny Boyle, czyli reżyser takich filmów jak Trainspotting czy Slumdog. Milioner z ulicy: „Z głębi serca gratuluję reżyserowi jakże aktualnego i niepokojącego filmu. Czym Nixon i Watergate byli dla Coppoli, gdy kręcił Rozmowę, tym Facebook i fake newsy są dla twórcy Hejtera” – napisał, podkreślając, iż ma nadzieję osobiście uścisnąć dłoń Jana Komasy lub „choćby trącić się z nim łokciem”. Ta wygłoszona z przymrużeniem oka aluzja do zasad społecznego dystansu związanych z szalejącą – również w Nowym Jorku – epidemią jest nieprzypadkowa. Tegoroczna edycja Tribeca Film Festival ze względu na panującą sytuację epidemiczną odbyła się oczywiście online. „Sala samobójców. Hejter” Jana Komasy to film, którego nie da się zapomnieć. Dlaczego musicie go zobaczyć? >>> Online można także oglądać film Hejter. Sala samobójców. Film Jana Komasy dostępny jest na kilku platformach streamingowych, m.in. vod.pl, Chili, Ipla czy Player. Kto jeszcze nie miał okazji, niech czym prędzej nadrabia zaległości. A wyróżnienie na Tribeca Film Festival będzie dodatkową zachętą. To bowiem jedna z najważniejszych imprez w branży filmowej i z pewnością jedna z największych jeśli chodzi o kino niezależne. W normalnych warunkach uczestniczą w nim największe i wschodzące gwiazdy kinematografii, a w pokazach filmowe gromadzą milionową publiczność. Triibeca Film Festival powstał w inicjatywy Roberta de Niro, Jane Rosenthal oraz Craiga Hatkoffa i odbywa się od 2001 roku w samym sercu Nowego Jorku, czuli na Manhattanie. Maciej Musiałowski: Wszyscy chcemy żyć w dobrym kraju [WYWIAD] >>> Sala samobójców. Hejter – o czym jest film Jana Komasy? Sala samobójców. Hejter to trzymający w napięciu thriller opowiadający historię Tomka Giemzy (Maciej Musiałowski), studenta prawa Uniwersytetu Warszawskiego, który przyłapany na plagiacie zostaje wydalony z uczelni. Postanawia jednak ukrywać ten fakt przed światem i nadal pobiera pomoc finansową od zaprzyjaźnionej rodziny Krasuckich (Danuta Stenka, Jacek Koman) – rodziców Gabi (w tej roli debiutująca na dużym ekranie Vanessa Aleksander), przyjaciółki z czasów dzieciństwa, w której Tomek się podkochuje. Kiedy oszustwo wychodzi na jaw, skompromitowany chłopak traci zaufanie i życzliwość swoich dobroczyńców. Przepełniony gniewem i żalem, a także oddzielony od Gabi, Tomek planuje zemstę. Szansa pojawia się, gdy chłopak dostaje pracę w agencji reklamowej od Beaty Santorskiej (Agata Kulesza, pojawiająca się jako ta sama postać także w Sali samobójców), a tam dostęp do najnowszych technologii oraz tajemnic stołecznej elity. Pod pozorem obowiązków zawodowych Tomek zaczyna inwigilować Krasuckich, aktywnie wspierających kampanię polityczną kandydata na prezydenta stolicy – Pawła Rudnickiego (Maciej Stuhr). Wkrótce plan internetowego hejtera zaczyna nabierać coraz realniejszych kształtów, zaś droga do jego realizacji wiedzie przez wirtualny świat popularnej gry komputerowej. Vanessa Aleksander: Aktorstwo to zawód, w którym w bardzo łatwy sposób wrzuca się ludzi do szuflad, nakleja się im etykiety. Możliwość walki z tym i przełamywania schematów kręci mnie najbardziej [WYWIAD] >>> View oEmbed on the source website
Vanessa Aleksander: Aktorstwo to zawód, w którym w bardzo łatwy sposób wrzuca się ludzi do szuflad, nakleja się im etykiety. Możliwość walki z tym i przełamywania schematów kręci mnie najbardziej [WYWIAD]
Jej marzeniem była rola w filmie Jana Komasy. Udało się. W głośnym obrazie „Sala samobójców. Hejter” Vanessa Aleksander wcieliła się w Gabi, z której problemami może utożsamić się dziś wiele młodych dziewczyn. Już niebawem zobaczymy ją w 4. części „Listów do M.”, a zagranie Moniki ponownie okazało się niemałym wyzwaniem. I na pewno nie ostatnim, bo dla ciekawej postaci Vanessa jest w stanie zmienić się nie do poznania.
