Zapomniany thriller kryminalny powrócił na Netflixa! 8 lat po premierze ten serial ponownie rozgrzał widzów!
Serial „Absentia” ponownie zyskał rozgłos, mimo że od premiery minęło już osiem lat. Produkcja, która we wrześniu 2017 roku pojawiła się na Amazon Prime Video, w ostatnich tygodniach zaliczyła niespodziewany powrót, tym razem na Netflixa! Błyskawicznie trafiła do pierwszej piątki najpopularniejszych tytułów w Polsce.
Nowy hit Netflixa to zapomniany thriller kryminalny Bohaterką „Absentii” jest Emily Byrne, agentka FBI z Bostonu, która zniknęła podczas śledztwa w sprawie seryjnego mordercy. Po sześciu latach zostaje odnaleziona. Żyje, ale nie pamięta, gdzie była, ani co ją spotkało. Jej powrót nie jest jednak początkiem nowego życia, lecz bolesnym zderzeniem z rzeczywistością, która mocno się zmieniła pod jej nieobecność. Jej mąż, Nick Durand, również agent FBI, zdążył ułożyć sobie życie z nową partnerką. Wspólny syn, Flynn wychowuje się już w zupełnie innej rodzinie. Emily musi więc zmierzyć się nie tylko z traumą i lukami w pamięci, ale także z poczuciem obcości we własnym domu. Sytuację komplikuje dodatkowo seria brutalnych zabójstw, w które w tajemniczy sposób zostaje wplątana. Z ofiary staje się osobą podejrzaną, a wokół niej zaczyna rodzić się atmosfera nieufności. Serial konsekwentnie buduje napięcie, łącząc thriller, kryminał i elementy dramatu psychologicznego. Intrygujący kryminał „Absentia” z gwiazdorską obsadą W Emily Byrne wciela się Stana Katic, znana szerokiej publiczności choćby z „Castle”, która była również współproducentką serialu. Obok niej występują Patrick Heusinger jako Nick Durand oraz Cara Theobold w roli jego nowej żony. Warto odnotować, że za kamerą stanęli również polscy reżyserzy. Kasia Adamik i Greg Zgliński współtworzyli serial, a zdjęcia realizowano między innymi w Bułgarii. Dodaje to produkcji ciekawy, europejski rys, który odróżnia ją od wielu typowych amerykańskich thrillerów. „Absentia” dostaje drugie życie dzięki Netflixowi Jeśli lubisz historie o poszukiwaniu prawdy, zmaganiu się z przeszłością i zagadkowej relacji między ofiarą a podejrzanym, to ten tytuł cię wciągnie. „Absentia” nie jest jedynie kryminałem, to również historia o rozpadzie rodziny i próbie odbudowania życia, która szybko okazuje się niemożliwa do zrealizowania. Serial otrzymał drugie życie dzięki Netflixowi. 14 listopada 2025 roku zadebiutował na platformie i znów przyciągnął szeroką publiczność. W krótkim czasie znalazł się wśród najchętniej oglądanych tytułów w Polsce. View oEmbed on the source website
HBO spełnia marzenie milionów widzów. Jeden z najlepszych kryminałów 2025 roku powróci!!!
HBO potwierdziło produkcję 2. sezonu hitowego serialu, który już zdobył miano najlepszego kryminału 2025 roku. Mark Ruffalo powróci jako dręczony problemami agent FBI.
„Grupa zadaniowa” powraca. HBO potwierdza 2. sezon HBO oficjalnie ogłosiło produkcję drugiego sezonu serialu „Grupa zadaniowa”, który zdobył ogromną popularność wśród widzów i krytyków w 2025 roku. Decyzja została potwierdzona przez prezesa platformy streamingowej, Caseya Bloysa, podczas konferencji prasowej w Nowym Jorku. Produkcja zyskała zielone światło dzięki znakomitej oglądalności oraz entuzjastycznemu odbiorowi pierwszego sezonu. W ciągu zaledwie trzech dni od premiery pierwszy sezon przyciągnął 3,1 mln widzów, co oznaczało wzrost o 36 proc. w porównaniu do wcześniejszego hitu HBO, „Mare z Easttown”. Serial został również znakomicie oceniony przez krytyków – na Rotten Tomatoes uzyskał aż 96% pozytywnych recenzji. Mark Ruffalo powróci jako agent FBI W drugim sezonie hitu ponownie zobaczymy Marka Ruffalo, który wciela się w główną rolę agenta FBI Toma Brandisa. Jest też byłym ksiądzem, który obecnie kieruje grupą operacyjną ścigającą sprawców brutalnych napadów rabunkowych na przedmieściach Filadelfii. Aktor, znany z ról w takich produkcjach jak „Avengers” czy „Biedne istoty”, powróci do roli bohatera nękanego nie tylko przez zawodowe wyzwania, ale i osobiste dramaty. Brandis w serialu mierzy się również z rodzinnym kryzysem – jego adoptowany syn przebywa w więzieniu, oczekując na wyrok. Złożone wątki psychologiczne i moralne czynią z „Grupy zadaniowej” nie tylko thriller kryminalny, ale też dramat o ludziach. „Grupa zadaniowa” – co wiemy o 2. sezonie? Choć szczegóły fabuły drugiego sezonu nie zostały jeszcze ujawnione, wiemy, że kontynuacja skupi się na dalszych losach Toma Brandisa i jego zespołu. W pierwszym sezonie agent FBI wraz z mniej doświadczonymi współpracownikami tropił sprawców napadów. W centrum historii znalazła się także nastolatka Maeve Prendergrast. Dziewczyna odkrywa, że jej wujek sprowadza na rodzinę śmiertelne niebezpieczeństwo, co wplątuje ją w kryminalną intrygę. Złożona narracja i przedstawienie różnych perspektyw – w tym przestępców, których motywacje nie są jednoznaczne – sprawiły, że serial spotkał się z uznaniem zarówno widzów, jak i krytyków. W drugim sezonie można spodziewać się dalszego pogłębiania relacji między postaciami oraz kolejnych zwrotów akcji. Z pewnością będzie się działo. Twórcy, pierwszym sezonem, postawili sobie poprzeczkę naprawdę wysoko. Widzowie mają nadzieję, że sprostają ich oczekiwaniom. „Grupa zadaniowa” to jeden z lepszych seriali kryminalnych 2025 roku Sukces pierwszej części pod względem oglądalności oraz ocen był kluczowym czynnikiem, który wpłynął na decyzję HBO o kontynuacji. 3,1 mln widzów w trzy dni od premiery to wynik, który przebił wcześniejsze produkcje HBO, a 96% pozytywnych opinii na Rotten Tomatoes świadczy o wyjątkowo dobrym kinie. Kryminał został nawet nazwany jednym z lepszych tego roku. Twórca, Brad Ingelsby, który jest też autorem scenariusza do „Mare z Easttown”, od początku podkreślał, że ma nadzieję na stworzenie kolejnych odcinków „Grupy zadaniowej”. Jego marzenie się spełniło, a on sam, w wywiadzie z „Variety”, przyznał, że jest niezwykle podekscytowany powrotem do pracy. Obsada i twórcy „Grupy zadaniowej” W obsadzie drugiego sezonu ponownie zobaczymy znane z pierwszej serii twarze. Oprócz Marka Ruffalo, wystąpią również Emilia Jones („CODA”), Tom Pelphrey („Ozark”), Alison Oliver („Wichrowe wzgórza”), Fabien Frankel („Ród smoka”), Thuso Mbedu („Królowa wojownik”) i Martha Plimpton („Goonies”). Za produkcję odpowiada Brad Ingelsby. Wszystko wskazuje na to, że kontynuacja „Grupy zadaniowej” ma szansę powtórzyć sukces poprzedniego sezonu i ponownie dostarczyć widzom emocji, które uczyniły z serialu jeden z największych hitów HBO 2025 roku. Czekamy! View oEmbed on the source website
Ten serial bije wszystkie inne na głowę! Jeden z lepszych skandynawskich kryminałów teraz obejrzycie za darmo
Gdyby zrobić listę najlepszych seriali kryminalnych, to z pewnością ten by się na niej znalazł. I to bardzo wysoko. Mało która produkcja może pochwalić się tak wysokimi ocenami, zarówno od widzów, jak i krytyków.
W tym artykule: „Most nad Sundem” – o czym opowiada? „Most nad Sundem” – recenzja „Most nad Sundem” – zwiastun, gdzie obejrzeć? Uwielbiamy seriale kryminalne. To jeden z naszych ulubionych gatunków. Trzeba przyznać, że specjalizują się w nim twórcy skandynawscy. Już sam klimat tego rejonu tworzy wyjątkowy efekt – często aura tych produkcji jest chłodna, zawiesista, mroczna i bardzo przejmująca. Według nas (oraz innych widzów i krytyków) jednym z najlepszych skandynawskich seriali jest „Most nad Sundem”. Fabuła tak wciąga, że trudno się od niego oderwać. Teraz obejrzycie go całkowicie za darmo! Zobaczcie koniecznie! To najbardziej obrzydliwy i absurdalny film, jaki widziałam. Demi Moore przeszła samą siebie Demi Moore od lat nie miała okazji do zagrania w czymś naprawdę znaczącym. Teraz udowodniła swój talent – i zrobiła to w filmie, który wręcz szokuje. Wielu krytyków twierdzi nawet, że to najważniejsza rola w jej karierze. „Substancja” wciąga, hipnotyzuje, jakimś cudem potrafi bawić, po to, by zaraz obrzydzić widza do granic możliwości. Nikt nie przejdzie obok tego filmu obojętnie. „Most nad Sundem” – o czym opowiada? „Most nad Sundem” to skandynawski kryminał, którego wydarzenia rozgrywają się na granicy Szwecji i Danii. Powstały cztery sezony. Fabuła startuje od makabrycznego odkrycia na moście Öresund, który łączy dwa wspomniane kraje – znaleziono zwłoki, które należą do dwóch różnych osób. Górna część należy do szwedzkiej polityczki, dolna do duńskiej prostytutki. Sprawa zmusza służby z obu państw do wspólnego działania. Dochodzenie prowadzą szwedzka detektyw Saga Norén oraz duński śledczy Martin Rohde, którzy pod wieloma względami skrajnie się różnią. Saga imponuje profesjonalizmem, ale ma poważne trudności w kontaktach z innymi, natomiast Martin jest otwarty i serdeczny, choć boryka się z własnymi problemami rodzinnymi. W miarę postępów w dochodzeniu duet odkrywa, że za zbrodnią stoi seryjny morderca nazywający siebie „Prawdomówcą”. Zabójca uważa, że jego działania mają nagłaśniać ważne kwestie społeczne, m.in. temat nierówności czy przemocy wobec kobiet. Detektywi muszą rozwiązać kolejne zagadki i zatrzymać sprawcę, jednocześnie starając się zrozumieć, co nim kieruje. Serial stopniowo odsłania również prywatne wątki związane z Sagą i Martinem – jego skomplikowane życie rodzinne oraz jej problemy z budowaniem relacji z ludźmi. Drugą połowę tego horroru oglądałam z zamkniętymi oczami. Ten film jest przerażający i realistyczny do bólu (dosłownie) Jeśli szukacie horroru, który nie tylko was przestraszy, ale także i da do myślenia, to ta produkcja będzie idealna. Zapowiada się niewinnie, jednak jej drugiej części nie da się oglądać bez zasłaniania oczu. „Most nad Sundem” – recenzja Serial ma wyjątkowo wciągającą fabułę, co nie powinno dziwić, ponieważ scenariusz napisał jeden z najbardziej poczytnych skandynawskich pisarzy, Hans Rosenfeldt. Śledztwo odkrywa przed nami kolejne warstwy. Zwrotów akcji nie brakuje, jednak wszystko układa się w logiczną całość. Mimo wszystko wodzi nas ona za nos, ale w przyjemny sposób. Morderca to postać bardzo złożona — ma swoje motywacje i interesujące spojrzenie na rzeczywistość, choć próbuje naprawić ją w przerażający sposób. Postawił sobie za cel obnażenie grzechów państwa opiekuńczego. Jednak najmocniejszym punktem „Mostu nad Sundem” jest dwójka głównych bohaterów. To postaci, które niełatwo polubić, ale zdecydowanie można je w pewien sposób zrozumieć. On jest wylewny, emocjonalny, bardzo kocha piątkę swoich dzieci. Ma jednak problem z wiernością. Ona natomiast jest niczym cyborg – ma trudności z odczuwaniem cudzych emocji, za to jest całkowicie skupiona na śledztwie i obsesyjnie przywiązana do przepisów (w odróżnieniu od kolegi). Choć współpraca tej dwójki przebiega z trudem, to bohaterowie mogą sobie wzajemnie pomóc. Co również jest ważne, „Most nad Sundem” brutalnie rozprawia się z idealizacją Danii i Szwecji. Kraje te nie są sobie tak bliskie, jak można by sądzić. Tam też występują problemy, o które nie podejrzewa się krajów skandynawskich. Nieobce są brutalność policji, ksenofobia, rażące nierówności społeczne czy wyzysk nieletnich. Produkcja pokazuje je w świetny sposób. „Most nad Sundem” – zwiastun, gdzie obejrzeć? Jeśli fabuła was zainteresowała, przedstawiamy zwiastun pierwszego sezonu produkcji. Jest naprawdę mocny. Zdecydowanie zachęca do oglądania. Nie brakuje też mocnych scen. „Most nad Sundem” dostępny jest na kilku platformach streamingowych. Obejrzycie go między innymi na Playerze czy w Play Now. Dobra wiadomość jest taka, że jeśli nie macie tam wykupionych subskrypcji, serial jest też dostępny całkowicie za darmo na TVP VOD. Enjoy! View oEmbed on the source website
Ten duński thriller to absolutny fenomen Netflixa. Ponad 2,6 miliona widzów w trzy tygodnie
Netflix rzadko wypuszcza skandynawski thriller, który w trzy tygodnie utrzymuje się w TOP10 bez choćby jednego spadku. „Inwigilacja” zrobiła to bez trudu. Poznajcie szczegóły tej produkcji.
Pięcioodcinkowy duński serial wciąga surowym klimatem, prostą konstrukcją i historią, która z każdą minutą coraz mocniej zaciska pętlę na widzu. Według danych platformy obejrzało ją już ponad 2,6 miliona osób, a liczba wciąż rośnie. Tajna operacja, granice moralności i relacja, która komplikuje wszystko. „Inwigilacja” to najnowszy hit Netflixa, który świetnie wpisuje się w tradycję skandynawskiego „nordic noir”. O czym jest „Inwigilacja”? Bohaterką serialu jest Tea, młoda policjantka, która dołącza do tajnej operacji mającej doprowadzić do zatrzymania Mirana, jednego z najbardziej niebezpiecznych przestępców w Kopenhadze. Jej zadaniem jest zbliżyć się do Ashley, żony przemytnika. Otrzymuje nową tożsamość, nowy życiorys i jasny cel, ale szybko okazuje się, że świat służb specjalnych i przestępczego półświatka nie różnią się od siebie tak bardzo, jak powinna zakładać procedura. Relacja Tei i Ashley staje się osią całej historii. Dlaczego widzowie tak bardzo wciągnęli się w historię „Inwigilacji”? Najczęściej powtarzają się opinie o wciągającej narracji. Serial nie korzysta z efektownych zwrotów akcji. Trzyma napięcie dzięki relacjom, obserwacjom i psychologicznym zagraniom. To właśnie ten element najmocniej chwalą widzowie: „Ależ to jest dobre. Budowanie historii, wciąganie w relacje, gubienie celu nadrzędnego, empatia i jej brak. Jest wszystko” - czytamy. Inny komentarz zwraca uwagę na klimat, z którego słyną skandynawskie produkcje: „Świetny serial trzymający w napięciu cały czas, bardzo dobrze sie oglądało”. Wielu widzów przyznaje, że miniserial ogląda się „na raz”: „Serial obejrzany w jeden wieczór! Polecam!”. Jednak ci, którzy liczą na dynamikę rodem z amerykańskich sensacji, mogą poczuć niedosyt. „Inwigilacja” to thriller, który jednych zachwyca spójnością i atmosferą, innych drażni oszczędnością środków i wolnym tempem. Serial wywołuje dyskusję, a to zazwyczaj najlepszy znak, że produkcja... działa. Duński hit, o którym jeszcze długo będzie głośno „Inwigilacja” od dnia premiery nie wypadła z pierwszej dziesiątki Netflixa. 2,6 mln widzów to wynik, który w europejskich miniserialach pojawia się naprawdę rzadko. I już wiadomo, że zainteresowanie drugim sezonem, o ile powstanie, będzie ogromne. Fot. materiały prasowe
Już jutro premiera brytyjskiego serialu detektywistycznego na motywach powieści Elizabeth George. To najciekawszy kryminał tego roku!
Nowy serial na motywach powieści Elizabeth George to gratka dla fanów kryminałów i literatury detektywistycznej. Dzięki silnej adaptacji, dopracowanym postaciom i klasycznemu brytyjskiemu klimatowi może stać się jednym z najciekawszych tytułów ostatnich miesięcy.
Nowy serial „Lynley”, oparty na powieściach Elizabeth George, to przykład adaptacji, która rozumie materiał źródłowy i potrafi go przenieść na ekran z wyczuciem. Nie stara się gonić za sensacją, zamiast tego stawia na klimat, relacje i inteligentnie poprowadzoną intrygę. To podejście rzadko spotykane wśród współczesnych kryminałów. Serial „Lynley”: Nietypowy duet detektywów „Lynley” opowiada historię nietypowego duetu detektywów: Tommy’ego Lynleya (policjanta o arystokratycznych korzeniach) i Barbary Havers (sierżant pochodzącej z klasy robotniczej). I to właśnie oni są największą siłą tego serialu. Lynley i Havers różnią się wszystkim: stylem życia, pochodzeniem, sposobem patrzenia na świat. On ma analityczny umysł, ona instynkt detektywistyczny. To połączenie okazuje się kluczowe w rozwiązywaniu nawet najbardziej zawiłych spraw. Dzięki temu każde śledztwo to coś więcej niż tylko zagadka. „Lynley” pokazuje, jak różne doświadczenia życiowe wpływają na nasz sposób rozumienia sprawiedliwości. Serial „Lynley”: Zagadki, napięcie i psychologiczna głębia Za serial odpowiada reżyser Ed Bazalgette i scenarzysta Steve Thompson, którzy zapewnili historii spójność i rytm. Czy warto obejrzeć „Lynley”? Tak, jeśli lubisz kryminały, które stawiają na głębię zamiast fajerwerków. To klasyczny przykład „British noir”: mroczny klimat, oszczędna emocjonalność i bohaterowie, którzy zmagają się nie tylko ze swoją pracą, ale i własnymi demonami. To udana adaptacja, która szanuje literacki pierwowzór i potrafi tchnąć w niego nowe życie. Nie jest to jednak propozycja dla widza szukającego łatwej rozrywki, ale dla kogoś, kto lubi kryminały z charakterem i dobrze napisanymi postaciami. The Hollywood Reporter podkreśla, że „Lynley” to serial oparty na niedopasowanym duecie, który ma szansę zrobić furorę na całym świecie. Na portalu Rotten Tomatoes „Lynley” zdobył 100 proc. pozytywnych recenzji! Gdzie i kiedy można obejrzeć serial „Lynley”? W głównych rolach wystąpili Leo Suter (Tommy Lynley), znany widzom z seriali „Wikingowie: Walhalla” oraz „Sanditon”, i Sofia Barclay (Barbara Havers), która zyskała popularność za sprawą „Ted Lasso”. W obsadzie znaleźli się również: Daniel Mays, Niamh Walsh, Michael Workeye i Joshua Sher. Premierę serialu na kanale BBC First zaplanowano na czwartek 20 listopada na 21:00. Kolejne odcinki (w sumie osiem) będą emitowane co tydzień o tej samej porze, a powtórki zobaczymy w soboty o 22:05. Każdy epizod pojawi się też w BBC Player — godzinę po emisji w telewizji. View oEmbed on the source website
Ten mroczny kryminał to ukryta perełka HBO, o której prawie nikt nie słyszał. „Jeden z najlepszych seriali, jakie obejrzałam w tym roku”
Nie wszystkie genialne seriale trafiają na listy najgłośniejszych premier. „Powrót Millie Black” to doskonały przykład produkcji, która przeszła niemal bez echa, zwłaszcza w Polsce, a jednocześnie zgromadziła grono wiernych fanów i zdobyła entuzjastyczne recenzje krytyków. Dzieło zdobywcy Nagrody Bookera Marlona Jamesa zadebiutowało na HBO Max i od tamtej pory uchodzi za jedną z najbardziej niedocenionych pozycji platformy.
Produkcja zabiera widzów na Jamajkę, gdzie Millie Black, była funkcjonariuszka Scotland Yardu wraca po latach na rodzinną wyspę i wplątuje się w śledztwo dotyczące zaginionej nastolatki. Wydawałoby się, że to klasyczna sprawa zaginięcia, jednak trop szybko prowadzi do znacznie mroczniejszych tajemnic. Gęsty klimat Karaibów, mocny scenariusz i tylko pięć odcinków sprawiają, że to idealna propozycja na jeden intensywny wieczór. „Powrót Millie Black”: Historia, która wciąga bez reszty „Powrót Millie Black” oferuje duszną atmosferę Jamajki, dynamiczną relację detektywów i stopniowo odsłanianą intrygę. To pierwszy serial Marlona Jamesa — i od razu dowód na to, że uznany pisarz potrafi przenieść swój literacki talent na ekran. Produkcja uzyskała 100 proc. pozytywnych recenzji w zagranicznych mediach, co mówi samo za siebie. Choć polscy odbiorcy mogliby go przeoczyć, zagraniczni widzowie nie kryją entuzjazmu. W sieci pojawiają się komentarze, że to „jeden z najlepszych seriali, jakie obejrzałam w tym roku” oraz „jeden z najlepszych kryminałów, jakie widziałem od dawna”. Wielu internautów pisze, że trafili na tę produkcję przypadkowo i nie są zawiedzeni. Nie brakuje jednak różnorodnych opinii — niektórzy doceniają unikalny klimat Jamajki, nawet jeśli zagadka nie okazała się do końca spektakularna. Są też głosy zdecydowanie bardziej krytyczne, zwracające uwagę na tempo opowiadania i wybory fabularne w drugiej części sezonu, co pokazuje, że to produkcja specyficzna, ale przez to zdecydowanie warta uwagi. „Powrót Millie Black”: gdzie obejrzeć? „Powrót Millie Black” to propozycja dla widzów, którzy cenią kryminały z wyrazistym klimatem i literacką głębią. To mała klimatyczna perełka HBO, idealna dla tych, którzy chcą odkryć coś spoza mainstreamu. Serial jest dostępny w całości na platformie HBO. I jeśli wierzyć fanom: pięć odcinków mija w mgnieniu oka. View oEmbed on the source website
Nowy serial true crime Netflixa jest tak mocny, że trudno się po nim otrząsnąć. Najstraszniejsze jest to, co kryje się w mroku
Jeszcze nie opadł kurz po premierze kontrowersyjnego serialu „Potwór: Historia Eda Geina”, a Netflix już ma dla fanów true crime kolejną produkcję w tym stylu, ale pod pewnymi względami jeszcze mroczniejszą i bardziej niepokojącą. To „Potwór z Florencji”.
Przydomek Potwór z Florencji nadano seryjnemu mordercy, który w latach 1968 – 1985 zamordował w okolicach Florencji 16 osób. Polował na pary, które szukały ustronnego miejsca pod miastem, aby spędzić razem przyjemne chwile. Kochankowie, którzy spotkali na swojej drodze mordercę, zapłacili za to najwyższą cenę. Kim był potwór? Nie wiadomo. Nigdy go nie złapano. Co przez wiele lat podsycało strach przed Potworem. Najstraszniejsze jest przecież to, czego nie widać, co kryje się w mroku i stanowi niejasne, tajemnicze zagrożenie. Zagadka bez odpowiedzi. Serial pokazuje, jak przebiegało długie śledztwo, w którym próbowano ustalić tożsamość mordercy i nie jest to przyjemna opowieść. Wszystkie potwory z Florencji Ponieważ morderca wciąż zabijał i pozostawał nieuchwytny dla policji, szukając nowego punktu zaczepienia, śledczy postanowili sprawdzić w aktach czy były przypadki podobnych morderstw przed rokiem 1974. I znaleźli. Okazało się, że w 1968 zginęli zastrzeleni w samochodzie Barbara Locci i Antonio Lo Bianco. Do zabójstwa przyznał się mąż Barbary – Stefano Mele – i dostał za to 16 lat. Ale czy to rzeczywiście on pociągnął za spust? I dlaczego z tej samej broni zabija również Potwór? Bazując na nowych poszlakach i cofając się w czasie, przyglądamy się przebiegowi śledztwa, które jest prowadzone w nerwowy i dosyć kontrowersyjny sposób. Każdy odcinek przybliża postać kolejnego podejrzanego i co za tym idzie niecne sprawki, które łączą męża niewiernej Barbary, jej kochanków oraz członków rodziny Stefano. Przy bliższym poznaniu wszyscy okazują się ponurymi i nieprzyjemnym indywiduami, czyli bardzo prawdopodobnymi kandydatami na Potwora. Ale kto nim w końcu jest? Strach i nieprzenikniona tajemnica Trzeba oczywiście pamiętać, że ten włoski, czteroodcinkowy miniserial – stworzony przez Stefano Sollimę i Leonardo Fassoliego – to tylko fabularyzowana rekonstrukcja zdarzeń, zeznań, podejrzeń i domysłów, ale łatwo o tym zapomnieć, bo rzecz jest znakomicie zrealizowana. Piękne zdjęcia, świetnie odtworzone Włochy lat 60 i 70, bardzo dobra muzyka i inteligentny montaż, który nie pokazuje wszystkich paskudnych szczegółów tamtych wydarzeń. Serial nie epatuje makabrą i tanią sensacją. Jego twórcy podążyli inną drogą. Powoli i z wyczuciem wciągają widza w ponurą opowieść, kreując przy tym mroczną atmosferę zaszczucia, niepokoju, podskórnego suspensu. Jeśli ktoś szuka szybkiego tempa i dynamicznych scen akcji to tu tego nie znajdzie. Całości bliżej raczej do psychologicznego dramatu i jednym największych atutów serialu są właśnie wiarygodne postacie, które mają trudne charaktery i mroczne dusze, a do tego podejmują nieoczywiste decyzje. Ponieważ nigdy nie udało się ustalić tożsamości Potwora z Florencji, stał się on we Włoszech obiektem publicznej debaty i synonimem złowrogiej tajemnicy, niczym Kuba Rozpruwacz, z którym łączyła go skłonność do okaleczania kobiecych ciał. Tę atmosferę gęstniejącego lęku społeczeństwa przed tajemniczym mordercą udało się tu świetnie uchwycić. A do tego, na koniec, „Potwór z Florencji”, zostawia widza z przygnębiającym poczuciem, że bardzo wielu pozornie zwykłych ludzi kryje w sobie potencjalnego potwora. Niekoniecznie takiego, który zabija już teraz, ale kiedyś, w sprzyjających okolicznościach może się wydarzyć coś złego. Ciężko się otrząsnąć z wrażenia, jakie zostawia po sobie ten znakomity serial. Gdzie można zobaczyć „Potwora z Florencji”? Serial dostępny jest na platformie Netflix. View oEmbed on the source website
To nie fikcja, choć brzmi jak scenariusz thrillera! Nowy serial Disney+ odsłania kulisy jednej z najgłośniejszych spraw kryminalnych w USA
Nowa produkcja Disney+ opowiada prawdziwą historię rodziny Murdaughów – wpływowego klanu prawników z Karoliny Południowej, którego nazwisko przez lata było synonimem władzy i prestiżu. Serial „Murdaugh: Śmierć w rodzinie” rekonstruuje wydarzenia, które doprowadziły do tragicznego finału – zabójstwa żony i syna przez samego Alexa Murdaugha.