Kinga Nowicka/Glamour.pl: Na początku marca spotkałyśmy się na uroczystej premierze filmu „Sala samobójców. Hejter”. Aż trudno uwierzyć, jak świat zmienił się od tamtego momentu. Jak odnajdujesz się w tym niełatwym dla nas wszystkich czasie? Vanessa Aleksander: Mam poczucie, że natura otrzymała w końcu długo oczekiwany oddech od ludzkości. A my uzmysłowiliśmy sobie, że nie jesteśmy tytaniczni. Przestajemy wierzyć w swoją nieśmiertelność, uświadamiamy sobie potęgę natury i naszą od niej zależność. To istotna, ale czasem – przynajmniej dla mnie – przytłaczająca obserwacja. Nie ma co mówić – jest to tragiczna i skrajnie trudna sytuacja. Staram się jednak zachować resztki optymizmu, dawkuję wiadomości i udostępniane w nich dane oraz próbuję czerpać maksimum pozytywnej energii z każdego dnia. Staram się cieszyć, że mogę nadrobić zaległości książkowo-filmowo-serialowe, pograć w planszówki z rodziną, zrobić porządki w szafach, zadzwonić do bliskich. Pod tym względem, tak czysto egoistycznie, bardzo ten czas doceniam. Na duchu podtrzymuje mnie nadzieja, że inni również podchodzą do restrykcji odpowiedzialnie. W filmie „Sala samobójców. Hejter” wcielasz się w Gabi, pogubioną dziewczynę z dobrego domu. Czy zdążyłaś już złapać dystans do swojej postaci, która wymagała od Ciebie totalnego wyjścia ze strefy komfortu? Wiem, że Maciek Musiałowski musiał na chwilę wyjechać z kraju, zmienić otoczenie po zakończeniu zdjęć. Jak było w Twoim przypadku? Ciężar tej roli, ale też trudność wyjścia z niej była dla mnie zaskoczeniem. Czymś zupełnie nowym i – jak się okazało – wymagającym. W trakcie realizacji zdjęć byłam na czwartym roku studiów, więc wyjazd za granicę nie był możliwy. Kilka razy w miesiącu grałam spektakl dyplomowy, symultanicznie miałam próby do sztuki w reżyserii Moniki Strzępki. Nie mogłam zniknąć z codziennej rzeczywistości. W wychodzeniu z postaci pomocne (i kluczowe!) były szczere rozmowy z moimi bliskimi. Nie bałam się im przyznać do tego, że pogubienie mojej bohaterki przeszło też na mnie. Z ich pomocą zaczęłam nazywać stany, które mi wtedy towarzyszyły. Dzięki wsparciu ze strony najbliższych wyszłam z tego w miarę bezkolizyjnie. Natomiast patrząc z perspektywy czasu, to pierwszym krokiem jaki bym podjęła na pewno byłaby współpraca z psychoterapeutą. Maciej Musiałowski: Wszyscy chcemy żyć w dobrym kraju [WYWIAD] >>> Dlaczego wtedy się na to nie zdecydowałaś? Naprawdę nie wiem. Teraz takie posunięcie wydaje mi się oczywiste. Być może nie byłam świadoma jak cenna mogłaby być taka współpraca z terapeutą. Jak pisze Olga Tokarczuk „Bóg stworzył człowieka z oczami z przodu, a nie z tyłu głowy, co znaczy, że człowiek ma się zajmować tym co będzie, a nie tym co było”, nie ma zatem co gdybać. Wiem za to na pewno, że praca nad tą rolą uświadomiła mi, że dobra kondycja psychiczna jest kluczowa, by czerpać z codzienności i że o zdrowie trzeba dbać za wszelką cenę. No właśnie, a zdrowie psychiczne Twojej bohaterki niestety nie jest w zbyt dobrym stanie. Gabi jest pod ogromną presją rozpieszczonych i bogatych znajomych oraz rodziców. Ma w związku z tym stany depresyjne, cierpi na zaburzenia odżywiania. Czy przygotowując się do roli, znałaś przykłady z życia wzięte? Spotkałaś na swojej drodze takie dziewczyny jak Gabrysia? Jednym z pierwszych kroków, jakie wykonałam w tracie budowania tej postaci, było zwrócenie się do psychiatrów, którzy na codzień pracują z dziewczynami, które mierzą się z podobnymi problemami. Spotkałam się zarówno ze specjalistką od zaburzeń odżywiania, jak i od zaburzeń lękowo-depresyjnych. Rozmowy te otworzyły mi kopułę na nowe przestrzenie i uruchomiły myślenie o bohaterce. Ale niestety, muszę uczciwie powiedzieć, że wiele czerpałam ze swoich znajomych. Skończyłam dobre liceum z wymagającym profilem. Masa moich kolegów wpadła w dziwną pułapkę realizowania odgórnie narzucanego planu tylko po to, by wpisać się w ten elitarny sznyt, często wyciszając swoje wewnętrzne instynkty i ignorując pragnienia. Sporo też siedzieliśmy z Jankiem (Komasa – przyp.red) i Maćkiem (Musiałowskim – przyp.red.) na mieście, przyglądając się różnym typom osobowości. Obserwowaliśmy również profile na Instagramie, których właścicielki wpisywały się w charakter postaci. „Sala samobójców. Hejter” Jana Komasy to film, którego nie da się zapomnieć. Dlaczego musicie go zobaczyć? >>> „Patointeligencja” – tak określiłaś Gabi, kiedy rozmawiałyśmy chwilę na uroczystej premierze filmu „Sala samobójców. Hejter”, przywołując głośny utwór Maty. Chodziłaś do tego samego liceum co Michał Matczak. Jaka była Twoja reakcja, kiedy pierwszy raz usłyszałaś jego kawałek oraz na to, jak ludzie zaczęli postrzegać szkołę? Internet oszalał, pojawiały się opinie, że utwór przedstawia szkołę w bardzo złym świetle. Byłam porażona. Słuchałam utworu wiele razy, często do niego wracam. Bardzo mnie dotknął. Michał w bolesny sposób opowiada nie tylko o uczniach Batorego, ale o całej grupie społecznej, o dzieciakach podobnych właśnie do Gabrysi – pochodzących z zamożnych domów, gdzie jest ogromna presja, kosmicznie wysokie oczekiwania, którym nie każdy potrafi sprostać. Uważam, że ten kawałek był (i jest) szalenie potrzeby. Chcę jednocześnie podkreślić, że z mojego doświadczenia wynika, iż liceum im. Stefana Batorego w Warszawie jest świetnym miejscem. I jeżeli miałabym jeszcze raz podjąć decyzję, do jakiego liceum się wybrać, to bez sekundy zastanowienia powiedziałabym, że będzie to Batory. To szkoła w której spotkałam się ze wspaniałymi, ambitnymi, kreatywnymi, mądrymi i błyskotliwymi ludźmi. Zresztą jak się przyjrzy profilowi Maty, to on też był mocno wsiąknięty w życie szkoły. Brał udział w festiwalach czy imprezach sportowych w niej organizowanych. Myślę, że „Patointeligencja” nie miała być dissem wycelowanym w nasze liceum. Dla mnie to manifest niezgody, apel do rodziców, nauczycieli, rówieśników. View oEmbed on the source website Rozumiem, że miło wspominasz czasy liceum? Dla mnie zdecydowanie jest to miejsce, które w przeciągu całego życia, rozwinęło mnie najbardziej. Mam wspaniałych i przemądrych kolegów i koleżanki z klasy. Regularnie się spotykamy, na przykład z okazji Wielkanocy, Bożego Narodzenia lub tak po prostu. Wielu z nich studiuje na elitarnych uczelniach w różnych zakątkach świata, wiec częste meetingi niestety nie wchodzą w grę. Natomiast każda szansa na reunion wiąże się z dużą radością. Bardzo się lubimy. Wracając jeszcze do Gabi. Twoje bohaterka pozostaje w cieniu swojej starszej siostry, bo to ona pod każdym względem jest spełnieniem aspiracji rodziców. Ty będąc aktorką też musisz spełniać czyjeś oczekiwania i jesteś wystawiona na ciągłą ocenę – najpierw tych, u których starasz się o rolę, a potem widzów. Jak sobie z tym radzisz? Ostatnio na zajęciach z profesorem Andrzejem Domalikiem – u którego aktualnie jestem na asystenturze – podjęliśmy ze studentami temat oceniania w naszym zawodzie. Szybko doszliśmy do wniosku, że aktorstwo to przedłużenie szkolnego siedzenia w ławce. Skala oceniania jest zmienna, natomiast sam fakt jej występowania - już nie. Zawsze stawia się nam plusy bądź minusy. Bezlitośnie ocenia i wymaga od nas, by się z tą ewaluacją liczyć. By zawsze ją tolerować. Myślę, że do momentu ukończenia czwartego roku, dopóki w pełni nie weszłam w struktury zawodowe, nie uświadamiałam sobie, jak bardzo kosztowne i bolesne potrafi być to nieustanne ocenianie. Opinie – często nieuczciwe – potrafią determinować naszą wartość. Czy określą cię mianem najlepszego, czy najgorszego. Ile nagród dostaniesz, czy w ogóle o tobie nie wspomną. Pierwszy raz zderzyłam się z tym, jak byłam na Festiwalu Szkół Teatralnych w Łodzi, na którym, nomen omen, ja zostałam nagrodzona. To było dla mnie bardzo dużym zaskoczeniem, zupełnie się tego nie