Produkcja, stworzona przez Michaela D. Fullera i Erin Lee Carr, łączy elementy dramatu sądowego i thrillera psychologicznego, pokazując, jak wieloletnie nadużycia i układy doprowadziły do upadku jednej z najbardziej rozpoznawalnych rodzin w Stanach Zjednoczonych. To historia prawdziwa – oparta na głośnym śledztwie, które ujawniło skalę tuszowania przestępstw i nadużyć w wymiarze sprawiedliwości. Prawdziwa historia, która wstrząsnęła Ameryką Inspiracją do powstania scenariusza był popularny „Murdaugh Murders Podcast” autorstwa dziennikarki Mandy Matney. Serial rozpoczyna się dramatyczną sceną z 7 czerwca 2021 roku, gdy Alex Murdaugh (Jason Clarke) odnajduje na terenie rodzinnej posiadłości ciała swojej żony Maggie (Patricia Arquette) i syna Paula (Johnny Berchtold). Od tego momentu wydarzenia zaczynają się rozwijać w dwóch kierunkach – jako policyjne śledztwo i równoległa podróż w głąb przeszłości, pokazująca, jak przez lata budowano mit idealnej rodziny. Za fasadą idealnego życia – początek upadku rodziny Murdaughów W kolejnych odcinkach cofamy się do lutego 2019 roku. To wtedy pojawiają się pierwsze rysy na wizerunku Murdaughów – szanowanej rodziny prawników z Karoliny Południowej. Widzowie obserwują, jak Maggie próbuje utrzymać pozory spokoju, podczas gdy jej mąż coraz bardziej pogrąża się w uzależnieniu od leków przeciwbólowych i zaczyna tracić kontrolę nad własnym życiem. Napięcie narasta również między ich synami. Paul – impulsywny i lekkomyślny – spędza czas na imprezach, a jego starszy brat Buster (Will Harrison) uchodzi za przykładnego studenta prawa. Wkrótce jednak wydarzenia wymykają się spod kontroli. Kluczowym momentem serialu jest wypadek na łodzi, w którym ginie Mallory Beach – 19-letnia dziewczyna, znajoma Paula. Zdarzenie to staje się początkiem końca wizerunku rodziny Murdaughów. Głowa rodu próbuje wykorzystać swoje wpływy, by ukryć prawdę i chronić dobre imię bliskich. Jak się jednak okazuje – nie po raz pierwszy i nie ostatni. Jason Clarke i Patricia Arquette w mocnych rolach „Murdaugh: Śmierć w rodzinie” to wciągająca, fabularyzowana historia o wpływach i upadku. Aktorstwo stoi tu na najwyższym poziomie – Jason Clarke doskonale oddaje złożoną naturę Aleksa Murdaugha, a Patricia Arquette tworzy pełnokrwistą postać kobiety rozdartej między lojalnością a rozczarowaniem. Twórcy nie szukają taniej sensacji – pokazują proces rozpadu rodziny krok po kroku, skupiając się na psychologii postaci i konsekwencjach podejmowanych decyzji. „Murdaugh: Śmierć w rodzinie” – gdzie oglądać? Pierwsze cztery epizody „Murdaugh: Śmierć w rodzinie” są już dostępne na Disney+, a kolejne pojawiają się w serwisie co środę.
Historia najpotworniejszego seryjniaka wszech czasów nr. 1 na Netflixie. To serial tylko dla ludzi o mocnych nerwach!
Bez względu na to, czy lubicie true crime, czy nie, ten serial po prostu musicie zobaczyć. Przygotujcie się jednak na prawdziwy festiwal makabry — tylko dla widzów o mocnych nerwach.
Serial „Potwór: Historia Eda Geina” to już trzecia odsłona netflixowego cyklu true crime stworzonego przez Ryana Murphy’ego i Iana Brennana. Bohaterami poprzednich byli seryjny morderca Jeffrey Dahmer oraz bracia Menendez, którzy zastrzelili swoich rodziców. Jednak żadna z tych potwornych postaci nie może się równać z Edem Geinem, legendarnym seryjnym zabójcą, hieną cmentarną, psychopatą, który robił sympatyczne wrażenie, ale trzymał w domu ciało martwej matki, kroił ludzi piłą mechaniczną, zdejmował z nich skórę i robił z niej meble, a także kostiumy, w które się przebierał. Jego czyny były tak szokujące, że stały się inspiracją dla wielu pisarzy i filmowców oraz dla innych psychopatów, którzy pozazdrościli Geinowi sławy i chcieli być tacy, jak on. Wszystko to znalazło się serialu, dzięki czemu jest to jak dotąd najlepsza, najodważniejsza i zdecydowanie najstraszniejsza część serii o ludzkich potworach. Potwór z sąsiedztwa W latach 50. XX wieku na farmie w Wisconsin razem z zaborczą matką (w którą świetnie wcieliła się Laurie Metcalf) i bratem mieszkał Ed Gein (w tej roli absolutnie fenomenalny Charlie Hunnam). Był też ojciec, ale za chroniczne pijaństwo matka wyrzuciła go z domu. Okoliczni mieszkańcy uważają Eda za sympatycznego i całkowicie nieszkodliwego człowieka, no i do pewnego momentu rzeczywiście tak jest, ale potem sprawy zaczynają się komplikować – ginie brat, umiera matka i Ed zostaje sam. No niezupełnie. Ciągle słyszy, jak ona do niego mówi, więc postanawia wykopać ukochaną mamusię z grobu i posadzić ją w jej ulubionym fotelu. W pokoju na piętrze. Nikt mu nie przeszkadza, więc Ed rozwija swoje hobby, które tylko początkowo ogranicza się rozkopywania świeżych grobów. Inspiracją będą dla niego zdjęcia stosów trupów z obozu koncentracyjnego i osobliwy komiks. Jego bohaterką jest zwyrodniała Niemka, Ilse Koch, zwana również Suką z Buchenwaldu, która robi z Żydami bardzo złe rzeczy – na przykład przerabia ich na meble. Ed postanawia pójść w jej ślady. A przy okazji, ponieważ zawsze lubił ubierać damską bieliznę, odkrywa, że jeszcze lepszym rozwiązaniem będzie przebieranie się w kombinezon zrobiony z kobiecej skóry. Dosłownie. Popkulturowy potwór Poziom makabry rośnie bardzo szybko, a my nagle przeskakujemy w przyszłość, na plan „Psychozy” Alfreda Hitchcocka (w tej roli Tom Hollander), która powstała na motywach powieści Roberta Blocha, zainspirowanej właśnie historią Eda Geina. Takich przeskoków jest tu z resztą więcej. Przeplatają się z główną opowieścią i znakomicie uzmysławiają, jak bardzo potworna działalność Rzeźnika z Plainfield wpłynęła na popkulturę. Podglądamy więc ekipę Tobe Hoppera, która pracuje nad „Teksańską masakrą piłą mechaniczną” oraz Jonathana Demme w czasie kręcenia „Milczenia owiec”. W każdym przypadku są to filmy ważne dla popkultury, przekraczające jej ograniczenia i wyznaczające nowe punkty odniesienia. A ich ojcem chrzestnym, czy nam się to podoba, czy nie, jest Ed Gein. Domowy potwór Warto mieć jednak świadomość, że jest to opowieść oparta na motywach z życia Geina, a nie paradokumentalna rekonstrukcja jego losów. Widać to choćby po tym, że Ed jest tu znacznie bardziej towarzyski, niż był w rzeczywistości. Poza tym mamy tu również rozbuchane wizje spotkań z Ilse Koch oraz zakrawającą na prowokację ostatnią, totalnie psychodeliczną sekwencję, rozgrywającą się do dźwięków kultowej piosenki „Owner of a Lonely Heart” zespołu Yes. No cóż, sztuka atrakcyjnego opowiadania ma swoje prawa. Na szczęście autorzy serialu nie posuwają się za daleko i nie usprawiedliwiają Geina, nie uczłowieczają go za bardzo, a zatem nigdy nie mamy wątpliwości, że to jednak potwór. Podsuwają nam co prawda różne tropy i sugestie, co do tego, czy naprawdę był szalony, czy po prostu bardzo sprytny albo tego, co mogło wypaczyć jego umysł, lecz ostateczną ocenę zostawiają widzom. Nikt do końca nie wie, jak to działa, ale coś sprawia, że fascynują nas ludzkie potwory i chcemy je podglądać w bezpiecznych, kontrolowanych warunkach. Najlepiej w domu. A znakomity serial „Potwór: Historia Eda Geina” nam o tym przypomina, nie szczędząc przy tym makabry i niepokoju. Ogląda się go z obrzydzeniem i fascynacją, siedząc jak na szpilkach, bo twórcy bardzo umiejętnie kreują suspens rodem z horroru. Prawdziwego. Nie dziwią zatem znakomite wyniki oglądalności na Netflixie. Nie pozostawiają wątpliwości, że „Potwór: Historia Eda Geina” trafia w punkt.
Ten wciągający dramat kryminalny z Judem Law to jeden z najlepszych seriali, jakie ostatnio pojawiły się w streamingu
Wciąga od pierwszych scen, nie daje wytchnienia i trzyma w napięciu do samego końca.
Użytkownicy Netfliksa – prekursora i giganta filmowego streamingu – często narzekają, że mimo ogromnej ilości oferowanych na tym serwisie seriali tak naprawdę niewiele jest wartych obejrzenia, a na dodatek trudno je znaleźć pośród mnóstwa przeciętnych i podobnych do siebie produkcji. Od czasu do czasu w jego ofercie pojawiają się jednak seriale, które pozwalają wierzyć, że w korporacyjnych strukturach Netfliksa jest jeszcze miejsce na kreatywność. Doświadczyliśmy tego oglądając choćby „Awanturę”, „Dojrzewanie”, „Reniferka” czy „Dept.Q”, a teraz jedna z ich najnowszych premier ma szansę dołączyć do tego szacowanego grona. To miniserial zatytułowany „Black Rabbit”, na który zdecydowanie warto poświęcić swój czas. Pod warunkiem, że nie boicie się mocnych, kryminalnych historii, które są również poruszającym dramatem rodzinnym. O czym jest „Black Rabbit”? Tytułowy „Black Rabbit” to świetnie prosperujący bar na Manhattanie, założony przez dwóch braci – charyzmatycznego Jake’a (w tej roli znakomity, nieoczywisty, przykuwający uwagę Jude Law) oraz nieudacznego Vince’a (granego z neurotycznym wyczuciem przez Jasona Batemana). Z czasem ich drogi się rozeszły, ale początkowo nie mamy o niczym pojęcia, bo w pierwszym odcinku od razu zostajemy rzuceni na głęboką wodę. Huczną imprezę w barze przerywa wtargnięcie dwóch zamaskowanych napastników z bronią. Sytuacja szybko eskaluje, padają strzały, ktoś obrywa i nagle akcja cofa się o kilka dni. Zaczynamy śledzić, jak doszło do tej dramatycznej sytuacji i napięcie cały czas rośnie. Najpierw obserwujemy Jake’a, który prowadzi jeden najpopularniejszych barów w Nowym Jorku i wydaje się spełnionym człowiekiem sukcesu, ale okazuje się, że marzy mu się coś więcej i wcale nie jest taki kryształowy, za jakiego chciałby uchodzić. A potem wkracza Vince, uzależniony od hazardu braciszek, który nieustannie przyciąga kłopoty. Tak się jakoś złożyło, że znowu narozrabiał i uciekając przed konsekwencjami tego, co się stało, postanowił wrócić do Nowego Jorku. Dzwoni więc do brata i prosi o pomoc. Jake świetnie zdaje sobie sprawę, z czym może się wiązać przyjazd Vince’a, ale nie potrafi odmówić i sprowadza go do miasta. A wraz z nim problemy, które natychmiast zaczynają się piętrzyć wokół nieudacznego braciszka, gdy bezwzględni wierzyciele dowiadują się, że wrócił i są gotowi zrobić wszystko, żeby odzyskać od niego swoje pieniądze. „Black Rabbit” subiektywnie Wydawałoby się, że największymi atutami tego miniserialu, który składa się z ośmiu pełnych napięcia odcinków, są mroczny klimat, świetne tempo, umiejętnie dobrana muzyka oraz dobrze napisani i zagrani bohaterowie. Ale jest tu coś jeszcze. Coś, czego początkowo nie widać. Rzecz w tym, że twórcy „Black Rabbit” – Zach Baylin i Kate Susman – prezentując nam to świetne widowisko, jednocześnie bardzo wolno odkrywają narracyjne karty, które wyjaśniają, o czym tak naprawdę jest ta historia. A kiedy pod koniec wszystko staje się jasne, nagle dociera do nas, że w gruncie rzeczy nie jest to opowieść kryminalna, lecz przejmująca historia przezwyciężania rodzinnej traumy, która w finale, trochę z zaskoczenia, zrzuca w serce widza emocjonalną bombę. Nie mówicie, że nie ostrzegałem. Warto podkreślić, że aktorsko cały ten serial spoczywa na barkach fenomenalnego duetu Law – Bateman. Jest między nimi niebywale mocna chemia. Na ekranie ich relacja iskrzy, rozczula, denerwuje, daje do myślenia i cały czas budzi silne emocje. Ani przez moment nie jest banalna, nieciekawa czy nieautentyczna. Panowie mieli co zagrać i zrobili to koncertowo. Reszta ekipy aktorskiej też stanęła na wysokości zadania, „Black Rabbit” udał się pod każdym względem. Gdzie obejrzeć „Black Rabbit”? Serial dostępny jest w serwisie Netflix. View oEmbed on the source website
Ten islandzki kryminał hipnotyzuje klimatem. Widzowie nie mogą się oderwać od ekranu
„The Darkness” to islandzki serial kryminalny, który przenosi nas w mroźny świat północy. Zima w Reykjaviku, ciało znalezione pod lodem i detektywka, dla której to ostatnia sprawa w karierze – to początek historii, która wciąga w binge-watching szybciej, niż zdążysz przygotować popcorn.