spodziewałam. Dlaczego? Przez cały tydzień trwania tego wydarzenia byłam codziennie na kilku spektaklach. Widziałam w przedstawieniach mnóstwo osób, które naprawdę zwróciły moją uwagę. Każdy biorący udział w konkursie student zaprezentował się z interesującej strony i miał coś do zaoferowania. Zatem, tak naprawdę, nazwanie kogoś mianem najlepszego czy najlepszej skupiało się na bardzo subiektywnej ocenie kilku osób z jury. I tak jest zawsze. Od razu przypomina mi się przemowa Joaquina Phoenixa z tegorocznych Złotych Globów, kiedy odbierając nagrodę za najlepszą role męską w filmie „Joker”, zwrócił się do swoich konkurentów i powiedział, że „wszyscy doskonale wiemy, że nie ma czegoś takiego jak pie***ony najlepszy aktor”. Absolutnie – na pułapie Złotej, wyselekcjonowanej Globowej piątki trudno mówić o podium. Ale niełatwo wierzyć w te hasła, gdy jest się aktorem początkującym i gdy usłyszy się kilka negatywnych słów na swój temat. Bądź w sytuacji, w której twoja praca jest pominięta, a włożyłeś w nią masę wysiłku. Dlatego uważam, i powiem rzecz banalną, że jest to bardzo trudny zawód i szczerze mówiąc ja nie wykształciłam jeszcze sposobu na to, jak sobie radzić z tą ciągłą krytyką. To zjawisko jest wciąż dla mnie bardzo nowe. I tak jak próbuje wkładać wysiłek w to, by porażki mnie nie zamykały tylko dawały mi lekcję na przyszłość, tak nie zawsze jest to... proste, klarowne. Zatem, jeśli miałabym powiedzieć co mi pomaga, to znowu wspomnę o rozmowach z najbliższymi. Staram się korzystać z wiedzy osób, które są obiektywne i potrafią rzucić światło na codzienne sprawy. One wprowadzają jasność, której ja, mając gorszy moment, nie jestem w stanie dostrzec. Do roli Gabi musiałaś schudnąć 10 kg. W jednym z wywiadów powiedziałaś, że „nie ma nic lepszego niż oszpecić się do roli”. A jest coś, czego na pewno nie poświęciłabyś dla roli? Na pewno nie podjęłabym się uprawiania prawdziwego seksu, tak jak aktorzy Gaspara Noé w filmie „Love”. Nie zdecydowałabym się na faktyczne zbliżenie seksualne. Nigdy nie poświęciłabym takiej intymności dla roli. Natomiast jeśli chodzi o zmiany w wyglądzie – nie mam z tym najmniejszego problemu. Co więcej, metamorfozy mnie ekscytują. Niestety w polskim show-bizie aktorstwo to zawód, w którym w bardzo łatwy sposób wrzuca się ludzi do szuflad, nakleja się im etykiety. Możliwość walki z tym i przełamywania schematów kręci mnie najbardziej. Dlatego dla dobrej roli i dla dobrego scenariusza jestem gotowa przytyć, ponownie schudnąć czy ogolić głowę. Ostatnio rozmawiałam o pewnym projekcie, gdzie była szansa, żeby wstrzyknąć sobie kwas hialuronowy, który po kilku miesiącach od zaaplikowania znika, byłby to zabieg niezagrażający zdrowiu. To była dla mnie ogromna zachęta, żeby tę pracę podjąć. Możliwość wcielenia się w kogoś innego i odklejenia od siebie jest czymś niesamowitym. Skoro rozmawiamy o tym, co kręci Cię aktorsko, to do tej pory zagrałaś m.in. w dwóch serialach kostiumowych: „Wojenne dziewczyny” oraz „Belle Epoque”. „Sala samobójców. Hejter” jest z kolei bardzo aktualny. Co dla Ciebie jako aktorki jest bardziej fascynujące, a zarazem większym wyzwaniem do grania – przeszłość czy teraźniejszość? Myślę, że jednak bardziej wymagająca jest przeszłość, bo żeby ją autentycznie odwzorować, trzeba wykonać naprawdę gargantuiczną pracę, zrobić ogromny research. A opowiadając o tym, co dzieje się tu i teraz, wystarczy –w skrócie – być po prostu uczciwym obserwatorem i mieć oczy dookoła głowy. Co jest bardziej atrakcyjne? Dla mnie atrakcyjność projektu wyznacza scenariusz i potencjalna współpraca z kimś ciekawym. A czy to będzie historia osadzona dwadzieścia lat wcześniej, dwadzieścia lat później czy tu i teraz – nie jest już dla mnie najistotniejsze. A jak to się w ogóle stało, że zostałaś aktorką? Twoi rodzice są łyżwiarzami rewiowymi, nie myślałaś nigdy, żeby iść w ich ślady? Oczywiście, myślałam o tym, żeby kontynuować rodzinną tradycję. Natomiast „Przodki”, wiedząc z czym mierzą się łyżwiarze w naszym kraju, bardzo mocno mi to odradzali. Lecz, trzeba im przyznać, zawsze zostawiali otwartą furtkę. „Jeśli naprawdę tego chcesz, proszę bardzo, podbijaj taflę” mówili. Ale miałam silniejsze, większe marzenia. Koncentrowałam się na innych pasjach – plastyce, jeździe konnej, śpiewie czy tańcu. Na łyżwy oczywiście też chodziłam i nadal chętnie na nich jeżdżę rekreacyjnie. A dlaczego zostałam aktorką? Dorastałam oglądając rodziców i ich lodowe spektakle, co być może miało wpływ na moją fascynację sceną, publicznością, światłami, atmosferą przed rozpoczęciem przestawienia. Sądzę też, że aktorstwo wydawało mi się najuczciwsze ze wszystkich nurtów sztuki, których się łapałam, bo jest sfokusowane na ludziach. Ta furtka jest w sumie cały czas otwarta. Może kiedyś będziesz miała okazję zagrać łyżwiarkę! Bardzo bym chciała. Jeżeli tylko ktoś będzie planował taki projekt, to jestem pierwsza w kolejce na casting! Skoro już rozmawiamy o Twoich przyszłych rolach. Nie ukrywasz, że praca z Janem Komasą była dla Ciebie spełnieniem marzeń. Jakie są kolejne, które chciałabyś zrealizować? Czekam, choć nie wiem czy kiedykolwiek to dojdzie do skutku, żeby zagrać pełnokrwistą dresiarę. Jest to moje największe marzenie. Taki klimat rodem z Masłowskiej. Albo współpraca z Kubą Czekajem czy Agnieszką Smoczyńską. Jakiś taki... wykręcony, wielowymiarowy, kolorowy świat. Uwielbiam twórców, którzy myślą odważnie i angażują całe serca w swoje projekty. Po cichu też marzy mi się podróż za ocean i możliwość roboty z np. Damianem Chazelle. Trzymam kciuki! A już wkrótce będziemy mogli Cię oglądać w kolejnej, 4. już części najpopularniejszej polskiej komedii romantycznej „Listy do M.”. Kogo tam grasz? Wcielam się w postać Moniki, funkcjonariuszki policji. Monia jest osobą do bólu poważną, działającą zawsze według reguł i zasad. Jest bardzo sztywna i rzadko ujawnia swoje (wątłe) poczucie humoru (śmiech). Zagranie tej postaci było dla mnie wyzwaniem – musiałam energię, która na co dzień mnie rozpiera, zahamować. Wiedziałam, że na planie będzie mi partnerować Borys Szyc. Jest to jeden z aktorów, których szanuję najbardziej. Uwielbiam jego role oraz odwagę, z jaką wchodzi w każdy kolejny projekt, jego uczciwość – zawodową i prywatną. Niesamowicie doceniam, że mówi szczerze o swojej walce z uzależnieniem i jest przykładem dla innych. Uważam, że jest wspaniałym, wielowymiarowym aktorem, a dzięki doświadczeniu pracy z nim mogę też powiedzieć, że jest świetnym partnerem. Możliwość współpracy z nim było jednym z powodów, dla których przyjęłaś tę propozycję? Tak, ale oczywiście nie tylko. Moja mama jest wielką fanką „Listów do M”. Choć warto nadmienić, że ze względu na Słowackie pochodzenie zamiast mówić „Listy do M.”, nazywa produkcję „Listami do Magdy M.” (śmiech). I zawsze, jak w telewizji lecą powtórki „Listów do Magdy M.” to u nas w domu jest święto, organizujemy wspólne oglądanie. Fajnie, że teraz i ja będę ich częścią! Do tej pory nie zdecydowałam się na żadną komedię romantyczną, bo raczej takie propozycje z góry odrzucam. Jednak z uwagi na to, że jest to kultowa produkcja, a akcja filmu rozgrywa się w święta Bożego Narodzenia, które lubię szczególnie – uznałam, że będzie to nie tylko bardzo przyjemne, ale i też cenne rozwojowo doświadczenie. Borys Szyc powiedział, że jest pod wielkim wrażeniem Twojego talentu i charyzmy. A co Ty najbardziej w sobie cenisz? Na pewno uczciwość. Jestem do bólu uczciwa. I chyba uważność. Zwracam uwagę na to, co dzieje się wokół mnie i przez swoją skrajnie rozbudowaną empatię jestem z innymi w ich wzlotach i upadkach.
Polskie filmy online, które warto zobaczyć
W polskim kinie ostatnimi czasy pojawiło się mnóstwo świetnych produkcji. Teraz bez problemu obejrzycie je online. Które koniecznie warto zobaczyć? Podpowiadamy!