Produkcja, oparta na bestsellerowych powieściach Ragnara Jónassona, miała premierę we wrześniu 2024 roku i błyskawicznie podbiła serca fanów nordic noir. „The Darkness” łączy w sobie surowość skandynawskiego pejzażu, intensywną intrygę kryminalną i portret bohaterki, która sama zmaga się z demonami przeszłości. Islandia w roli głównej – sceneria, która buduje napięcie Reykjavik skąpany w śniegu i dławiący chłód zimy stają się tu czymś więcej niż tłem. Islandzki krajobraz jest równorzędnym bohaterem – klaustrofobiczny, surowy, a jednocześnie hipnotyzujący. To właśnie w takich realiach detektywka Hulda Hermannsdóttir (Lena Olin) musi zmierzyć się z najtrudniejszym śledztwem swojego życia. Współpracuje z nowym partnerem (Jack Bannon), a ich pełna tarć relacja nadaje historii dodatkowej dramaturgii. Reżyser Lasse Hallström, znany z takich filmów jak „Czekolada” czy „Co gryzie Gilberta Grape’a”, zadbał, by każda scena była nasycona atmosferą grozy i niepokoju. Adaptacja zachowuje esencję powieści Jónassona, ale jednocześnie korzysta z wizualnych atutów telewizji – szerokich planów, ciszy i powolnych ujęć, które potęgują napięcie. Nordic noir, który idzie krok dalej „The Darkness” to nie tylko zagadka kryminalna, ale i studium psychologiczne. Hulda nie jest typowym detektywem – u progu emerytury musi skonfrontować się z własną przeszłością i poczuciem winy. Ta wielowarstwowość sprawia, że serial wyróżnia się nawet na tle takich klasyków gatunku jak „Most nad Sundem” czy „Kasztanowy ludzik”. Klimat produkcji definiuje nordic noir – powolne budowanie napięcia, cicha, ale gęsta atmosfera i realistyczne postaci. Widzowie doceniają, że historia nie idzie na skróty. „Sceneria jest oszałamiająca i klimatyczna – sama w sobie stanowi osobną postać” – napisała jedna z oglądających. Inna widzka dodała: „Gra głównej bohaterki wysoko oceniana. Fabuła mnie wciągnęła i trzymała do końca”. Serial, o którym mówi się długo po seansie Opinie krytyków i widzów są zgodne – „The Darkness” to perełka gatunku, która trafia nie tylko do miłośników zagadek kryminalnych. Wiele osób zwraca uwagę, że to właśnie portret psychologiczny Huld i relacje między bohaterami wyróżniają tę produkcję na tle innych nordyckich seriali. Islandia natomiast, z jej surowym pięknem i długimi nocami, potęguje uczucie zagrożenia i samotności. Serial udowadnia, że kryminał może być jednocześnie wciągającą rozrywką i refleksją nad ludzkimi emocjami. „The Darkness” można oglądać na platformie SkyShowtime. View oEmbed on the source website
Amerykański hit kryminalny wkrótce w Polsce. Tę produkcję pokochały miliony
Ten serial zdobył ogromną popularność w Stanach Zjednoczonych, a teraz trafi również do polskich widzów. Produkcja, która łączy elementy thrillera i klasycznego kryminału, opowiada o pościgu za najbardziej niebezpiecznymi przestępcami w kraju. Poznajcie szczegóły.
„The Hunting Party” – fabuła „The Hunting Party” już niedługo będzie można oglądać w Polsce! To wspaniała wiadomość dla fanów thrillerów i kryminałów. Punkt wyjścia stanowi wybuch w tajnym ośrodku więziennym, dzięki któremu na wolność wydostają się groźni przestępcy. W odpowiedzi powołany zostaje specjalny zespół, złożony z byłych agentów, wojskowych i szpiegów, którego zadaniem jest odnalezienie i unieszkodliwienie zbiegów. Do ekipy dołącza również Bex Henderson. Jako była profilerka FBI musi nie tylko zmierzyć się z nowymi sprawami, lecz także odkryć prawdę o wydarzeniach w podziemnym kompleksie w Wyoming – miejscu, które rząd próbował ukryć przed opinią publiczną, a nawet przed własnymi służbami. Jedna noc wystarczyła, by o tym serialu zrobiło się głośno. To nowy hit Prime Video! „The Runarounds” to młodzieżowa opowieść o muzyce, przyjaźni i poszukiwaniu własnej drogi. Jeśli szukacie serialu na poprawę humoru, to dobrze trafiliście! „The Hunting Party” – obsada i twórcy W głównych rolach występują: Melissa Roxburgh, Patrick Sabongui („The Flash”), Josh McKenzie („La Brea”), Sara Garcia („Nakarm mnie”) oraz Nick Wechsler („Roswell: W kręgu tajemnic”). Za scenariusz i całą koncepcję odpowiada J.J. Bailey, scenarzysta i producent, który wcześniej współpracował przy kilku głośnych amerykańskich projektach telewizyjnych. „The Hunting Party” – kiedy i gdzie oglądać w Polsce? Polska premiera serialu odbędzie się już niedługo, bo 25 września na kanale FX. Pierwszy odcinek zostanie pokazany o godzinie 22:00. W sumie debiutancki sezon liczy 10 epizodów. Kolejne odsłony będą emitowane w każdy czwartek o tej samej porze. Serial zadebiutował w USA na początku 2025 roku i szybko zdobył wierne grono fanów, co przełożyło się na decyzję o realizacji kolejnego sezonu. Teraz także polscy widzowie będą mogli przekonać się, dlaczego „The Hunting Party” zyskał status jednego z najgłośniejszych kryminałów roku. Czekacie? View oEmbed on the source website
Jeden z najmocniejszych polskich seriali wraca z nowym sezonem. Znamy szczegóły!
Serial „Odwilż” doczekał się kontynuacji. HBO Max oficjalnie ogłosiło datę premiery 3. sezonu, który już w październiku ponownie przeniesie widzów do mrocznego Szczecina, gdzie policjantka Katarzyna Zawieja stanie naprzeciw kolejnym, jeszcze bardziej niebezpiecznym przeciwnikom.
„Odwilż” to jeden z najgłośniejszych polskich kryminałów ostatnich lat – intensywny, realistyczny i pozbawiony łatwych odpowiedzi. Każdy sezon przyciągał przed ekrany nie tylko fanów gatunku, ale i widzów, którzy szukają seriali z mocnym ładunkiem emocjonalnym i społecznym komentarzem. Teraz czas na kolejną odsłonę tej opowieści. Kiedy start emisji? „Odwilż” - kryminał, który nie daje chwili wytchnienia. Czego się spodziewać? Po pierwszych zapowiedziach widać, że nowym sezonem twórcy nie zamierzają obniżać poprzeczki. Tym razem w centrum śledztwa znajdzie się nie brutalne morderstwo, ale równie niepokojący temat – fentanyl, który zaczyna krążyć po szczecińskich szkołach. Policja trafia na trop handlarzy, a za ich plecami pojawia się przedsiębiorca Dawid Nowak, podejrzewany o udział w narkotykowym procederze. Powrót do miasta Marka Lańskiego dodatkowo komplikuje sprawę, ściągając Zawieję na ścieżkę, z której trudno będzie zawrócić. W nowym sezonie komisarz Zawieja traci swoją pozycję – zostaje zdegradowana do roli mundurowej funkcjonariuszki. To efekt jej wcześniejszych decyzji, które wielokrotnie balansowały na granicy prawa. Dla bohaterki nie jest to jednak powód, by wycofać się z działań. Wręcz przeciwnie – angażuje się jeszcze mocniej, wbrew zakazom i procedurom, w sprawę handlu narkotykami. W śledztwie wspierają ją Tomasz Woźniak, Piotr Madejski i Ada Kamińska. Jej życie prywatne również nie daje spokoju – skomplikowany związek z Trepą staje się coraz trudniejszy do utrzymania w tajemnicy. „Odwilż” - obsada i twórcy, którzy wiedzą, jak budować napięcie Za reżyserię 3. sezonu odpowiada Xawery Żuławski, a scenariusz przygotowali Kevin Rundle i Bartosz Janiszewski. Obsada pozostaje jednym z najmocniejszych punktów produkcji – oprócz Katarzyny Wajdy i Bartłomieja Kotschedoffa w najnowszych odcinkach zobaczymy m.in. Piotra Trojana, Karola Dziubę, Martę Malikowską, Juliusza Chrząstowskiego, Nikodema Rozbickiego, Wojciecha Błacha, Tomasza Schuchardta, Ewę Skibińską, Andrzeja Grabowskiego, Agnieszkę Suchorę i Adam Bobika. To nazwiska, które gwarantują emocje na najwyższym poziomie. Zobaczcie, kiedy premiera wyczekiwanego sezonu. „Odwilż” - data premiery, gdzie oglądać? „Odwilż” powraca i to już bardzo niedługo. 3. sezon produkcji zadebiutuje za mniej niż miesiąc, bo 17 października. Obejrzycie go w HBO Max. Zobaczcie zapowiedź, która kilka dni temu ujrzała światło dzienne. Czekacie? View oEmbed on the source website
Widzowie są zachwyceni tym mocnym kryminałem. Jedna z lepszych propozycji na jesień 2025
HBO Max prezentuje nową miniserię, która od pierwszych zapowiedzi budzi ogromne emocje. To mroczna historia rozgrywająca się w Filadelfii, gdzie prawo i przestępczość spotykają się w niebezpiecznym uścisku.
W tym artykule: 1. „Grupa zadaniowa” – fabuła 2. „Grupa zadaniowa” – obsada i twórcy 3. „Grupa zadaniowa” – opinie 4. „Grupa zadaniowa” – zwiastun, gdzie obejrzeć? Za produkcję „Grupy zadaniowej”, bo tak brzmi tytuł nowego serialu, odpowiada Brad Ingelsby – scenarzysta znany z „Mare z Easttown”. Tym razem pokazuje inne oblicze kryminału: zamiast zagadki „kto zabił” dostajemy opowieść o moralnych wyborach, granicach człowieczeństwa i konsekwencjach, które trudno odwrócić. Zobaczcie. „Grupa zadaniowa” – fabuła Głównym bohaterem jest agent FBI Tom Brandis – doświadczony, ale zmagający się z osobistą tragedią wdowiec. Wraca do pracy, by poprowadzić specjalny zespół zajmujący się serią brutalnych napadów na magazyny należące do narkotykowych gangów. Równolegle poznajemy Robbiego – zwyczajnego mężczyznę, ojca i pracownika firmy wywożącej śmieci. Z grupą znajomych zaczyna dokonywać skoków, które szybko wymykają się spod kontroli. To dwie historie, które stopniowo się splatają, prowadząc do starcia, w którym nie ma niewinnych. „Grupa zadaniowa” – obsada i twórcy W rolę agenta Brandisa wcielił się Mark Ruffalo, znany m.in. z „Spotlight” czy roli Hulka w MCU. Obok niego występują Tom Pelphrey („Ozark”), a także Alycia Debnam-Carey, Michael Kelly i Molly Parker. Twórcą serialu jest Brad Ingelsby, autor scenariusza do nagradzanej „Mare z Easttown”. Reżyserię powierzono Jeremiahowi Zagarowi, a zdjęcia kręcono w autentycznych lokacjach Filadelfii, co nadaje historii surowości i realizmu. Jedna noc wystarczyła, by o tym serialu zrobiło się głośno. To nowy hit Prime Video! „The Runarounds” to młodzieżowa opowieść o muzyce, przyjaźni i poszukiwaniu własnej drogi. Jeśli szukacie serialu na poprawę humoru, to dobrze trafiliście! „Grupa zadaniowa” – opinie Pierwsze recenzje podkreślają, że „Grupa zadaniowa” nie jest typowym kryminałem. Zamiast zagadki do rozwiązania otrzymujemy dramat o ludziach rozdartych między lojalnością wobec rodziny a desperacją. Krytycy zwracają uwagę na gęstą atmosferę i świetne aktorstwo – szczególnie Ruffalo, który w roli zmęczonego agenta pokazuje nowe oblicze. Widzowie chwalą też tempo narracji i to, że każda decyzja bohaterów ma realne konsekwencje. Serial nazywany jest jednym z najmocniejszych punktów tegorocznej oferty HBO. To produkcja, która nie stawia na łatwe rozwiązania ani szybkie zwroty akcji. Zamiast tego dostajemy gęstą atmosferę, skomplikowane relacje i bohaterów, których losy trudno przewidzieć. To zdecydowanie jedna z najlepszych propozycji HBO tej jesieni. „Grupa zadaniowa” – zwiastun, gdzie obejrzeć? Miniserial „Grupa zadaniowa” jest dostępny wyłącznie na HBO Max. Produkcja liczy 6 odcinków i można ją obejrzeć w całości. Jeśli jesteście zainteresowani, poniżej przedstawiamy jej zwiastun. Zamierzacie zrobić sobie seans? View oEmbed on the source website
Widzowie pokochali ten serial za humor, rodzinny chaos i trzymające w napięciu śledztwa. Francusko-belgijski hit wraca z 5. sezonem!
Francusko-belgijska produkcja „Genialna Morgane” wraca na ekrany. Piąty sezon zapowiada jeszcze więcej emocji! Tym razem detektywka stanie przed zupełnie nowym wyzwaniem.
„Genialna Morgane” wraca z 5. sezonem „Genialna Morgane” to kryminał, który z powodzeniem łączy humor, rodzinny chaos i trzymające w napięciu śledztwa. Nic dziwnego, że serial doczekał się wiernej widowni i kolejnych sezonów. Nowe odcinki koncentrują się na życiu prywatnym Morgane Alvaro, której świat wywraca się do góry nogami za sprawą macierzyństwa. Detektywka o genialnym umyśle próbuje połączyć wychowywanie dzieci z pełną wyzwań pracą w policji. Co jeszcze nas czeka? Dowiemy się więcej o jej relacji z Karadecem – partnerem i przyjacielem. Wspólne mieszkanie i skomplikowane sprawy kryminalne sprawią, że bohaterowie będą musieli zmierzyć się z sytuacjami, które jednocześnie bawią i wzruszają. W głównej roli ponownie występuje Audrey Fleurot, doskonale znana z filmów „Nietykalni” czy „O północy w Paryżu”. Partneruje jej Mehdi Nebbou („Monachium”, „Terytorium wroga”), który wciela się w postać Karadeca. Na ekranie pojawią się także: Bruno Sanches, Bérangère McNeese, Cypriane Gardin. Za sukces serialu odpowiadają Alice Chegaray-Breugnot, Stéphane Carrié i Nicolas Jean, którzy stworzyli mieszankę inteligentnego humoru, emocji i wciągających wątków kryminalnych. „Genialna Morgane” sezon 5 – czy warto obejrzeć? Jeśli szukasz serialu, który jednocześnie wciąga intrygującymi śledztwami i potrafi rozbawić, to „Genialna Morgane” spełni twoje oczekiwania. To propozycja nie tylko dla fanów kryminałów, ale i widzów, którzy lubią historie o relacjach międzyludzkich i rodzinnych z przymrużeniem oka. Co ciekawe niewiele brakowało, by serial nigdy nie powstał. Audrey Fleurot początkowo nie była przekonana do przyjęcia roli Morgane – scenariusz wydawał się jej zbyt przewidywalny i pozbawiony lekkości. Aktorka postawiła jednak kilka warunków, proponując m.in. dodanie humorystycznych wątków i scen z życia prywatnego bohaterki. To właśnie te zmiany sprawiły, że produkcja zyskała unikalny charakter i podbiła serca widzów na całym świecie. Dziś Fleurot przyznaje, że Morgane stała się jej alter ego i rolą, dzięki której serial osiągnął niespodziewany międzynarodowy sukces. Nowe odcinki „Genialnej Morgane” będzie można oglądać od 10 września 2025 roku na kanale FX. Serial emitowany jest w cyklu cotygodniowym. Dla widzów szukających podobnych produkcji polecam dostępną na Disney+ amerykańską adaptację zatytułowaną „Genialna Morgan”. View oEmbed on the source website
To najlepszy polski serial kryminalno-sensacyjny. Bije na głowę nawet skandynawskie produkcje!