Siedząc w domu i mając więcej czas na nadrabianie filmowych zaległości warto poświęcić więcej uwago polskim produkcjom. Polskie kino w ostatnim czasie ma się bardzo dobrze. Rodzime produkcje święcą triumfy na najważniejszych festiwalach na całym świecie, docenia je także Hollywood i tamtejsza Amerykańska Akademia Filmowa. Dlatego warto być na bieżąco z tym, co w ostatnim czasie oraz nieco wcześniej ujrzało światło dzienne. Polskie filmy, które warto znać, bez problemu obejrzycie online. Oczywiście z legalnego źródła. Jakie produkcje szczególnie polecamy i gdzie je znaleźć? Polskie filmy online. Co obejrzeć? W lesie dziś nie zaśnie nikt (2020), reż. Bartosz M. Kowalski To jeden z najbardziej wyczekiwanych filmów 2020 roku. Pierwszy rodzimy slasher reżysera, któremu odwagi za kamerą nie brakuje (ma na koncie głośny Plac zabaw) z gwiazdorską i bardzo młodą obsadą: Julią Wieniawą, Wiktorią Gąsiewską, Gabrielą Muskałą czy Mirosławem Zbrojewiczem w rolach głównych. Do kin nie trafił, bo z powodu pandemii koronawirusa jego premiera została przesunięta. Nie na długo! Bez problemu obejrzycie go na platformę Netflix. I przekonacie się, czym grozi letni obóz w środku lasu bez dostępu do internetu. View oEmbed on the source website Sala samobójców. Hejter (2020), reż. Jan Komasa Sala samobójców. Hejter to kontynuacja Sali samobójców Jana Komasy z 2011 roku, ale i też zupełnie nowa historia. Głównym bohaterem filmu jest Tomasz Giemza (w tej roli Maciej Musiałowski), który zostaje wydalony z uczelni i zatrudnia się w agencji reklamowej, która okazuje się fabryką internetowego hejtu. Na celowniku Tomka pojawiają się jego wymuszeni i bogaci znajomi: państwo Krasuscy oraz ich córka Gabi (Vanessa Aleksander), młoda influencerka (Julia Wieniawa) oraz kandydat na prezydenta Warszawy (Maciej Stuhr). Film przerażający i do bólu aktualny. Obejrzycie go m.in. na platformie Player.pl. View oEmbed on the source website „Sala samobójców. Hejter” obejrzycie online! Wiemy, gdzie dostępny będzie film Jana Komasy >>> Boże Ciało (2019), reż. Jan Komasa Kolejny film Jana Komasy którego również nie można przegapić. Nominowana do Oscara historia Daniela (genialnie zagranego przez Bartosza Bielenię), który marzy o tym, aby zostać księdzem. Niestety, jego przeszłość, czyli pobyt w zakładzie poprawczym, przekreśla jego plany. Kiedy trafia do niewielkiej miejscowości, zamiast do zakładu stolarskiego, gdzie miał pracować, trafia na plebanię. I zaczyna udawać księdza. Jego niecodzienne praktyki początkowo szokują do konserwatywną i straumatyzowaną społeczność, ale w końcu zjednują sobie wiernych. Do obejrzenia na Player.pl lub vod.pl. View oEmbed on the source website Słodki koniec dnia (2019), reż. Jacek Borcuch Reżyser Wszystko, co kocham i Nieulotne akcję swojego ostatniego filmu osadził we Włoszech. A dokładnie we etruskim mieście Volterra. Tam od lat mieszka główna bohaterka Maria (Krystyna Janda), polska poetka, laureatka Nagrody Nobla, autorytet moralny. Gdy podczas odwiedzin córki (Kasia Smutniak) dowiaduje się, że w Rzymie doszło do zamachu terrorystycznego, bezkompromisowość i niepoprawność polityczna Marii okazuje się mieć dramatyczne konsekwencje. Słodki koniec dnia zobaczycie online w serwisie vod.pl. View oEmbed on the source website Netflix, HBO GO, Amazon Prime Video, Apple TV+ – ile kosztuje abonament i jak wygląda okres próbny? >>> Proceder (2019), reż. Michał Węgrzyn Proceder to historia Tomasza Chady, którego fanom polskiego rapu przedstawiać nie trzeba. Prawdziwy i szczery do bólu w swoich tekstach, Chada, grany Piotra Witkowskiego, przez ginie w niewyjaśnionych okolicznościach. Zostawiając zszokowanych fanów, a także swoją ukochaną (w tej roli Agnieszka Więdłocha). Muzyka była całym jego życiem – pasją oraz światem, w który uciekał, gdy rzeczywistość. Jeśli nie mieliście okazji jeszcze zobaczyć tego obrazu, zaległości nadrobicie na Netflix. View oEmbed on the source website Córka trenera (2019), reż. Łukasz Grzegorzek Upalne lato. Maciej Kornet (Jacek Braciak) podróżuje po Polsce wraz z 17 letnią Wiktorią, w którą wciela się Karolina Bruchnicka, jedna z Kobiet Glamour 2019 roku. A ich trasę wyznaczają zawody w tenisie ziemnym. Wiktoria jest typową córeczką tatusia, który chciałby, aby była najlepsza. On też jest jej całym światem. Wszystko się zmienia, kiedy dołącza do nich ten trzeci, czyli Igor (Bartłomiej Kowalski), świetnie zapowiadający się zawodnik, którego Kornet zaczyna trenować. Córka trenera to pełna dyskretnego humoru historia o poszukiwaniu własnej drogi. Film znajdziecie na platformie HBO GO. View oEmbed on the source website CZYTAJ DALEJ >>>
„Sala samobójców. Hejter” obejrzycie online! Wiemy, gdzie dostępny będzie film Jana Komasy
Po dwóch tygodniach od premiery nowy film Jana Komasy „Sala samobójców. Hejter” trafi do sieci. Gdzie będzie można go obejrzeć?