Polskie seriale kryminalne cieszą się coraz większą popularnością. Niedawno światło dzienne ujrzał 3. sezon jednej z najlepszych produkcji tego gatunku. Intrygująca fabuła, spiski, napięcie i gwiazdorska obsada zagwarantowały jej ogromny sukces.
Polski serial kryminalny „Krew z krwi” powrócił po 10 latach Serial „Krew z krwi” po 10 latach przerwy powrócił! Pierwszy sezon uwielbianego przez Polaków kryminału zadebiutował w 2012 roku, a kolejny ukazał się w 2015. W tym roku widzowie mogli oglądać na antenie TVP premierowy 3. sezon, który kilka miesięcy później trafił na Netflixa. Fani produkcji nie kryli zadowolenia. Wielu z nich nie wierzyło, że powstanie następna część historii rodziny Rotów. A jednak! Biuro prasowe TVP przekazało, że trzeci sezon znalazł się w ścisłej czołówce najchętniej oglądanych produkcji w serwisie TVP VOD w kwietniu 2025 roku. Thriller okazał się najpopularniejszą nowością miesiąca i zajął trzecie miejsce w ogólnym zestawieniu, ustępując jedynie „M jak miłość” i „Na sygnale”. Z kolei emisja w TVP1 przyciągała przed telewizory średnio 771 tysięcy widzów. 3. sezon „Krew z krwi” – fabuła Trzeci sezon serialu rozgrywa się w Warszawie, jej okolicach oraz w Trójmieście. To dalszy ciąg losów znanych widzom z wcześniejszych odsłon. Carmen opuszcza więzienie i postanawia rozpocząć nowe życie. Pragnie skupić się na roli matki i żony, trzymając się z dala od przeszłości związanej ze światem przestępczym. Jednak mimo jej wysiłków, dawne sprawy znów dają o sobie znać. Osiągnięcie spokoju wcale nie będzie takie proste. Carmen staje przed kolejnymi trudnymi wyborami i wyzwaniami... Serial ponownie dostarczył widzom solidnej porcji emocji i napięcia. Tym razem jest jeszcze bardziej mrocznie, tajemniczo i niebezpiecznie. Pierwsze dwa sezony zdobyły dużą sympatię publiczności, dlatego nie jest zaskoczeniem, że i ten spotkał się z równie entuzjastycznym przyjęciem. „Krew z krwi” to jedna z najlepszych polskich produkcji kryminalnych – zdecydowanie warto poświęcić jej kilka wieczorów. Zobaczcie, kto znalazł się w obsadzie. Kto pojawił się w 3. sezonie „Krew z krwi”? W obsadzie znalazły się same znane nazwiska. Na ekranie ponownie zobaczyć można oczywiście Agatę Kuleszę, ale również Bartłomieja Topę, Małgorzatę Kozłowską, Macieja Musiała, Szymona Bobrowskiego, Iwonę Bielską, Mariusza Bonaszewskiego, Izabelę Kunę, Przemysława Bluszcza czy Adama Woronowicza. Pojawiły się też nowe twarze: Mirosław Haniszewski, Piotr Pacek, Karolina Rzepa i Renata Dancewicz. Za reżyserię tym razem odpowiedzialny był Michał Rogalski („Ostatnia akcja”, „Letnie przesilenie”, „Gotowi na wszystko”). Poprzednie części to dzieło Xawerego Żuławskiego oraz Jana Komasy. 3. sezon serialu „Krew z krwi” dostępny jest od marca tego roku na TVP VOD, a od 6 sierpnia możecie obejrzeć go również na Netflixie! View oEmbed on the source website
To bezapelacyjnie (!) najlepszy serial 2025. Hitowy thriller Netflixa powraca z 2. sezonem!
Netflix oficjalnie potwierdził, że jeden z najgłośniejszych kryminałów ostatnich miesięcy dostanie kontynuację. „Dept. Q” powróci z nowymi odcinkami, a wraz z nim bohaterowie, którzy już zdążyli podbić serca widzów. Decyzja o zamówieniu kolejnej serii nie powinna dziwić – produkcja zdobyła świetne recenzje i przyciągnęła miliony subskrybentów.
W tym artykule: 1. „Dept. Q” – sukces pierwszego sezonu 2. „Dept. Q” – fabuła 2. sezonu 3. „Dept. Q” – obsada i twórcy 4. „Dept. Q” – kiedy premiera 2. sezonu? Pierwszy sezon zachwycił zarówno krytyków, jak i publiczność. Adaptacja bestsellerowych powieści Jussiego Adlera-Olsena wciągnęła widzów w mroczny świat nierozwiązanych spraw, a finał tylko podsycił apetyt na więcej. Teraz Netflix otwiera kolejne akta i zapowiada, że emocji nie zabraknie. „Dept. Q” – sukces pierwszego sezonu Serial „Dept. Q” zadebiutował na Netfliksie wiosną 2025 roku i od razu zdobył uznanie zarówno widzów, jak i krytyków. Na portalu Rotten Tomatoes zebrał 88% pozytywnych recenzji krytyków oraz 90% od publiczności. To jasny dowód na to, że Brytyjczycy znaleźli złoty środek na ekranizację bestsellerowych kryminałów. Produkcja wyróżniała się surową atmosferą, świetnie odwzorowanym klimatem powieści i dopracowaną obsadą. Widzowie docenili również umiejętne prowadzenie narracji przez showrunnera Scotta Franka – twórcę „Gambitu królowej”, jednego z największych hitów Netfliksa w historii. Widzowie dali mu drugą szansę i natychmiast stał się hitem! Kontrowersyjny thriller dosłownie was osaczy Choć minęły już trzy lata od premiery, survivalowy miniserial „Oddychaj” niespodziewanie wrócił do łask. Produkcja, która w 2022 roku przeszła bez większego echa, dziś ponownie znalazła się w TOP 10 najchętniej oglądanych tytułów na Netfliksie. „Dept. Q” – fabuła 2. sezonu Choć Netflix nie zdradził jeszcze oficjalnego scenariusza, wiele wskazuje na to, że 2. sezon „Dept. Q” będzie adaptacją drugiej powieści cyklu – „Zabójców bażantów”. Historia ma opowiadać o brutalnym morderstwie rodzeństwa ze szkoły z internatem w latach 80., które prowadzi śledczych na trop spisku wśród elit społecznych. Takie tło fabularne to gwarancja kolejnej mrocznej i niepokojącej opowieści, która zmusi bohaterów do konfrontacji z wpływowymi środowiskami. Fani literackiego pierwowzoru wiedzą, że to dopiero początek – Adler-Olsen napisał aż 10 tomów serii, więc materiału na kolejne sezony zdecydowanie nie zabraknie. „Dept. Q” – obsada i twórcy W obsadzie 2. sezonu ponownie pojawią się: Matthew Goode (jako Carl Morck) Alexej Manvelov (jako Akram) Leah Byrne (jako Rose) Jamie Sives (jako Hardy) Za całość odpowiada Scott Frank, który nie tylko czuwa nad scenariuszem, ale i nad reżyserią. Jego wcześniejsze sukcesy (m.in. „Gambit królowej”) pokazują, że potrafi stworzyć serial wciągający globalną publiczność. „Dept. Q” – kiedy premiera 2. sezonu? Na razie Netflix nie podał oficjalnej daty premiery nowej serii, ale prace nad kontynuacją już trwają. Wszystko wskazuje na to, że nowe odcinki pojawią się w 2026 roku. Do tego czasu widzowie mogą nadrobić pierwszy sezon, dostępny w bibliotece platformy. View oEmbed on the source website
Nowy, mocny kryminał Netflixa, o którym w Polsce prawie nikt nie mówi (a szkoda!). Pochłania, osacza i wciąga!
Ten południowoafrykański serial kryminalny miał wszelkie zadatki na hit, ale w Polsce przeszedł niemal bez echa. „Wybór matki” pojawił się na Netfliksie pod koniec lipca i błyskawicznie zdobył uznanie zagranicznych widzów, którzy chwalą go za intensywną akcję i nieoczywiste zwroty fabularne.
W tym artykule: 1. „Wybór matki” – fabuła, obsada i twórcy 2. „Wybór matki” – recenzja 3. „Wybór matki” – gdzie obejrzeć? Dlaczego więc u nas nie zrobił furory? Być może dlatego, że nie zdążył jeszcze przebić się do świadomości widzów. A szkoda, bo to produkcja, którą można wciągnąć w jeden wieczór i długo o niej myśleć. „Wybór matki” – fabuła, obsada i twórcy Babalwa to doświadczona policjantka o nienagannej reputacji. Jej życie zmienia się w dramat, gdy córka potrzebuje ratującej życie operacji, na którą ta nie ma pieniędzy. W akcie desperacji kobieta prosi o pomoc miejscowego gangstera. Plan zakłada wspólny napad, dzięki któremu uda się zdobyć środki na leczenie dziecka. Produkcja powstała w RPA i wyróżnia się lokalnym kolorytem – od języka, przez muzykę, po ujęcia miasta. W rolach głównych występują m.in. Faith Baloyi, Harriet Manamela i Mpho Sebeng. „Wybór matki” – recenzja „Wybór matki”, południowoafrykański thriller Netflixa, opowiada historię Babalwy – byłej policjantki, kobiety wierzącej i oddanej, która całe życie starała się trzymać z dala od przemocy. Wszystko zmienia się w momencie, gdy jej córka zaczyna walkę z chorobą. W obliczu bezdusznego systemu i braku możliwości zdobycia pieniędzy na leczenie, Babalwa decyduje się na desperacki krok: wchodzi w świat przestępczy jako „kret” podczas brutalnego napadu. Gdy zostaje zdradzona, nie pozostaje jej nic innego jak walczyć o przetrwanie. Serial od pierwszych minut stawia wysokie napięcie. Każdy odcinek wciąga coraz głębiej, a kolejne zwroty akcji pokazują, że matczyna determinacja może być silniejsza niż strach i moralne ograniczenia. Twórcy umiejętnie łączą kryminalną intrygę z dramatem psychologicznym, dzięki czemu historia nie jest tylko opowieścią o przestępczości, ale przede wszystkim o kobiecej sile i granicach poświęcenia. Największym atutem „Wyboru matki” jest postać głównej bohaterki. Babalwa jest wielowymiarowa. To kobieta, która zmienia się na oczach widza. Jej droga od cichej, pobożnej matki do niebezpiecznej, zdeterminowanej przestępczyni sprawia, że trudno oderwać wzrok od ekranu. Każdy jej wybór niesie ciężar i rodzi pytanie: co ja zrobiłbym na jej miejscu? Twórcy umiejętnie budują klimat miejskiego mroku, ale też intymnych scen rodzinnych, które kontrastują z brutalnym światem przestępczym. Całość dopełnia dynamiczna narracja. Sześć odcinków ogląda się niemal jednym tchem, a zakończenie pozostawia niedosyt, jakby chciało się natychmiast zobaczyć ciąg dalszy. „Wyboru matki” to propozycja mocna, emocjonalna i niepokojąco prawdziwa. To też jedna z tych historii, które zostają z widzem na długo po seansie. „Wybór matki” – gdzie obejrzeć? Serial „Wybór matki” dostępny jest wyłącznie na platformie Netflix. View oEmbed on the source website
Ten serial z Vanessą Aleksander króluje na Netflixie. To mocny kryminał z gwiazdorską obsadą
Ten polski serial bije rekordy popularności na Netflixie. To mocny kryminał, który opowiada o pracy policji. Poznajcie szczegóły produkcji.
Jeśli jesteście fanami polskich kryminałów, ten powinien wam się spodobać. Szczególnie, że trafił na Netflixa, gdzie znajduje się aktualnie na 2. miejscu w rankingu TOP 10 seriali wspomnianej platformy streamingowej. Mowa o „Krucjacie” – produkcji z 2022 roku, która doczekała się dwóch sezonów. Zobaczcie, o czym opowiada, kto znalazł się w obsadzie i obejrzyjcie zwiastun. „Krucjata” – fabuła „Krucjata” to klasyczny kryminał, który skupia się na pracy polskiej policji. Serial opowiada historię komisarza Jana Góry (pseudonim Mandżaro) oraz jego kolegów i koleżanek funkcjonariuszy z wydziału zabójstw i terroru kryminalnego Komendy Stołecznej Policji. Bohaterowie muszą rozwiązać sprawy serii morderstw i porwań popularnych osób – dziennikarki z wpływami, jurora talent show, polityka i bankiera. Szybko okazuje się, że przestępca działa w ramach zorganizowanej akcji. Już nic nie jest takie, jak wydawało się na początku, a sprawy komplikują się… Każdy odcinek to inna zagadka kryminalna, przez co akcja jest niezwykle dynamiczna. Jeśli jesteście fanami kryminałów, które skupiają się na pracy policji, ten będzie dla was idealny. W obsadzie znalazły się naprawdę znane nazwiska. Zobaczcie. „Krucjata” – obsada i twórcy W obsadzie znaleźli się sami znani aktorzy. Na ekranie zobaczycie Tomasza Schuchardta, Vanessę Aleksander, Juliana Świeżewskiego, Pawła Tomaszewskiego, Maszę Wągrocką, Mateusza Nędzę, Justynę Wasilewską, Piotra Cyrwusa czy Eryka Kulma. Za reżyserię wszystkich odcinków odpowiedzialny jest Łukasz Ostalski („O mnie się nie martw”, „Zatoka szpiegów”, „Kiedy ślub?”, „Gry rodzinne”, „Wojenne dziewczyny”), a za scenariusz Wojciech Tomczyk. „Krucjata” – opinie Serial „Krucjata” spotkał się z dość mieszanymi opiniami. Na portalu Filmweb zdobył on ocenę 7/10 od widzów oraz 4,8/10 od krytyków. Oto kilka recenzji, które pojawiły się we wspomnianym serwisie. „Krucjata” – zwiastun, gdzie oglądać? Jeśli jesteście ciekawi tego serialu, przedstawiamy zwiastun pierwszego sezonu, który idealnie wprowadzi was w jego klimat. Zobaczcie poniżej. View oEmbed on the source website Dwa sezony „Krucjaty” dostępne są już do oglądania na Netflixie. Na tej platformie kryminał bije rekordy popularności. Jeśli jednak nie jesteście jej subskrybentami, nadal możecie go obejrzeć. Serial dostępny jest również na TVP VOD. Kompletnie za darmo. Zamierzacie zrobić sobie seans?