Premiera nowego filmu w reżyserii Jana Komasy Sala samobójców. Hejter przypadła niestety na trudny czas – pandemię koronawirusa, w związku z którą zamknięto również kina. Wszystko po to, by uniknąć dużych skupisk ludzi, a co za tym idzie – kolejnych ofiar niebezpiecznego wirusa COVID-19. Choć najnowszy obraz nominowanego do Oscara za Boże Ciało Komasy zaliczył świetny wynik otwarcia (dwa razy lepszy niż w przypadku pierwszej Sali samobójców w 2011 roku) i przyciągnął do kina ponad 140 tysięcy widzów, stając się tym samym nowym liderem polskiego box office, wraz z zamknięciem kin 12 marca przestał zarabiać. Właśnie dlatego dystrybutor Kino Świat zdecydował się na przełomowy krok, idąc ramię w ramię z amerykańskim gigantem Universal Studios, który kilka dni temu ogłosił, że takie produkcje jak Niewidzialny człowiek, Polowanie czy Emma trafią do sieci. Od teraz Sala samoóbjców. Hejter także będzie można obejrzeć online! Sala samobójców. Hejter online! Gdzie obejrzeć? Sala samobójców. Hejter trafi na VOD w dwóch turach. Od 18 marca film Jana Komasy dostępny będzie w serwisach CANAL+, Player+ oraz UPC, a kilka dni później – 25 marca dołączy do ofert takich platform VOD, jak Cyfrowy Polsat, Ipla, vod.pl, Chilli, Vectra, Multimedia Polska, Play oraz Netia. Sporo osób, które nie zdążyło pójść do kina, dostaje właśnie szansę na obejrzenie produkcji z Maciejem Musiałowskim w roli głównej w domu. Jak informuje serwis Wirtualnemedia.pl koszt wypożyczenia filmu Sala samobójców. Hejter w przypadku serwisu Player.pl to 35 zł, a dostęp do niego będzie możliwy przez 48 godzin. Z kolei w ramach platformy CANAL+ i usłudze PREMIERY VOD+ koszt to 25 zł. Maciej Musiałowski: Wszyscy chcemy żyć w dobrym kraju [WYWIAD] >>> Sala samobójców. Hejter – o czym jest film Jana Komasy? Sala samobójców. Hejter to trzymający w napięciu thriller opowiadający historię Tomka Giemzy (Maciej Musiałowski), studenta prawa Uniwersytetu Warszawskiego, który przyłapany na plagiacie zostaje wydalony z uczelni. Postanawia jednak ukrywać ten fakt przed światem i nadal pobiera pomoc finansową od zaprzyjaźnionej rodziny Krasuckich (Danuta Stenka, Jacek Koman) – rodziców Gabi (w tej roli debiutująca na dużym ekranie Vanessa Aleksander), przyjaciółki z czasów dzieciństwa, w której Tomek się podkochuje. Kiedy oszustwo wychodzi na jaw, skompromitowany chłopak traci zaufanie i życzliwość swoich dobroczyńców. Przepełniony gniewem i żalem, a także oddzielony od Gabi, Tomek planuje zemstę. Szansa pojawia się, gdy chłopak dostaje pracę w agencji reklamowej od Beaty Santorskiej (Agata Kulesza, pojawiająca się jako ta sama postać także w Sali samobójców), a tam dostęp do najnowszych technologii oraz tajemnic stołecznej elity. Pod pozorem obowiązków zawodowych Tomek zaczyna inwigilować Krasuckich, aktywnie wspierających kampanię polityczną kandydata na prezydenta stolicy – Pawła Rudnickiego (Maciej Stuhr). Wkrótce plan internetowego hejtera zaczyna nabierać coraz realniejszych kształtów, zaś droga do jego realizacji wiedzie przez wirtualny świat popularnej gry komputerowej. „Sala samobójców. Hejter” Jana Komasy to film, którego nie da się zapomnieć. Dlaczego musicie go zobaczyć? >>>
Maciej Musiałowski: Wszyscy chcemy żyć w dobrym kraju [WYWIAD]
Mówi, że woli grać w filmach z misją. Jak „Sala samobójców. Hejter”, który pokazuje, do czego prowadzi mowa nienawiści. Rozmawiamy z Maciejem Musiałowskim, jednym z najlepszych aktorów młodego pokolenia.