Ta historia zdarzyła się naprawdę i mrozi krew w żyłach. Luksusowy rejs zamienił się w koszmar. A odpowiedzi brak
W streamingu pojawiła się kolejna propozycja dla fanów true crime. Ten serial ujrzał światło dzienne całkiem niedawno i już stał się hitem. Jaka jest prawda i kto zna odpowiedź na wszystkie pytania?
Tą historią żył cały świat. W marcu 1998 roku Amy Bradley zniknęła bez śladu. Teraz jej sprawa znowu zyskuje uwagę. Gigant streamingowy postanowił przedstawić historię dziewczyny i jej rodziny w serialu dokumentalnym pod tytułem: „Co się stało z Amy Bradley?”. Zaciekawieni? Poznajcie szczegóły. „Co się stało z Amy Bradley?” – fabuła Ta historia mrozi krew w żyłach, a co gorsze – nie ma wyjaśnienia. Do tej pory nie znaleziono odpowiedzi na pytanie z tytułu. Nie wiadomo, co stało się z Amy Bradley, a minęło już prawie 30 lat. O czym opowiada produkcja? Serial skupia się na historii Amy Bradley oraz jej rodziny. 23-letnia wtedy dziewczyna wybrała się razem z rodzicami i bratem na rejs po Karaibach. Pewnej nocy zniknęła w nieznanych okolicznościach. Dosłownie „wyparowała”. Ostatnią osobą, która ją widziała był jej ojciec. O godzinie 5:30 zobaczył, że leży na balkonie. O godzinie 6:00 już jej nie było. Nikt nie wie, co się z nią stało. Teorii było mnóstwo. Czy Amy wypadła za burtę? A może popełnila samobójstwo i celowo skoczyła do wody? Czy została porwana? A może padła ofiarą handlu ludźmi? Całą sprawę analizuje nie tylko jej rodzina i najbliżsi (którzy nadal mają nadzieję, że Amy żyje i wróci), ale i pracownicy statku, którym płynęła, pasażerowie, policja oraz FBI. Mimo to, do dziś nie wiadomo, co tak naprawdę się wydarzyło. Serial przybliża kilka faktów i wskazuje pewne tropy, jednak sprawa pozostaje nierozwiązana. I chyba to jest w niej najstraszniejsze. „Co się stało z Amy Bradley?” – zwiastun Jeśli historia was zaciekawiła, przedstawiamy zwiastun serialu, który dosłownie mrozi krew w żyłach. Owiany mrokiem, tajemnicą i niedopowiedzeniami. Gdzie leży prawda? Obejrzyjcie trailer i zobaczcie, czego się spodziewać. View oEmbed on the source website „Co się stało z Amy Bradley?” – gdzie obejrzeć? Dokument true crime, który skałda się z trzech odcinków obejrzycie na Netflixie. Na platformie dostępny jest od połowy lipca tego roku. Szybko okazało ię być hitem i cały czas znajduje się w rankingu TOP 10 seriali. Znaliście tę historię wcześniej? A może to pierwszy raz, gdy o niej słyszycie? Obejrzycie dokument, aby poznać szczegóły.
Netflix ma nowy, ultramocny nr 1! Platformę podbija świetny serial twórcy „Świtu Ameryki”
Dla fanów „Yellowstone”, „Detektywa” czy „Miasteczka Twin Peaks” to pozycja obowiązkowa. Choć tematycznie zbliżony jest do nowowesternów, idzie w stronę gęstego kryminału z wyraźnie zarysowanymi postaciami i dramatem psychologicznym w tle. Ten miniserial wciągniecie w kilkanaście godzin.
W tym artykule: 1. „Dzikość” – fabuła, obsada i twórcy 2. „Dzikość” – recenzja i opinie 3. „Dzikość” – gdzie obejrzeć? Z pozoru – spokojna historia o morderstwie w parku narodowym. W rzeczywistości – mroczny thriller, który rozgrywa się na tle majestatycznych krajobrazów i pełen jest napięcia oraz tajemnic z przeszłości. „Dzikość” to najnowszy miniserial Netflixa, którego po prostu nie możecie przegapić. „Dzikość” – fabuła, obsada i twórcy Akcja sześcioodcinkowego serialu rozgrywa się na terenie Parku Narodowego Yosemite, gdzie odnalezione zostaje ciało kobiety. Do śledztwa oddelegowany zostaje Kyle Turner – doświadczony agent Służby Parków Narodowych, który wcześniej pracował w FBI. Z pozoru tragiczny wypadek zaczyna nabierać niepokojących rysów. Turner, wspierany przez młodą strażniczkę Naya Vasquez, coraz głębiej zanurza się w lokalne sekrety (nie tylko te związane z morderstwem, ale także z własną przeszłością). Z czasem granica między ofiarą a winowajcą staje się coraz mniej wyraźna... W roli głównej występuje Eric Bana jako Kyle Turner – zamknięty w sobie agent z burzliwą przeszłością. Wspiera go Lily Santiago jako Naya Vasquez, pełna energii strażniczka o ciętym języku. W pozostałych rolach wystąpili m.in. Sam Neill, Rosemarie DeWitt, Wilson Bethel, Josh Randall, czy Ezra Wilson. Za reżyserię odpowiadają: Thomas Bezucha, Neasa Hardiman i Nick Murphy. Za całość serialu odpowiada także Mark L. Smith, jeden autorów doskonałego „Świtu Ameryki” oraz oscarowej „Zjawy” z Leo DiCaprio. „Dzikość” – recenzja i opinie „Dzikość” to jeden z tych seriali, które z pozoru wyglądają jak klasyczny kryminał, ale z każdym odcinkiem okazują się czymś znacznie bardziej złożonym. Osadzony w majestatycznym i jednocześnie przytłaczającym krajobrazie Parku Narodowego Yosemite, miniserial serwuje nie tylko wciągającą zagadkę morderstwa, ale też powolne, psychologiczne studium bohaterów i ich osobistych demonów. Eric Bana w roli Kyle’a Turnera jest cichy, zamknięty, ale wewnętrznie rozdarty – to kreacja, która opiera się na niuansach i drobnych gestach, a nie efektownych monologach. Lily Santiago jako Naya Vasquez wnosi do historii świeżość i dynamikę, a jej relacja z Turnerem rozwija się w sposób naturalny, nieprzesadzony. Duet ten idealnie równoważy ciężar emocjonalny serialu, który momentami przypomina bardziej dramat niż klasyczny thriller. Twórcy – z Markiem L. Smithem na czele – zadbali o duszną, pełną napięcia atmosferę, w której każda rozmowa, spojrzenie czy milczenie mają znaczenie. Nie da się zaprzeczyć, że potrafią wydobyć z natury nie tylko piękno, ale i grozę. W „Dzikości” Yosemite nie jest jedynie tłem – staje się niemal osobnym bohaterem, odbijającym stany psychiczne postaci. Serial trzyma w napięciu do samego końca. Każdy odcinek odsłania nową warstwę historii, a ostatnia scena zostawia widza z poczuciem satysfakcji – ale też z pytaniami, które jeszcze długo nie dają spokoju.Nic więc dziwnego, że spotkał się z bardzo dobrym przyjęciem widzów. Użytkownicy Filmwebu chwalą atmosferę, rozwijającą się intrygę i świetne aktorstwo. „Dzikość” – gdzie obejrzeć? Produkcja „Dzikość” (oryg. Untamed) dostępna jest na platformie Netflix od 17 lipca 2025 roku. Miniserial składa się z sześciu odcinków i na ten moment nie zapowiedziano kontynuacji. View oEmbed on the source website
Zarwałam noc z tym serialem, zaspałam i spóźniłam się do pracy. Ale było warto
Miał być tylko jeden odcinek na wieczór. Szybki relaks przed snem, coś lekkiego, coś znajomego. Tymczasem „Ballard” zrobił dokładnie to, co dobry kryminał powinien – wciągnął bez ostrzeżenia i nie wypuścił do późnej nocy.
W tym artykule: 1. „Ballard” – fabuła 2. „Ballard” – obsada i twórcy 3. „Ballard” – dlaczego warto obejrzeć? 4. „Ballard” – gdzie obejrzeć? Nowy serial Prime Video to spin-off kultowego „Boscha”, ale spokojnie – nie trzeba znać oryginału, by się wciągnąć. „Ballard” opiera się na znanych schematach, ale podaje je w świeży, intensywny sposób. Efekt? Oglądasz jeden odcinek, potem jeszcze jeden… a potem budzisz się z budzikiem w ręce i podkrążonymi oczami. „Ballard” – fabuła Detektywka Renée Ballard zostaje zesłana do działu nierozwiązanych spraw, tzw. „cold case’ów”. Pomaga jej emerytowany policjant oraz kilku wolontariuszy – budżet niemal zerowy, ale ambicje ogromne. Główna sprawa? Zabójstwo siostry wpływowego radnego z Los Angeles. Ballard nie tylko nie odpuszcza, ale w trakcie śledztwa natrafia na kolejne morderstwa, które mogą być ze sobą powiązane. W tle – presja polityczna, urzędnicze kłody pod nogi i rosnące napięcie. Choć każdy odcinek dotyka osobnej sprawy, główny wątek ciągnie się przez cały sezon, trzymając widza w niepewności aż do samego końca. „Ballard” – obsada i twórcy W tytułową bohaterkę wciela się Maggie Q – aktorka znana z ról silnych, niezależnych kobiet. Jej Ballard to twarda, ale niepozbawiona emocji detektywka, która nie boi się władzy ani prawdy. Wsparcie zapewnia Titus Welliver w roli Harry’ego Boscha – pojawia się już na początku i dodaje serialowi smaczku dla fanów pierwowzoru. Za kamerą stoją twórcy związani z „Bosch: Dziedzictwo”, co gwarantuje ciągłość klimatu i jakość realizacji. Serial jest dopracowany wizualnie, z naturalnym światłem, klimatycznym montażem i świetną ścieżką dźwiękową, która potęguje napięcie. „Ballard” – dlaczego warto obejrzeć? To serial, który nie próbuje udawać, że odkrywa gatunek kryminału na nowo – i bardzo dobrze. Korzysta z tego, co znane i lubiane, ale robi to z klasą. Ballard to postać z krwi i kości, niepozbawiona wad, emocji i wątpliwości. Serial trzyma w napięciu, nie oszczędza widza i unika moralizatorstwa. Nie ma tu cudownych rozwiązań, są za to żmudne dochodzenia, nagłe zwroty akcji i brutalna rzeczywistość systemu. To idealna propozycja dla tych, którzy szukają inteligentnego kryminału, bez zbędnych fajerwerków, ale z solidną historią i świetnymi postaciami. „Ballard” – gdzie obejrzeć? Serial „Ballard” jest dostępny od 9 lipca 2025 roku na Prime Video. Cały sezon pojawił się od razu, co czyni go idealnym tytułem do binge-watchingu. Tylko ostrzegamy – zaplanuj czas z wyprzedzeniem, bo na jednym odcinku się nie skończy. View oEmbed on the source website
Jak mogłam przeoczyć ten genialny serial kryminalny z Danutą Stenką? Na szczęście przypomniał mi o nim Netflix
W czasach, gdy seriale kryminalne zalewały ramówki, „Instynkt” wyróżniał się nie tylko dzięki Patrykowi Vedze, ale przede wszystkim postacią charyzmatycznej komisarz Oster. Zamiast typowego, męskiego protagonisty, dostaliśmy kobietę z przeszłością, która bardziej ufała swojej intuicji niż procedurom.
W tym artykule: 1. „Instynkt” – fabuła 2. Obsada i twórcy serialu „Instynkt” 3. Czy warto obejrzeć „Instynkt”? 4. Opinie o serialu „Instynkt” – co mówią widzowie? 5. Gdzie obejrzeć serial „Instynkt”? Choć „Instynkt” miał tylko jeden sezon, wielu widzów… po prostu go przegapiło. Emitowany w 2011 roku, nie wzbudził dużego medialnego szumu – a szkoda, bo to solidny kryminał z wyrazistą bohaterką i mocną obsadą. Na szczęście dziś, dzięki łatwej dostępności online, serial ma szansę zyskać drugie życie. To dobry moment, by odkryć lub przypomnieć sobie tytuł, który zdecydowanie zasługuje na więcej uwagi. „Instynkt” – fabuła Serial opowiada o komisarz Annie Oster (Danuta Stenka), która zostaje przeniesiona do wydziału zabójstw warszawskiej policji. Jej metody – oparte na intuicji, a nie sztywnych procedurach – budzą opór i podejrzliwość. Dodatkowo Oster nosi w sobie jakąś tajemnicę z przeszłości, która stopniowo wychodzi na jaw. W pracy towarzyszy jej podkomisarz Krzysztof Tarkowski (Szymon Bobrowski), który początkowo nie akceptuje nowej partnerki. Ich relacja pełna jest napięć, konfrontacji i nieoczywistej dynamiki, która napędza kolejne odcinki. Każdy epizod to osobna zagadka kryminalna, ale równolegle rozwija się też wątek osobisty głównej bohaterki. Obsada i twórcy serialu „Instynkt” W rolach głównych wystąpili: Danuta Stenka – komisarz Anna Oster; Szymon Bobrowski – podkomisarz Krzysztof Tarkowski; Paweł Królikowski – komendant Jan Rogoż; Marieta Żukowska – Aleksandra Lewicka; Piotr Głowacki – Grzegorz Wójcik; Witold Dębicki – „Kulawy”. Reżyserem serialu jest Patryk Vega, scenariusz napisał Andrzej Gołda, a za muzykę odpowiada Łukasz Targosz. Zdjęcia wykonała Monika Zielska. Czy warto obejrzeć „Instynkt”? Zdecydowanie tak – szczególnie jeśli szukasz czegoś innego, niż klasyczne policyjne procedurale. „Instynkt” to połączenie kryminału, thrillera i dramatu psychologicznego. Warto też zobaczyć, jak wyglądała telewizyjna kariera Patryka Vegi, zanim zaczął robić kinowe hity. Atutem serialu są również zdjęcia, intrygująca ścieżka dźwiękowa oraz dobrze napisane, choć chwilami przerysowane dialogi. Dla wielu widzów to właśnie rola Danuty Stenki stanowi największą wartość tej produkcji. Opinie o serialu „Instynkt” – co mówią widzowie? Serial zebrał 7,2 tys. ocen i średnią 6,5/10 na filmweb.pl, co jest całkiem solidnym wynikiem jak na jednosezonowy kryminał. Co więcej, wiele opinii zdradza, że widzowie odkrywają tę produkcję dopiero teraz – i są mile zaskoczeni. Widzowie doceniają grę aktorską, klimat i niedopowiedzianą tajemnicę głównej bohaterki. Wielu z nich przyznaje, że zakończenie zostawiło niedosyt – ale właśnie dlatego ten serial może być dla niektórych idealnym „guilty pleasure”. Gdzie obejrzeć serial „Instynkt”? Choć „Instynkt” miał premierę w 2011 roku, dziś możesz go obejrzeć legalnie i wygodnie – serial dostępny jest na platformie Netflix. To świetna okazja, by nadrobić tytuł, który wielu widzom umknął przy pierwszej emisji. Produkcja pojawiła się w serwisie w 2021 roku.
Ten serial przeszedł bez echa, a bije na głowę hity Netflixa. To czarny koń, o którym nikt nie mówi
Wśród głośnych premier i nagłaśnianych kampanii promocyjnych łatwo przeoczyć coś naprawdę dobrego. Tak właśnie było z jednym z najmocniejszych seriali kryminalnych tego roku. Produkcja przeszła niemal bez echa, choć ma wszystko, by stać się nowym ulubieńcem fanów mocnych, emocjonalnych historii. Zobaczcie.
„To miasto należy do nas” to świetny serial, o którym powinno być głośno (a nie było). To gangsterska opowieść z zaskakującym twistem: w centrum brutalnego świata przestępczego pojawiają się… emocje, wrażliwość i realne życiowe rozterki. Brzmi nietypowo? I właśnie dlatego warto się jej przyjrzeć. O czym jest serial „To miasto należy do nas”? Akcja ośmioodcinkowego serialu rozgrywa się w sercu brytyjskiego półświatka, gdzie emerytura bossa nie oznacza końca problemów – a wręcz przeciwnie. Kiedy legendarny szef gangu, Ronnie Phelan (Sean Bean), ogłasza, że schodzi ze sceny, wybucha walka o schedę. Na celowniku są jego nieprzewidywalny syn Jamie (Jack McMullen) i lojalny wspólnik Michael Kavanagh (James Nelson-Joyce). Ten drugi przez lata stał w cieniu, a teraz musi zdecydować: pozostać wiernym układom czy zawalczyć o coś więcej. Wspaniała Vanessa Aleksander i Piotr Witkowski otwierają nowy rozdział historii. Odcinek 1. już dostępny! Renesansowa Anglia, zderzenie religii, polityki i namiętności oraz plejada głosów, które hipnotyzują od pierwszej minuty – tak zaczyna się „Słup ognia” Kena Folletta w formie monumentalnej superprodukcji audio. Audioteka po raz kolejny udowadnia, że słuchowisko może być równie porywające jak film. To właśnie postać Michaela stanowi o wyjątkowości tej historii. Z jednej strony brutalny i bezwzględny w swoim fachu, z drugiej – rozchwiany emocjonalnie partner kobiety starającej się o dziecko metodą in vitro. Z pozoru twardziel, a jednak pełen sprzeczności. I to właśnie to zderzenie czyni z „To miasto należy do nas” opowieść inną niż wszystkie. Dlaczego warto obejrzeć „To miasto należy do nas”? Serial nie podąża prostą ścieżką typowej gangsterskiej narracji. Zamiast przewidywalnych przepychanek i zemsty mamy tu głębokie portrety psychologiczne, moralne dylematy i zaskakująco autentyczne dialogi. Świetna gra aktorska (szczególnie duet Nelson-Joyce i Sean Bean), gęsta atmosfera i świetnie napisane postacie kobiece – wszystko to sprawia, że ten serial naprawdę zostaje w głowie. „To miasto należy do nas” – zwiastun, gdzie obejrzeć? Choć serial zrealizowany został dla BBC One, w Polsce można go obejrzeć na platformie Max. To idealna propozycja na wieczór – dla fanów gangsterskich klimatów, ale też tych, którzy cenią w serialach prawdziwe emocje i silnych bohaterów z krwi i kości. Polecamy! View oEmbed on the source website
Ten poruszający polski thriller wbije was w fotel. W rozdzierający sposób opowiada o kobiecej sile i macierzyństwie
Jeśli jesteście fanami polskich thrillerów, to ten będzie świetnym wyborem. Trzyma w napięciu i wywołuje nieprawdopodobne emocje. Poznajcie szczegóły.
Ten polski serial z 2022 roku dosłownie wbija w fotel. Podejmuje niezwykle trudne tematy i daje do myślenia. Jeśli lubicie thrillery i kryminały psychologiczne, to powinien wam się spodobać. Mowa o „Matce”, która niedawno pojawiła się na kolejnej już platformie streamingowej. Zobaczcie! „Matka” – fabuła Serial opowiada o dziennikarce śledczej, Agnieszce, która wciąż próbuje uporać się z traumą po samobójczej śmierci jej dwunastoletniego syna. Gdy po kilku latach jej mąż, Jacek, otrzymuje propozycję pracy w Holandii, para liczy na nowy start i oderwanie się od bolesnej przeszłości. Ich plany krzyżuje jednak Rafał — mężczyzna, który kiedyś był bohaterem jednego z materiałów Agnieszki i obecnie odbywa karę więzienia za morderstwo. Zwraca się on do bohaterki z prośbą o pomoc w rozwiązaniu zagadki kryminalnej. Dziennikarka angażuje się ponownie w sprawę, która z pozoru wydaje się być zamknięta. Nie spodziewa się tego, jak szokującą prawdę odkryje. Wkrótce wychodzi na jaw, że zbrodnia, za którą skazano Rafała, ma związek ze śmiercią jej syna. Zamiast wyjechać, Agnieszka rozpoczyna pełne determinacji i obsesji śledztwo, nie podejrzewając nawet, jak blisko znajduje się prawdziwe zło. Emocje podczas seansu gwarantowane. „Matka” to historia o kobiecej sile, ale także i o bólu, stracie i trudnym macierzyństwie. Zobaczcie, kto znalazł się w obsadzie tego przejmującego thrillera kryminalnego. „Matka” – obsada i twórcy Thriller może pochwalić się naprawdę dobrą obsadą. W główną rolę, Agnieszkę, wcieliła się Olga Bołądź. Na ekranie towarzyszą jej Łukasz Simlat, Marcin Kowalczyk, Olaf Lubaszenko, Mateusz Janicki, Kacper Olszewski, Borys Bartłomiejczyk, Paulina Krzyżańska i inni. Za reżyserię odpowiedzialny był Piotr Trzaskalski („Edi”, „Mój rower”, „Mistrz”, „Nieobliczalna”). Scenariuszem zajęli się natomiast Igor Brejdygant, Bartosz Janiszewski i Paulina Murawska. „Matka” – opinie Produkcja spotkała się z dobrymi opiniami. Na portalu Filmweb została oceniona na 6,9/10. Oto kilka opinii, które internauci napisali na temat serialu. Pojawiały się również głosy, że finał sezonu nie był satysfakcjonujący, a wątki nie zostały dokończone. „Matka” – zwiastun, gdzie obejrzeć? Poniżej przedstawiamy krótki klip, który wprowadza w atmosferę serialu. Spodziewajcie się naprawdę wielu emocji. „Matkę” możecie obejrzeć na dwóch platformach streamingowych – Polsta Box Go i SkyShowtime. Zamierzacie zrobić sobie seans? View oEmbed on the source website
Oparty na faktach „Brytyjski horror” o ludziach, którzy zamienili się w bestie. Zawiera niepublikowane dotąd materiały, które latami trzymano w archiwach
Serial dokumentalny „Fred i Rose West: Brytyjski horror” wnikliwie pokazuje, jak para — na pozór zwykłych ludzi — zamieniła swoje życie w koszmar, stając się jednymi z najokrutniejszych seryjnych morderców w Wielkiej Brytanii.
W tym artykule: 1. „Fred i Rose West: Brytyjski horror” – o czym opowiada? 2. Kim byli Fred i Rose West? 3. „Fred i Rose West: Brytyjski horror” – twórcy 4. „Fred i Rose West: Brytyjski horror” – reakcje widzów 5. „Fred i Rose West: Brytyjski horror” – gdzie obejrzeć? Ten trzyodcinkowy dokument to nie tylko kronika zbrodni, ale także próba zrozumienia, jak funkcjonował ten morderczy duet. Twórcy serialu dotarli do materiałów policyjnych, które przez lata były zamknięte w archiwach. Nagrania wideo i audio – w większości nieznane opinii publicznej – rzucają nowe światło na metody działania Westów, a przede wszystkim na atmosferę strachu, która otaczała ich ofiary. „Fred i Rose West: Brytyjski horror” – o czym opowiada? Serial „Fred i Rose West: Brytyjski horror” przybliża historię jednego z najbardziej szokujących przypadków seryjnych morderstw w Wielkiej Brytanii. Dokument przedstawia kulisy zbrodni popełnionych przez Freda i Rose Westów, małżeństwo odpowiedzialne za brutalne zabójstwa 12 osób – w tym własnej córki. Twórcy serialu korzystają z niedawno ujawnionych materiałów śledczych, w tym niepublikowanych wcześniej nagrań policyjnych i zeznań świadków. Dzięki temu możemy liczyć na bardzo szczegółową opowieść. Serial wyraźnie prezentuje także emocje rodzin ofiar oraz ogromną pracę śledczych, którzy krok po kroku składali układankę makabrycznych wydarzeń, by po latach odkryć skalę okrucieństwa Westów. Zagadka kryminalna to tylko niewinny początek. Ten serial pokazuje, co może spotkać każdą z nas Jeśli jesteście fanami „Wielkich kłamstewek” i „Pary idealnej” to ten tytuł też wam się spodoba. Mamy zagadkę kryminalną, rodzinne tajemnice i mozolne śledztwo. Wygląda na klasyczny serial kryminalny, jednak nie do końca nim jest. Powinna obejrzeć go każda kobieta. Kim byli Fred i Rose West? Fred i Rose West to para seryjnych morderców, których zbrodnie wstrząsnęły nie tylko mieszkańcami Gloucester, ale także całą Wielką Brytanią. Ich dom przy 25 Cromwell Street stał się miejscem przerażających odkryć – w piwnicy i pod patio znaleziono ciała dziewięciu zamordowanych młodych kobiet. Jedną z ofiar była ich córka, Heather West, która zaginęła w 1987 roku. Fred West przyznał się do jej zabójstwa, tłumacząc się w sposób, który pokazuje jego wypaczone postrzeganie rzeczywistości – twierdził, że chciał ją jedynie zatrzymać w domu. Śledczy są zdania, że małżeństwo Westów mogło mieć na sumieniu więcej ofiar niż te, które udało się ostatecznie zidentyfikować. Fred, który poznał partnerkę, gdy miał 27 lat, a ona zaledwie 15, twierdził, że to on kontrolował każdy aspekt ich związku. Pod jego wpływem Rose zaczęła prowadzić działalność seksualną w ich domu. Ona została skazana za 10 morderstw popełnionych w latach 70. Fred West nie doczekał procesu – odebrał sobie życie w areszcie. „Fred i Rose West: Brytyjski horror” – twórcy Reżyserem trzyodcinkowego dokumentu „Fred i Rose West: Brytyjski horror” jest Daniel Dewsbury. Za zdjęcia odpowiada Brendan McGinty. Scenografię oraz oprawę wizualną serialu stworzył Dan Towse, pełniący funkcję dyrektora artystycznego. „Fred i Rose West: Brytyjski horror” – reakcje widzów Serial wzbudził duże zainteresowanie wśród użytkowników Netflixa i w mediach społecznościowych. Na forum Reddit, w wątku poświęconym tej produkcji, rozpoczęła się szeroka dyskusja o wrażeniach i pytaniach, jakie pojawiły się po obejrzeniu dokumentu. Jeden z użytkowników, lphinhabitant, zwrócił uwagę na unikalny charakter serialu i na to, że zawiera wcześniej niepublikowane nagrania – w tym materiały z przesłuchań Freda Westa oraz domowe archiwalia. Z kolei na portalu Filmweb użytkowniczka missprophet zauważyła, że serial mógłby w jeszcze większym stopniu pogłębić temat, np. o reakcje sąsiadów oraz informacje, z czego Fred i Rose się utrzymywali. Użytkownik sebazmc przyznał, że choć sam jest fanem produkcji true crime, miał poczucie, że dokument nie w pełni wykorzystał swój potencjał, a skazanie Rose West na dożywocie przy tak ograniczonych dowodach budzi jego wątpliwości. „Fred i Rose West: Brytyjski horror” – gdzie obejrzeć? Serial dokumentalny „Fred i Rose West: Brytyjski horror” jest dostępny wyłącznie na platformie Netflix. Produkcja oferuje polską wersję językową – z lektorem lub napisami. Całość składa się z trzech odcinków — każdy trwa ok. 50 minut. View oEmbed on the source website
Zagadka kryminalna to tylko niewinny początek. Ten serial pokazuje, co może spotkać każdą z nas
Jeśli jesteście fanami „Wielkich kłamstewek” i „Pary idealnej” to ten tytuł też wam się spodoba. Mamy zagadkę kryminalną, rodzinne tajemnice i mozolne śledztwo. Wygląda na klasyczny serial kryminalny, jednak nie do końca nim jest. Powinna obejrzeć go każda kobieta.