Jaka jest misja „Hejtera”? Jest to film o szaleństwie spowodowanym odtrąceniem. Każdy, kto go zobaczy, dostrzeże zapewne dość prawdziwą analogię do naszego narodu. Jego wybuchową łatwość podziałów. Bezwzględną agresję. Mam nadzieję, że dzięki „Hejterowi” spróbujemy ten problem zrozumieć. Bo skoro dostrzegamy go niemal wszędzie, wypadałoby chociażby rozpocząć dyskusję na ten temat. Chciałbym, żeby „Hejter” wywoływał wstyd, ale przede wszystkim chęć zmian. Na każdym polu. Mamy tendencję do negatywnego komentowania rzeczywistości, ale nie tworzymy rozwiązań, które mogłyby je zmienić. Często nasze opinie pozostawiamy jedynie w sieci, a w świecie realnym pozostajemy obojętni lub bierni wobec łamanych praw i poglądów, które wyznajemy na portalach społecznościowych. Nie reagujemy w realu, ale wieczorem udostępniamy GIF-a z rozkwitającym kwiatem i sentencją Dalajlamy. Internet jako wynalazek dał nam bardzo wiele, trzeba to przyznać. Nieograniczony dostęp do wiedzy, możliwości globalnej komunikacji i wielkiego rozwoju. Moim zdaniem dał nam narzędzia potrzebne do osiągnięcia globalnego pokoju. Ale został użyty bardzo nieodpowiedzialnie. Ta nieodpowiedzialność doprowadziła między innymi do upadku autorytetów. Wydobyła z nas nierealną pewność siebie. Nie byłoby w ty nic dziwnego, gdyby nie fakt, że narracja, którą opisujemy to, co czujemy, jest agresywna, negatywna, prześmiewcza lub osądzająca. Przepełniona gniewem albo pretensją. Internet przypomina trochę Koloseum, wielką arenę, na której Dalajlama właśnie walczy o atencję z proszkiem do prania i nową stylizacją Małgosi Rozenek. A my, gladiatorzy, walczymy, udostępniając nasze racje na nieistniejących białych polach. Mylnie uznając te walki za społeczny aktywizm. Gwiazdy na uroczystej premierze „Sala samobójców. Hejter” Jana Komasy. Kto pojawił się na czerwonym dywanie? >>> „Hejter” pokazuje, do czego to złe używanie internetu może doprowadzić. Wymowa filmu jest o tyle mocniejsza, że scenariusz wyprzedził rzeczywistość. Zakończyliście zdjęcia kilka tygodni przed zabójstwem prezydenta Gdańska Pawła Adamowicza. W „Hejterze” dochodzi do podobnego, tragicznego zdarzenia. Czytałeś scenariusz z poczuciem, że może się sprawdzić? Wręcz przeciwnie. Nawet powiedziałem Jankowi, że zamach na prezydenta miasta w Polsce to przecież science fiction. Odpowiedział, że robimy kino, opowiadamy fikcyjną historię. Po zakończeniu zdjęć pojechałem do Maroka, bo wyjście z tej mrocznej postaci było naprawdę trudne. Tam dowiedziałem się o zabójstwie Pawła Adamowicza. I wciąż brakuje mi słów. Olbrzymia tragedia dla naszego kraju. Dla nas wszystkich. Olbrzymia. Druzgocące, do czego doprowadzić może chorego człowieka świat, w którym większość społecznych agresji i nastrojów budzą nieodpowiedzialnie użyte środki masowego przekazu. Mowa nienawiści stała się akceptowalną formą komunikacji i brak nam pomysłów na walkę z nią. Co gorsza ludzie, którzy powinni dawać przykład, często wykorzystują ten nowy internetowy żargon, by zdobyć lub utrzymać władzę. Jest to bardzo nieodpowiedzialne. Mam nadzieję, że nasz film pokaże, jak niebezpieczna jest agresywna retoryka i jak niebezpieczne jest nawoływanie do nienawiści. Jedyną drogą do porozumienia jest rozmowa. Dialog oparty na chęci wzajemnego zrozumienia, na akceptacji i przede wszystkim na szacunku. Porozumieniem nie jest walka na racje ani wyśmiewanie czyichś wartości. Nie należy patrzeć z góry na kogoś, kto m inne poglądy. Jako naród nie ruszymy do przodu, jeśli elity intelektualne – i ten wątek też został poruszony w „Hejterze” – będą protekcjonalnie traktować ludzi, których uważają za gorszych od siebie. Powinniśmy przestać się dzielić i uwierzyć, że przecież wszyscy chcemy żyć w dobrym, przyjaznym i otwartym kraju. Cały wywiad z Maciejem Musiałowskim możecie przeczytać w marcowym wydaniu GLAMOUR. „Sala samobójców. Hejter” Jana Komasy to film, którego nie da się zapomnieć. Dlaczego musicie go zobaczyć? >>> View oEmbed on the source website