W tym artykule: „Niedaleko pada jabłko” – fabuła, obsada i twórcy „Niedaleko pada jabłko” – recenzja „Niedaleko pada jabłko” – zwiastun, gdzie obejrzeć? Miniseriale kryminalne to bez wątpienia jeden z najpopularniejszych gatunków telewizyjnych. Najczęściej skupiają się na zagadce pod hasłem: Kto zabił? A napięcie towarzyszące szukaniu odpowiedzi zatrzymuje nas przed ekranem aż do samego końca. W ostatnich latach szczególną popularnością cieszą się miniseriale opowiadające o rodzinnych sekretach. Wzajemne powiązania są niczym warstewki, które stopniowo odkrywamy, aż do poznania ostatecznej prawdy. Serial „Niedaleko pada jabłko” bazuje na sprawdzonym modus operandi, jednak skręca w stronę głębszego przekazu, skierowanego głównie do kobiet. To pozycja obowiązkowa dla każdej z nich. Zobaczcie. „Niedaleko pada jabłko” – fabuła, obsada i twórcy Podobieństwo serialu „Niedaleko pada jabłko” do „Wielkich kłamstewek” nie jest przypadkowe. Obie produkcje są ekranizacjami bestsellerowych książek Liane Moriarty. „Niedaleko pada jabłko” dotrzymuje kroku „Wielkim kłamstewkom”, choć lepiej nie nastawiać się na podobny scenariusz. Serial opowiada historię małżeństwa Stanleya i Joy, którzy przez lata prowadzili prestiżową szkołę tenisa. Po sprzedaży intratnego biznesu para planuje spokojnie cieszyć się emeryturą i owocem swojej wieloletniej pracy. Sielankowe plany zostają jednak brutalnie przerwane, gdy Joy niespodziewanie znika bez śladu. To dramatyczne wydarzenie zmusza czwórkę dorosłych już dzieci pary do ponownego przyjrzenia się relacjom panującym w rodzinie. Dotychczasowy obraz idealnego związku rodziców zaczyna się kruszyć, a na jaw wychodzą skrywane od dawna tajemnice. Sytuację komplikuje dodatkowo pojawienie się tajemniczej młodej kobiety o imieniu Savannah, która puka do drzwi domu Stanleya i Joy niedługo przed zniknięciem głównej bohaterki. Jej obecność wnosi do życia małżeństwa dawkę dawno zapomnianej energii i spontaniczności. Nikt jednak nie wie, jaki cel ma Savannah. W miarę rozwoju akcji, dzieci – odnoszący sukcesy biznesmen, trener tenisa, fizjoterapeutka i coach rozwoju osobistego – muszą zmierzyć się nie tylko z traumą zniknięcia matki, ale także z własnymi demonami i niewygodnymi prawdami o sobie i swoich najbliższych. W głównych rolach występują Annette Bening jako Joy Delaney, Sam Neill jako Stan Delaney, Alison Brie jako Amy Delaney, Jake Lacy jako Troy Delaney, Conor Merrigan-Turner jako Logan Delaney, Essie Randles jako Brooke Delaney oraz Georgia Flood jako tajemnicza Savannah. W obsadzie znaleźli się również Jeanine Serralles, Dylan Thuraisingham, Pooja Shah, Katrina Lenk, Timm Sharp, Nate Mann i Paula Andrea Placido. Za scenariusz i funkcję showrunnerki odpowiada Melanie Marnich. Reżyserią zajęli się Dawn Shadforth i Chris Sweeney. Producentami wykonawczymi są David Heyman, Liane Moriarty, Annette Bening i Gregory Jacobs. „Niedaleko pada jabłko” – recenzja „Niedaleko pada jabłko” to wciągający serial kryminalny, który niezwykle trzyma w napięciu. Nie zdziwiłabym się, jeśli zarwiecie dla niego noc. Mamy tu do czynienia ze sprawdzonym zabiegiem, jakim jest burzenie fasady wizerunku pozornie idealnej rodziny. Jak się okazuje, nawet o najbliższych osobach możemy wiedzieć bardzo mało. Największą wartością produkcji jest to, że pokazuje konsekwencje (zarówno te dobre, jak i złe) poświęcanie się rodzinie. Seans zdecydowanie polecam kobietom niezależnie od wieku, ponieważ sytuacje w nim pokazane mogą przydarzyć się każdej z nas. Obsada jest iście gwiazdorska, w rolach głównych widzimy Annette Bening, Sama Neilla, Alison Brie, Jake'a Lacy'ego, Conora Merrigan-Turnera i Essie Randles. Każda z postaci zmaga się ze swoimi demonami. Łatwo się im współczuje. Bywają też jednak momenty frustracji. Bohaterom nie można odmówić prawdziwości i „ludzkości”. Właśnie ta wielowymiarowość postaci sprawia, że trudno przejść obok tej historii obojętnie. Serial nie daje prostych odpowiedzi – zamiast tego stawia pytania o lojalność, winę, przebaczenie i granice, których nie powinniśmy przekraczać, nawet wobec tych, których kochamy. Reżyserzy Dawn Shadforth i Chris Sweeney zadbali o odpowiednie tempo i napięcie, a scenariusz Melanie Marnich opiera się na psychologicznym realizmie i świetnie rozpisanych dialogach. „Niedaleko pada jabłko” zachwyca także stroną wizualną – subtelna, ale świadoma kamera pozwala widzowi zanurzyć się w codzienności bohaterów, a ścieżka dźwiękowa dopełnia emocjonalny wydźwięk każdej sceny. Choć z pozoru to thriller rodzinny, serial wyrasta na opowieść o pokoleniowym dziedzictwie, niespełnionych ambicjach, ukrytym gniewie i potrzebie bliskości. Jest dojrzały, poruszający i zaskakująco aktualny. To jedna z tych historii, które zostają z widzem na dłużej – nie tylko ze względu na zwroty akcji, ale przede wszystkim przez to, co mówi o relacjach rodzinnych i o nas samych. „Niedaleko pada jabłko” – zwiastun, gdzie obejrzeć? Serial „Niedaleko pada jabłko” możecie obejrzeć na SkyShowtime. Zwiastun poniżej: View oEmbed on the source website
Skandynawski hit wraca z 2. sezonem. W roli niebezpiecznego biznesmana – Borys Szyc!
Norweski serial sensacyjny, który stał się hitem, powraca z drugim sezonem. Emocji i zaskakujących zwrotów akcji nie zabraknie. My już nie możemy się doczekać, szczególnie że w jedną z ról wcielił się Borys Szyc! Zobaczcie.
„Furia” powraca z 2. sezonem! Czego się spodziewać? Drugi sezon serialu „Furia” to kontynuacja pełnej napięcia historii o walce z prawicowym ekstremizmem w Europie. Akcja serialu przesuwa się o dwa lata po wydarzeniach z pierwszej serii, a główni bohaterowie, Ragna – tajna agentka oraz Asgeir – policjant z tajemniczą przeszłością, próbują pogodzić życie rodzinne z pracą. Niestety, ich próby na nic się zdadzą, ponieważ ponownie zostają zaangażowani w misję, która wymaga od nich poświęceń i rozłąki z bliskimi. Produkcja pokaże brutalną rzeczywistość walki z nacjonalistycznymi środowiskami, która obejmuje zamachy, cyberataki, manipulacje i międzynarodowe spiski. Emocji nie zabraknie. Kontynuacja „Furii” rozgrywa się na szerokim tle geograficznym i politycznym. Bohaterowie przemierzają Norwegię, gdzie akcja toczy się m.in. na Lofotach, węgierski Budapeszt, aby w końcu dotrzeć do… Warszawy. To właśnie w stolicy naszego kraju rozegrają się decydujące wydarzenia tego sezonu. To tam walka z nacjonalistycznymi spiskami osiągnie swoje apogeum. Dynamiczna akcja na tle europejskich stolic podkreśla aktualność i wagę poruszanych w serialu problemów. A jest ich naprawdę wiele – zamachy, międzynarodowe zamieszki, cyberataki, manipulacje, deepfejki czy ataki na stacje telewizyjne. Być może zagrożenie jest bliżej, niż mogłoby nam się wydawać? Borys Szyc w 2. sezonie „Furii”. Kto jeszcze znalazł się w obsadzie? Jednym z najbardziej wyczekiwanych elementów nowego sezonu hitu jest pojawienie się w nim Borysa Szyca. Polski aktor wcieli się w postać niebezpiecznego mołdawskiego biznesmena — Zimnova, który wprowadzi chaos. Jest on również największym zagrożeniem Asgeira — dotąd znany jedynie jako cień z przeszłości policjanta, staje się rzeczywistością. Kto znajdzie się w obsadzie oprócz Borysa Szyca? W główne role ponownie wcielą się Ine Marie Wilmann oraz Pål Sverre Hagen. W produkcji zobaczymy również Hallvarda Holmena i Peimana Azizpoura, a także kolejnych polskich aktorów: Grzegorza Damięckiego, Piotra Gąsowskiego, Monikę Kwiatkowską czy Annę Gajewską. Za scenariusz drugiego sezonu odpowiada Gjermund Stenberg Eriksen, zdobywca nagrody Emmy za serial „Układ”. Reżyserią zajmują się Magnus Martens i Michał Rogalski. 2. sezon „Furii” – data premiery, gdzie oglądać? Wyczekiwany drugi sezon „Furii” będziecie mogli obejrzeć bardzo niedługo, bo już 2 czerwca na kanale Viaplay Filmy i Seriale na Prime Video. Pierwsza część produkcji w całości jest dostępna na wspomnianej platformie. Zamierzacie zrobić sobie seans? Zapowiada się naprawdę emocjonująco. A jeśli wrażeń jeszcze wam mało, to poniżej przedstawiamy zwiastun. Czekamy na premierę! View oEmbed on the source website
Nowy mroczny serial Netflixa to kryminał oparty na duńskich bestsellerach. Murowany hit, na który czekały miliony widzów!
Już niedługo na Netflixie zadebiutuje nowy angielski kryminał. To serial oparty na serii powieści, które podbiły serca czytelników. Czy podobnie stanie się tą produkcją? Jesteśmy niemal pewne, że tak!
Jeśli jesteście fanami mrocznych kryminałów, mamy dla was dobrą wiadomość. Już niedługo na Netflixie zadebiutuje „Dept. Q” – serial oparty na bestsellerowych duńskich powieściach Jussi'ego Adlera-Olsena. Będzie on jednak angielskiej produkcji, co sprawia, że zapowiada się jeszcze ciekawiej. Poznajcie szczegóły (gwiazdorskiego) kryminału. „Dept. Q” – fabuła Produkcja skupi się na Carlu Morcku, byłym detektywie z Edynburga, który niegdyś uchodził za najlepszego. Bohater wraca do pracy i dołącza do wydziału Q, który zajmuje się nierozwiązanymi sprawami. Zostaje przydzielony do brutalnego przypadku, który całkowicie go pochłonie. Nie będzie on wcale łatwy, szczególnie że Carla dręczy poczucie winy po ataku, w wyniku którego jego partner został sparaliżowany, a drugi policjant zginął. Będzie musiał zmierzyć się również z powracającą przeszłością. Książki, na podstawie których powstał „Dept. Q” zostały już zekranizowane w Danii, teraz przyszedł czas na angielską adaptację. To propozycja dla fanów mrocznych kryminałów i detektywistycznych zagadek. Oparty na uznanym literackim pierwowzorze, z gwiazdorską obsadą i doświadczonym reżyserem, produkcja zapowiada się jako jeden z najmocniejszych tytułów tej wiosny. „Dept. Q” – obsada i twórcy W główną rolę detektywa Carla Morcka wcieli się świetny Matthew Goode („Gra tajemnic”, „Księga czarownic”, „Dawnton Abbey”). W pozostałych rolach zobaczymy Kate Dickie, Chloe Pirrie, Kelly Macdonald, Jamiego Sivesa oraz Marka Bonnara. Twórcą serialu, który odpowiada też za scenariusz i reżyserię, jest Scott Frank, który na swoim koncie ma już hit Netflixa - „Gambit Królowej”. Zapowiada się naprawdę dobrze. „Dept. Q” – zwiastun W internecie dostępny jest już zwiastun produkcji, który uchyla rąbka tajemnicy. Jesteśmy niemal pewne, że „Dept. Q” podbije serca widzów i momentalnie stanie się hitem. Zobaczcie czego się spodziewać. Trailer przedstawiamy poniżej. View oEmbed on the source website „Dept. Q” - data premiery, gdzie oglądać? Serial „Dept. Q” pojawi się w streamingu 29 maja, czyli w najbliższy czwartek. Produkcja liczyć będzie dziewięć odcinków. Obejrzycie ją oczywiście na Netflixie. Zamierzacie zrobić sobie seans?
Polski mroczny thriller podbił Netflixa. 3,6 miliona widzów w zaledwie tydzień od premiery!
Serial „Idź przodem, bracie” szturmem zdobył serca widzów i w błyskawicznym tempie wspiął się na szczyt najchętniej oglądanych tytułów na Netflixie. Produkcja przyciągnęła przed ekrany 3,6 miliona osób w zaledwie tydzień od premiery, a jej popularność nie ograniczyła się jedynie do Polski.
W tym artykule: 1. Polski kryminał, który rozbrzmiał echem poza granicami 2. Historia, która wciąga od pierwszych minut 3. Widzowie zachwyceni. Czy będzie kontynuacja? Polski kryminał, który rozbrzmiał echem poza granicami Choć konkurencja w katalogu Netflixa jest ogromna, ten mroczny thriller wyreżyserowany przez Macieja Pieprzycę – znanego z filmów „Chce się żyć” i „Jestem mordercą” – szybko zaznaczył swoją obecność wśród międzynarodowej publiczności. Od momentu premiery, która miała miejsce 30 października 2024 roku, serial notował spektakularne wyniki oglądalności nie tylko w Polsce, ale też m.in. w Czechach, na Słowacji, a nawet w Ameryce Południowej. W ciągu pierwszych dni widzowie obejrzeli go przez ponad 20 milionów godzin. Ten serial kryminalny z Michałem Czerneckim był hitem. Teraz powraca Ten polski serial zadebiutował w zeszłym roku i momentalnie stał się hitem. Produkcja kryminalna, która podbiła serca widzów doczeka się drugiego sezonu. I to jeszcze w 2025. Jednak zanim to... Powróci na ekrany. Zobaczcie! Historia, która wciąga od pierwszych minut Głównym bohaterem „Idź przodem, bracie” jest Oskar Gwiazda – były funkcjonariusz jednostki specjalnej, który po osobistej tragedii stara się uporządkować swoje życie. Zmaga się z problemami finansowymi po śmierci ojca i podejmuje pracę jako ochroniarz w centrum handlowym. Wkrótce wpada na pomysł, jak wydostać się z tarapatów, co uruchamia lawinę nieprzewidywalnych wydarzeń. Serial łączy mocne kino akcji z wyrazistym portretem psychologicznym głównego bohatera. Widzowie zachwyceni. Czy będzie kontynuacja na Netflix? Odbiór widzów? W większości entuzjastyczny. Komentujący w mediach społecznościowych i na forach podkreślają świetne tempo akcji, znakomitą obsadę – w tym kreacje Piotra Witkowskiego, Michała Kowalczyka i Krzysztofa Eleryka – oraz bezkompromisowy klimat produkcji. Na Filmweb.pl serial uzyskał ocenę 7,2 na 10, a liczba recenzji przekroczyła 36 tysięcy. Choć Netflix nie potwierdził jeszcze prac nad drugim sezonem, zainteresowanie i świetne wyniki oglądalności mogą zwiększyć szansę na kontynuację tej opowieści. View oEmbed on the source website